Matchmaker. Rahanmetsästäjä. Auttaa mielellään. Musiikkikustantajat ovat alamme selkäranka. Ilman heitä monia erikoisia kappaleita ei koskaan kirjoitettaisi, ja kymmenet oudot tulovirrat (kuten Australian karaokebaarien biisintekijöille maksamat rojaltipalkkiot tai Japanin soittoäänet) painuisivat perimättömien tulojen synkkään alamaailmaan.

Building Your Dream Team -työryhmässä eritellään artistin toiminnan peruselementit viiden W:n linssin läpi: Who, What, When, Where, Why.

  • Lawyers
  • Booking Agents
  • Publicists
  • Producers
  • Managers and Management Companies

Matchmaker. Rahanmetsästäjä. Auttaa mielellään. Musiikkikustantajat ovat alamme selkäranka. Ilman niitä monia erityisiä kappaleita ei koskaan kirjoitettaisi, ja kymmenet oudot tulovirrat (kuten Australian karaokebaarien lauluntekijöille maksamat rojaltit tai Japanin soittoäänet) vajoaisivat perimättömien tulojen synkkään alamaailmaan.

Liiketoiminta, joka sai alkunsa satoja vuosia sitten nuottien kirjaimellisesta painatuksesta ja kustantamisesta (sekä vanhasta kansainvälisestä sopimuksesta), on nyt suoratoisto-aikakauden keskipisteessä. Ennen kuin sukellamme liian syvälle siihen, keitä kustantajat ovat ja mitä he tekevät, lyhyt oikeudellinen virkistys: Joka kerta, kun tiimimme soittaa Steve Lacyn ”N Side” -kappaleen AWAL HQ:ssa, mitä tapahtuu melko usein, tuotamme arvoa kahdelle eri asialle.

  • Asia #1: Mestari. Ilman sitä ei olisi mitään streamattavaa tai ladattavaa. Master on lopullinen tiedosto, joka lähetetään jakeluun, ja se sisältää sen, mitä kuulemme, kun painamme playta – artistin äänen, tuottajan soundit. Levy-yhtiöt, artistit ja tuottajat omistavat perinteisesti masterit (jotka Yhdysvalloissa luokitellaan laillisesti äänitallenteiden tekijänoikeuksiksi.) Ajattele masteria verkkosivustona, jota luet juuri nyt.
  • Asia nro 2: Sävellys. Ilman sitä itse laulua ei olisi olemassa. Sävellys koostuu sanoituksista, soinnuista ja melodioista – asioista, joita voi lukea ja kirjoittaa, eli kappaleen DNA:sta. Musiikkikustantajat, lauluntekijät, toplinerit ja tuottajat omistavat perinteisesti sävellykset (performing arts copyrights in the U.S.). Ajattele sitä HTML & CSS-koodina, jota käytetään tämän verkkosivuston rakentamiseen.

Aikanaan oli itsestään selvää, että nämä puolet kuuluivat eri ihmisille, silloin kun Brill Building pyöritti musiikkia 50- ja 60-luvuilla, kauan ennen kuin J. Cole sai tuplaplatinaa ilman ominaisuuksia muutaman kerran. Nykyään kappaleet muotoutuvat miljoonalla eri tavalla: Travis Scottin ”Sicko Modella” on yli 30 kirjoittajaa. Lauvin hittibiisi ”I Like Me Better”? Vain kaksi. Musiikkikustantajat huolehtivat silti edelleen suuresta osasta kappaleita niiden syntymisestä julkaisuun ja sen jälkeenkin. Jotkut ovat valtavia monikansallisia yrityksiä, toiset taas pieniä putiikkeja. Paljon on muuttunut. Paljon on pysynyt ennallaan.

1W: Keitä he ovat

Huippukustantajilla (eli niitä pyörittävillä ihmisillä) on useimmat tai jopa kaikki seuraavista piirteistä.

  • Syvään juurtunut intohimo luovaan löytämiseen
  • Intimitiivinen ymmärrys kappaleiden tekoprosessista
  • Syntyisä kyky hoivata ja lohduttaa muita
  • Level-headed cool amongst creative ebbs and flows
  • Parantumaton luotettavuus, kun kyse on rahasta
  • Kannattaa kärsivällisyyttä ja intohimoa pitkää peliä kohtaan
  • Kyky sovittaa yhteen yhden tekijän taidot ja toisen visio
  • Verkostoa, jolla saadaan oikeat ihmiset oikeisiin huoneisiin

Jokaiseen hyvään kustantajaan liittyy oma tyylinsä ja omat vahvuutensa. Yksi putiikki saattaa kunnostautua kirjoittajaleirien järjestämisessä Nashvillessä, kun taas toinen saattaa toimia lähes pelkästään hiphopin parissa ja auttaa työntämään biittipaketteja oikeille korville.

