Mnoho zpěváků se chce naučit páskovat. Belting se pozná podle silného a „hrudního“ zvuku ve vysokém rozsahu spolu s velmi silným a podporovaným přednesem, který zní bohatě a plně, ale netlačí na pilu. V tomto průvodci krok za krokem vám vysvětlím mechaniku techniky zpěvu belting a podělím se s vámi o jednoduchý návod, jak při zpěvu rozvíjet beltový rejstřík.
Belting je pokročilá technika, která vyžaduje, abyste nejprve dobře ovládali oporu, základ, samohlásky a mix hlasu – proto se nezapomeňte přihlásit na náš kurz zpěvu Foundation 101 a na naše kurzy mixu a opory, abyste zajistili zdraví svého hlasu, až začnete beltovat. Pamatujte, že zpěv je proces rovnováhy a koordinace, nikoli výkon svalové síly nebo síly – pokud to není snadné a necítíte se při tom „správně“ – pak to neděláte správně.
Jste připraveni na páskování? Začněme.
Co je to páskový zpěv?
Páskování probíhá ve smíšeném rejstříku, kde rezonuje hrudní i hlavový hlas. Pásek vytvoříte tak, že si dovolíte doslova přetáhnout váhu hlasivek výše ve svém rozsahu, než by bylo normálně vhodné. To vytváří dodatečnou hloubku, objem a sílu vašeho tónu – jde to však na úkor plného uvolnění do hlavového hlasu a může to být fyzicky namáhavé kvůli potřebné podpoře a koordinaci. Belting není jen zpěv „co nejvyšším hrudním hlasem“ a je závislý na rezonanci hlavy, která umožňuje přístup k vašemu vysokému rozsahu.
Prvním krokem ke beltingu je skutečně rozvoj správného spojení mezi hrudním a hlavovým hlasem a rozvoj mixového hlasu. Mix vzniká, když se naučíte rezonovat současně hrudním i hlavovým hlasem – mix je okamžitě rozpoznatelný u každého skvělého zpěváka, který si zachovává bohatou hloubku hrudního hlasu a zároveň má přístup k rozsáhlému rozsahu, který poskytuje hlavový rejstřík. Mix je doslova směsicí frekvencí a rezonancí v hrudním a hlavovém rejstříku. Belting pak nastává, když tuto rovnováhu poněkud vychýlíte vahou hlasivek a rezonujete vysoko ve svém rozsahu silnějšími hlasivkami a hlubšími tónovými frekvencemi. Abyste mohli při zpěvu páskovat, potřebujete nejprve pevný základ a dobře pochopit, jak funguje váš hlasový mechanismus – pojďme si to rozebrat krok za krokem.
Krok 1 – Základ
Základ je klíčem ke skvělému pěveckému hlasu. Základ ve zpěvu je stejně jako základy stavěného domu, pevný základ, na kterém budou stát vaše zdi (tón) a střecha (rozsah). Bez pevných základů bude váš tón a rozsah trpět a bude vám chybět opora. Základ zahrnuje základní techniky, jako je dýchání, umístění, tvarování samohlásek a samozřejmě podpora. Prvním krokem k vytvoření silného základu je zdravé držení těla, které vypadá trochu takto:
- Hlava vzhůru
- Ramena dozadu
- Hrudník vzhůru
- Chin rovnoběžně s podlahou (dívejte se přímo dopředu)
S tímto zdravým držením těla pak můžete zapojit bránici a vytvořit oporu vyrovnáním tlaku a proudění vzduchu. Nejjednodušší způsob, jak zapojit bránici v počátečních fázích vaší pěvecké cesty, je představit si, že dýcháte nízko a ostře přes velmi malé brčko na pití – ne v podbřišku, ale kolem středu těla, žeber, hrudní kosti a horní části břišních svalů.
Zachování této silné „střední pneumatiky“ vzduchu vám umožní vytvořit tlak vzduchu při omezeném proudění vzduchu – tzv. oporu. Podpora je klíčem k mnoha aspektům skvělého hlasu, od spojení mezi hrudníkem a hlavou až po sílu, rezonanci a mix hlasu. Tím, že takto nastavíte pevný základ při každém zpěvu, zajistíte, že vaše opora bude konzistentní, a tudíž bude konzistentní i váš hlas a tón zpěvu.
Krok 2 – samohlásky
Slovo „samohláska“ ve zpěvu může být matoucí téma, částečně kvůli klíčovým rozdílům mezi mluvením a zpěvem. Zatímco samohláska v řeči znamená konkrétní vyslovovaný zvuk, ve zpěvu samohláska ve skutečnosti znamená „účinnou rezonanci“ a týká se tvaru jazyka, rezonančního prostoru a také toho, jak a kde váš tón rezonuje. To pak vytváří „iluzi“ jednotlivých samohlásek, které si spojujeme s mluvením, zejména AH, AA, OO, EE, AY, OH.
