Om du är intresserad av att gå in i underhållningsbranschen i någon form, oavsett om det handlar om att regissera, skriva, producera, animera, redigera eller på annat sätt, bör du överväga att gå på en filmskola. Jag skrev den här artikeln för att dela med mig av mina kunskaper som en före detta elev från USC:s filmskola och för att hjälpa dig att också bli antagen till en filmskola!

Min filmbakgrund och erfarenhet

Jag tog min examen från den filmskola som röstades fram till USA:s filmskola nr 1 för sjätte året i rad av The Hollywood Reporter: University of Southern California’s School of Cinematic Arts. Mitt huvudämne var Film & Television Production (ett program med en antagningsfrekvens på 3 %).

Inom att bli antagen till en av USA:s främsta filmskolor fick jag ett meriteringsstipendium med full avgift till USC. Under mitt sista år ombads jag att fungera som studentrepresentant vid stipendieintervjuer för filmskolan, så jag har erfarenhet av att läsa och analysera ansökningar tillsammans med andra representanter för USC:s School of Cinematic Arts. Jag kunde identifiera egenskaperna hos en bra och en dålig ansökan och kommer att dela dem med dig nedan.

Vad behöver du för att ansöka till filmskolan?

Varje filmskola har sin egen ansökningsprocess. För att hitta ansökningskraven för den filmskola du ansöker till söker du helt enkelt efter ” film program application requirements” på Google. Här är ett exempel:

De konservatoriska skolorna (t.ex. AFI) kräver endast en ansökan, medan filmskolor som är baserade på fyraåriga universitet (t.ex, USC och NYU) kräver vanligtvis två ansökningar: ansökan till det övergripande universitetet (vanligtvis Common Application) och den kompletterande ansökan till filmskolan.

Jag ska inte gå in på hur man skriver den bästa allmänna ansökan (om du vill veta mer om det kan du läsa vår guide för att bygga en mångsidig collegeansökan). Denna ansökan är dock fortfarande viktig, eftersom du inte kommer att bli antagen till en högskolas filmprogram om dina testresultat, betyg, rekommendationsbrev och annat material inte är tillräckligt imponerande.

Istället kommer jag att prata om den kompletterande ansökan specifikt (den enda ansökan för konservatorieskolor), och jag kommer att använda USC:s som exempel eftersom jag är säker på att många av er som läser det här kommer att ansöka där. Även om du inte ansöker till USC är dess ansökan i stort sett en standardansökan för filmskolor.

För USC:s filmansökan behöver du följande material:

  • Cinematic Arts Personal Statement
  • Skrivprov (A eller B eller C)
  • Visuellt prov (video eller fotoalternativ)
  • Kreativ portfoliolista
  • Ett rekommendationsbrev (3)*

*Dessa kan vara samma som de som skickas in för Common Application och skiljer sig inte från rekommendationsbrev för någon collegeansökan.

Jag kommer att gå in på detaljer för var och en av komponenterna nedan (exklusive rekommendationsbreven eftersom dessa bara är typiska brev).

#1: Cinematic Arts Personal Statement

En del av USC-filmskoleansökan är det personliga uttalandet. Här är hur USC beskriver denna del (alla feta markeringar är mina):

The personal statement will be read by the Film & Television Production Admission Committee as a measure of creativity, self-awareness and vision. Vi letar efter en känsla av dig som en unik individ och hur dina distinkta erfarenheter, egenskaper, bakgrund, värderingar och/eller syn på världen har format vem du är och vad du vill säga som en kreativ filmskapare. Vi vill veta vilken typ av historier du vill berätta. Tänk på att entusiasm för att titta på film, beskrivningar av dina favoritfilmer och engagemanget i filmskapandeprocessen är vanligt förekommande hos de flesta kandidater. Därför uppmuntrar vi dig att fokusera på din individualitet. Observera att det inte finns något standardformat eller rätt svar. (1 000 ord eller mindre)

Vad ska du skriva?

I lekmannatermer ska ditt personliga uttalande vara en uppsats på högst 1 000 ord som fångar din individualitet och din passion för film. Jag tycker att USC ger mycket användbara tips om vad som gör en bra (eller fruktansvärd) personlig redogörelse. Alla sökande till filmskolor tycker om att titta på filmer och har sina favoriter (om du inte gjorde det, varför skulle du då vilja gå på filmskola?), så du vill inte att ditt personliga uttalande bara ska handla om det (annars kommer du att verka ooriginal).

