Saanko puhua kanssanne hetken?
Aihe, jota käsittelemme tänään – miten laulaa matalia nuotteja – on tuskallisen lähellä sydäntäni.
Miksi?
Kuten ehkä tiedätte, tenori on korkein miesäänityyppi.
Ja minä olen superkorkea tenori!
Tosiasiassa, kun aloin laulaa matalia nuotteja, matalien nuottien lyöminen tuntui ikään kuin raapaisevan ääneni pohjaa.
Hän tarkoitan, että se oli vaikeaa!
Mutta vaikka matalat nuotit olisivat kuinka vaikeita, kyky laajentaa äänialaa ylös- ja alaspäin on tärkeä osa laulamista.
Tänään puhumme siitä, mistä matalat nuotit tulevat, miten niitä lauletaan ja (mikä tärkeintä) miten kuulostaa hyvältä niitä laulaessa.
Sitten käymme läpi 5 suosikkiharjoitustani, joiden avulla voit harjoitella matalien nuottien lyömistä täydellä ja täyteläisellä äänellä.
Sivumennen sanoen, jos haluat mieluummin videon, jossa käydään läpi kaikki harjoitukset matalien nuottien lyömisestä, katso tämä:
Tämä johtui siitä, että kun äänijänteeni täyttyivät nesteellä (jota kutsutaan lääketieteen termein ”ödeemaksi”), äänijänteet värähtelivät hitaammin. Tämä johti matalampaan sävelkorkeuteen.
Hyvää, eikö?
Voit nähdä tämän saman asian missä tahansa jousisoittimessa.
Katsokaa kitaran matalaa E-jousta tai avatkaa piano ja katsokaa näppäimistön vasemmanpuoleisia jousia.
Havaitsette, että paksummat jouset tuottavat aina matalammat äänet.
Vaihtoehtoisesti, kokeile venyttää ja nyppiä kuminauhaa ja huomaat heti, että sen sävelkorkeus nousee, kun se on venytetty ohueksi ja tiukaksi.
On itse asiassa olemassa hieno pieni matemaattinen kaava jousen värähtelylle.
Meidän ei tarvitse mennä siihen nyt, mutta pohjimmiltaan mitä ohuempi ja tiukempi jousi on, sitä nopeammin se värähtelee.
Mitä nopeammin se värähtelee, sitä korkeammaksi sävelkorkeus muuttuu.
Kääntöpuolena paksummat ja löysemmät jouset (tai äänijänteet) tuottavat matalia säveliä.
Oppiiko laulamaan matalia säveliä?
Monet laulajat kysyvät minulta, voivatko he oppia lyömään korkeampia nuotteja.
Vaikka on totta, että voit oppia laulamaan matalampia nuotteja, useimmiten kannustan oppilaitani lyömään korkeampia nuotteja.
Se johtuu siitä, että nykypäivän musiikissa on paljon tärkeämpää oppia lyömään korkeita nuotteja ilman falsettia kuin vain kitistä muutama matalampi nuotti lauluäänellä.
Mutta saatat miettiä, voitko SINÄ oppia laulamaan matalampia nuotteja.
Tässä vastaus:
Kyllä!
Kiitos kaikille! Tähän päättyy tämän päivän oppitunti (vitsi).
Okei, oikea vastaus on: kyllä, tiettyyn pisteeseen asti.
Ajatellaanpa taas kitaran jousia.
Jopa bassokitaralla voit lyödä korkeita säveliä kiristämällä jousen ja soittamalla todella korkeilla koskettimilla.
Sikäli kuin jousi ei katkea, voit kiristää jousen yhä tiukemmalle ja saavuttaa niin korkeita sävelkorkeuksia kuin haluat.
Vaikka laulajat voivat harjoitella venyttämään äänijänteitään ja lisätä vähän enemmän korkeisiin ääniinsä.
Kaikilla laulajilla on tietysti rajansa, mutta he voivat jatkaa tuon rajan ylittämistä ohentamalla ja kiristämällä äänijänteitään vähän enemmän joka päivä.
Mutta matalien äänien kanssa?
Ei, anteeksi. Ei toimi niin.
Äänialueen alapää on rajallinen. On fyysinen raja sille, kuinka paksut ja löysät äänijänteesi voivat olla.
Se on taas kuin jousi.
Voit löysätä kitaran jousen ja laskea sävelkorkeutta tiettyyn pisteeseen asti, mutta lopulta se ei voi enää löysätä. Sävelkorkeus ei mene enää alemmas.
