by Script Reader Pro in Writing Style

August 29, 2019-

Hahmokuvaus esimerkkejä: miten koukuttaa lukija.

Tässä postauksessa näytämme, miten saat lukijan luomaan emotionaalisen yhteyden hahmoihisi – erityisesti päähenkilöösi – vertailemalla amatööri- ja ammattilaishenkilökuvausesimerkkejä.

Aivan liian usein aloittelevien kirjailijoiden hahmokuvaukset sisältävät arkipäiväisiä aktiviteetteja, jotka eivät liity siihen, ketä he esittelevät.

Usein tähän liittyy luettelo persoonallisuuden piirteistä ja/tai fyysisistä ominaisuuksista, esimerkiksi näin:

Nämä hahmokuvausesimerkit eivät ole huonoja, mutteivät myöskään loistavia.

Mutta miksipäs ei?

Pohdi hetki, kuinka paljon tiedät kustakin näistä päähenkilöistä heidän hahmokuvausesimerkkiensä perusteella.

– Saatko käsityksen Caitlynin persoonallisuudesta?

– Tiedätkö yhtään, mikä on Rogerin perustavanlaatuinen luonteenvika?

– Saatko käsityksen siitä, keitä kukin näistä hahmoista syvällä sisimmässään on?

Ei oikeastaan.

Itse asiassa on luultavasti aika vaikea sanoa, että tietäisit mitään siitä, keitä nämä hahmot oikeasti ovat, kun tapaamme heidät ensimmäistä kertaa.

Tässä postauksessa näytämme sinulle tarkat askeleet, jotka sinun on otettava, jotta voit siirtyä tällaisista polkuhintaisista hahmokuvauksista loistaviin hahmokuvauksiin, jotka koukuttavat lukijaa välittömästi.

Tehdäksemme tämän käytämme apunamme esimerkkihahmokuvauksia, jotka on tehty ”ennen” ja ”jälkeen”. Aloitetaan siis.

Click to tweet this post.

Amatööri vs. ammattilainen -hahmokuvausnäytteet.

Tässä on nopea hahmokuvausmalli siitä, mikä tekee näistä hahmokuvauksista paljon parempia ja todella koukuttavat lukijan:

– Mielenkiintoinen toiminta. Pro-hahmokuvausesimerkit näyttävät heidät toiminnassa. On vain mielenkiintoisempaa esitellä hahmo, joka tekee jotakin aktiivista – mieluiten jotakin mielenkiintoista tai epätavallista – eikä jotakin, mitä me kaikki teemme joka päivä.

– Näytä, älä kerro. Ammattilaiskuvauksissa hyödynnetään ”näytä älä kerro” -periaatetta. Kirjoittajat näyttävät lukijalle, kuka kukin hahmo on ihmisenä heidän tekojensa kautta, sen sijaan että vain kertoisivat.

– Virhe. He näyttävät meille hetken, joka kiteyttää täydellisesti sen, missä kukin hahmo on tässä tietyssä elämänvaiheessa. Nämä hahmokuvausesimerkit näyttävät meille heidän vikansa toiminnassa: heidän ”halunsa” pikemminkin kuin ”tarpeensa”. Se huono käytös, joka pitää heidät alhaalla elokuvan alussa.

Ylipäätään haluat näyttää lukijalle kunkin hahmon sydämen heti, kun tapaamme hänet ensi kertaa.

Tämä tarkoittaa yleensä sitä, että näytät meille hahmon vian mahdollisimman visuaalisella, epätavallisella ja mielenkiintoisella tavalla. (Tosin ei aina, mutta tästä lisää myöhemmin.)

Hyppäämme siis ensimmäiseen kuvaukseen.

Amatöörihenkilökuvaus esimerkki #1.

Kuten monet spekulatiivisten käsikirjoitusten hahmonkuvausesimerkit, tämäkin on täysin käyttökelpoinen.

Se herättää mielessämme mielikuvan nuoresta kaverista, joka on luultavasti sinkku. Hän on mukana jonkinlaisessa toiminnassa – syömässä tv-illallista – ja auton saapuminen tuo kohtaukseen hieman mielenkiintoa.

