High key-fotografering är en teknik som kan ge fantastiska bilder. Men det kanske inte är självklart hur man får dessa resultat. Problemet är bara: Var ska man börja? Om du är intresserad av att skapa vackra high key-fotografier finns här vår handledning samt en lista med grymma externa handledningar som hjälper dig att komma igång!
Vad är High Key Photography?
Om du inte vet vad High Key Photography är ska vi se till att förklara det grundligt. Den här typen av fotografering använder mycket stark belysning för att blåsa ut de flesta av de hårda skuggorna i ett fotografi. High key-fotografering har en intressant historia – den utvecklades ursprungligen som en lösning för skärmar som inte kunde visa höga kontrastförhållanden korrekt. Det är välkänt att tidig film och television inte klarade av dessa höga kontrastförhållanden på ett bra sätt. Med tiden har dock high key-fotografering blivit ett stilistiskt val snarare än en lösning på felaktiga skärmar.
High key-bilder förmedlar på grund av sin ljusstyrka en positiv eller lugn stämning, vilket är utmärkt för mode- och produktfotografering, blommor och liknande motiv som är antingen feminina eller känsliga.
High key-belysning var ganska populärt i den klassiska Hollywoodfilmen, eftersom det lämpade sig väl för trepunktsbelysning och andra traditioner för filmproduktion. Den användes för både dagsljus- och nattscener.
Varför använda High Key Lighting?
High Key Lighting ger ett behagligt resultat. Olika annonsörer föredrar ofta denna typ av fotografering för att kunna presentera sina produkter på bästa möjliga sätt. Även komedishower använder den här typen av belysning eftersom den ger en uppsluppen atmosfär som har en omedelbar effekt på publiken.
Eliminering av skuggor från foton presenterar motivet på ett tilltalande sätt – sådana foton förmedlar lite eller ingen dramatik. Å andra sidan skapar hårda skuggor i low key-fotografering de motsatta känslorna. Om du vill ha en ganska stämningsfull och olycksbådande scen bör du undvika high key-belysning.
Det finns två huvudsakliga tillvägagångssätt för att skapa high key-foton:
- Belysa, exponera och fotografera fotot med high key-resultatet i åtanke redan från början
- Bearbeta fotot i redigeringen så att det matchar high key-stilen
Amatör- och yrkesfotografer använder båda dessa tillvägagångssätt. Det kan dock vara bekvämare att använda det första tillvägagångssättet, särskilt om du inte är duktig på efterbehandling. Vi guidar dig genom hela processen att fotografera high key-bilder så att du inte behöver bearbeta bilderna alltför mycket i Lightroom och Photoshop.
Ljusutrustning för high key-fotografering
Ditt val av ljusutrustning beror på om du planerar att fotografera din high key-session inomhus eller utomhus. Majoriteten av high key-sessionerna fotograferas inomhus eftersom det är lättare att kontrollera och modifiera ljuset i studion än någonstans utomhus.
Du bör dock veta att det inte är lätt att fotografera inomhus i high key om du inte har rätt utrustning. Om du vill uppnå ”studiolooken” med en sömlös vit bakgrund och mjuk belysning måste du investera i studiobelysning. Att komma igång med den här typen av belysning kan vara ganska dyrt. Det finns dock många valmöjligheter eftersom du inte behöver köpa utrustningen från de mest prestigefyllda märkena. Olika startpaket finns tillgängliga från en rad olika märken – beroende på utrustningens kvalitet kan du räkna med att spendera mellan 200 och 2000 dollar.
Du har två huvudalternativ när det gäller typen av belysning för high key-fotografering – du behöver antingen kontinuerlig belysning eller strobes. När det gäller kontinuerlig belysning kan du använda tungsten- eller lysrörslampor. Tungstenlampor ger en varmare scen medan fluorescerande lampor ger ett relativt kallt resultat. Vilket ljus du ska välja är en fråga om personlig smak, men om du planerar att fotografera främst porträtt kan det vara bättre att välja det varmare ljuset. problemet med kontinuerliga lampor är att de tenderar att ha låg effekt (om du inte köper de bästa). Detta kan göra det svårt att lyckas med utmärkt high key-fotografering. Strobes är mer kraftfulla och ett bättre val om du har råd med dem.