Kun pääset tietyn pisteen alapuolelle, äänihuulet vain rentoutuvat täysin ja ilma kuplii läpi, jolloin syntyy kitisevä ääni, joka tunnetaan nimellä ”vocal fry”.
Aivan samalla tavalla ihmisen äänihuulet voivat mennä vain niin alas, että ne kuulostavat yhä ”normaalilta”.
Älkää käsittäkö minua väärin: matalampien nuottien harjoitteleminen on silti erittäin tärkeää!
Tonneissa kappaleissa käytetään matalia nuotteja, ja sinun täytyy osua niihin, kun ne tulevat esiin.
Tämän päivän oppitunnilla on siis kyse siitä, että tarkastelet noita äänesi matalampia nuotteja ja teet niistä parhaan mahdollisen hyödyn.
Luota minuun: ihmisenä, joka on kamppaillut matalien nuottien kanssa aiemmin, voin kertoa, että ne ovat vaivan arvoisia!
Ennen kuin hyppäämme harjoituksiin, haluan kuitenkin varoittaa sinua yleisimmästä ongelmasta, joka laulajilla on matalien nuottien kanssa.
Tässä on se, mitä sinun on tiedettävä:
Ykkösenä oleva virhe, jonka laulajat tekevät matalien nuottien kanssa:
Näen tätä yhtä suurta virhettä enemmän kuin mitään muuta opettaessani matalia ääniä.
Ihmiset haluavat laskea kurkunpäänsä.
Siltä varalta, että se ei ole sinulle tuttu, kurkunpää on ontto lihaksikas elin kurkussasi, jossa äänihuulesi sijaitsevat.
Se tunnetaan myös nimellä ”äänihuulesi” tai ”Aatamin omena”.
Kurkunpäätäsi voit kohottaa ja laskea kaulan lihaksilla. Aina kun esimerkiksi haukottelet, kurkunpääsi työntyy hieman alaspäin.
Nyt monet aloittelevat laulajat haluavat nostaa kurkunpäätään korkeita ääniä varten ja laskea sitä matalia ääniä varten.
Jotkut ihmiset yrittävät laulaa matalia ääniä työntämällä koko kurkunpäänsä pitkälle alas kohti henkitorvea.
Päätyvät kuulostamaan todella hassulta, vähän hölmöltä, kuin Yogi Bear tai Goofy.
Älä tee tätä virhettä!
Mutta yksi asia on varma: kurkunpään pudottaminen matalien nuottien soittamiseksi saa ne kuulostamaan oudolta.
Toisin sanoen, se ei kuulosta normaalilta ääneltäsi.
Tässä kerrotaan, miksi näin on:
Kun kurkunpää menee niin alas, äänihuulet alkavat itse asiassa löystyä ja hajota.
Paljon ylimääräistä hengitystä alkaa virrata kurkunpään läpi, ja nuotit menettävät paljon äänensävyä.
Me kaikki tiedämme, että hengitys laulamisessa on super tärkeää, mutta kun kurkunpää painuu niin alas, se on liikaa.
Tavoitteemme tänään on siis osua noihin mataliin nuotteihin laskeutumatta sarjakuvakarhun alueelle.
Harjoittelemme laulamaan korkealta matalalle tavallisella äänellämme täydellä, kauniilla ja täyteläisellä soinnilla jokaisessa nuotissa.
Pelin nimi on pitää kurkunpää tasapainossa ja lepää mukavassa asennossa työntämättä sitä liian alas tai korkealle.
Minun 5 suosikkiharjoitustani
Nämä harjoitukset tähtäävät kaikki siihen, että voit laulaa matalia nuotteja vastustaen samalla kiusausta pudottaa kurkunpääsi.
”Puhu” matalat nuotit
Tämä ensimmäinen harjoitus on enemmänkin mentaalinen muutos kuin mikään muu, mutta se on silti loistava tapa aloittaa matalien nuottien harjoittelu.
Kokeile seuraavaa:
Kokeile matalien nuottien ”laulamisen” sijaan ”puhua” niitä.
Häh?
Noh, useimmilla ihmisillä on lauluääni, joka eroaa heidän puheäänestään.
Lauluääni on kauniimpi, laulavampi, käyttää enemmän vibratoa ja on ylipäätään musikaalisempi.
Tässä on järkeä. Normaalisti, kun laulamme, haluamme saada nuotit kuulostamaan kauniilta, eikö niin?
Ongelmana on, että keskittyminen tuohon kauniiseen ja laulavaan laatuun saa sinut menettämään sävynsä matalammissa nuoteissa.