Mutta et halua kirjoittaa ”käyttökelpoista” hahmokuvausta. Haluat tyrmätä lukijan kirjoituksesi laadulla, eikö?

Ammattimainen hahmokuvaus esimerkki #2.

Tänään Dan Gilroy esittelee saman hahmon elokuvassa Nightcrawler:

Unohda hetkeksi hiukan omalaatuinen muotoilu ja keskity vain siihen, miten tämä hahmokuvaus potkii perseelle.

Keskity siihen, kuinka paljon enemmän tiedät ja tunnet nyt Louista kuin ensimmäisessä esimerkissä.

Mutta miten Gilroy saa tämän aikaan?

Hän olisi voinut päättää esitellä Loun etsimässä työtä CraigsLististä. Tai kyselemään romuttamon johtajalta, onko hänellä vapaita työpaikkoja.

Vaikka kumpikin näistä olisi kertonut meille enemmän kuin esimerkissä 1 ja tehnyt hänestä aktiivisemman kuin istua katsomassa televisiota, ne eivät olisi olleet erityisen epätavallisia tai paljastavia tekoja.

Näyttämällä hänet varastamassa aitoja yöllä, hän sen sijaan kertoo meille kaiken, mitä meidän tarvitsee tietää. Kiinnostuksemme herää välittömästi. Kuka tämä outo tyyppi on? Mitä hän tekee? Miksi hän tekee sitä?

Vaikka tärkeintä on, että Gilroyn hahmokuvaus näyttää meille Loun monet puutteet toiminnassa.

Hän on keskellä varkautta ja aikoo hakata häiritsevän vartijan. Hän on ”puhdas alkukantainen id”, joka on mahdollisesti henkisesti häiriintynyt ja mielettömän motivoitunut.

Tämä on olemus siitä, kuka Lou on elokuvan alussa, ja Gilroy vangitsee sen kaiken täydellisesti tähän hahmokuvaukseen.

Tässä on toinen, tällä kertaa komediasta.

Amatöörien hahmokuvausesimerkki #3.

Tämä hahmokuvaus on selkeä ja ytimekäs, ja se antaa meille hyvän käsityksen siitä, mitä näemme tässä: kaksi ystävää, joilla on hauskaa vaihtaa kuulumisia lounaalla.

Meistä tuntuu, että Annie on päähenkilö, sillä hänen nimensä on ensimmäisenä ja sisältää hänen sukunimensä. Mutta mitä muuta saamme tietää hänestä tästä hahmokuvauksesta?

Ei paljoa. Emme saa mitään selville siitä, millainen hänen persoonallisuutensa on, missä vaiheessa hän on elämässään tai mikä hänen vikansa on.

Ammatillinen hahmokuvaus esimerkki #4.

Tässä Annie Mumolo ja Kristen Wiig esittelevät saman päähenkilön Morsiusneidoissa.

Tämä on hahmokuvaus, jonka saamme lyhyen Off-Screen-dialogin jälkeen, joka asettaa sen tosiasian, että kyseessä on vain satunnainen seurustelu. (Ainakin Tedin näkökulmasta.)

Tämä hahmokuvaus on tiukka ja niukka – saamme vain Annien iän. Mutta se ei haittaa, koska se, mitä Annie tässä tekee, on paljon tärkeämpää:

Hän näyttää meille virheensä toiminnassa: hän yrittää päästä yhteen miehen kanssa, jolla ei ole minkäänlaista romanttista kiinnostusta Annieta kohtaan.

Yksi tärkeimmistä syistä, miksi studioiden käsikirjoitusten lukijat hylkäävät spekulatiiviset käsikirjoitukset, on empatian puute henkilöhahmoja kohtaan.

Yksi syy on usein se, että käsikirjoittaja ei ole heti alussa kertonut, keitä hahmot oikeasti ovat ja mitkä ovat heidän virheensä.

Lukijat empatisoivat vikoja: hahmojen (ja meidän) samaistuttavia ongelmia, jotka he haluavat nähdä ratkaistuna elokuvan loppuun mennessä.

