Ce guide des conseils Lightroom a été mis à jour pour la dernière version d’Adobe Lightroom Classic CC ici en 2021.

Lightroom est l’un des morceaux de logiciel de retouche d’image les plus utilisés sur la planète.

Malgré l’émergence de nombreuses alternatives et le modèle restrictif de tarification par abonnement d’Adobe, il continue d’être la norme industrielle de facto pour tout le monde, des débutants aux pros chevronnés.

Lightroom est un moyen relativement simple de faire passer vos photos d’un aspect terne dans leur état RAW à un JPEG digne d’être partagé, mais sous le capot se cache toute une série de fonctionnalités puissantes.

Dans cet article, plongeons profondément dans une sélection d’astuces Lightroom pour vraiment supercharger votre expérience d’édition afin de créer un flux de travail plus efficace et plus agréable.

(Si vous n’avez pas encore de copie, consultez ce guide sur la façon d’acheter Lightroom, ou si vous hésitez à passer de Lightroom 6 à Lightroom CC.)

Table des matières

16 astuces pour gagner du temps dans Lightroom Classic CC

1. Évaluation rapide & efficace des images

Lorsque vous travaillez sur un projet étendu qui implique des centaines d’images, vous devez d’abord les évaluer afin de décider ce qui mérite d’être édité par la suite. Ce n’est parfois pas une tâche facile du tout.

La façon régulière (longue) de le faire est de cliquer sur chaque image individuelle, puis de cliquer à nouveau pour lui donner la note désirée et de cliquer une fois de plus pour passer à la suivante. Plus vous passez de temps à le faire, plus cela peut vous décourager…

La bonne nouvelle est qu’il existe un moyen plus rapide et plus efficace de passer en revue toutes vos photos. Il vous suffit d’utiliser les chiffres 1 à 5 de votre clavier pour appliquer la notation que vous souhaitez !

Conseil de pro : si vous laissez la touche de verrouillage des majuscules activée pendant que vous faites cela, Lightroom passera automatiquement à la photo suivante chaque fois que vous ajouterez une notation. Cela peut vous faire gagner beaucoup de temps et constituer un véritable changement de jeu dans votre flux de travail !

2. Affiner les filtres de réglage locaux

Les filtres de réglage locaux sont très pratiques si vous devez modifier une certaine partie de votre image sans affecter la photo entière.

Par exemple, vous pouvez vouloir mettre en valeur votre sujet et le faire ressortir en l’éclaircissant un peu. Vous pouvez également rendre le ciel plus sombre si vous recherchez un effet plus dramatique.

Tout cela peut être facilement réalisé avec l’outil Filtre gradué ou l’outil Filtre radial. Après avoir utilisé ces outils, cependant, vous pouvez constater que vous les avez appliqués en dehors des zones souhaitées et que vous devez les nettoyer un peu.

Pour ce faire, allez sur le filtre et cliquez sur ‘Effacer’ sous le panneau ‘Pinceau’. Là, vous pouvez affiner la taille, la plume et le flux du pinceau.

Quand vous êtes prêt, il suffit de prendre le pinceau et d’effacer les parties du filtre qui ont débordé dans les zones que vous ne voulez pas qu’il affecte.

3. Galerie en ligne pour l’épreuvage du client en temps réel

Lorsque vous travaillez avec des clients, il est très important de maintenir une communication claire – ne pas le faire est la racine des conflits !

Lightroom offre un excellent moyen de garder les choses en ordre et de s’assurer que vous et les clients êtes tous sur la même page.

Pour que cela fonctionne, vous devez d’abord vous assurer que vous êtes synchronisé avec Lightroom Mobile.

Après cela, vous devez créer une collection des images que vous voulez partager. La dernière étape consiste à vous assurer que vous cliquez sur le bouton qui dit  » Rendre public  » dans le coin supérieur droit de votre écran pour le rendre visible aux clients.

Une fois que vous faites cela, vous verrez qu’un lien est généré. Il s’agit de la galerie en ligne que vous pouvez partager avec vos clients.

Cette fonction cachée est super utile car si des modifications sont apportées, les clients peuvent les voir en temps réel. De plus, ils peuvent commenter les images et vous faire savoir ce qu’ils aiment.

4. Ajustez la force du préréglage

Dans notre monde numérique, la photographie analogique s’estompe lentement et régulièrement pour de nombreuses raisons. Néanmoins, il reste une chose de cette époque que nous aimons tous : le look cinématographique.

Dans la poursuite de l’ajout de cette pincée désirable de magie cinématographique, d’innombrables préréglages Lightoom ont été créés. Lightroom offre une grande opportunité d’appliquer de tels filtres à vos photos, mais il y a un problème : ils sont généralement trop forts et trop percutants.