Se sen sijaan, kun yrität ensin laulaa noita matalampia nuotteja, yritä ”laulaa” puheäänelläsi!
1. Unohda nuottiesi musikaalisuus hetkeksi.
2. Yritä ”puhua” nuotteja sävelkorkeudella.
3. Ihannetapauksessa huomaat, että kun ”puhut-laulat” nuotteja hieman enemmän, nuotit ovat paljon helpompia.
Vaikka se ei ole yhtä ”kaunis” kuin lauluäänesi, tämä ”puhuttelevuus” noissa matalissa nuotteissa auttaa sinua pääsemään matalampiin nuotteihin kuin luulitkaan olevan mahdollista.
Kokeillaksesi tätä, voisit aloittaa asteikon viidennestä ja laskeutua toonikalle samalla kun puhut pitkän ”e”-syllin jokaisen nuotin kohdalla.
Se menisi jotakuinkin näin:
”EE, EE, EE, EE, EE, EEEEE.”
Tämä kuulostaa luultavasti oudolta, hieman rumalta ja, noh, ei todelliselta laulamiselta.
Ja juuri siitä on kyse.
Keskittymällä mataliin nuotteihin etkä siihen, kuinka kauniilta nuo nuotit kuulostavat, säilytät täyteläisen äänensävyn ja vältät tuon heikon ja hengästyttävän äänensävyn, joka syntyy siitä, että pudotat kurkunpäätäsi.
Katso videoni, jossa on lisää selitystä laulamisesta verrattuna puhutteleviin nuotteihin:
Kurkunpäästä puheen ollen…
Vartioi kurkunpääsi
Toisen harjoituksemme tavoite on yksinkertainen: yritä olla tietoisempi siitä, mitä kurkunpääsi tekee.
Tähän on kaksi päätapaa.
Voit:
1. Tarkkaile kurkunpäätäsi peilistä, kun laulat tai…
2. Tunnustele kurkunpäätäsi painamalla varovasti peukaloa ja etusormea kaulaasi vasten, juuri leuan ohi.
Kummallakin näistä tempuista voit nähdä ja tuntea kurkunpääsi liikkuvan, kun siirryt matalista äänistä korkeisiin ääniin.
Muista, että suuri virhe, jonka kaikki tekevät, on se, että he antavat kurkunpäänsä laskea, kun he yrittävät päästä mataliin ääniin.
Mutta tavoitteena on pitää kurkunpää tasapainossa.
Se liikkuu aina hieman, mutta vastusta kiusausta työntää kurkunpääsi liian alas (tai ylös, kun teet korkeita nuotteja).
Jos tunnet työntäväsi kurkunpäätäsi liian alas, pidä se rauhallisena, pidä se ”puheäänessäsi” ja anna matalien nuottien vain tulla luonnollisesti.
Katso rohkeasti tämä video, josta saat lisätietoa kurkunpään tarkkailemisesta ja laulamisesta ponnistelematta:
Viisiääninen laskeva ”ee”
Nyt kun ymmärrät pari tapaa tavoittaa matalat sävelet entistä paremmin, tehdäänpä muutama ääniharjoitus, joiden avulla pääset vielä syvemmälle.
Kolmannessa harjoituksessa laulamme 5-äänisen asteikon, jossa tulet alas tai ”laskeudut” yläsävelestä alaspäin alimpaan säveleen.
1. Aloita duuriasteikon 5. sävelestä.
2. Laula pitkällä ”ee”-vokaalilla, puheäänelläsi, kuten keskustelimme harjoituksessa 1.
3. Laula ”ee” jokaisesta sävelestä, ja kävele alaspäin 1. sävelelle.
4. Tarkkaile ja tunnustele sitä tehdessäsi kurkunpäätäsi, äläkä anna sen laskeutua liian alas.
Solfegessa tämä olisi:
Sol, Fa, Mi, Re, Do.
Nuotissa se näyttäisi tältä:
Miksi ”ee”, kysyt?
Noh, monet muut vokaalit, kuten ”Ah” ja ”Uh” – avoimet tai ”rintavat” vokaalit, kuten jotkut niitä kutsuvat – pyrkivät aiheuttamaan kurkunpäämme laskeutumisen, kun laulamme matalia ääniä.
Kokeile tosissasi: pidä sormiasi kurkunpääsi kohdalla ja yritä vaihtaa ”ee”-vokaalista ”Ah”-vokaaliin pitäessäsi samaa matalaa nuottia.