Tänk efter: vad skiljer dig från alla de andra kandidaterna? Din individualitet, vem du är. Vad USC vill se i ditt personliga uttalande är att du är en intressant, begåvad person som de bör lägga till i sin klass. USC:s filmskola vill inte ha en genomsnittlig person, utan en engagerande berättare med unika historier att dela med sig av.

Vill USC att du ska berätta för dem vilken fantastisk berättare du är? Nej. USC, liksom andra filmskolor, vill att du ska visa dem vilken fantastisk berättare du är. För att göra detta måste du berätta en historia.

Låt mig demonstrera. Här är inledningen till mitt personliga uttalande från min faktiska USC-filmansökan:

Cheerleader. Ett ord som får mig att vilja spy och som alltför ofta används för att beskriva undertecknad. Jag antar att en sprudlande, utåtriktad personlighet och en attraktiv fysik innebär att man är en cheerleader. Jag sitter spänt och väntar på att få höra mitt namn. Det är 2006. Jag är 14 år och har tagit mig hela vägen till Florida State Science Fair för mitt experiment om huruvida bakterier eller svampar är effektivare när det gäller att städa upp oljeutsläpp (BP kunde ha behövt min hjälp). Jag hör äntligen mitt namn ropas upp och rusar ivrigt fram för att träffa en av domarna för att diskutera mitt projekt. Jag ser honom och är på väg att presentera mig. Innan jag hinner säga ett ord stoppar han mig och säger: ”Låt mig gissa, du är en hejaklacksledare”. Låt mig klargöra att jag varken är eller har varit en hejaklacksledare. För det första saknar jag den akrobatiska förmåga som krävs för en sådan roll. För det andra hatar jag etiketten. Jag korrigerar domaren, till hans förlägenhet. Vi fortsätter att ha en intelligent diskussion om biologisk sanering, och det slutar med att jag hamnar på tredje plats i delstaten och vinner ett pris från NASA.

Jag är ett stort fan av komplexa karaktärer. Det är för lätt att dra förhastade slutsatser. ”En livlig personlighet, en känsla för stil, ett snyggt utseende, hon har uppenbarligen ingen intelligens att tala om.” Jag vill berätta historier med överraskningar och karaktärer som bryter mot reglerna som Martin och John Michael McDonagh.

I den här inledningen har jag berättat en historia om mig från mitt förflutna som avslöjar vem jag är, och jag analyserar den för att visa vilken sorts berättare jag vill vara. Jag vet att detta inte är någon lätt uppgift, men jag ska försöka hjälpa dig att brainstorma din berättelse om ditt personliga uttalande.

Är det något ögonblick i ditt liv som du är särskilt stolt (eller till och med skäms) över? Har du till exempel hjälpt någon? Vann du ett pris? Övervann du en utmaning? Gjorde du ett stort misstag? Detta är alla fantastiska typer av berättelser som illustrerar din karaktär och din potential att berätta en historia.

Om du börjar sätta pennan till papper är det här två ämnen som du bör undvika:

  • Idrottsliga segrar och/eller utmaningar: Om du inte har en mycket sällsynt händelse att diskutera ska du inte göra det (t.ex. att du slet av korsbandet när du gjorde det vinnande målet i delstatsmästerskapet). Tänk på hur många elever runt om i landet som spelar en sport på sina gymnasieskolor. Detta är de vanligaste berättelserna som antagningsansvariga läser, och de hatar dem. (Detta är ett exempel på ett ämne som skulle få dig att verka ooriginal.)

  • Religiösa erfarenheter (t.ex. lägerberättelser, missionsresor osv.): Återigen, det kan finnas ett undantag, men om du talar om ett religiöst uppvaknande är det en erfarenhet som många människor har haft. Dessutom kan det få antagningshandläggaren att känna sig obekväm.

Antagningshandläggare vill se vad som är speciellt med dig, så berätta inte en historia som kommer att gruppera dig med de flesta andra sökande. Enkla erfarenheter/historier är ofta bäst.

Jag skrev ett annat personligt uttalande (för mina andra ansökningar) om att jag gav pengar till en hemlös man. Efter att jag hade gått därifrån följde den hemlöse mannen efter mig på gatan. Jag försökte komma bort från honom och trodde att han försökte trakassera mig. Till slut kom han ikapp mig och frågade efter mitt namn. Jag tvekade men sa det till honom. Han ropade då: ”Gud välsigne dig, Lauren!”. Han hade följt efter mig för att tacka mig och skaka min hand. Jag skämdes fruktansvärt mycket över att jag hade trott det värsta om honom.

Tänk inte att din berättelse behöver handla om att rädda världen.

