Golden oldie Kiss Me Kate släpptes visserligen 1953, men den är fortfarande en av de bästa 3D-filmerna genom tiderna. Hollywood har haft en på-och-nu-affär med 3D sedan mediet först blev populärt på 1950-talet. För närvarande är det slut igen och det verkar som om teaterpubliken känner likadant. Under de senaste åren har 3D-pionjären IMAX meddelat att man kommer att dra ner på 3D-produktioner, och försäljningen av 3D-biljetter har minskat betydligt. James Camerons kommande Avatar-uppföljare kan utlösa en ny 3D-revitalisering – precis som den första Avatar gjorde 2009 – men det får framtiden utvisa.
En del av problemet beror sannolikt på fenomenet med ”falska 3D-filmer”. Det är logiskt att en film som är tänkt som ett 3D-projekt och som faktiskt är filmad i 3D ger en bättre 3D-film, men under det senaste decenniet har många studior spelat in filmer i 2D för att sedan konvertera till 3D i efterproduktionen. 2010 års nyinspelning av Clash Of The Titans är bara ett exempel på det falska 3D-fadet, och publiken kan se skillnaden i kvalitet och – eftersom 3D-biljetter har en högre prislapp – se den för den skamlösa cash grab som den är. Till skillnad från dessa ”falska” filmer är Kiss Me Kate en äkta 3D-film och därför är den ett lysande exempel på mediet, även så många år efter att den släpptes.
Kiss Me Kate var MGM:s filmatisering av Cole Porters Broadway-musikal med Kathryn Grayson och Howard Keel (Dallas) i huvudrollerna som Lilli Vanessi och Fred Graham – ett tjafsande, tidigare gift teaterskådespelarpar som medverkar i en musikalisk uppsättning av Shakespeares The Taming Of The Shrew. Den släpptes under vad som ofta kallas ”3D:s gyllene era”, vilket var en kortvarig period i början av 1950-talet då studiorna använde sig av 3D-filmer för att locka tillbaka publiken till biograferna efter televisionens intåg.
På den tiden var MGM mästare i filmmusikaler, men Kiss Me Kate var den första 3D-musikalfilmen någonsin. Studion satsade allt och producerade den typ av Technicolor-spektakel med stor budget som fansen kom att förvänta sig av MGM, men det som är fantastiskt med Kiss Me Kate är hur den använder 3D till sin fördel. Liksom många av sina jämnåriga filmer har filmen gimmicky effekter – t.ex. objekt som kastas i publikens riktning – men dess styrka ligger i hur 3D används för att få sång- och dansnumren att sticka ut.
Kiss Me Kates regissör George Sidney (1948 års The Three Musketeers), filmfotografen Charles Rosher och koreografen Hermes Pan arbetade hårt för att använda 3D fullt ut och få rutinerna att blända och poppa – och på ett effektivt sätt replikera upplevelsen av att se musikalen live. Kiss Me Kate är inte bara en ”äkta” 3D-film, utan också en film som inser att 3D bäst används för att replikera saker som är avsedda att ses i verkligheten – som en Broadway-musikal. Det är det som gör Kiss Me Kate till en av de bästa 3D-filmerna som Hollywood någonsin har producerat.