Sinun pitäisi tuntea, että kurkunpääsi laskeutuu hieman ”Ah”-vokaalilla, vaikka sävelkorkeus on sama molemmilla vokaaleilla.
Vaikka avoimet vokaalit, kuten ”Ah” tai ”Uh”, käyttävät enemmän rintaääntä ja vaikuttavat loogiselta valinnalta mataliin nuotteihin, suljetut vokaalit, kuten ”ee”, ovat itse asiassa paljon parempia pitämään kurkunpään tasapainossa.
Laula siis asteikon viisi laskevaa nuottia ja varmista, ettet aloita liian korkealta.
Tavoitteemme on kävellä alaspäin mataliin nuotteihin, joten valitse aloitusnuotti siten, että asteikon ykkösnuotti on äänialasi matalimmassa päässä.
Tee tätä useita kertoja peräkkäin.
Voit huomata, että tämä harjoitus on aikamoinen treeni!
Parien ensimmäisten kertojen jälkeen äänesi saattaa alkaa hieman väsyä.
Mutta vaikka se saattaa alkaa olla rankkaa, vastusta tarvetta ponnistaa kovalla äänenvoimakkuudella tai antaa kurkunpääsi laskea.
Pitäkää vain äänenne rentona ja kurkunpää tasapainossa, säilyttäkää äänenkontrolli ja kävelkää hitaasti alaspäin mataliin nuotteihin joka kerta.
Tämä harjoitus on eräänlaista laulujoogaa: se on todellista harjoittelua, mutta keskittykää tasapainoon ja hallintaan, ei raakaan voimaan.
Niin kuin mikä tahansa harjoittelu, mitä useammin teette sitä, sitä helpommaksi se tulee!
Viisiääninen laskeva ”ooh”
Tehdään täsmälleen sama asia kuin harjoituksessa 3, mutta tällä kertaa ”ooh”-vokaalilla.
Mutta miksi ”ooh” eikä jokin muu vokaali, kuten ”Oh” tai ”Eh”?
Koska ”ooh”-vokaalin resonanssi on paljon matalampi kuin hieman avoimempien vokaalien.
Siten voit laulaa hiukan matalammalta kuin muiden vokaalien kohdalla.
Näin teet sen:
1. Aloita asteikon 5. nuotista.
2. Käyttämällä ”ooh”, kävele alaspäin 1:een.
3. Kuten ennenkin, tarkkaile ja tunne kurkunpäätäsi äläkä anna sen laskeutua liian alas.
”ooh” on ”ee”:n jälkeen kapein vokaali, jota tyypillisesti käytämme englanninkielisinä.
Ja aivan kuten ”ee”, ”ooh” sopii hyvin matalien nuottien laulamiseen täydellä äänensävyllä ja tuon tylsän typerän laadun välttämiseen, josta puhuimme aiemmin.
Yritä taas ”puhua” ”ooh” sen sijaan, että ”laulaisit” sitä.
Tämä harjoitus käy minulle vaikeaksi parin kierroksen jälkeen!
Mutta se on todella loistava tapa harjoitella niiden matalien äänten lyömistä täydellä ja täyteläisellä äänellä ja samalla tasapainottaa kurkunpäätä.
Pysy rentona, puhu ”ooh”, äläkä ponnista liian kovaa.
Muista, että kyseessä on laulujooga: haluat tasapainoa, hallintaa ja sävyä.
Raakaa voimaa ei ole ratkaisu.
Katso tältä alla olevalta videolta, miten oikeiden vokaalien käyttäminen voi auttaa sinua välttämään rasitusta:
Laulaa lauluja, joissa on matalia nuotteja
Hei, hienoa työtä kaikki!
Jos olet päässyt tähän asti, olet ehkä miettinyt jotain:
”Matalien nuottien harjoittelu suljetuilla vokaaleilla ja ’puheäänellämme’ on hienoa ja hienoa, mutta tarkoitus on laulaa, eikö?”
Ja olisit oikeassa!
Tässä viimeisessä harjoituksessa aiomme siis oikeasti laulaa matalia ääniä oikeassa laulussa.
Mutta juuri tässä useimmat laulajat menevät pieleen.
Voit tehdä lauluharjoituksia koko päivän päästääksesi noihin mataliin ääniin. Mutta kun laulat laulua, niin monet laulajat palaavat vanhoihin tapoihinsa lyödä matalampia ääniä.
Voi toki olla, että pystyt tekemään sen ”ee”- ja ”ooh”-vokaalilla kauniisti, mutta kun laulat laulua, saatat vain pudottaa kurkunpäätäsi liikaa.