Pitäisi olla melko selvää, että näistä kahdesta hahmonkuvausesimerkistä esimerkki #4 antaa paremmin käsityksen siitä, kuka Annie on, mitkä ovat hänen vikansa ja missä vaiheessa hänen elämänsä on.

Amatöörien hahmonkuvausesimerkki #5.

Siirrymme esimerkkiin hiljattain parhaaksi sovitetuksi käsikirjoitukseksi ehdolla olleesta käsikirjoituksesta.

On totta, että Jack on tässä aktiivinen, mutta kuinka mukaansatempaava se on? Ja kuinka paljon saamme tietää hänestä?

Me saamme tietää, että hän on muusikko hotellihuoneessa, mikä voisi viitata siihen, että hän on kiertueella ja puoliksi tai hyvin menestynyt.

Me saamme tietää, että hän pitää ginistä, mikä voisi viitata siihen, että hänellä on alkoholiongelma, mutta kumpaakaan näistä ei mainita eksplisiittisesti.

Ammattimaisen hahmonkuvauksen esimerkki #6.

Tässä on sama hahmon esittely elokuvasta A Star Is Born, jonka ovat kirjoittaneet Eric Roth, Bradley Cooper ja Will Fetters.

Nyt meitä lyödään vatsaan hahmonkuvauksella, joka pikemminkin näyttää kuin kertoo hänestä paljon enemmän.

Jack ei ole tässä vain mukana toiminnassa, joka epämääräisesti kertoo meille jotain siitä, kuka hän on. Hän tekee jotakin, joka osoittaa meille yksiselitteisesti, kuka hän on ja mikä hänen ongelmansa on.

Hän on tarpeeksi kuuluisa vetääkseen puoleensa suurta yleisöä ja saadakseen roudareita. Hän popsii pillereitä ennen lavalle menoa, juo syvästi ginipullosta – osa siitä ”valuu hänen partaansa pitkin…”

Huomaa, kuinka paljon mielenkiintoisempi ja jännittävämpi esimerkki #6 on verrattuna esimerkkiin #5. Ja kuinka nyt on paljon selvempää, että Jack on kuuluisa muusikko, jolla on alkoholi- ja huumeongelma. Se on sata kertaa mukaansatempaavampi, paljastavampi ja visuaalisempi kaikin mahdollisin tavoin.”

Henkilökuvausesimerkkejä, jotka rikkovat ”sääntöjä.”

Ei tietenkään kaikki ammattimaisten käsikirjoitusten hyvät hahmokuvaukset noudata niitä ”sääntöjä”, joista olemme tähän mennessä keskustelleet.

– Joskus ammattilaiskäsikirjoituksissa meille esitellään hahmoja, jotka osallistuvat mitä arkipäiväisimpiin toimintoihin, joita voi kuvitella.

– Joskus ammattilaiskäsikirjoittajat eivät hahmokuvauksia kirjoittaessaan anna mitään viitteitä hahmon virheestä.

– Joskus loistavat hahmokuvaukset ovat niin niukkasanaisia, ettemme saa mitään selville siitä, miltä he näyttävät.

– Joskus ammattilaiskäsikirjoittajat kuvaavat hahmonsa ”komeaksi” tai ”luonnonkauniiksi”.

Tässä on vielä muutama esimerkki hahmonkuvauksesta – niistä, jotka näennäisesti rikkovat tässä postauksessa käsiteltyjä ”sääntöjä”.

Perusmaiset teot hahmonkuvauksessa.

Käsikirjoittajat Nicole Holofcener ja Jeff Whitty esittelevät päähenkilön elokuvassa Voitko koskaan antaa anteeksi? näin:

Tässä käsikirjoittajat esittelevät Lee Isrealin keskellä yhtä arkipäiväisimmistä kuviteltavissa olevista tilanteista: nukkuen sohvalla.

Niin tuttu ja epäkiinnostava kuin tämä tilanne onkin, se tiivistää täydellisesti sen, missä tilanteessa hän on tässä vaiheessa elämäänsä: yksinäinen. Hänelle annetaan jopa lemmikkikissa, jotta asia saataisiin todella esille.

