American Federation of Labor erkände American Federation of Musicians (AFM) 1896. År 1900 ändrade American Federation of Musicians sitt namn till ”American Federation of Musicians of the United States and Canada”. I början av 1900-talet producerade skivbolag skivinspelningar och musiker tjänade på det.
1900-taletEdit
Under första världskriget påverkade den allmänna arbetslösheten musikerna. Stumfilmer som trängde undan en del traditionella underhållningar tillsammans med den vikande ekonomin och andra faktorer gjorde att många musiker blev uppsagda.
I slutet av 1920-talet hade många faktorer minskat antalet skivbolag. När nationen återhämtade sig från första världskriget gick tekniken framåt och det fanns en mångfald inom inspelning och produktion av musik. Detta uppmuntrade American Federation of Musicians. AFM motiverades av att föra ut musikmedvetenhet till allmänheten. År 1927 släpptes den första ”talfilmen” och inom två år förlorade 20 000 musiker sina arbeten som uppträdde i biografgroparna för stumfilmer. Detta var inte den första – eller sista – gången som tekniska framsteg skulle förändra musikernas arbete. Ändå förblev musikerna starka och fastställde minimilöneskalor för arbete med vitafon-, movieton- och fonografinspelningar. År 1938 undertecknade filmbolagen sitt första avtal med AFM. Musikerna fortsatte att organisera sig i orkestrar, radio och vid skapandet av filmmusik. Men musikerna förlorade inkomst när fonogrammen ersatte radioorkestrarna och jukeboxarna konkurrerade med den levande musiken på nattklubbarna.
En av de viktigaste AFM-åtgärderna var musikerstrejken 1942-44, för att pressa skivbolagen att gå med på ett royaltysystem som var mer fördelaktigt för musikerna. Detta kallades ibland för ”Petrillo-förbudet”, eftersom James Petrillo var den nyvalde chefen för facket. Petrillo organiserade ett andra inspelningsförbud 1948 (från den 1 januari till den 14 december) som svar på Taft-Hartley Act.
Musiker strejkade 1942 och stängde den amerikanska skivmarknaden i två år tills de vann. Genom att stå tillsammans tvingade de skivindustrin att införa en royalty på skivförsäljning för att anställa musiker vid liveframträdanden. Detta resulterade i att Music Performance Trust Fund (MPTF) inrättades och den fortsätter att sponsra gratis liveframträdanden i hela USA och Kanada.
Antaliga fackliga åtgärder under de följande decennierna förbättrade industrins standarder och arbetsvillkor för musiker. Nya avtal omfattade tv-program, kabel-tv, oberoende filmer och videospel. Pensionsfonder inrättades. Musiker säkrade också banbrytande avtal som ger royalties för digitala överföringar och från inspelningar av liveframträdanden.
”AFM:s enda syfte är att bringa ordning i kaos och att harmonisera och sammanföra alla professionella musiker i landet i ett progressivt organ”, sade AFM:s första ordförande Owen Miller år 1896.
2000-taletRedigera
På AFM:s kongress i Las Vegas den 23 juni 2010 valde AFM Ray Hair för en treårig mandatperiod som ordförande. Hair omvaldes för ytterligare tre år i juli 2013, i juni 2016 och återigen i juni 2019.
AFM arbetar aktivt för att försöka förhindra plagiat och olaglig nedladdning. Den stora volymen av inspelningsindustrins produktion bidrar till möjligheten att låtar kan överlappa varandra i ljud, melodi eller andra detaljer i kompositionen. I takt med att Internet och tekniken utvecklas och blir lättillgänglig är det också lättare för människor att dela med sig av musiken på nätet.
Under 2019 hade AFM 73 071 medlemmar.
Lokal 767Edit
Under 1920 öppnade AFM lokal 767 i Los Angeles längs Central Avenue. Det var en repetitions- och mötesplats för afroamerikanska musiker som nekades tillträde till vita jazzklubbar i Hollywood. Hyllade jazzmusiker som Duke Ellington, Horace Tapscott och många andra repeterade och besökte lokalen.
Local 767 existerade också som ett kulturellt och samhälleligt centrum för afroamerikaner i de omgivande kvarteren. Lokalen stod värd för grillkvällar, parader och olika evenemang för samhället. Aspirerande afroamerikanska musiker kunde få handledning där. Ofta fick de yngre musikerna praktisk vägledning av äldre, allmänt kända artister som Gerald Wilson .De uppmuntrades att sitta med på repetitioner, ställa frågor, titta på tillgänglig musik och titta på tillgänglig musik. Fackföreningen underlättade ett utrymme där afroamerikanska artister kunde främja sin talang och få in en fot på den lokala jazzscenen.
PlatserRedigera
American Federation of Musicians, med huvudkontor i New York, har federationskontor i Los Angeles, Toronto och Washington DC samt hundratals bidragande medlemslokaler i USA och Kanada.