#2: Skriftprov för filmskola

Skriftprovet ger dig ytterligare en möjlighet att avslöja vilken typ av historieberättare du skulle vilja vara. Enligt USC kan ditt skrivprov vara ett av tre alternativ:

  1. En dialogscen mellan två personer. Ge en introduktion på ett stycke som beskriver de två karaktärerna i manusformat. (högst tre sidor)
  2. En beskrivning av en fyra minuter lång film som inte innehåller någon dialog. Det kan vara fiktion eller icke-fiktion. Historien måste kommuniceras visuellt. (högst två sidor)
  3. Beskriv ett koncept för en långfilm, fiktion eller dokumentär, som du skulle vilja utveckla. (högst två sidor)

Jag rekommenderar alternativ 2 eller 3. Du kan försöka med alternativ 1 om du vill, men jag tror att det är det svåraste av de tre alternativen att skriva bra. Jag valde alternativ 3, som jag tror är det lättaste alternativet. Skicka bara in alternativ 2 om du känner dig mycket säker på din dialog (dvs. att den låter realistisk och inte fånig) och scenstruktur (dvs. att den har en tydlig början, mitt och slut).

Oavsett vilket alternativ du väljer måste du visa en sida av dig själv som skiljer sig från den du visar i ditt personliga uttalande. Om ditt personliga uttalande till exempel handlar om hur du tittade på Jurassic Park på sjukhuset med din mormor och hur passionerad du är av Spielberg, är det bäst att inte skriva en dialogscen mellan en pojke och hans nya utomjordiska vän (för de ungdomar som kanske inte fattar den här referensen, i Spielbergs E.T. blir en pojke vän med en utomjording). Med andra ord måste du bevisa att du inte bara vill bli en Spielberg-kopia.

Nyckeln här är att visa mångfald och öppenhet i din ansökan (särskilt i ditt personliga uttalande, ditt skrivprov och ditt videoprov). USC vill inte ha fullfjädrade konstnärer som bara kommer att göra dokumentärer om ett ämne och som vägrar att berätta andra historier, utan USC vill snarare ha studenter som kommer att lära sig av andra och som kan formas till effektiva historieberättare.

I mitt personliga uttalande diskuterade jag att jag ville bli en filmskapare som Martin och John Michael McDonagh (Martin är troligen den mer kända av de två för sina filmer In Bruges, med Colin Farrell i huvudrollen, och Seven Psychopaths, även den med Farrell).

Sedan skrev jag ett koncept för en långfilm som utspelar sig under andra världskriget och som kretsar kring en man och en hustru. Denna idé är inte bara en upprepning av min kärlek till McDonaghs – den visar istället en helt annan sida av mig.

Vill du skapa en så bra collegeansökan som möjligt?

Vi kan hjälpa dig. PrepScholar Admissions är världens bästa konsulttjänst för antagningsfrågor. Vi kombinerar antagningsrådgivare i världsklass med våra datadrivna, egenutvecklade antagningsstrategier. Vi har övervakat tusentals elever som kommit in på sina bästa skolor, från statliga högskolor till Ivy League.

Vi vet vilka typer av elever som högskolorna vill ta emot. Vi vill få dig antagen till dina drömskolor.

Lär dig mer om PrepScholar Admissions för att maximera din chans att komma in.

#3: Visuellt prov för filmskola

Nästa steg är det visuella provet. Här är kraven för denna ansökningskomponent på USC:

Vänligen skicka in ett av de två visuella proverna. Det är viktigt att du anger vilken eller vilka roller du har spelat i ditt visuella prov.

  • Videoalternativ: Skapa en kort berättande video där du haft en viktig kreativ roll. Videon kan vara antingen live action eller animation, fiktion eller dokumentär, men den bör återspegla din estetiska smak och dina intellektuella och känslomässiga intressen. (Inte längre än fem minuter.) Skicka bara in EN video. Flera bidrag kommer INTE att granskas.
  • Fotoalternativ: Förbered en serie av åtta fotografier som du har tagit och som, när de betraktas i en viss sekvens, visar en unik och originell karaktär eller som berättar en enkel berättelse. Bifoga också en berättelse på en sida om karaktären som porträtteras i fotografierna. Bilderna kan antingen vara svartvita eller i färg. Ladda upp bilderna i ordningsföljd (1-8). Ladda upp den obligatoriska berättelsen på en sida i online-ansökan.

I grund och botten krävs det att du skickar in ett visuellt exempel, som kan vara antingen en video eller en serie fotografier.

Här är min starka rekommendation: välj inte fotoalternativet (såvida du inte ansöker om ett utbildningsprogram för fotografering). Jag upprepar: välj inte fotoalternativet. Jag har aldrig träffat en person som antagits till en filmskola och som valt detta alternativ. Däremot har jag träffat personer som sökte med fotoalternativet och inte kom in. Så gör det inte!

