Carrera tempranaEditar

La introducción de Glenn Danzig a la interpretación de la música comenzó cuando tomó clases de piano y clarinete cuando era niño. Más tarde aprendió por sí mismo a tocar la guitarra. Danzig se inició en el mundo de la música a los 11 años, primero como ayudante de batería y luego tocando en bandas locales de garaje. Nunca había tomado clases de canto, pero su destreza vocal autodidacta le hizo ganar atención en la escena local. A lo largo de su adolescencia cantó para varias bandas locales, como Talus y Koo-Dot-N-Boo-Jang, la mayoría de las cuales tocaban la mitad de canciones originales y la mitad de canciones de Black Sabbath.

Misfits y Samhain (1977-1987)Edit

A mediados de la década de 1970, Danzig inició a los Misfits, lanzando los discos de la banda a través de su propio sello, (originalmente conocido como Blank, luego como Plan 9). Danzig había intentado que los Misfits firmaran con varios sellos discográficos, pero le dijeron que nunca tendría una carrera musical. El impulso para el nombre de la banda proviene de la última película de Marilyn Monroe, combinado con el hecho de que Danzig se consideraba un «inadaptado social». En octubre de 1983, después de lanzar varios singles y tres álbumes, y de ganar un pequeño número de seguidores underground, Danzig disolvió los Misfits debido a su creciente animosidad hacia los otros miembros de la banda y su insatisfacción con sus habilidades musicales. Danzig explicó su decisión: «Me resultaba difícil trabajar con esos chicos, porque no estaban dispuestos a dedicar horas a practicar. Yo quería hacer avanzar las cosas, y ellos no parecían tener la misma perspectiva. Así que era el momento de seguir adelante»

Después de los Misfits, comenzó a trabajar en un nuevo proyecto de banda, Samhain. Los orígenes de Samhain comenzaron cuando Danzig empezó a ensayar con Eerie Von, ex miembro de Rosemary’s Babies. Danzig tomó el nombre de la banda del antiguo Año Nuevo celta, que influyó en la evolución del moderno Halloween. Inicialmente, Samhain fue concebido como un «supergrupo» de punk rock. La banda contó brevemente con miembros de Minor Threat y Reagan Youth, que contribuyeron al debut de Samhain en 1984, Initium. La banda se estableció entonces con una alineación que consistía en Eerie Von en el bajo, Damien en la guitarra, y Steve Zing en la batería (más tarde sustituido por London May). En 1985 se publicó el EP Unholy Passion, seguido de November-Coming-Fire en 1986.

Samhain empezó a atraer el interés de grandes sellos como Epic y Elektra. Rick Rubin, productor musical y jefe del sello Def American, vería a la banda actuar en el New Music Seminar de 1986, por consejo del entonces bajista de Metallica Cliff Burton. Danzig ha atribuido a Burton y a James Hetfield, líder de Metallica, el mérito de haber contribuido a dar a conocer su música: «Los conocí en un concierto de Black Flag y luego nos hicimos un poco amigos. A menudo nos encontrábamos en la carretera… James y Cliff ayudaron a difundir mi música, y yo les estaba muy agradecido».

DanzigEditar

Época «clásica» (1987-1994)Editar

En 1987, después de dos álbumes y un EP, Samhain fue contratado por Rubin por una discográfica importante y el nombre de la banda se cambió a Danzig para permitir que la banda mantuviera su nombre en caso de cambios de formación. Danzig explicó el motivo del cambio de nombre: «Rick me convenció de que era el camino a seguir, y además me daría mucha más libertad artística. Después de todo, ahora yo estaba a cargo de hacia dónde íbamos musicalmente, así que si no quería hacer algo, era mucho más fácil decirlo».

Glenn Danzig actuando con Danzig en el Sweden Rock (2010)

La intención de Danzig en ese momento era que cada álbum que grabara estuviera formado por una formación diferente, lo que le permitiría seguir trabajando con diferentes músicos. La banda original estaba formada por el guitarrista John Christ, el bajista Eerie Von y el antiguo batería de Circle Jerks-DOA-Black Flag Chuck Biscuits.

En 1987, Danzig, debido a su asociación con Rubin, recibió el encargo de escribir una canción para Roy Orbison. El resultado fue «Life Fades Away», que apareció en la película de 1987 Less than Zero. Danzig también contribuyó a la banda sonora de la película con «You and Me (Less than Zero)». En un principio se le pidió a Danzig que escribiera la canción para una vocalista femenina, pero cuando Rubin no pudo encontrar una cantante adecuada, Danzig grabó la voz él mismo. La canción está acreditada a «Glenn Danzig and the Power Fury Orchestra», que contaba con los mismos miembros que la formación inicial de Danzig, a excepción de Eerie Von. Como a Von no le gustaba la forma en que el productor Rubin quería que se tocara el bajo en la canción, George Drakoulias tocó el bajo en su lugar.

