Il modello StoryCenter (ex Center for Digital Storytelling) è stato adottato anche nell’istruzione, soprattutto negli Stati Uniti, a volte come metodo per costruire il coinvolgimento e l’alfabetizzazione multimediale. Per esempio, la Bay Area Video Coalition e Youthworx Media Melbourne, l’impresa sociale britannica Noise Solution e la no-profit belga Maks vzw impiegano lo storytelling digitale per coinvolgere e responsabilizzare i giovani a rischio.
Usi nell’educazione primaria e secondariaModifica
“L’idea di fondere lo storytelling tradizionale con gli strumenti digitali di oggi si sta diffondendo in tutto il mondo”. Chiunque oggi abbia un computer può creare una storia digitale semplicemente rispondendo a domande come “Cosa pensi? Cosa senti? Cosa è importante? Come troviamo il senso della nostra vita?”. La maggior parte delle storie digitali si concentrano su un argomento specifico e contengono un particolare punto di vista. “Questi argomenti possono spaziare da racconti personali al racconto di eventi storici, dall’esplorazione della vita nella propria comunità alla ricerca della vita in altri angoli dell’universo e ogni storia nel mezzo.”
Per le classi elementari il focus è legato a ciò che viene insegnato, una storia che si riferisca agli studenti. Per le classi elementari la storia è tenuta sotto i cinque minuti per mantenere l’attenzione. Sono necessarie immagini vivaci, musica e narrazione adeguate all’età. La narrazione accompagnata da sottotitoli può anche aiutare a costruire il vocabolario. Le storie digitali legate al contenuto possono aiutare gli studenti delle scuole medie e superiori a capire concetti astratti o stratificati. Per esempio, in una classe di quinta elementare un insegnante ha usato la narrazione digitale per rappresentare l’anatomia dell’occhio e descrivere la sua relazione con una telecamera. Uno studente di quinta elementare ha detto: “Quest’anno ho imparato che i luoghi non sono solo materia fisica, ma luoghi emotivi nel cuore delle persone. iMovie ha reso tutti i miei pensieri e sentimenti vivi in un film fantastico.”
Questi aspetti dello storytelling digitale, immagini, musica e narrazione rafforzano le idee e fanno appello a diversi tipi di apprendimento. Gli insegnanti possono usarlo per introdurre progetti, temi, o qualsiasi area di contenuto, e possono anche lasciare che i loro studenti creino le loro storie digitali e poi le condividano. Gli insegnanti possono creare storie digitali per aiutare a facilitare le discussioni in classe, come anticipazione di un nuovo argomento, o per aiutare gli studenti ad acquisire una migliore comprensione di concetti più astratti. Queste storie possono diventare parte integrante di qualsiasi lezione in molte aree tematiche. Gli studenti possono anche creare le proprie storie digitali e i benefici che possono riceverne possono essere abbastanza abbondanti. Attraverso la creazione di queste storie gli studenti sono tenuti a prendere possesso del materiale che stanno presentando. Devono anche analizzare e sintetizzare le informazioni. Tutto questo supporta il pensiero di livello superiore. Gli studenti sono in grado di darsi una voce attraverso l’espressione dei loro pensieri e delle loro idee.
Quando gli studenti sono in grado di partecipare alle molteplici fasi di progettazione, creazione e presentazione delle loro storie digitali, possono costruire diverse abilità di alfabetizzazione. Queste includono le seguenti: Capacità di ricerca trovando e analizzando le informazioni quando documentano la storia, capacità di scrittura quando sviluppano una sceneggiatura, e capacità di organizzazione gestendo la portata del progetto entro un limite di tempo. L’apprendimento dell’uso della tecnologia è un’abilità che può essere acquisita imparando a usare una varietà di strumenti, come macchine fotografiche digitali e software di authoring multimediale e abilità di presentazione attraverso la presentazione della storia a un pubblico. Gli studenti acquisiscono anche capacità di intervista, interpersonali, di risoluzione dei problemi e di valutazione attraverso il completamento della loro storia digitale e imparando a ricevere e dare critiche costruttive.
Software come iMovie o Microsoft Photos fanno tutto ciò che è richiesto.
Facoltà e studenti laureati all’Università di Houston hanno creato un sito web, The Educational Uses of Digital Storytelling, che si concentra sull’uso del digital storytelling da parte degli insegnanti e dei loro studenti in più aree di contenuto e livelli di grado.
Il National Writing Project ha una collaborazione con la Pearson Foundation che esamina le pratiche di alfabetizzazione, i valori, gli atteggiamenti, le credenze e i sentimenti, associati al loro lavoro di storytelling digitale con gli studenti.