Och även om jag inte vet varför fotoalternativet inte verkar fungera bra för antagning, har jag ett par teorier. Du söker till filmskolan för att bli en historieberättare. I din ansökan vill filmskolorna se vilka typer av berättelser du vill berätta. Utifrån bara åtta fotografier är det dock svårt att berätta en komplett historia (och en som passar in i en filmgenre som komedi). Att berätta en berättelse eller skildra en unik karaktär är helt enkelt extremt svårt att göra genom foton.

Om du väljer fotoalternativet missgynnar du i princip dig själv eftersom andra sökande kan berätta en fullständig historia (och verkligen avslöja sin berättarförmåga) i en fem minuter lång video. Om du överhuvudtaget bryr dig om att komma in på en filmskola kommer du att ta dig tid att sätta ihop en video.

Som med skrivprovet bör videoprovet fånga en annan sida av dig eller en genre av historieberättande som intresserar dig. USC låter dig också skicka in en video som du haft en viktig roll i (t.ex. att du har skrivit, regisserat, redigerat eller producerat den). Observera att jag bara skulle skicka in något som du inte har skrivit eller regisserat om du inte är intresserad av att bli författare eller regissör (och nämner i ditt personliga uttalande att du vill bli redaktör/DP/produktionsdesigner/etc.).

USC vill se din berättarstil, och om du inte hade en viktig roll i arbetet (som författare eller regissör) kan det vara svårt att se ditt inflytande på slutprodukten. Jag hade ingen video att skicka in till filmskolan, så jag skrev och regisserade något. Mina vänner spelade med i den, och en vän med en kamera filmade och redigerade den. Den ser inte ut som en långfilm, men den berättar en söt, unik historia. Här är den för ditt nöje:

Star-Crossed Trekkies

Passord: SCA2011

Objektivt sett är den amatörmässig, men jag lyckades berätta en söt historia som visade mitt intresse för komedi. Medan jag skrev om bröderna McDonagh i mitt personliga uttalande och komponerade ett periodiskt stycke från andra världskriget för mitt skriftprov, var mitt videoprov – en komedi om trekkies som försöker sig på nätdejting – helt annorlunda.

Summan av kardemumman? Visa intresse för flera olika aspekter av historieberättande i din ansökan!

#4: Kreativ portfoliolista för filmskola

Den sista biten i din ansökan till filmskola är den kreativa portfoliolistan. Nedan följer hur USC beskriver denna ansökningskomponent:

Portfoliolistan är en skriftlig förteckning över den sökandes kreativa material. Den bör innehålla en kortfattad beskrivning av varje projekt, månad och år då projektet slutfördes, den sökandes kreativa roll och syftet med projektet. Materialet, som inte behöver vara film- eller tv-relaterat, bör ge en uppfattning om omfattningen och djupet av den sökandes kreativa förmåga. Formellt erkännande, t.ex. utmärkelser, publikationer, anställningar och utställningar, bör noteras. Namnet på institutionen eller publikationen bör ingå när man listar kreativt material som utarbetats för en klass eller publikation.

I grund och botten skapar du ett konstnärligt CV. USC ger exempel på vilka typer av projekt en sökande kan inkludera i sin lista samt hur den bör formateras:

  • Juli 2008, A Day in the Life, digital video, 12 minuter. Befattning: författare/regissör. En dokumentärfilm om en hemlös veteran från Irak som har levt på gatorna sedan han återvände från militären. Skapad för ett multimedieprojekt för sista året på San Raphael High School, Miami, Florida.

  • Mars 2008, Doorways, en serie på fem svartvita fotografier. Position: fotograf. ”Second Prize Winner” i fototävlingen Des Moines Sunday Journal.

  • Februari 2007, Cellomorphosis, novell. Position: författare. En variant på Franz Kafkas novell; publicerad i Writing, vol. IV, 2007, vid Amherst College, Amherst, Massachusetts.

Oroa dig inte för mycket om din portfolio. Du behöver inte ha vunnit priser för att komma in på filmskola. Jag hade vunnit noll priser för mina konstverk.

Din portfolio behöver bara visa att du har ett intresse för konst. Detta kan omfatta skådespeleri, konstprojekt (på skoj eller i skolan) och musik som du har skrivit eller framfört (t.ex. vid en talangjakt i skolan). Egentligen kan och bör allt konstnärligt inkluderas.

