Guide de la photographie éditoriale

Vous êtes confus au sujet de la photographie éditoriale ? Croyez-moi, vous n’êtes pas seul.

La première chose qui vient à l’esprit est de penser qu’elle fait référence aux images utilisées par les maisons d’édition, autrement dit, celles publiées dans les livres et les magazines.

Ce n’est que partiellement vrai. Plus précisément, elle peut se rapporter à l’esthétique lorsque vous parlez de style éditorial, ou encore à l’utilisation que vous en faites.

Il existe deux types de licences différentes : éditoriale et commerciale, et nous allons les examiner toutes les deux pour plus de clarté.

Participons directement à une définition…

Qu’est-ce que la photographie éditoriale ?

La photographie éditoriale peut être trouvée dans les livres et les magazines, mais aussi sur les sites web, les journaux, et même une présentation pendant une conférence. Le fait est que la photographie éditoriale est censée illustrer, informer et éduquer.

Maintenant que nous savons cela, nous devons diviser le concept de photo éditoriale en deux. Celui qui fait référence à un style et celui qui concerne les questions juridiques.

Débutons par le juridique, autrement dit, la licence d’utilisation. Lorsque vous parlez d’éditorial, cela signifie qu’une photographie ne peut pas être utilisée dans la publicité.

Les images qui sont marquées pour un usage éditorial sont censées être informatives, elles peuvent donc porter sur des nouvelles ou un événement. Dans d’autres cas, elles peuvent montrer un objet ou une action comme démonstration de ce dont parle un article.

Dans le cas des images éditoriales, vous n’avez généralement pas besoin de décharges des sujets ou des marques qui sont représentés. Gardez à l’esprit qu’il ne s’agit que d’une règle générale. Les choses peuvent être différentes d’un pays à l’autre et les lois peuvent être mises à jour, donc ne prenez pas cela comme un conseil juridique.

Par exemple, si vous voulez vendre vos images sur un site de photographie de stock, ils auront des règles différentes sur les images que vous pouvez soumettre pour une utilisation éditoriale parce qu’ils ne savent pas comment ou où l’image sera utilisée.

Vendre des photos d’un événement dans des zones publiques sera accepté sur tous les sites Web comme une photographie éditoriale. Télécharger une séance de studio avec un modèle sans décharge ne peut pas être fait dans certains sites de stock sans une décharge, même si vous voulez juste le vendre comme éditorial. Cela peut donc être une situation au cas par cas.

Lorsque vous faites référence à l’éditorial comme style, alors il s’agit de raconter une histoire. Votre image doit communiquer ce qui se passe et faire participer l’observateur.

Prenez ces images comme exemple. Celle de gauche ressemble plus à une campagne publicitaire car elle ne montre qu’une marque et ne fournit aucun contexte.

La photo de droite a un style éditorial car elle transmet une ambiance particulière. Elle pourrait illustrer un article sur la marque, ou même porter sur le style de vie ou le voyage et n’avoir rien à voir avec la voiture.

Les photographes éditoriaux peuvent mettre en scène et produire une image, donc il y a plus de contrôle créatif que d’autres types de photographie comme le documentaire ou le journalisme.

Et vous n’exécutez pas l’idée d’un client comme vous le faites en photographie commerciale. Bien que, vous allez être en mission donc vous devez suivre le briefing.

N’oubliez pas que le style éditorial signifie que les images doivent avoir l’air naturel et raconter le message de la meilleure façon possible.

Il y a plusieurs types de photographes éditoriaux, vous pouvez vous spécialiser dans les nouvelles et les événements ou les images de studio recréant des situations réelles.

• Comment devenir un photographe éditorial ?

La première chose que vous devez faire est de décider quel type de photographie éditoriale vous voulez faire. Comme je l’ai mentionné précédemment, il y a différents domaines sur lesquels se concentrer et cela dépendra également de votre niveau de compétence.

Une fois que vous avez décidé ce que vous voulez photographier, étudiez vos clients idéaux et le type de photographie qu’ils publient.

Par exemple, si vous choisissez d’être un photographe éditorial de voyage, trouvez le type de magazines avec lesquels vous aimeriez travailler.

Vous ne trouverez pas le même type de photographies dans Conde Nast Traveler qui se concentre sur les voyages et les destinations de luxe, que celles du magazine Backpacker’s ciblant les voyageurs d’aventure.

Une fois que vous avez une meilleure idée de ce que vous voulez et devez faire, sortez et pratiquez. Plus vous pratiquerez, plus vous vous améliorerez. Il n’y a pas de raccourci.

