A “hawaii reneszánsz emberként” ismert slack key gitáros George Kahumoku Jr. az ünnepelt Slack Key Show és a The Masters of Hawaiian Music turnéjának motorja. George e-mailen keresztül beszélgetett velünk a slack key gitártradíció történetéről és arról, hogy hogyan befolyásolja továbbra is az új zenét.
Sea the Masters of Hawaiian Music: George Kahumoku Jr, Led Kaapana és Jeff Peterson február 20-án, szombaton a Daniels Hallban.
Olvassa el kérdésünket Jeff Petersonnal, a slack key gitár mesterével.
Hogyan írná le a slack key gitárt egy kezdőnek?
George: A slack key gitár 1830-ban érkezett Hawaiira a spanyolul beszélő vaquero-k révén, akik azért jöttek, hogy nappal segítsenek a vad marhacsordák kezelésében Hawaii nagy szigetén, ahol én születtem és nőttem fel.
Éjszaka a vaquero-k megosztották a zenéjüket. Három különböző gitárt hoztak magukkal. Hoztak egy guitarro-t vagy négyhúros basszusgitárt, egy hathúros cat gut-ot a ritmusjátékhoz, és egy négyhúros tenor gitárt a szólójátékhoz. 1832-ben lejárt a szerződésük, és néhány gitárt hátrahagytak, majd elhagyták a szigeteket. Dédnagyapám egyike volt azon keveseknek, akik a spanyol gitárokkal végezték. A nagyapám és más hawaii őslakosok három gitárt egyesítettek egybe, és a húrokat nyitott hangolásra lazították, hogy megfeleljenek a hangjuknak, és egy gitáron játsszák a basszust, a ritmust és a szólót. Ami a hawaii slack key szólógitárt egyedivé teszi, az a basszus, a ritmus és a szólógitár játéka. Sokan mások nyitott vagy laza hangolású gitáron játszanak ritmust vagy szólót, de nem mindhármat, a basszust, a ritmust és a szólót.
Hogyan jutottál el a laza billentyűs gitárjátékhoz? Fiatalon találkoztál vele? A család vagy egy helyi közösség hatott rád, vagy voltak népszerű előadóművészek, akik hatással voltak rád?
George: Hawaii családba születtem, akik pánilók voltak – cowboyok, halászok és farmerek. A családunk minden családi ünnepségen és összejövetelen zenélt és készített és osztozott az ételeken. Egy olyan házban nőttem fel, ahol 26 unokatestvér, nagynénik, nagybácsik, nagyszülők, dédszülők éltek együtt egy szűk családi faluban és táborban, ahol nem volt áram, folyóvíz vagy benti vízvezeték.
Van egy bizonyos laza billentyűs hangolás, amit kedvelsz? Ha igen, miért szereted azt a hangolást?
George: Általában Eb hangolásra hangolom a hangomat, és alkalmanként használom dédnagyapám D Wahine hangolását C-re hangolva. Mivel van egy heti műsorom, és más művészekkel játszom, akik gitáron és ukulelén is játszanak, most egy CFCFAC taro patch F hangolást játszom, amit bármilyen hangnemben tudok játszani. Az ukulele rétegek és a gitárosok nehezen játszanak Eb-ben.
Hogyan befolyásolta a laza billentyűs gitár a nem hawaii zenei formákat? Találkoztál-e olyan helyeken a zenével vagy annak hatásával, amelyek megleptek?
George: Sok más, nyitott hangolású zenészekkel játszottam és hallgattam őket, mint például Jerry Garcia, Jesse Collin Young, Elvin Bishop, B.B. King, Bob Brozeman dél-afrikai, brazil, argentin, blues és country western gitárosok zenéjét. A slack key zenét ismét az teszi egyedivé, hogy a hüvelykujj basszust penget, a többi ujj pedig ritmust és szólót játszik. Más műfajok leadet vagy ritmust játszanak, de hiányzik az egyenletes hüvelykujjas basszus.
Végül, mint a The Slack Key Show mögött álló kreatív erők: Masters of Hawaiian Music, hogyan látjátok a zene fejlődését, és mit jelent ez az irány a hawaii zene jövője szempontjából?
George: Folyamatosan tanítok és mentorálok fiatal gyerekeket és felnőtteket. A slack key-t a művészek következő generációjának alapjaként látom. Van például egy tanítványom, Russell Steinberg, aki klasszikus gitártradícióból származik, és Los Angelesben él. Zeneszerzőként, dalszerzőként hallom, hogy saját zenéjébe beépíti a basszus ritmusát és a hawaii fordulatokat, hawaii Wahi Pana vagy helyneveket használ a dalaihoz.
Egy 15 éves énekes énekes-dalszerzőt, Anthony Pfluke-ot is mentoráltam Mauin slack key gitárral és a 18 éves Shem Kahawai-t. A slack key gitárral. Ismét egy hidat használunk arra, hogy megtanuljuk a hawaii zenei dalok hagyományos hawaii mestereinket, majd elengedjük a kreativitást, hagyva, hogy a különböző hangolásokból és hagyományokból új dalok szülessenek.”
Ez az interjú e-mailben készült a Swallow Hill Music marketing menedzserével, Barry Osborne-nal.