Tutorial Linki: Strona 1 | Strona 2 | Strona 3

Pop Art Polecany dla Użytkowników Photoshopa na poziomie początkującym i średnio zaawansowanym

Jeśli jesteś fanem pop artu, to prawdopodobnie jesteś już dobrze zaznajomiony z twórczością Roya Lichtensteina. Roy Lichtenstein stał się jednym z czołowych artystów pop lat sześćdziesiątych dzięki swoim komiksowym obrazom. Drowning Girl 1963, pokazane po lewej, jest jednym z jego bardziej znanych dzieł i jest dobrym przykładem cech wzornictwa w jego najbardziej znanych pracach. Zwróć uwagę na grube linie, odważne kolory i bańkę myśli. Jego praca również często zawierał boxed napisy i słowa takie jak „WHAAM!”, powszechnie spotykane w comic books.

Benday dots były znakiem towarowym Lichtensteina. Benday dots to proces drukowania, który łączy dwie (lub więcej) różne małe, kolorowe kropki, aby stworzyć trzeci kolor. W tamtych czasach, komiksy pulpowe używały kropek benday w kolorach podstawowych, aby niedrogo stworzyć kolory drugorzędne, takie jak odcień cielisty.

Możesz stworzyć efekt kropki benday za pomocą kolorowego filtra Halftone znalezionego w Adobe Photoshop, jednak w tym poradniku pokażę ci sposób na stworzenie fantastycznie wyglądającego czarno-białego wzoru Halftone. „Dlaczego?”, ponieważ lubię jego wygląd lepiej.

Dzięki żywym kolorom, pop art, który stworzysz używając tego samouczka będzie wyglądał fantastycznie, jeśli dostaniesz go wydrukowanego w lokalnej drukarni. Jeśli zamierzasz go wydrukować, na początku zmień rozdzielczość na 300dpi (Obraz >>Rozmiar obrazu) i na końcu poradnika zmień tryb na CMYK (dostosuj kolory jeśli to konieczne).

Są 2 części tego poradnika…

Część 1. Tworzenie cieniowania półtonowego
CZĘŚĆ 2. Dodawanie koloru

Sugeruję, abyś najpierw przeczytał ten tutorial zanim zaczniesz…

CZĘŚĆ 1. Tworzenie cieniowania półtonowego

Otwórz zdjęcie w photoshopie, które ma stać się pop artem i zduplikuj warstwę o nazwie „Tło”. (Kliknij warstwę o nazwie „Tło” i przeciągnij ją do tej ikony na dole palety warstw, aby ją zduplikować.)

Nadaj tej nowej warstwie nazwę „Kropki”. (Aby zmienić nazwę warstwy, kliknij prawym przyciskiem myszy jej nazwę na palecie warstw i wybierz polecenie Właściwości warstwy).

Utwórz kolejną nową warstwę i wypełnij ją jasnoniebieskim kolorem za pomocą narzędzia Wiadro z farbą .

Przeciągnij tę warstwę między dwie istniejące warstwy i zmień jej nazwę na coś znaczącego, np. na „niebieską”. Poniższy obrazek pokazuje, jak powinna wyglądać Twoja paleta warstw. To jest podstawowa konfiguracja na początek.

Teraz pracując na warstwie „kropki” musimy usunąć wszystkie niechciane części zdjęcia. W tym przypadku chcę wyizolować Scarlett i usunąć resztę tj. liliowe tło i trochę tekstu.

Aby wyciąć Scarlett używam Pen Tool. Teraz, aby podsumować jak używać narzędzia pióra w Photoshopie w kilku zdaniach nie jest łatwe…jeśli nigdy wcześniej nie używałeś narzędzia pióra, zrób najpierw TUTORIAL NARZĘDZIA PIÓRA.

Pamiętaj, aby upewnić się, że narzędzie pióra jest ustawione na tworzenie Ścieżki roboczej. Zobacz poniżej.

*UWAGA: Możesz użyć narzędzia gumki, ale rezultaty nie będą tak profesjonalne.

Przy użyciu narzędzia pióra utwórz ścieżkę wokół osoby (lub rzeczy), a następnie utwórz z niej zaznaczenie.
Odwróć zaznaczenie (CTRL + Shft + i) i naciśnij delete.
Deselekcja (Ctrl + D)

b) Tworzenie kropek

Odtłuść warstwę „kropki” (Ctrl + Shft + U).

Następnie ustaw Próg na coś dramatycznego (nadal pracując na warstwie „kropki”).