En 1988, la recién formada banda Danzig lanzó su debut homónimo. Su sonido mostraba una progresión desde el sonido gótico-deathrock de Samhain, a un sonido de heavy metal más lento, pesado y basado en el blues.

En 1990, el segundo trabajo de la banda, Danzig II: Lucifuge, marcó un cambio inmediato en la dirección musical. El tono general de blues del álbum y el enfoque algo más suave se apartaron de Danzig, presentando una balada al estilo de los años 50 («Blood & Tears») y un blues acústico completo («I’m the One».)

Otros proyectos en 1990 incluyeron el álbum final de Samhain, Final Descent. El álbum se inició bajo el título Samhain Grim varios años antes. El álbum contenía grabaciones de estudio inéditas, al menos algunas de las cuales habían sido pensadas para el álbum Samhain Grim antes de que fuera abortado.

En 1992, Danzig cambió una vez más la dirección musical, lanzando el más oscuro Danzig III: How the Gods Kill. Varias canciones presentarían un sonido más texturizado y lento entre los rápidos y dominantes riffs de guitarra.

También en 1992, Danzig intentó componer música clásica con Black Aria. El álbum debutó en el número 1 de la lista de música clásica de Billboard.

En 1993, Danzig lanzó Thrall: Demonsweatlive, un EP con grabaciones de estudio y temas en directo. Danzig irrumpió en la corriente principal cuando el vídeo en directo de «Mother ’93» se convirtió en un éxito en la MTV y consiguió la rotación de Buzz Bin, seis años después de la grabación de la canción original. Durante este tiempo, la banda alcanzó su pico comercial, con el álbum de debut y Thrall: Demonsweatlive fueron certificados como disco de oro, y «Mother» se convirtió en el single más vendido de la banda. Tanto Danzig como Thrall: Demonsweatlive han sido certificados como disco de platino.

En 1994, con el lanzamiento de Danzig 4, la banda se adentró en un sonido más oscuro y experimental. El álbum también vio un mayor desarrollo de su estilo y rango vocal; más notable en canciones como «Let It Be Captured» y un enfoque más basado en el blues en canciones como «Going Down to Die».

También en 1994, Danzig escribió la canción «Thirteen» para Johnny Cash, que apareció en el álbum American Recordings.

Años posteriores (1995-2004)Editar

Danzig en una firma de discos en 1996

En 1996, la banda se sometió a una revisión completa. La formación original se había desmoronado, al igual que la relación de Glenn Danzig con su sello discográfico, American Recordings, y la participación del propietario del sello, Rick Rubin, como productor, disminuía con cada álbum. Más tarde, Danzig se enzarzaría en una batalla legal con Rubin por los derechos de autor no pagados y los derechos de las canciones inéditas de la banda. Danzig reclutó a nuevos compañeros de banda, sobre todo a Joey Castillo, que seguiría siendo el batería de la banda hasta 2002.

Una vez más, exploró una nueva dirección musical y grabó Blackacidevil; esta vez infundiendo heavy metal con rock industrial. Danzig llegó a firmar un acuerdo con Hollywood Records, lo que provocó que varios grupos religiosos boicotearan a su empresa matriz, Disney, por contratar a una controvertida banda «satánica». Como resultado, la discográfica retiró su apoyo a Blackacidevil y el contrato discográfico se rompió.

En septiembre de 1999, Danzig firmó su banda con E-Magine Records, convirtiéndose en el primer artista del sello. El acuerdo también llevó a la publicación de una caja de Samhain y a la reedición de Blackacidevil.

Los siguientes tres álbumes de Danzig, 6:66 Satan’s Child (1999), I Luciferi (2002) y Circle of Snakes (2004), evolucionaron musical y líricamente hacia un sonido de metal gótico más despojado y pesado. La alineación de Danzig continuó cambiando con cada álbum, mientras que la voz de Danzig comenzó a mostrar cambios después de años de gira.

En 1999, durante la gira por Estados Unidos para el álbum 6:66 Satan’s Child Danzig reunió a Samhain junto con los bateristas Steve Zing y London May. El entonces guitarrista de Danzig, Todd Youth, fue invitado por Glenn Danzig a ocupar el puesto de guitarra para la gira de reunión de Samhain, sustituyendo al guitarrista original de Samhain, Pete «Damien» Marshall, que había optado por salir de gira con Iggy Pop. Eerie Von no fue invitado a reincorporarse a Samhain debido a problemas personales dentro de la banda. Tanto Zing como May se encargaron de las tareas de bajo, cambiando la batería por el bajo entre el «Blood Show».

En 2003, Danzig fundó la gira «Blackest of the Black» para proporcionar una plataforma a las bandas oscuras y extremas de su elección de todo el mundo. Entre las bandas que han participado en la gira se encuentran Dimmu Borgir, Superjoint Ritual, Nile, Opeth, Lacuna Coil, Behemoth, Skeletonwitch, Mortiis y Marduk.