Se bara till att du inte inkluderar några profana eller olämpliga konstverk. Jag vet att detta borde vara självklart, men i en av ansökningarna jag läste på USC hade studenten nämnt något olämpligt på sin portfoliolista. Så jag vill försäkra mig om att du inte heller gör detta! Hans konstlärare på gymnasiet hade satt stopp för projektet, men han hade ändå bestämt sig för att nämna det i sin ansökan. Om din lärare godkänner eller inte godkände ett projekt är det mycket troligt att en antagningskommitté inte heller gör det!

Fyller din ansökan till filmskolan

Nu när vi har behandlat vilket material du behöver för att ansöka till filmskolan vill jag ge dig några tips om hur du ska fylla i din ansökan.

Säkerställ att du känner till ansökningstiderna för de filmskolor du ansöker till, så att du kan skicka in din ansökan i god tid innan den ska lämnas in. Om du är osäker på en skolas sista ansökningsdag kan du antingen söka efter ” filmskolans sista ansökningsdag” på Google eller kolla skolans ansökningssida på högskolans officiella webbplats. De flesta skolors sista ansökningsdag är den 1 december.

Det är en bra idé att skapa en tidslinje så att du kan se till att du blir klar med din ansökan i tid. När allt kommer omkring kommer ditt bästa kreativa arbete förmodligen att ta mer än en vecka! Jag föreslår att du ägnar sommaren mellan ditt första och sista år på gymnasiet åt att arbeta med din ansökan. Om du inte har någon video att skicka in, planera för att skriva, filma och redigera en video under sommaren så att du har den klar och inte behöver oroa dig för den medan du fokuserar på skolarbetet.

Förbered också ditt personliga uttalande och ditt skriftliga prov under sommaren så att du kan ägna tillräckligt med tid åt var och en av dem. Du kommer troligen att arbeta igenom flera utkast och behöver personer som du litar på (t.ex. lärare eller dina föräldrar) för att se över dem åt dig. Genom att arbeta med båda under sommaren kan du ta god tid på dig och undvika att du rusar igenom processen.

Den enda delen av din ansökan till filmskolan som du inte bör slutföra under sommaren är portfoliolistan. Du kan skriva ett utkast, men glöm inte att lägga till alla dina konstnärliga engagemang under hösten under ditt sista år i portföljen senare.

Sista punkter att komma ihåg när du ansöker om filmskola

Om du ansöker om filmskola behöver du förstå precis hur du kan producera en utmärkt ansökan för att öka dina chanser att bli antagen. Här är de viktigaste punkterna att komma ihåg när du ansöker till filmskolan:

  • Visa mångfald/flera intressen i din ansökan. Du kan till exempel tala om att du är intresserad av komedier, periodiska verk och sci-fi.
  • Betona din individualitet och visa att du är en unik kandidat. Undvik att skriva om något i ditt personliga uttalande som de flesta andra sökande också har upplevt, till exempel att bli skadad i en sport.
  • Enkla historier är ofta de bästa!
  • För det visuella provet ska du inte göra fotoalternativet. Gör alltid videoalternativet; knappt några sökande blir antagna till filmskolan med fotoalternativet.
  • Skriv inte om något olämpligt i din ansökan. Om ett projekt du gjorde blev inställt eller inte godkändes av en lärare är det troligt att det inte är lämpligt att skriva på din ansökan!

What’s Next?

Studierar du för SAT? Kolla in vår fullständiga guide till SAT. Och om du ska göra SAT inom den närmaste månaden, se till att läsa vår guide om hur du förbereder dig för provet.

Var du inte säker på var du vill gå på college? Få tips i vår guide för att hitta din målskola. Vi lär dig också hur du hittar ditt målresultat för SAT eller ditt målresultat för ACT.

Tänker du på att skaffa ett jobb medan du går i gymnasiet? Kolla in vår guide till de åtta bästa jobben för tonåringar och lär dig hur du hittar ditt!

Vill du förbättra ditt SAT-poäng med 160 poäng eller ditt ACT-poäng med 4 poäng? Vi har skrivit en guide för varje test om de fem bästa strategierna som du måste använda för att ha en chans att förbättra ditt resultat. Ladda ner den gratis nu:

Har du vänner som också behöver hjälp med testförberedelser? Dela den här artikeln!

Dora Seigel

Om författaren

Som SAT/ACT-handledare har Dora guidat många elever till framgång i testförberedelserna. Hon älskar att se elever lyckas och är engagerad i att hjälpa dig att nå dit. Dora fick ett meritbaserat stipendium med full avgift till University of Southern California. Hon tog examen med magna cum laude och fick ett resultat på 99:e percentilen på ACT-testet. Hon brinner också för skådespeleri, skrivande och fotografering.

Få gratis guider för att öka din SAT/ACT

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.