Obraz >>Dopasowania >>Próg…

Ustawienia, których użyłem, są pokazane na poniższym obrazku, ale będziesz musiał poeksperymentować, aby zobaczyć, jakie ustawienia progu działają dla TWOJEGO obrazu.

Użycie Progu spowoduje, że obraz będzie wyglądał na bardzo rozpikselowany (poszarpany). Zastosuj więc rozmycie gaussowskie (mniej więcej 2-3 piksele powinny wystarczyć).
Filtr >>Rozmycie >>Rozmycie gaussowskie…

W palecie warstw kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę „kropki” i wybierz polecenie Powiel warstwę….. Zobacz poniższy obrazek.

Wybierz Nowy dla dokumentu docelowego. Teraz będziesz miał 2 dokumenty otwarte w photoshopie.

Pracując nad nowym dokumentem zmień Tryb na Skala szarości.

Obraz >>Tryb >>Skala szarości

Wyświetli się okno dialogowe… „Odrzucić informacje o kolorze?”…Kliknij OK.

Teraz zmień Tryb na Bitmapę.

Image >> Mode >> Bitmap

Wyświetla się okno dialogowe… „Flatten layers?”…Kliknij OK.

Wybierz opcję Halftone Screen w oknie Bitmap options. Kliknij OK. Zobacz obrazek poniżej.

To dość oczywiste, ale upewnij się, że rozdzielczość wyjściowa jest taka sama jak wejściowa. Jeśli twój projekt ma być drukowany, rozdzielczość wejściowa powinna wynosić 300 pikseli na cal, a wyjściowa 300. Jeśli rozdzielczość wejściowa nie jest równa wyjściowej, to skończysz ze zmianą rozmiaru!

Następnie pojawia się okno Ekran półtonów. Zastosuj ustawienia pokazane poniżej. Zwróć uwagę, że możesz poeksperymentować z parametrem Częstotliwość, ponieważ decyduje on o wielkości kropek. Kliknij przycisk OK.

Już prawie koniec z kropkami. Pozostaje jeszcze tylko przenieść kropki z powrotem do pierwszego dokumentu. (Patrz część C).

Uwaga, jeśli kropki nie wyglądają zbyt dobrze, być może zapomniałeś zastosować rozmycie lub musisz zastosować większe rozmycie. Im gładszy jest gradient, tym lepszy wzór półtonów.

c) Organizowanie

Zmień tryb z powrotem na skalę szarości
Wtedy pojawi się okno dialogowe…Upewnij się, że stosunek wielkości wynosi 1 i kliknij OK.
Teraz zmień tryb z powrotem na RGB.

W palecie warstw kliknij prawym przyciskiem myszy na warstwie i wybierz Duplikuj warstwę.

Powinny pojawić się trzy opcje jako Dokument docelowy. Wybierz swój oryginalny psd (który powinien być górny jeden). Zobacz obrazek poniżej.

Twoja paleta warstw powinna wyglądać jak ta pokazana poniżej. Możesz zamknąć drugą warstwę psd, którą utworzyłeś…nie ma takiej potrzeby teraz.

Ostatnim krokiem do utworzenia kropek jest utworzenie ścieżki przycinającej między nową warstwą a warstwą „kropek”.

Aby utworzyć ścieżkę przycinającą…przytrzymaj klawisz ALT i przesuń kursor między 2 warstwami w palecie warstw. Gdy kursor zmieni się w „podwójną bańkę” (patrz obrazek poniżej), kliknij, aby utworzyć ścieżkę przycinania.

Połącz teraz warstwę „kropki” i „Kopia tła”. (Aby połączyć warstwy, wystarczy kliknąć jedną warstwę, a następnie przytrzymać wciśnięty klawisz Shift i kliknąć drugą warstwę. Na dole palety warstw pojawi się mała ikona łańcucha, kliknij ją).

Łączenie połączonych warstw (Ctrl + E)

Jeśli używasz Photoshopa CS lub nowszych wersji, zamiast łączyć, a następnie scalać połączone warstwy, po utworzeniu ścieżki przycinania po prostu kliknij warstwę „Kopia tła” w palecie warstw, a następnie Połącz w dół.

Twój obrazek powinien teraz wyglądać jak ten pokazany poniżej…tylko lepiej, ponieważ nie jest tak mały i skompresowany!

Teraz jest dobry czas, aby zapisać (Ctrl + S) swoją pracę.

Na następnej stronie nadszedł czas, aby dodać kolor w CZĘŚCI 2 >>

Tutorial Links: Strona 1 | Strona 2 | Strona 3

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.