Heureusement, il existe un moyen d’atténuer l’effet, et il est gratuit à télécharger : il s’appelle le plugin Fader. (Il fait le travail d’opacité des couches, comme dans Photoshop.)

Une fois que vous l’avez installé et choisi le préréglage avec lequel vous souhaitez travailler, vous pouvez sélectionner ‘File Plugin Extras Fader’ (il apparaîtra lorsque vous l’aurez téléchargé).

Une boîte pop-up apparaîtra avec un curseur d’opacité – jouez avec et vous trouverez bientôt la force de préréglage parfaite pour vos besoins.

5. Soyez plus précis lorsque vous déplacez les curseurs

Vous avez déjà eu l’impression que les curseurs dans Lightroom ont parfois tendance à sauter trop rapidement, ce qui vous empêche d’être aussi précis que vous le souhaitez lorsque vous éditez vos images ?

Bien, il existe une solution rapide et simple pour cela : vous pouvez étendre le module de développement, rendant tous les curseurs qui s’y trouvent plus longs et moins sensibles.

Pour ce faire, il suffit de cliquer sur le bord du module de développement et de le faire glisser jusqu’à ce qu’il soit aussi grand que vous le souhaitez pour voir clairement ce que vous faites.

Vous pouvez également passer votre curseur sur l’un des curseurs et appuyer sur les flèches haut et bas de votre clavier pour un réglage plus fin. Si vous maintenez Shift tout en appuyant sur les flèches Haut et Bas, cela ajustera le curseur dans un plus grand incrément – conseil de chapeau à Contrastly pour cette astuce intelligente.

6. Activer le mode Solo

Vous pouvez profiter du mode Solo si vous aimez garder votre espace de travail bien rangé. Si vous l’activez, vous ne verrez qu’une seule fenêtre à la fois dans le module de développement.

Par exemple, lorsque vous travaillez sur la ‘Courbe de tonalité’, tous les autres panneaux seront automatiquement cachés, comme dans l’image ci-dessus.

Ce que vous devez faire pour activer cette fonctionnalité est de faire un clic droit sur l’en-tête de n’importe lequel des panneaux d’édition, puis de sélectionner ‘Mode Solo’ – faites de même pour le désactiver à nouveau.

Cette astuce est particulièrement utile si vous travaillez sur un ordinateur portable, ou tout écran avec un espace restreint.

7. Utiliser le masquage lors de l’accentuation

Cette prochaine astuce cachée de Lightroom est liée à la touche Alt/Option, que l’on appelle à juste titre « l’arme secrète de Lightroom ».

Lorsqu’il s’agit de l’accentuation de la netteté, sa puissance réside dans le fait qu’elle vous permet de visualiser l’effet très précisément.

Il suffit de maintenir la touche ‘Alt/Option’ enfoncée et de commencer à déplacer le curseur d’accentuation. Vous verrez un rendu noir et blanc de votre image.

Les zones noires ne sont pas affectées par l’accentuation, mais les zones blanches vous montrent exactement où vous appliquez le filtre. Cela vous donne beaucoup plus de contrôle et vous permet de vous concentrer sur l’accentuation du sujet de votre image plutôt que sur tout ce qui se trouve en arrière-plan. C’est particulièrement utile lorsque vous effectuez des retouches sur des portraits.

8. Correspondance des expositions totales

C’est vraiment une grande fonctionnalité et elle peut sérieusement améliorer votre jeu de photographie. Imaginez que vous ayez une séquence d’images qui ont été prises en priorité à l’ouverture et que les expositions finissent par être significativement différentes les unes des autres.

Cette incohérence doit être traitée, mais que se passe-t-il lorsque vous essayez de copier les paramètres de Développement d’une photo à l’autre ?

Puisque les images ont des expositions différentes, certaines apparaîtront plus sombres ou plus claires après que vous ayez synchronisé les paramètres Develop – la séquence entière n’aura pas l’air cohérente.

Pour corriger cela, vous devrez cliquer sur l’image avec l’exposition que vous aimez, puis sélectionner le reste des images de la collection sur laquelle vous travaillez.

Après cela, allez dans  » Paramètres  » et sélectionnez  » Faire correspondre les expositions totales « . Lorsque vous faites cela, vous verrez enfin le résultat que vous désirez.

9. Ajoutez l’effet de fondu à vos photos

Tenter de reproduire un film sur des fichiers numériques est sans aucun doute très tendance de nos jours. Pour obtenir cet effet, vous devrez suivre quelques étapes simples dans Lightroom.