À partir de cette pratique, commencez à constituer un solide portfolio. C’est votre meilleure carte de présentation. Il ne reste plus qu’à partir de là à trouver les clients.

Il y a plusieurs façons de s’y prendre, par exemple, essayez de travailler seul et de vendre le projet final à une publication.

Il est difficile d’obtenir des missions dans un premier temps. Cela dépend bien sûr du type de photographie.

Si un magazine ne vous connaît pas, il peut hésiter à vous envoyer couvrir un événement. C’est une responsabilité pour eux d’envoyer quelqu’un en qui ils n’ont pas encore confiance pour couvrir quelque chose qui ne se produit qu’une fois.

Dans ces cas, il est plus facile de sortir en tant que pigiste et de contacter ensuite les rédacteurs en chef pour proposer vos images.

D’autres types de travaux éditoriaux sont plus faciles à obtenir à l’avance si vous avez un portefeuille convaincant qui correspond au style du client. Par exemple, un magazine gastronomique.

Si vous devez illustrer une histoire sur un certain ingrédient ou un plat, alors vous travaillerez dans un studio ou un lieu dans des circonstances contrôlées.

Tout dépend donc de ce que vous voulez faire et de la façon de l’aborder. Vous pouvez commencer par assister d’autres photographes aussi.

N’oubliez pas les sites de photographie de stock. C’est un revenu supplémentaire pour la plupart des photographes éditoriaux.

• Combien gagne un photographe éditorial ?

Le site Glassdoor marque une moyenne de 30 367 $ pour un photographe éditorial basé aux États-Unis.

Alors que PayScale dit que les photographes éditoriaux font une moyenne de 46 005 $ plus 1 028 $ de bonus, 5 500 $ de commissions et 989 $ de participation aux bénéfices.

Cela sera différent dans chaque pays bien sûr, et le type de travail que vous avez. Ce n’est pas le même revenu si vous êtes freelance par opposition à être employé par un magazine. Cela dépendra aussi du niveau de compétence d’un photographe.

Cela dépendra aussi si vous faites des éditoriaux pour des publications ou si vous vendez vos images en stock. Vous pouvez faire les deux choses, il suffit de faire attention aux licences.

Si vous avez vendu vos photos éditoriales à un magazine et que vous avez donné des droits exclusifs pour une certaine période de temps, alors vous ne pouvez pas les vendre comme photos de stock jusqu’à ce que la licence ait expiré.

Quelle est la différence entre la photographie commerciale et la photographie éditoriale ?

La principale différence entre les deux types est que la photographie commerciale essaie de vendre, tandis que l’éditorial informe ou illustre.

Il est parfois difficile de comprendre la différence car la même image peut être les deux choses selon la façon dont elle est utilisée.

Regardez l’image d’exemple ici, cette photo peut être à la fois éditoriale et commerciale selon la façon dont elle est utilisée. Si vous écrivez un article sur les maux de tête qui affectent les performances au travail et que vous l’illustrez avec cette image, alors c’est éditorial.

Si au contraire, vous mettez le logo d’un médicament contre les maux de tête et que vous le placez comme publicité pour cette marque, alors c’est commercial.

• Qu’est-ce qu’une image « commerciale » ?

La photographie commerciale est destinée à vendre un produit ou une marque spécifique. Par exemple, vous pourriez utiliser cette photographie pour commercialiser la marque de café Illy.

Utilisée comme image commerciale, vous devez avoir des décharges pour tout élément soumis au droit d’auteur, ainsi que celle des modèles.

Une décharge est un contrat ou une autorisation écrite d’utiliser leur image. Cela signifie une libération de modèle pour chaque sujet, une libération de propriété de la cafétéria, une pour la marque de mode de la garde-robe du modèle, etc. Fondamentalement, tout ce qui montre et est reconnaissable.

Les libérations de modèle sont courantes avec la photographie de mode, les éditoriaux de mode, et même lorsque le sujet photographié n’est même pas un modèle professionnel.

C’est parce que non seulement les logos sont protégés par le droit d’auteur, les dessins le sont aussi. Par exemple, s’il y avait une voiture garée, vous auriez besoin d’un permis pour l’utiliser comme photographie commerciale, même si vous ne pouvez pas voir le nom de la marque.

S’il n’y a pas de problème avec le design mais qu’il y a un logo, alors il est facile de l’effacer en utilisant les brosses Healing ou l’outil Clone dans Photoshop par n’importe quel éditeur de photos ou directeur créatif.