Förutom lampor behöver du ytterligare några saker för din high key-fotografering, till exempel ljusmodifierare och backdrop.
För att sammanfatta är det här listan över saker du behöver för en high key-uppställning i studion:
- Tre eller fler kontinuerliga lampor eller strobes
- Optionsvis: 3 paraplyer (för att använda med fyllningsljus och bakgrundsbelysning)
- Optionsvis: Om du använder stroboskopljus triggar dessa ljusen via radiosignal)
Ljusuppställning
När du har köpt den grundläggande utrustningen för high key-fotografering måste du sätta upp din studiomiljö. Det finns många sätt att få en fantastisk high key-bild. Vi kommer att täcka den mest populära metoden för att uppnå den här effekten i fotografering, och du kan experimentera på egen hand när du har lärt dig den grundläggande inställningen.
Du bör placera ditt motiv (modell eller produkt) i mitten av bakgrundsbilden och hålla bildens ram inom bakgrundsbildens gränser. Inga luckor får vara synliga eftersom de kommer att påverka exponeringen! När du har placerat motivet på rätt sätt bör du placera ett huvudljus och ett fyllningsljus. Nyckelbelysningen ska vara placerad vid sidan om och den ska vara din huvudsakliga ljuskälla. Du måste se till att belysningen är platt eftersom du inte strävar efter kontrast i den här typen av uppställning – du bör fokusera på ljusstyrka!
Att ha huvudljuset på ena sidan kommer att ge upphov till skuggor på den motsatta sidan av motivet – det är därför du måste använda ett fyllnadsljus för att jämna ut skuggorna. Du kan sedan minska skuggornas mörker så mycket som möjligt genom att justera styrkan på huvudljuset och fyllningsljuset och avståndet mellan dem.
Om du bara har två ljus tillgängliga kommer de att ge en gråaktig, skuggfylld bakgrund. Du behöver tre eller fyra ljus för high key-fotografering eftersom du vill ha en solid vit bakgrund utan skuggor. Ta med ytterligare två lampor och rikta dem mot bakgrunden för att eliminera skuggor. Se till att ljuset inte studsar mot bakgrunden (vinkla lamporna ordentligt!) eftersom det kan orsaka fula halos runt motivet.
Fönsterljus i high key-fotografering
Om studioupplägget verkar vara för komplicerat eller inte överkomligt för dig kan du skapa high key-bilder på annat sätt. Du kan till exempel använda fönsterljus och ändra det med en reflektor eller fill-flash. Denna typ av high key-fotografering är ganska populär och ger fantastiska resultat. Porträtt- och bröllopsfotografer utnyttjar ofta den här stilen eftersom den kan uppnås med minimal belysningsutrustning. Du behöver överexponera bakgrunden och belysa motivet med fyllnadsbelysning.
Du kan fotografera high key-fotografering utomhus också – det bästa sättet att göra detta är att skaffa en solid bakgrund, vit eller gul, och ta med den till en plats med mycket indirekt ljus. Ett enkelt vitt lakan som placeras i skuggan fungerar perfekt som bakgrund.
Kamerainställningar
När det gäller kamerainställningar för high key-fotografering är de ganska okomplicerade. Det borde inte vara svårt att göra dem rätt, även om du är en amatörfotograf.
Det kan vara väldigt användbart att ha ett objektiv med en stor bländare om du planerar att fotografera high key-bilder. Dessa objektiv släpper in mer ljus jämfört med kitobjektiv. Ett utmärkt val skulle vara ett 50 mm prime-objektiv – dessa finns i f/1,8- och f/1,4-versioner.