Me emme vielä tiedä, miksi hän on yksin, mutta voimme arvata, että sillä on jotain tekemistä hänen vikansa kanssa.

Muiden sanojen mukaan hahmokuvausten kirjoittaminen ei tarkoita sitä, että sinun on aina esiteltävä oudon tai jännittävän toiminnan suorittaminen. Se tarkoittaa sellaisen kuvauksen kirjoittamista, joka palvelee hahmoa – oli se sitten jännittävää tai arkipäiväistä.

Hahmokuvauksessa ei ole vikaa.

Joskus ammattikirjailijat päättävät olla korostamatta hahmon vikaa avaavassa hahmokuvauksessa.

Tässä esimerkiksi tapaamme Jaimen ensimmäisen kerran It Follows -elokuvan alussa:

Kirjoittaessasi tämänkaltaisia hahmokuvauksia lajityyppi tulee mukaan.

Syy siihen, miksi käsikirjoittaja David Robert Mitchell ei näytä meille päähenkilönsä toimivan vikansa tässä, on se, että kauhuelokuvissa heillä ei useinkaan ole sellaista. Ainakaan perinteisessä mielessä.

Kauhuelokuvien teema pyörii usein yhteiskunnan kollektiivisten ”syntien” ympärillä eikä niinkään päähenkilön yksilöllisen virheen ympärillä.

Päähenkilö edustaa tätä syntiä, mutta tämän vuoksi meidän ei tarvitse tietää hänestä läheskään yhtä paljon kuin muiden genrejen päähenkilöstä.

Siten meille ei esitellä päähenkilöä, jolla on virhe, tavanomaisella avoimella tavalla. Pikemminkin vika on piilotettu pinnan alle temaattisella yhteiskunnallisella tasolla.

Hahmokuvauksessa ei ole yksityiskohtia.

Olet ehkä kuullut, että hahmon vaatteiden, hiusten ja meikin kuvaaminen on loistava tapa auttaa meitä saamaan käsitys siitä, kuka hän on persoonana. Joskus ammattikirjailijat tekevät näin, joskus eivät.

Joskus he päättävät jättää kertomatta meille lainkaan tarkkoja yksityiskohtia hahmosta, kun tapaamme hänet ensimmäistä kertaa.

Näin Max ja Annie esitellään Game Nightin käsikirjoituksessa:

Ja alempana sivulla:

Käsikirjoittajat olisivat voineet lisätä yksityiskohtia Maxin hiuksista tai Annien meikistä, mutta päättivät olla lisäämättä. Saamme vain heidän likimääräisen ikänsä ja sen, että heillä on ”samanlaiset paidat.”

Se johtuu siitä, että hahmojen teot ovat tässä tärkeitä, ei heidän ulkonäkönsä. Saamme käsityksen siitä, keitä Max ja Annie ovat, eikä tavallaan ole väliä sillä, onko Maxilla ruskeat hiukset tai millainen mekko Anniella on päällään.

Käsikirjoituksesi hahmokuvauksiin kannattaa kaikin mokomin lisätä vaatteita, hiuksia ja meikkiä koskevia yksityiskohtia. Mutta muista, että ne eivät ole yhtä tärkeitä kuin se, että näytät meille nämä hahmot toiminnassa – yleensä jotain, joka korostaa heidän vikojaan.

Kuten aina käsikirjoittamisessa on hyvin vähän asioita, joita ”ei saa” tehdä. Tämän postauksen neuvot käsittelevät yleisiä asioita – se on useimmiten paras tapa esitellä useimmat hahmot.

Loppujen lopuksi valitse se, mikä tuntuu oikealta hahmolle, josta haluat kirjoittaa.

Hahmojen kuvailun käytännön harjoituksia.

Tässä on joukko käytännön harjoituksia, joita voit tehdä aloittaaksesi parempien käsikirjoitusten hahmokuvausten kirjoittamisen.

Study great character descriptions.