D’abord, vous devez ouvrir la ‘Courbe de tonalité’ et vous assurer que ‘Linéaire’ est coché. Après cela, vous devrez placer juste quelques points sur la ligne et faire une courbe subtile en forme de S – voir l’image d’exemple ci-dessus.

La magie apparaît lorsque vous cliquez sur le point inférieur gauche et que vous le faites glisser vers le haut. Au fur et à mesure, vous verrez l’effet, mais faites attention – changer beaucoup sa position conduira à des résultats irréalistes.

Conseil de pro : Basculez entre les vues avant et après de Lightroom en appuyant sur la touche /, pour avoir un aperçu rapide de la progression de vos modifications.

10. Commencez l’édition avec les bonnes couleurs

Ceci est un excellent conseil que vous devriez intégrer à votre flux de travail habituel. Lorsque vous importez une image dans Lightroom, prêtez attention à la section Calibrage de l’appareil photo avant même de commencer les réglages de base.

Vous constaterez que par défaut, chaque photo est réglée sur un profil de couleur appelé ‘Adobe Standard’. Vous devez le changer pour une option de votre appareil photo (comme Appareil photo Portrait, Appareil photo Standard, Appareil photo Paysage et ainsi de suite).

Cela ravivera les couleurs que vous perdez à cause du profil par défaut d’Adobe Standard. C’est un excellent point de départ lorsque vous éditez vos photos, et c’est une bonne habitude à développer !

11. Modifiez directement avec l’histogramme

L’histogramme est simplement une représentation graphique des valeurs de luminance au sein d’une photo et de la façon dont elles sont liées les unes aux autres.

Bien qu’il n’y ait pas d’histogramme « correct », il devient utile pour déterminer la cohérence idéale de l’exposition. Saviez-vous que vous pouvez en fait ajuster l’histogramme directement dans Lightroom Classic CC ?

L’histogramme est divisé en cinq sections individuelles. De droite à gauche, ce sont : les noirs, les ombres, l’exposition (tons moyens), les hautes lumières, les blancs (voir l’image ci-dessus).

Chacune d’entre elles représente différentes zones de luminance dans votre photo. Lorsque vous faites défiler l’histogramme, chaque section sera en surbrillance et le curseur de réglage correspondant dans le panneau de développement de base sera également indiqué.

Pour ajuster l’histogramme, tout ce que vous devez faire est de passer la souris sur la section que vous voulez ajuster, puis de cliquer et de faire glisser vers la gauche ou la droite ou alternativement vers le haut ou le bas. Vous pouvez le faire directement avec n’importe laquelle des de l’autre section de luminance de l’histogramme.

12. Options de couleur du masque d’ajustement

Chaque fois que vous utilisez un outil d’ajustement local dans Lightroom, comme le filtre radial ou gradué ou le pinceau d’ajustement, vous avez la possibilité de ‘Afficher la superposition du masque sélectionné’.

C’est juste un masque colorisé qui vous aide à voir visuellement où vos ajustements locaux sont appliqués.

Savez-vous que vous pouvez changer la couleur de vos superpositions de masques d’ajustement locaux en fonction de vos goûts ou de la couleur de fond de la photo que vous éditez ?

Pour faire défiler les couleurs des superpositions de masques d’ajustement, assurez-vous d’abord que la case ‘Afficher la superposition du masque sélectionné’ en bas de la fenêtre est cochée. Ensuite, utilisez simplement le raccourci clavier ‘Shift>O’ pour changer la couleur du masque.

Vous avez le choix entre : rouge, vert, blanc, noir ou aucune couleur.

13. Visualiser les taches pour affiner vos éditions

La fonction de visualisation des taches est exactement ce qu’elle semble être : une méthode pour nous permettre de discerner visuellement les taches indésirables de poussière et de saleté dans nos images.

Vous la trouverez au bas de la fenêtre de visualisation lorsque vous utilisez l’outil  » suppression des taches « .

Une fois cochée, la fonctionnalité de visualisation des taches transformera instantanément votre photographie en un contour noir et blanc funky qui ressemble à un dessin impressionniste au fusain – Lightroom choisit les zones de contraste plus élevé et les peint en blanc.

Le résultat est que nous pouvons voir les artefacts indésirables beaucoup mieux. Utilisez le curseur pour contrôler la sensibilité et une fois que vous avez supprimé les taches, il suffit de décocher la case pour revenir à la vue normale.

14. Personnalisez votre plaque d’identité

La ‘plaque d’identité’ est l’image/écriture dans le coin supérieur gauche de votre fenêtre Lightroom – par défaut, elle devrait dire ‘Adobe Lightroom Classic CC’ et votre nom.