Dans ce cas, il faudrait effacer le logo Nikon de l’appareil photo, ou le logo Mac de l’ordinateur portable que le modèle utilise.

Certains autres exemples qui utilisent la photographie commerciale sont :

• Les images dans la brochure d’un gymnase.
• Les photographies d’une campagne publicitaire ou d’autres fins publicitaires.
• Les images dans les annonces sponsorisées sur les médias sociaux.
• Les photos d’un produit sur son emballage.
• Les images sur les sites Web commerciaux, cela inclut le vôtre si vous êtes un photographe professionnel. Donc, assurez-vous d’avoir des autorisations lorsque vous créez votre portfolio.

Regardons maintenant un autre terme couramment mal compris.

• Qu’est-ce qu’une image éditoriale ?

Une photographie éditoriale raconte une histoire, généralement accompagnée d’un texte, mais pas toujours. Sur la base de ce que je vous ai dit précédemment sur les règles relatives aux images commerciales, vous pourriez penser que tout est permis tant que l’on s’en sert comme d’une photo éditoriale. Mais ce n’est pas le cas.

La première limite à l’utilisation éditoriale est le droit à la vie privée. Donc, vous ne pouvez pas utiliser une photo qui porte atteinte aux droits des personnes.

Il fut un temps où photographier des personnes dans des espaces publics n’était pas un problème. Comme Diane Arbus l’a dit un jour : « L’un des risques d’apparaître en public est la probabilité d’être photographié ».

Mais ce n’est plus le cas dans certains endroits. Une foule n’est généralement pas un problème, mais quand une personne est le sujet évident de la photo, alors vous devez vérifier les lois locales même si elles sont dans un espace public.

Pour être du côté sûr, je recommanderais de toujours obtenir une décharge.

Un autre cas où vous ne pouvez pas photographier et encore moins publier des images de personnes sans leur consentement est dans l’intimité de leur maison.

Si vous êtes dans la rue et que vous vous tournez vers la fenêtre d’un bâtiment pour le photographier, assurez-vous que personne de l’intérieur n’est visible. Sinon, vous aurez besoin d’une décharge.

Les enfants sont également hors jeu dans la plupart des situations, à moins que vous n’ayez le consentement du parent ou du tuteur légal.

Il n’y a pas que les personnes qui représentent une responsabilité lorsque vous faites de la photographie à des fins éditoriales, mais aussi des événements ou des lieux privés.

Disons qu’il y a un défilé dans la rue principale de votre ville, c’est OK. Cependant, si cela s’est produit dans un lieu privé qui était ouvert au public, cela ne signifie pas que vous avez le champ libre en tant que photographe.

Dans ce cas, vous pouvez soit obtenir le communiqué de propriété, soit vous inscrire en tant que presse et utiliser le laissez-passer comme une permission légale pour vous photographier et publier l’événement en tant qu’éditorial.

Ce ne sont pas toutes les interdictions cependant, pour ce type de photographie, ce n’est pas un problème s’il y a des logos montrés.

Autres exemples courants où vous pouvez publier des photographies pour un usage éditorial :

• Une recette avec des photos étape par étape dans un éditorial de magazine de cuisine.
• Un journal local avec des articles parlant d’un événement communautaire annuel avec des photos de chaque année.
• La page de contact d’un site web illustrée par la photo d’un clavier ou d’un téléphone.
• Les photographies qui illustrent ces articles à des fins éducatives.

Derniers mots sur la photographie éditoriale

J’espère avoir rendu les choses plus claires pour vous concernant ce qu’est la photographie éditoriale. Veuillez considérer que ceci n’est en aucun cas une substitution à un conseil juridique concernant les licences, les formulaires de décharge ou les droits d’utilisation.

Ce n’est pas une question tranchée – c’est plus une situation au cas par cas. Parfois, elle doit être résolue au tribunal, donc je vous conseille fortement de toujours être du côté sûr. Obtenez les autorisations même si vous ne prévoyez pas d’utiliser vos images à des fins commerciales.

Si vous n’êtes pas sûr des licences éditoriales et commerciales, consultez les sites de stock car ils ont généralement de très bonnes explications sur ce que vous pouvez ou ne pouvez pas utiliser.

Aussi, n’oubliez pas d’être respectueux des gens. Si quelqu’un dans la rue ou lors d’un événement que vous couvrez vous demande de ne pas le photographier, ne le faites tout simplement pas.

Je sais qu’il y a beaucoup de règles et que cela peut paraître confus mais pour résumer, cela revient à décider si vous informez ou si vous faites de la publicité. Votre photo sert-elle à illustrer ou à vendre ?