2W: Mitä musiikin kustantaja tekee

Musiikin kustantajat hoitavat tyypillisesti jonkinlaisen yhdistelmän näistä keskeisistä vastuualueista:

  • Kerää sekalaista tulovirtaa. Tähän kuuluvat mekaaniset rojaltit maksullisista latauksista ja fyysisten tuotteiden, kuten CD-levyjen, myynnistä, synkronointipalkkiot, tekijän osuus suoratoistotuloista ja paljon muuta. Kustannustoiminnassa on lukemattomia potentiaalisia tulonlähteitä, jotka ovat hajallaan eri puolilla maailmaa. Kaikkien näiden rahojen jäljittäminen on Herkuleen tehtävä.
  • Yhdistä pisteitä. Tämä saattaa merkitä työskentelyä käsi kädessä allekirjoittaneen kirjailijan tai tuottajan kanssa ja palautteen antamista. Se voi myös tarkoittaa 10 kirjoitussession järjestämistä 10 päivän aikana, jotta kirjailija voi löytää yhteistyökumppaneita, joiden kanssa hän on sinut, tai hyppäämistä renkaiden läpi saadakseen kappaleen supertähtiartistin albumille. Kaikki tämä kuuluu Creative, kustantajien A&R vastineeseen.
  • Synch, synch, synch. Yleensä, jos elokuvan tai tv-ohjelman musiikkivalvoja pyytää kappaleesi sijoittamista heidän ohjelmaansa, sekä sävellyksen omistajien (esim. käsikirjoittaja tai kustantaja) että masterin omistajien (esim. artisti tai levy-yhtiö) on allekirjoitettava suostumuksensa, koska molemmat saavat maksun kyseisestä käytöstä. Kustantajilla on suuri rooli synkronointien aikaansaamisessa aina pienistä mainosspoteista Super Bowl -mainoksiin.

Kobalt Music Publishingin SVP of Creative, Sam Taylor

Tuskin löydät parempaa esimerkkiä siitä, miten kustannusalan taikaa todella tapahtuu IRL, kuin Sam Taylorin alkuperätarina Kendrick Lamarin vuoden 2015 hymnistä ”Alright”. To Pimp A Butterfly -kappale sai alkunsa, kun Kobaltin johtaja kuuli biitin, kun se oli vielä jonkun toisen kappale. Sam vaati, että tiedostot tekevät tiensä Lamarille ja käynnisti pitkän, palkitsevan tien julkaisuun. Sattumanvaraiset kohtaamiset, makutottumukset ja henkilökohtainen luottamus määräävät, mitä tapahtuu ja mitä ei. Samoin vaikuttaa se, minkälaisen pubisopimuksen allekirjoitat.

Kustantaja pyytää yleensä korkeampaa provisiopalkkiota ja historiallisesti jonkin verran tekijänoikeuksien omistusoikeutta, jos synkronointia ja luovaa tukea on tarjolla. On tavallista törmätä yhteisjulkaisusopimuksiin, joissa kustantaja tarjoaa tukeaan, yhteyksiään ja resurssejaan vastineeksi omistusprosenttiosuudesta % kirjailijan kustannuskorvauksista.

Yhteisjulkaisusopimuksilla on yleensä pidemmät ehdot. Näissä pidemmissä ehdoissa lauluntekijä saattaa luopua siitä, miten hänen musiikkiaan voidaan käyttää ja/tai lisensoida. Yhteisjulkaisusopimuksiin sisältyy yleensä rahallinen ennakkomaksu, ja joillekin lauluntekijöille ennakkomaksu saattaa olla paras (tai ainoa) vaihtoehto, joka heillä on käytettävissään, kun he tekevät sopimuksen. On kuitenkin huomattava riski, että jos ottaa yhden kertakorvauksen etukäteen ja menettää kontrollin vuosiksi eteenpäin, on tärkeää, että asianajaja tutkii kaikki julkaisusopimukset vähintäänkin etujasi silmällä pitäen.

Kobalt tekee lähtökohtaisesti vain lyhytaikaisia hallinnointisopimuksia, joihin ei liity omistusoikeutta, vaikka niihin sisältyisikin ennakkomaksuja tai jos synkronointi- ja luovat tiimit ovat mukana sopimuksessa. Kannattaa muistaa, että ennakot ovat takaisinperittäviä – yhtiö kirjaimellisesti antaa sinulle ennakkoa sen rahan, jonka he odottavat sinun tienaavan aikavälillä.

3W: When You Need One

Musiikkikustantaja on yleensä järkevä silloin, kun jokin sekoitus näistä väittämistä pitää paikkansa.