Uso da parte degli insegnanti nel curriculumModifica
Gli insegnanti possono incorporare lo storytelling digitale nella loro istruzione per diverse ragioni. Due ragioni includono 1) incorporare la multimedialità nel loro curriculum e 2) gli insegnanti possono anche introdurre lo storytelling in combinazione con i social network per aumentare la partecipazione globale, la collaborazione e le capacità di comunicazione. Inoltre, lo storytelling digitale è un modo per incorporare e insegnare allo studente del ventunesimo secolo le competenze tecnologiche del ventunesimo secolo come l’alfabetizzazione informativa, l’alfabetizzazione visiva, la consapevolezza globale, la comunicazione e l’alfabetizzazione tecnologica.
Gli obiettivi educativi per gli insegnanti che usano lo storytelling digitale sono di generare interesse, attenzione e motivazione per gli studenti della “generazione digitale” nelle classi. L’uso del digital storytelling come strumento di presentazione fa anche appello ai diversi stili di apprendimento degli studenti. Lo storytelling digitale capitalizza anche i talenti creativi degli studenti e permette al loro lavoro di essere pubblicato su Internet per essere visto e criticato da altri.
Una manciata di insegnanti nel mondo ha abbracciato lo storytelling digitale da una piattaforma mobile. L’uso di piccoli dispositivi palmari permette a insegnanti e studenti di creare brevi storie digitali senza il bisogno di costosi software di editing. I dispositivi iOS sono la norma al giorno d’oggi e le applicazioni mobili di storytelling digitale come The Fold Game hanno introdotto una serie completamente nuova di strumenti per la classe.
Con un’enfasi sull’apprendimento collaborativo e sull’insegnamento pratico, questo sito web offre uno sguardo approfondito su come integrare le competenze del 21° secolo con gli obiettivi di un rigoroso programma accademico:https://web.archive.org/web/20141105023109/http://nafcollaborationnetwork.org/curriculum-instruction/ci-pbl-ds.html
Usi nell’istruzione superioreModifica
Lo storytelling digitale si è diffuso nell’istruzione superiore alla fine degli anni novanta con StoryCenter (precedentemente il Center for Digital Storytelling) che collabora con una serie di università mentre aveva sede alla UC Berkeley. I programmi di StoryCenter con il New Media Consortium hanno portato a collegamenti con molti campus dove sono cresciuti programmi di storytelling digitale; questi includono l’Università del Maryland Baltimore, Cal State Monterey, Ohio State University, Williams College, MIT, e l’Università del Wisconsin, Madison. L’Università del Colorado, Denver, Kean University, Virginia Tech, Simmons College, Swarthmore College, l’Università di Calgary, l’Università del Massachusetts (Amherst), i Maricopa County Community Colleges (AZ), e altri hanno sviluppato programmi. L’Università dello Utah ha offerto la sua prima classe sullo storytelling digitale (Writing 3040) nell’autunno del 2010. Il programma è cresciuto da 10 studenti del primo semestre a più di 30 nel 2011, compresi 5 studenti laureati. Il giornalista di Chicago Mark Tatge ha iniziato un programma di Digital Storytelling alla DePauw University nel 2011. Gli studenti hanno imparato tecniche di storytelling in stile giornalistico e hanno pubblicato le storie risultanti su un sito web di classe.
La distribuzione dello storytelling digitale tra le facoltà umanistiche collegate al progetto American Studies Crossroads è stata un’ulteriore evoluzione attraverso una combinazione di storytelling sia personale che accademico. A partire dal 2001, Rina Benmayor (della California State University-Monterey Bay) ha ospitato un seminario di StoryCenter (precedentemente il Center for Digital Storytelling) e ha iniziato a usare lo storytelling digitale nei suoi corsi di storie di vita latinoamericana. Benmayor ha iniziato a condividere questo lavoro con docenti di tutto il paese coinvolti nel Visible Knowledge Project, tra cui la Georgetown University, il LaGuardia Community College, CUNY, la Millersville University, la Vanderbilt University e la University of Wisconsin-Stout. Da questo lavoro sono emerse pubblicazioni in diverse riviste accademiche chiave così come il Digital Storytelling Multimedia Archive.
La Ball State University ha un programma di master in digital storytelling basato nel dipartimento di telecomunicazioni, così come l’Università di Oslo.
Nel 2011, l’Università di Mary Washington ha lanciato un corso online aperto in digital storytelling intitolato DS106. Il corso include studenti in cerca di crediti presso l’Università così come molti partecipanti aperti online da tutto il mondo.
Lo storytelling digitale è anche usato come strategia didattica non solo per costruire relazioni e stabilire la presenza sociale delle persone online, ma anche come un formato alternativo per presentare contenuti.
Lo storytelling digitale nell’istruzione superiore può anche essere usato per la comunicazione accademica. Gli studenti dell’istruzione superiore a livello universitario e di laurea creano storie digitali accademiche basate sulle loro ricerche accademiche attraverso le discipline, tra cui studi americani, antropologia, storia, design industriale e studi internazionali.
