På den här listan hittar du tio av de mest populära, genreförändrande och minnesvärda sonetterna som skrivits under de senaste drygt 400 åren. Från William Shakespeare till Edna St Vincent Millay, författarna på den här listan närmar sig sonettskrivandet på flera olika, men lika viktiga sätt. Deras verk varierar i ämne, sammanhang, teman och avsikt
Sonnett 18: Ska jag jämföra dig med en sommardag? av William Shakespeare
Denna mycket berömda sonett har en av de mest minnesvärda raderna i den engelskspråkiga poesins värld: ”Ska jag jämföra dig med en sommardag?” Talaren förklarar i de följande raderna att den tilltänkta lyssnaren är bättre än till och med de bästa delarna av sommaren. De är ”mer ljuvliga och mer tempererade”.
Den viktigaste delen av dikten kommer i slutet där en verklig distinktion görs mellan lyssnaren och en perfekt, varm solig dag. Sommaren är tillfällig, den kommer inte att bestå. Men som tur är för lyssnaren är deras skönhet det.
What My Lips Have Kissed, and Where, and Why av Edna St. Vincent Millay
”What My Lips Have Kissed, and Where and Why” är en dikt som berättas ur perspektivet av en talare som inte kan minnas älskarna i sitt förflutna, bara det lyckliga tillstånd som hon en gång måste ha bebott. Talaren beskriver ”vad” hennes läppar har kysst, ”varför” de kysste och ”var” de kysste. Hon har förlorat en del av sina minnen, eller känslorna från upplevelser. I nuet förs hon in i en depression. Dikten avslutas sorgligt utan hopp om framtiden, hon säger att hon en gång kände sommaren, men att ”i mig [sjunger den[ inte längre”.
Sonnet 130: My mistress’ eyes are nothing like the sun av William Shakespeare
I denna mycket populära sonett jämför talaren sin älskade med andra vackra saker. Jämförelserna fortskrider inte exakt så som en läsare kan förvänta sig. Lyssnaren har inga likheter med de naturföremål han pekar ut. Hennes läppar är tråkiga, hennes bröst är inte tillräckligt vita och hon går på marken. Hans kärlek är kanske inte upprörande vacker, men det gör henne inte mindre viktig eller älskvärd för honom. Människor behöver inte ha parfymlukt för att förtjäna kärlek.
Sonnett 1 av Sir Philip Sidney
Denna sonett är en av 108 som ingår i Sidneys Astrophil and Stella. Sonett 1 inleder sekvensen en skildrar en talare som önskar dela sin kärlek med sin älskade genom att skriva. Han vill inget hellre än att vinna Stellas hjärta och tror att om hon läser hans skrift kanske hon kommer att älska eller åtminstone tycka synd om honom.
Leda och svanen av William Butler Yeats
”Leda och svanen” är en av William Butler Yeats mest populära, mytologibaserade dikter. Dikten ingår i Yeats samling The Tower, som publicerades 1928. Den anses nu vara ett av 1900-talets viktigaste verk. ”Leda och svanen” hämtar sitt sammanhang från en grekisk myt där Leda, en prinsessa från Aetolia, förförs av Zeus i form av en svan. Det är ur denna förening som hela rasen av hjältar och hjältinnor föddes. Dessa var Atens grundare och många av dem förekommer i Homers skrifter.
Helig Sonnet 10: Death be not Proud av John Donne
Denna dikt är också känd som Holy Sonnet nummer 10 skrevs 1633. Den ägnas åt en personifierad form av döden, en bekant karaktär/tema inom Donne och hans samtida samtids verk. Under hela ”Death be not Proud” använder talaren en metafor för att beskriva hur döden är förgänglig. I stället för att vara något som man bör frukta under hela sitt liv är den faktiskt en maktlös varelse som befriar mänskliga själar snarare än att förstöra dem.
Sonnett 19: On His Blindness av John Milton
Denna sonett är i särklass Miltons mest kända. Den skrevs någon gång efter att poeten hade blivit blind och han höll på att hantera konsekvenserna av detta nya handikapp. Han uttrycker i de fjorton raderna i denna sonett sin frustration över förändringarna i sitt liv och sin osäkerhet om hur han bäst ska tjäna Gud under resten av sitt liv. Milton står inför utmaningen att fortsätta sina verk.
Sonnett: To Time av Sylvia Plath
I ”To Time”, en av Plaths mest kända dikter, diskuterar talaren dödens in- och uttåg ”i en avslappnad stålbil”. Talaren beskriver hur människor förhåller sig till döden och dess oundviklighet. Särskilt hur vi ”föraktar mörkret”. I diktens sista sex rader skålar talaren för de stora tidsåldrarna i det förflutna som för länge sedan har försvunnit in i döden. Avslutningsvis konstaterar hon att tiden är ”en stor maskin” som fungerar som ett fängelse för att ”tömma … stjärnornas mjölk”.
Sonnet 14: If Thou Must Love Me av Elizabeth Barrett Browning
”If Thou Must Love Me” följer mönstret i en traditionell petrarchanisk sonett och förklarar talarens intentioner för hur hon ska bli älskad. Talaren säger att hon inte vill bli älskad av någon annan anledning än för kärlekens egen skull. Hon vill inte att hennes älskare ska älska henne för hennes leende eller för att deras tankar liknar varandra, eftersom dessa saker riskerar att förändras med tiden. Hon vill hellre inte bli älskad än att förlora kärleken senare i livet.
Ozymandias av Percy Bysshe Shelley
Denna minnesvärda dikt beskriver en förstörd staty av en kung i en tom öken. På statyn finns ett kraftfullt budskap inristat: ”Titta på mina verk, ni mäktiga, och misströsta”. Trots detta budskap har alla stora städer eller monument som kungen byggde fallit. Allt ligger i ruiner. Dikten publicerades 1818 och publicerades samma år i The Examiner i London. Numera är den ofta antologiserad.