Starta med ett lågt ISO-värde (mellan 50 och 200) i en ljus miljö med en bländare som är tillräckligt stor för att ge dig en riktigt ljus scen. Du bör dock känna dig fri att använda en smal bländare (t.ex. f/11) om du inte siktar på en suddig bakgrund.
När det gäller exponering bör du förlänga den för att lysa upp scenen så mycket som möjligt utan att blåsa ut högdagrarna (high key betyder inte att man är dåligt exponerad!) eller orsaka oskärpa på grund av kameraskakningar, eller modellens rörelse. För att förhindra oskärpa från kameraskakningar bör du använda ett stativ.
En tumregel är att ställa in slutartiden så att bilden överexponeras med ett par steg (vanligtvis 2 eller 3). Det är säkert att börja med att överexponera bilden med två steg. När du har gjort det kan du analysera bilden och fotografera igen om du inte är nöjd med resultatet. Du kan också fotografera med bländarprioritet och använda exponeringskompensation för att öka exponeringen.
Redigering av high key-fotografering
High key-bilder kommer säkerligen inte att vara perfekta direkt ur kameran – de kräver redigering och finjustering ännu mer än vanliga fotografier. Redigering vid high key-fotografering kan användas för att rensa upp problemområden och ljusa upp och jämna ut bakgrunden. Du kommer att märka att det är ganska svårt att få en perfekt jämn bakgrund, särskilt om du inte använder professionell belysning.
När du importerar dina high key-fotografier till Lightroom för efterbehandling kanske du märker att du inte överexponerade dem tillräckligt eller att du helt enkelt inte kunde ta bort vissa linjer eller texturer som du ville eliminera. För att åtgärda sådana problem ökar du exponeringen och ljusar upp skuggorna ännu mer, men blåser inte ut högdagrarna.
Var medveten om att kompositionen spelar stor roll vid high key-fotografering. Om du använder mycket negativt utrymme hjälper du ditt motiv att sticka ut på ett ganska enkelt och rent sätt, vilket är perfekt för produktfotografering. Om du inte tänkte på negativa utrymmen när du fotograferade kan du gå igenom bilden i Photoshop och måla med vitt där du tycker att tomma utrymmen ska vara. Det är ganska enkelt att göra det – du behöver bara öppna bilden i Photoshop och skapa ett nytt lager att måla på. När du har gjort det väljer du penselverktyget och vit som färg. Justera opaciteten, flödet och hårdheten på din pensel efter behov.
Om du använder Lightroom kan du uppnå en liknande effekt med justeringspenseln. I utvecklingsmodulen väljer du verktyget justeringspensel och sedan exponeringseffekten från rullgardinsmenyn ”Effekt”. Du ska öka borstens exponering hela vägen upp och börja måla över de områden som du vill åtgärda. Om du inte är nöjd med resultatet kan du skapa en ny pensel och måla över de problematiska områdena igen.
High Key Subjects
Att välja rätt motiv för high key-fotografering kan vara lite knepigt, och det kräver lite övning. Det kan till exempel vara en utmaning att fånga en äventyrsscen utomhus eller en vacker solnedgång med hjälp av high key-tekniken. Samma sak gäller för porträttfotografering – det finns människor som helt enkelt inte ser intressanta eller attraktiva ut när de fotograferas i high key.
Det bästa sättet att öva den här typen av fotografering är att börja fotografera motiv som tenderar att se bra ut i high key. Växter är definitivt ett av dem – allt med blad, blommor eller rötter kommer att se fantastiskt ut i high key om det fotograferas på rätt sätt.
Kolla in de här fantastiska exemplen på high key-fotografering av växter:
Ett annat bra ämne för high key-bilder är bebisar och unga djur eftersom den här typen av fotografering framhäver deras rena och sköra skönhet. Här är några exempel:
Bröllops- och modesessioner kan också dra nytta av en high key-strategi, särskilt när de fotograferas i en minimalistisk miljö. Lägg märke till den enkla men strålande skönheten i följande bilder:
Håll i minnet att en av de svåraste sakerna att göra vid high key-fotografering är att separera dina motiv och göra dem till huvudperson i fotot. Om du inte använder en enkel vit bakgrund måste du med största sannolikhet röra dig mycket. Prova olika perspektiv och idéer för att på ett kreativt sätt lyfta fram motivet i fotot. Detta kan ibland kräva mycket ansträngning, men resultatet kommer att vara givande.