Usi nella salute pubblica, nella sanità, nei servizi sociali e nello sviluppo internazionaleModifica
Lo sviluppo del progetto Silence Speaks nel 1999 sotto la direzione di Amy Hill (che si è unita allo StoryCenter (ex Center for Digital Storytelling) nel 2005) ha portato all’espansione dello storytelling digitale nella salute pubblica. I progetti sviluppati con i Centers for Disease Control, la Open Society Foundation, il lavoro nella prevenzione della violenza di genere con gruppi in California, Texas, New York, Minnesota, e con l’organizzazione Sonke Gender Justice in Sudafrica, l’ampio uso dello storytelling digitale con i Foster Youth, e infine la connessione allo storytelling digitale alle campagne pubbliche nella prevenzione dell’abuso di sostanze e nei programmi comunitari di salute mentale.
Lo storytelling digitale viene usato per aumentare la consapevolezza dei fattori “umani” nella sanità.
Il programma Patient Voices è il prodotto di Pip Hardy e Tony Sumner. Fondato nel 2003, il loro progetto fornisce un mezzo per le persone (pazienti, famiglie o operatori sanitari) per raccontare le loro storie che potrebbero influenzare i clinici, i manager e i responsabili delle decisioni in ambito sanitario. Il programma ha lavorato a stretto contatto con il Royal College of Nursing, il National Clinical Governance Support Team, il National Audit Office, NHS England, NHS Improving Quality, Imperial College Healthcare Trust, Kings College London, University College London e molte altre organizzazioni NHS e università. I progetti Patient Voices hanno avuto luogo anche in Canada, Australia, Norvegia, Hong Kong e Tanzania e le storie sono utilizzate nelle scuole di medicina e di assistenza sanitaria di tutto il mondo per indurre alla riflessione e stimolare la discussione e il dibattito.
Il programma Patient Voices fornisce anche una risorsa liberamente accessibile a chiunque desideri migliorare la qualità dell’assistenza sanitaria e sociale. Tutte le storie, una volta pubblicate, sono disponibili su The Patient Voices. Le storie hanno contribuito alla comprensione delle esperienze dei pazienti e del loro ruolo nella loro malattia, nonché a una maggiore comprensione dell’esperienza delle persone che lavorano nell’assistenza sanitaria.
Inoltre, il processo di creazione di una storia digitale Patient Voices è stato utilizzato per migliorare le capacità riflessive degli infermieri appena qualificati e degli studenti di medicina.
Uso in terapiaModifica
Lo Storytelling digitale viene utilizzato anche come terapia. Kim Anderson, che ha un dottorato in lavoro sociale clinico autorizzato, ha lavorato con il Digital Storytelling con clienti che soffrono di violenza domestica, abusi, incesto e altre situazioni psicologiche traumatiche. Il suo lavoro è stato usato alla University of Southern California, allo Zur Institute, e in numerose altre pubblicazioni incluso un capitolo di un libro sulla terapia basata su film/video mentre insegnava alla University of Southern Florida.
Usi nei museiModifica
Lo storytelling digitale viene usato da molti musei diversi.
Il progetto più grande, Culture Shock!, è attualmente in corso nel Nord Est dell’Inghilterra. Questo progetto sta usando le collezioni dei musei e delle gallerie per ispirare le persone a creare le proprie storie digitali, che vengono anche aggiunte alle relative collezioni dei musei.
Un altro progetto su larga scala è il lavoro dell’Australian Centre for the Moving Image.
La National Gallery of Art di Washington D.C. ha anche tenuto una serie di lezioni per integrare il curriculum di educazione artistica con lo storytelling digitale dal 2003-2005.
Alcuni musei aiutano a interpretare e rendere accessibile la storia della comunità. Nel 2007, la Colorado Historical Society ha collaborato con StoryCenter (ex Center for Digital Storytelling) per creare un programma, The Italians, sulla storia italoamericana. Nel 2008, un gruppo di undici musei dello Yorkshire ha lanciato My Yorkshire, un progetto di storytelling digitale. I musei lavorano con le comunità per usare le storie orali raccolte contemporaneamente insieme a quelle degli archivi per interpretare la storia locale da un punto di vista personale, attraverso l’uso di registrazioni orali storiche e foto d’archivio. Il gruppo ha anche prodotto delle guide alla creazione di storie digitali in un ambiente museale.
Le storie digitali finite possono avere molti usi: pubblicizzare una prossima mostra, preservare un progetto a breve termine, costruire relazioni con le comunità. Forniscono competenze ai volontari e possono essere esposte permanentemente nelle gallerie.
Usi per la formazione religiosaModifica
Nel 2005, la Chiesa di Norvegia ha iniziato un progetto in cui i giovani hanno sollevato questioni di fede e di vita in brevi mini-film biografici chiamati ‘Digital Faith Stories’. Uno studio di questo progetto in una congregazione vicino a Oslo ha trovato che il metodo del ‘Digital Storytelling’ potrebbe contribuire a un metodo educativo più sistematico per includere il mondo della vita dei giovani nella formazione religiosa.