Savez-vous que vous pouvez en fait personnaliser votre plaque d’identité pour utiliser des logos et des graphiques personnalisés à la place du texte ordinaire ? Voici comment :

Premièrement, cliquez sur ‘Edit>Identity Plate Setup’. Cela fait apparaître l’éditeur de plaques d’identité. C’est ici que vous ferez toutes vos modifications. Choisissez ensuite ‘Personnalisé’ dans les options déroulantes, et sur l’écran suivant, vous pouvez faire des folies avec un graphique personnalisé ou simplement un texte stylisé.

Vous pouvez même modifier l’apparence des menus de modules en haut à droite de l’écran également, exactement de la même manière que vous avez créé votre plaque d’identité personnalisée.

15. Dupliquez vos ajustements locaux

Voici une petite astuce pour Lightroom Classic CC que, étonnamment, peu de gens connaissent. Si vous êtes comme moi et que vous utilisez une multitude de réglages locaux dans votre édition, alors vous allez adorer ça.

Au lieu de recommencer à zéro chaque fois que vous voulez créer un autre filtre gradué ou radial, essayez de dupliquer le filtre que vous avez déjà, puis ajustez-le simplement à votre besoin actuel.

Tout ce que vous devez faire pour dupliquer un ajustement local est de faire un clic droit sur la broche de localisation et de sélectionner ‘Dupliquer’.

La duplication de vos filtres d’ajustement local peut vous faire gagner une charge de temps dans votre édition. Si vous voulez aller plus loin avec un éditeur de photos qui utilise l’IA pour personnaliser l’édition par lots à chaque photo individuelle, consultez notre revue de Luminar AI ici.

16. Accélérez les choses avec les aperçus intelligents

Commentaire de l’éditeur : La vidéo plutôt longue ci-dessus est quelque chose que j’ai fait il y a quelques années pour Lightroom 6, mais elle s’applique toujours aujourd’hui.

En utilisant les ‘Smart Previews’ et en déconnectant votre lecteur externe principal (ou en le dissociant), vous êtes en mesure de forcer Lightroom à utiliser les Smart Previews avant de rechercher les fichiers originaux.

La version la plus récente de Lightroom vous propose d’indiquer au logiciel d’utiliser les Smart Previews lorsque les deux options sont disponibles, mais cela signifie toujours que vous perdrez une fraction de seconde chaque fois qu’il devra  » vérifier  » si les deux sont présents.

Il y a beaucoup d’autres choses que vous pouvez faire pour aider à accélérer Lightroom.

Vous voulez apprendre plus de conseils sur Lightroom Classic CC ?

Il y a tellement de façons de rendre notre vie Lightroom un peu plus facile si vous savez où regarder. N’ayez pas peur d’explorer l’espace lorsque vous faites de l’édition et découvrez tous les petits trésors que ce puissant logiciel a à offrir.

Si vous voulez en savoir plus sur toute la gloire qu’est Lightroom, assurez-vous de consulter Lightroom Mastery : Un guide complet pour travailler dans Lightroom Classic CC – un ebook de plus de 230 pages rempli à ras bord de connaissances, de conseils et de matériel de formation pour vous aider à maîtriser Lightroom Classic CC.

Lightroom Mastery vous montre comment utiliser Lightroom à son plein potentiel ; non pas en répétant de façon bourdonnante le style d’édition de quelqu’un d’autre, mais en vous enseignant les prémisses de base du logiciel en utilisant un langage facile à comprendre et du monde réel qui débloquera votre potentiel d’apprentissage.

Il est également maintenu à jour avec chaque nouvelle version de Lightroom, il est donc parfait pour garder le doigt sur le pouls de toutes les dernières fonctionnalités.

Plus de conseils Lightroom à venir bientôt !

J’espère que vous avez apprécié ces 15 conseils utiles pour Lightroom. Assurez-vous de mettre cet article en signet, car nous prévoyons de l’enrichir dans les mois à venir avec d’autres fonctionnalités qui peuvent aider à accélérer votre flux de travail d’édition.

N’hésitez pas à laisser un commentaire ci-dessous avec l’un de vos conseils et astuces préférés afin que nous puissions tous en bénéficier, et assurez-vous de rejoindre le groupe Facebook Shotkit pour poursuivre la discussion.

Aussi, n’oubliez pas de consulter nos amis sur Phlearn pour un échantillon d’autres excellents tutoriels Lightroom.

Bonne édition !

Disclaimer : Toutes les recommandations sont impartiales et basées sur l’expérience des utilisateurs, sans parti pris pour les produits ou la marque. Les produits de ce post peuvent contenir des liens affiliés.

63787

724
SHARES

.

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée.