De nya musikstandarderna 2014 släpptes den 4 juni. Standarderna var en del av ett större projekt som omfattade standarder för alla konstarter, och resultaten av National Core Arts Standards kan hittas i ett sökbart format.
Alla dessa standarder är resultatet av en tvåårig process som direkt har involverat mer än 100 musiklärare, musikadministratörer för hela distriktet och forskare vid högskolor samt professionella undervisande konstnärer i skrivprocessen.
Standarderna har genomgått tre omgångar av offentlig granskning, som samlat in värdefulla kommentarer och förslag från 6 000 pedagoger. Den inkluderande utvecklingen av dessa standarder skiljer dem från standarderna för andra discipliner. De är helt klart inte bara för yrket utan också av yrket.
Till skillnad från NCCAS-webbplatsen, NAfME-webbplatsen presenteras musikstandarderna i det format som musiklärare kommer att finna mest övertygande, bekant och användbart.
Vad är skillnaden mellan standarderna från 1994 och 2014?
- De nya standarderna fokuserar på konceptuell förståelse. Detta skiljer sig något från 1994 års standarder, som främst bestod av kunskaper och färdigheter. De nya standarderna ger en ram för att utveckla elevernas självständighet och musikaliska kompetens.
- De nya standarderna uppnår detta genom att odla elevernas förmåga att genomföra de tre konstnärliga processerna skapa, framföra och reagera, vilka är artikulerade i specifika processkomponenter (steg) med tillhörande bestående förståelse och väsentliga frågor. Tidigare var det få lärare som undervisade i endast en 1994 års innehållsstandard under en lektion. Det fanns ingen tydlig struktur som hjälpte lärarna att sätta ihop standarderna. Modellen med tre konstnärliga processer kommer att underlätta undervisningen genom att nära matcha de faktiska processer som musiker deltar i
- 2014 års standarder presenteras genom en sekvens av standarder för varje årskurs från PK till 8, och genom diskreta strängar på sekundärnivå som omfattar klasser som är vanligt förekommande i skolor – ensembler, gitarr/harmoniserande instrument, musikkomposition/teori och musikteknik. Denna större specificitet kommer att hjälpa lärarna att skriva mål för varje årskurs. Separata strängar på gymnasienivå kommer att ge lärarna standarder som bättre motsvarar de unika målen för deras specialiserade klasser.
- Modeller för hörnstensbedömningar kommer också att kopplas till standarderna. Dessa uppgifter, som för närvarande är i utkastform, kommer så småningom att förse lärarna med forskningsbaserade bedömningar som kan modifieras för användning i klassrummet, i distriktet eller i hela staten. Som ett resultat av piloteringen – där musiklärare kommer att delta – kommer de också att generera elevarbete som kan användas för att förtydliga själva standarderna.
Hur skiljer sig standarder från läroplaner?
Dessa frivilliga standarder ger en stor flexibilitet för stater, distrikt och lärare att utveckla unika läroplaner. Lärare på området begärde att föreslagna kunskaper och färdigheter skulle utarbetas som ett komplement till standarderna. NAfME kommer snart att tillkännage planer på att engagera lärare över hela landet i utvecklingen av dessa och andra ytterligare resurser, som så småningom kommer att läggas ut på NAfME:s webbplats. Men även med dessa frivilliga resurser kommer det att finnas gott om utrymme för utveckling och förfining på delstats-, distrikts- och klassrumsnivå.