Katsele käsikirjoitusten hahmokuvauksia näistä 50 parasta ladattavaa ja luettavaa käsikirjoitusta jokaisesta genrestä. Tutki ensimmäisiä kertoja, kun meidät esitellään mille tahansa hahmolle, ei vain päähenkilölle.

Kysy itseltäsi seuraavia kysymyksiä:

– Miksi käsikirjoittaja on päättänyt esitellä hahmon tällä tavalla?

– Miksi hän tekee sitä, mitä hän tekee?

– Tekevätkö he aktiivisesti jotain, joka korostaa heidän nykyistä virheellistä mielentilaansa?

– Vai eikö heillä ole ilmeistä virhettä elokuvan genren vuoksi?

Vertaile omaan käsikirjoitukseesi.

Käy läpi käsikirjoituksesi ja vertaa omia käsikirjoituksellisia hahmokuvauksiasi. Tutustu uudelleen jokaisen hahmon esittelyyn, ei vain päähenkilön. Kestävätkö ne ammattilaisversiot?

Kysy itseltäsi sellaisia kysymyksiä kuin:

– Kuka tämä hahmo on tällä tietyllä hetkellä?

– Mikä on hänen vikansa ja miten hänen on ilmeisesti muututtava?

– Osoitetaanko nämä asiat selkeästi teoilla eikä kerrota adjektiiveilla?

Harjoittele hahmokuvausten kirjoittamista.

Mene takaisin käsikirjoitukseesi ja kirjoita kaikki keskinkertaiset esittelyt uudelleen loistaviksi hahmokuvauksiksi.

Jos et ole selvillä vastauksista yllä oleviin kysymyksiin, palaa takaisin ja näytä heidät toimimassa tavalla, joka viestii vastaukset selkeästi lukijalle.

Muista, että useimmissa tapauksissa hahmokuvauksia kirjoittaessasi kannattaa näyttää heidän virheensä toiminnassa.

– Ensinnäkin on vain mielenkiintoisempaa esitellä hahmo, joka tekee jotakin aktiivista – mieluiten jotakin epätavallista – eikä jotakin sellaista, mitä me kaikki teemme joka päivä.

– Toiseksi se antaa sinulle tilaisuuden näyttää eikä kertoa. Voit näyttää lukijalle, kuka hahmo on ihmisenä, etkä vain kertoa.

Click to tweet this post.

Johtopäätös.

Käsittelemällä hahmokuvausmallia opit esittelemään päähenkilösi tehokkaammalla tavalla.

Käsikirjoituksesi kokonaisuus alkaa tämän jälkeen tehokkaammalla tavalla.

Lajityyppi ja sävy selkiytyvät, ja lukija pystyy helpommin luomaan emotionaalisen yhteyden päähenkilöön ja sitä kautta tarinaan.

Loppukaneettina kannattaa pitää mielessä Truman, joka kurkistaa asunnossaan olevaan kameraan The Truman Show -elokuvan alussa.

Tämä näennäisen staattinen ja merkityksetön kuva paljastaa itse asiassa sen, kuka hän on elokuvan alussa: täysin hölmöläinen oman elämänsä olosuhteista.

Juuri näin käsikirjoittaja on päättänyt näyttää meille Trumanin olemuksen mahdollisimman visuaalisesti ja temaattisesti selkeällä ja vahvalla tavalla.

Toivomme, että löysit näistä hahmonkuvausesimerkkeistä apua, ja jätä alla olevaan kommenttikenttään rohkeasti mahdolliset kysymyksesi. Miten sinä lähestyt hahmokuvausten kirjoittamista? Kuinka vakavasti otat jokaisen niistä? Kerro meille kommenteissa!

Tykkäsitkö tästä postauksesta? Lue lisää hahmokuvausten kirjoittamisesta ja lisää kirjoitustyylihakkeja…

35 nopeaa muokkausta, joilla voit parantaa käsikirjoituksesi kirjoitustyyliä 24 tunnissa tai alle

Miten saat käsikirjoituksesi kirjoitustyyliin 100x enemmän jännitystä

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.