  • Olet kirjoittanut sanoituksia tai melodioita kappaleisiin, jotka herättävät vastakaikua monissa ihmisissä
  • Olet törmännyt kattoon yrittäessäsi tavata uusia yhteistyökumppaneita omin päin
  • Tuotat niin paljon tuloja, että tarvitset apua niiden keräämisessä
  • Sinulla on henkilö nurkassasi (manageri, lakimies, tuottaja, kirjailija, taiteilija), johon valitsemasi kustantamo luottaa ja joka voi taata puolestasi
  • Olet tutustunut erilaisiin kustantamotiimeihin ja tiedät, mitä haluat yhteistyökumppanilta

Kirjailijoilla on taipumus nähdä parhaat kustantamosopimukset silloin, kun heillä on viimeaikaisia tai tulossa olevia voittoja vyöllään. Tämä saattaa tarkoittaa sitä, että voit odottaa yhteistyötä kustannusyhtiön kanssa, kunnes nimekäs hanke, jossa on sinun ansiosi, on julkistettu, tai tehdä sopimuksen ennen kuin hanke tulee julkisuuteen, jos hype on tarpeeksi suuri. Uudemmille artisteille ja kirjoittajille tulisi alussa pyrkiä löytämään tiimi, joka auttaa kolkuttelemaan ovia kontrolloimatta liikaa työtäsi liian pitkään.

Joillakin ihmisillä, joilla on satoja miljoonia streameja, ei ole julkaisusopimuksia, vaikka ilman ylläpitäjää he todennäköisesti jäävät paitsi kansainvälisistä rojalteista. Jotkut lahjakkaat kirjailijat kompastuvat unelmatilanteisiin osumalla oikeisiin ihmisiin ja luovat valtavaa julkaisuarvoa ilman julkista läsnäoloa. Oli miten oli, kun on aika istua alas ja puhua liikeasioista, tee visiosi tunnetuksi. Kobaltin luovien hankintojen pääjohtaja Sue Drew kiteyttää asian parhaiten:

”Jos taiteilija tulisi sisään ja kysyisi: ’No, mitä minun pitäisi mielestänne tehdä’? ajattelisin heti, että se on punainen vaate. Jos kysyt minulta, mitä sinun pitäisi tehdä, et ole taiteilija”. Taiteilijat tietävät, keitä he ovat. He eivät ehkä ole vielä täysin valmiita, mutta he ovat menossa johonkin suuntaan. Etsimme myös jotakuta, joka haluaa tehdä musiikkia, laulujen kirjoittamista ja esiintymistä ennen kaikkea. Jos heillä on suunnitelma B, he eivät luultavasti menesty niin hyvin suunnitelmassa A. Lahjakkuus ei ole paljon ilman draivia.”

Kobalt Music Publishingin GM of Creative Acquisition, Sue Drew puhuu ASCAP:n vuoden 2018 Expossa

4W: Where to Find A Music Publisher

Suurimmilla julkaisijoilla on tapana keskittyä suurimmille musiikkimarkkinoille – Lontooseen, New Yorkiin, Los Angelesiin, Nashvilleen, jne. Useimmilla monikansallisilla kustantajilla on toimistoja eri alueilla helpottaakseen keräyksiä maailmanlaajuisesti, ja ne turvautuvat ”alikustantajien” (eri alueilla toimivien paikallisten yritysten) apuun varmistaakseen, etteivät tekijänpalkkiot jää saamatta maailman kaukaisissa kolkissa. Maailmanlaajuinen jalansija voi myös syventää allekirjoittaneiden kirjailijoiden mahdollisuuksia.

Yleensäkin arvostettu lakimies tai vaikutusvaltainen manageri on se, joka laittaa sinut kustantajan tutkalle, jos kustantaja ei ole jo ottanut yhteyttä. Tarjouskilpailut eivät ole aivan yhtä pahamaineisia tällä puolella alaa, mutta monet intohimoiset, löytöretkeilijät pyrkivät silti olemaan ensimmäisten joukossa tavoittamassa ja osoittamassa tukeaan nouseville lahjakkuuksille. Vakiintuneiden tuottajien, kirjailijoiden ja taiteilijoiden nimikirjoitukset voivat myös vaikuttaa, varsinkin jos he ovat allekirjoittaneet sopimuksen kustantamon kanssa, jonka kanssa haluat työskennellä. (Kaiken tämän sanottuasi löydät lähes varmasti melkein kenet tahansa musiikkialalla työskentelevän toimistonsa lähellä sijaitsevista baareista. Ajattelemisen aihetta.)

5W: Miksi musiikin kustantajalla on merkitystä

Työskentely oikean kustantajan kanssa oikeaan aikaan voi tuottaa ääretöntä luovaa ja kaupallista hyötyä. Parhaat osaavat tasapainotella molempien välillä, esittelemällä teoksesi suuremmille ja paremmille näkyvyysmuodoille, jos ja vain jos ne ovat linjassa sen kanssa, miten haluat, että taiteesi nähdään. Ennen kuin teet yhteistyötä kustantajan kanssa, on kuitenkin hyvä miettiä, mitä ”paras” tarkoittaa sinulle. Kustantajien tulisi toimia ydintiimisi jatkeena ja olla keskeisessä asemassa uran rakentamisessa. Haluat tehdä kaikkesi varmistaaksesi, että se sopii yhteen heti alusta alkaen.

Ystävämme Kobaltilla analysoivat tarkemmin, mitä kustantajilta pitäisi odottaa. Tutustu yksityiskohtiin alla.

Seuraa alan uutisia ja sukella syvälle taiteilijatarinoihin AWAL Weekly -uutiskirjeellämme, joka ilmestyy tiistaina.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.