Mikä on siis ratkaisu?
Kuten tiedätte, suurimman osan ajasta kun laulatte lauluja, joudutte laulamaan muitakin vokaaleja kuin vain ”ooh” ja ”ee” tuolla alhaalla.
Jos siis tiedät, että nuo harjoitukset auttavat sinua paljon, tässä on hyvä kikka, jota voit käyttää.
Laula lauluissa matalia ääniä paremmin kaventamalla vokaaleja.
Tällä tarkoitan sitä, että yritämme korvata isot avoimet vokaalit, kuten ”ah” tai ”ih”, suljetuilla vokaaleilla, joita on helpompi laulaa matalalla.
Vokaalien kaventaminen on yksi parhaista tavoista soveltaa näiden harjoitusten oppeja todelliseen lauluun.
Tee näin:
1. Valitse kappale, josta pidät ja jossa on matalia ääniä.
2. Etsi ne matalat äänet, joiden kanssa sinulla on vaikeuksia, ja tunnista, mitä vokaaliäänteitä näissä äänissä käytetään.
3. Korvaa avoimet vokaalit vokaalilla, joka on lähimpänä sitä, mutta vain hieman kapeampi.
Jos et ole varma, mikä vokaali on kapeampi kuin laulussa esiintyvä vokaali, katso tämä hyödyllinen kaavio, jossa on kaikki vokaalit:
Ne on järjestetty suljetuimmasta (”beet” ja ”boot”) avoimimpaan (”bat” ja ”bot”).
Ota laulun sanoitus, jota yrität laulaa paremmin, ja siirrä yhtä vokaaliääntä ylemmäs kaaviotaulukkoon.
Tämä tekee matalista äänistä helpompia laulaa matalilla äänenkorkeuksilla.
Esimerkiksi:
Katsotaanpa esimerkkinä Hozierin laulua Take Me To Church.
Hozier on baritoni, ja hän laulaa lauluissaan joitain sävyjä, jotka ovat melko matalia tenoreille.
Mutta muistakaa, että on tärkeää harjoitella ja venytellä, jotta voi osua noihin mataliin nuotteihin yhtä hyvin kuin korkeisiinkin.
Kappaleessa Hozier laulaa D3:n sanalla ”giggle” ensimmäisessä säkeistössä.
Kun hän laulaa ”she’s a giggle at a funeral”, hän yltää kauas alaspäin sanalla ”giggle.”
Hozierin ylelliselle baritoniäänelle se ei ole ongelma.
Mutta jollekulle, jolla on korkeampi ääni (kuten minulle!), tuo matalampi nuotti voi olla melkoinen venytystaistelu.”
Sovelletaan siis oppimaamme.
Jos matala nuotti esiintyy vokaalilla ”ih” sanassa ”giggle”, siirrymme vokaalitaulukossa ylöspäin seuraavaksi kapeimpaan vokaaliin.
Tässä tapauksessa korvaamme ”giggle” sanalla ”geegle”, jossa käytetään suljettua ”ee”-vokaalia.
Ilmeisesti et halua laulaa kappaletta loputtomiin tällä tavalla.
Mutta jos harjoittelet laulua kaventaen vokaaleja matalissa äänissä, voit siirtyä takaisin ”oikeisiin” vokaaleihin.
Hämmästyt, kuinka paljon täyteläisemmäksi ja rikkaammaksi äänesi muuttuu noissa matalissa äänissä!
Jos olet vielä hieman hämmentynyt, katso alla oleva videodemonstraationi:
Matalat sävelet voivat olla laulutekniikoiden kannalta haastavia, joten vakavat propsit siitä, että olet pysynyt mukana näissä harjoituksissa.
Kuten sanoin, minulla on ollut paljon ongelmia matalien sävelten kanssa menneisyydessäni.
Mutta jos minä pystyn siihen, niin pystyt sinäkin!
Avain on jatkuva, päivittäinen harjoittelu.
Mitä tahansa tapahtuukin, pysy rentona, pidä kurkunpääsi tasapainossa, äläkä ponnista tai rasita ääntäsi.
Toteuta tämä, ja voit laulaa täysiä ja voimakkaita matalia nuotteja hetkessä.
Katso rohkeasti koko Mestaroi äänesi -kurssini, josta saat lisää vinkkejä ja temppuja mataliin nuotteihin, korkeisiin nuotteihin ja kaikkeen siltä väliltä.
Mitä?