High Key i landskapsfotografering
Som du redan vet är high key-bilder relativt lätta att åstadkomma i en miljö där du har full kontroll över belysningen. Detta innebär att det är en allvarlig utmaning att kunna göra high key-bilder av landskap. Du måste arbeta med det tillgängliga ljuset, ha ett öga för landskap som kommer att se bra ut i high key och sedan använda dina kamerainställningar för att få den bästa bilden du kan.
High key landskap kan vara mycket poetiska, och de fungerar vanligtvis bäst i svartvitt. De kan dock ibland fungera bra i färg, särskilt om du bestämmer dig för att desaturera färgerna i redigeringen.
Om du har erfarenhet av att fotografera landskap med lång exponering och redan har ett neutralt täthetsfilter kan du göra fantastiska high key-landskap genom att fotografera sjöar eller andra stora vattenmassor. Du behöver en mycket lång exponering (vanligtvis mer än 20 sekunder) för att ge vattnet ett snöliknande utseende!
Andra bra miljöer för high key landskap är öknar och snöstormar. Kolla in de här fantastiska exemplen:
Slutsats
För att sammanfatta försöker high key-fotografering eliminera hårda skuggor och omge motivet med en ljus miljö. Det används i allmänhet för att förmedla en uppsluppen, rolig eller sublim atmosfär, men det kan manipuleras för att kommunicera många olika stämningar och koncept.
Om du vill ägna dig åt porträtt- eller produktfotografering med höga nycklar är studiobelysning ett måste!
Grymma externa High Key Tutorials
Om allt detta inte skulle räcka vill vi dela med oss av några praktiska resurser om high key-fotografering:
- High Key studiobelysning för små utrymmen – Det är inte alla som har ett stort utrymme för att ta sina porträtt. Med den här handledningen får du lära dig hur du kan skapa den perfekta belysningen för high key-porträtt i ett begränsat utrymme.
- Svartvitt High Key i Photoshop – Om du redan har en bra bild som du vill konvertera till svartvitt High Key visar den här handledningen hur du gör.
- Hur man redigerar High Key-foton – Arbetsflöde för efterbehandling av High Key-bilder. Den här lektionen är en videohandledning som använder Adobe Lightroom.
- Bedövande High Key Portrait Tutorial – Många gånger tvättar high key-fotografering bort detaljerna och den underbara strukturen i en bild. Lär dig hur du kan bevara eller lägga till dem här.
- High Key Photography – Setup och belysning för den perfekta fotograferingen (Video) – Detta är en snabb videohandledning som beskriver utrustning, setup och belysning för en grundläggande DIY high key studio.
- High Key Photography Anywhere (Video) – Hur du skapar ett studiofoto oavsett var du befinner dig. Mycket användbart för de foton som ”förstörs” av bakgrunden!
- Skapa high key-foton i Adobe Lightroom – Förvandla en hygglig bild till ett high key-foto av professionell kvalitet mycket enkelt. Detta är ytterligare en handledning i Lightroom.
- Inställning av förinställningar i Lightroom för High Key – Ännu en handledning i Lightroom. Den här gången får du lära dig hur du gör arbetsflödet för efterbearbetning av high key enklare genom att ställa in förinställningar för high key.
- Kamerateknik för high key – Hur man skapar high key-foton på ett enkelt sätt – genom att börja med kameran. Lär dig några grundläggande tekniker för att få bra basbilder innan du oroar dig för efterbehandling.
Dessa handledningar ger dig en bra utgångspunkt för att skapa perfekta high key-bilder i nästan alla situationer. Om du tycker att vi har missat några bra handledningar om high key-fotografering är du välkommen att lägga upp en länk till dem nedan.