Kultainen vanhus Kiss Me Kate julkaistiin jo vuonna 1953, mutta se on yhä yksi kaikkien aikojen parhaista 3D-elokuvista. Hollywoodin suhde 3D:n kanssa on vaihdellut siitä lähtien, kun 3D:n suosio alkoi 1950-luvulla. Tällä hetkellä se on taas pois päältä, ja näyttää siltä, että teatteriyleisö tuntee samoin. Parin viime vuoden aikana 3D:n edelläkävijä IMAX ilmoitti vähentävänsä 3D-tuotantojaan, ja 3D-lippujen myynti laski merkittävästi. James Cameronin tulevat Avatar-filmatisointien jatko-osat saattavat herättää uuden 3D-herätyksen – aivan kuten ensimmäinen Avatar teki vuonna 2009 – mutta aika näyttää.
Osa ongelmasta johtuu todennäköisesti ”väärennetty 3D-elokuva” -ilmiöstä. On järkevää, että 3D-projektiksi kuvitellusta ja todellisuudessa 3D:nä kuvatusta elokuvasta tulee parempi 3D-elokuva, mutta viime vuosikymmenen aikana monet studiot ovat kuvanneet elokuvia 2D:nä ja muuttaneet ne 3D:ksi vasta jälkituotannossa. Clash Of The Titans -elokuvan uusintaversio vuodelta 2010 on vain yksi esimerkki valheellisesta 3D-villityksestä, ja yleisö huomaa laatueron, ja koska 3D-lippujen hinta on korkeampi, se nähdään häpeämättömänä rahanahneutena. Toisin kuin nuo ”väärennetyt” elokuvat, Kiss Me Kate on aito 3D-elokuva, ja siksi se on loistava esimerkki mediasta, vielä näin monta vuotta julkaisunsa jälkeen.
Kiss Me Kate oli MGM:n valkokangassovitus Cole Porterin Broadway-musikaalista, ja sen pääosissa näyttelivät Kathryn Grayson ja Howard Keel (Dallas) Lilli Vanessina ja Fred Grahamin roolissa – riitaisa, aiemmin naimisissa ollut teatterinäyttelijäpariskunta, joka tähdittää musikaaliproduktiota, joka esittää Shakespearen teosta The Taming Of The Shrew. Se julkaistiin aikana, jota usein kutsutaan ”3D:n kultaiseksi aikakaudeksi”, joka oli lyhytikäinen ajanjakso 1950-luvun alkupuolella, jolloin studiot käyttivät 3D-elokuvaa houkutellakseen yleisön takaisin elokuvateattereihin television tulon jälkeen.
Siinä aikoina MGM oli elokuvamusikaalien mestari, joka lauloi ja tanssi, mutta Kiss Me Kate oli sen ensimmäinen 3D-musikaali. Studio teki kaikkensa ja tuotti suuren budjetin Technicolor-spektaakkelin, jota fanit olivat tottuneet odottamaan MGM:ltä, mutta Kiss Me Katessa on hämmästyttävää se, miten se käyttää 3D:tä hyväkseen. Kuten monissa aikalaiselokuvissaan, elokuvassa on kikkailutehosteita – kuten esineitä, joita heitetään katsojien suuntaan – mutta sen vahvuudet ovat siinä, miten 3D:tä käytetään laulu- ja tanssinumeroiden erottamiseen.
Kiss Me Katen ohjaaja George Sidney (vuoden 1948 elokuvassa Kolme muskettisoturia), kuvaaja Charles Rosher ja koreografi Hermes Pan tekivät kovasti töitä 3D:n täysimittaisen hyödyntämisen eteen, ja ne saivat näytelmät näyttämään häikäiseviltä ja popahtavilta – ja näin ne jäljittelivät tehokkaasti kokemusta, jonka saisi, kun olisi nähnyt musikaalin elävänä. Kiss Me Kate ei ole vain ”aito” 3D-elokuva, vaan se on myös elokuva, jossa tunnustetaan, että 3D:tä käytetään parhaiten jäljittelemään asioita, jotka on tarkoitettu nähtäväksi livenä – kuten Broadway-musikaali. Siksi Kiss Me Kate on yksi parhaista 3D-elokuvista, joita Hollywood on koskaan tuottanut.