Při zpěvu je třeba rozvíjet tři hlavní tvary jazyka: EE, AH a OO;
- AH – jazyk nízko a konkávně
- EE – jazyk vzadu nahoře
- OO – jazyk vzadu, rty vpředu
Z těchto tří centrálních tvarů samohlásek se tvoří všechny ostatní samohlásky. Jako příklad lze uvést samohlásku AA, jako je „Cat“, která se tvoří pomocí tvaru AH, ale s mírně předsunutou polohou jazyka. Když se naučíte tvořit samohlásky tímto způsobem, umožní vám to následně vytvořit rezonanční prostor podle jednotlivých samohlásek v každém hlasovém rejstříku a vytvořit tak jeden dlouhý a propojený tón od nejnižšího tónu až po nejvyšší.
Krok 3 – rezonanční prostor
Kromě tvarování samohlásek jazykem je učení se páskování při zpěvu závislé na vaší schopnosti účinně rezonovat v hltanu, tedy v podstatě – na zadní stěně hlavy a za nosem. Rezonanční prostor je klíčem k vyladění každého samohláskového zvuku prostřednictvím vašich hlasivek a hlasových přestávek. V mnoha případech je hlasová přestávka spíše přepnutím rezonance než „fyzickou“ přestávkou, ke které dochází v mechanismu (i když i tato forma přestávky se vyskytuje). Chcete-li při zpěvu účinně vytvářet rezonanční prostor, musíte se naučit správně používat měkké patro, kořen jazyka a také samotnou glottis.
Měkké patro je měkký, masitý lalok, který se nachází v horní části zadní části úst. Měkké patro již pravděpodobně ovládáte, používá se při kýchání, kašli, zívání a řeči. Pokud dýcháte pouze ústy, je měkké patro zavřené, pokud dýcháte pouze nosem, je měkké patro „otevřené“. Seznámíte-li se s tímto pocitem, spolu se správným tvarováním každé samohlásky se můžete/naučíte zvedat měkké patro, čímž v podstatě uzavřete proudění vzduchu do nosu a zároveň vytvoříte rezonanční prostor a prodloužený hlasový trakt – což vám umožní snadno zpívat výš.
Krok 4 – Komprese
Dosažení komprese pomocí supraglotis a AES je pro rozvoj techniky zpěvu na pásech nezbytné. Komprese nastává, když se naučíte zdravě „stahovat“ dýchací cesty, abyste zmírnili rezonanci a proudění vzduchu do silného, tlakového a soustředěného tónu, jehož výsledkem je silný, ale účinný rezonující zvuk. Každá samohláska vyžaduje svůj vlastní jedinečný prvek komprese a můžete také vytvořit „twang“ kompresi aktivací AES v horní části epiglottis. Omezením otevření hrdla můžete účinněji kontrolovat rezonanci a zároveň omezit přebytečné proudění vzduchu namísto jeho tlaku. Komprese je pokročilá technika, jejíž rozvoj vyžaduje čas, ale v konečném důsledku je to velmi jednoduchý proces, jakmile se naučíte tvarovat samohlásky a efektivně rezonovat.
Jedním z nejčastějších cvičení pro rozvoj porozumění tomu, jak komprese souvisí se silou a lehkostí při zpěvu, je zvuk „GuhGuhGuh“ – ten je účinný pouze tehdy, když se jej naučíte provádět smíšeným hlasem a zároveň propojíte hrudní a hlavový rejstřík – tlačení na hrudní hlas není nikdy odpovědí na rozvoj síly nebo rozsahu. Zvuk „G“ v tomto cvičení často vytváří kompresi v glotis zapojením nadhrtanové oblasti mezi hlasovými záhyby a AES – je velmi důležité, abyste toto cvičení cvičili správně, proto se ujistěte, že vám profesionální hlasový kouč nejprve ukázal, jak kompresi vytvořit, abyste si zajistili zdraví hlasu. Pamatujte, že pokud to není snadné, neděláte to správně.
Krok 5 – samohláska + opora + komprese + umístění = pásový zpěv
Poté, co jste věnovali čas rozvoji a zvládnutí každého z prvních čtyř kroků tohoto průvodce pásovým zpěvem, můžete je začít používat společně, abyste našli svůj pásový rejstřík. Přidáním další opory, větší komprese a dosažením umístění se můžete začít opírat do svého zvuku každý den o něco více, dokud se vaše samohláska neotevře do silného pásku.
Pamatujte, že zpěv je nakonec procesem rovnováhy a kontroly, nikoliv procesem síly – netlačte na pilu, nenamáhejte se a vždy se snažte o pohodlnou rovnováhu opory a komprese s příjemným tónem. Pokud se budete snažit páskovat čistě hrudníkem, nedosáhnete pásku, ale pokud budete příliš ustupovat do plného „opojného“ tónu, bude vám také chybět středová rovnováha a páskový rejstřík.
Páskování je rozšířením mixového rejstříku, proto nezapomeňte využít náš kurz Mix Voice Booster k rozvoji kontroly nad středovým hlasem. Skvělým místem, kde začít s každým z těchto kroků, je bezplatná lekce zpěvu Foundation, která je k dispozici zde v Bohemian Vocal Studio, vám ukáže, jak nastavit neprůstřelný základ a nejlepší základnu pro silné pásmo, na kterém můžete stavět. Silný hlas vyžaduje silný základ!
Pokud máte jakékoli dotazy k těmto tipům, jak zpívat s páskem, neváhejte zanechat jakoukoli zpětnou vazbu nebo otázky níže!