Actividad reciente (2005-2011)Edit

En 2005, las giras de Danzig para apoyar el álbum Circle of Snakes y la gira Blackest of the Black se destacaron por la aparición especial del guitarrista de Misfits Doyle Wolfgang von Frankenstein. Doyle se unió a Danzig en el escenario para un set de 20 minutos de canciones clásicas de Misfits: «Para hacerlo bien, invité a Doyle a unirse a Danzig en el escenario de ‘Blackest of the Black’ para un set de invitado especial. Es la primera vez que actuamos juntos en el escenario en 20 años. Es lo más parecido a una reunión de los Misfits que se va a ver».

El 17 de octubre de 2006, lanzó su segundo álbum en solitario Black Aria II. El álbum alcanzó el top ten en la lista de música clásica de Billboard.

En noviembre de 2006, Danzig realizó una gira por la costa oeste con el antiguo batería de Samhain, Steve Zing, al bajo. Tocaron tres canciones de Samhain, incluyendo «All Murder All Guts All Fun». En Los Ángeles y Las Vegas, Doyle se unió a la banda en el escenario para el bis y tocó dos canciones de Misfits, «Skulls» y «Astro Zombies».

En 2007 Danzig produjo el álbum de debut de la banda de influencia metálica del ex guitarrista de Misfits Doyle, Gorgeous Frankenstein.

Glenn Danzig en el Getaway Rock Festival en 2011

En julio de 2007, Danzig lanzó The Lost Tracks of Danzig, una recopilación de canciones inéditas. El proyecto tardó nueve meses en completarse, ya que Glenn Danzig tuvo que añadir pistas vocales e instrumentales adicionales a canciones que habían quedado inconclusas. El álbum incluye la controvertida «White Devil Rise», grabada durante las sesiones de Danzig 4 en respuesta a los comentarios incendiarios de Louis Farrakhan y su uso del término «The White Devil». La canción es una conjetura de Danzig sobre lo que pasaría si Farrakhan incitara a la raza blanca pasiva a levantarse y comenzar una guerra racial: «Nadie quiere ver una guerra racial. Sería terrible, así que la canción dice: ‘Ten cuidado con lo que deseas'». El propio Danzig ha negado rotundamente cualquier acusación de racismo: «En cuanto a que yo sea un ario o un racista, cualquiera que me conozca sabe que eso es una mierda».

En octubre y noviembre de 2007, Danzig realizó una gira por el oeste de Estados Unidos, junto con Gorgeous Frankenstein, Horrorpops y Suicide City. Esta gira «3 Weeks of Halloween» fue en apoyo de su álbum más reciente, The Lost Tracks of Danzig, así como del nuevo lanzamiento de la novela gráfica de Verotik, Drukija: Countessa of Blood. El 23 de octubre de 2007, Danzig estaba interpretando la canción «How the Gods Kill» en Baltimore y se cayó del escenario, lesionándose el brazo izquierdo. No interpretó el set de Misfits esa noche, pero continuó la gira y tocó temas clásicos de Misfits con Doyle en el escenario como bis con un cabestrillo en el brazo izquierdo tras la lesión.

En 2008, Danzig confirmó que había grabado el primer dúo de su carrera, con Melissa Auf der Maur. La canción, titulada «Father’s Grave», presenta a Danzig cantando desde la perspectiva de un sepulturero y aparece en el álbum de 2010 de Auf der Maur, Out of Our Minds. Auf der Maur ha hablado muy bien de la experiencia de conocer y trabajar con Danzig.

El noveno álbum de Danzig, Deth Red Sabaoth, fue lanzado el 22 de junio de 2010.

En una entrevista de julio de 2010 con Metal Injection, se le preguntó a Glenn Danzig si iba a hacer otro disco de Danzig después de Deth Red Sabaoth. Su respuesta fue: «No lo sé, ya veremos. Con la forma en que las ventas de discos son ahora… no voy a hacer un estúpido disco pro-herramienta en la sala de estar de alguien donde todos los ritmos de la batería son robados de alguien y simplemente mezclados… y no voy a hacer eso si no puedo hacer un disco como quiero hacerlo, y si no es financieramente factible, simplemente no voy a hacer uno».

Durante el último trimestre de 2011 Danzig realizó una serie de shows de reunión únicos llamados la gira «Danzig Legacy». Los shows consistieron en un set de Danzig, seguido por un set de Samhain, y luego cerrando con Danzig y Doyle interpretando canciones de Misfits.

Durante la tercera fecha de los shows del 30 aniversario de Metallica en el Teatro Fillmore en San Francisco; Danzig subió al escenario con Metallica para interpretar las canciones de Misfits «Die, Die My Darling», «Last Caress», y «Green Hell».

Actividad actual (2012-actualidad)Edit

Glenn Danzig actuando con Doyle Wolfgang von Frankenstein en el Wacken Open Air 2013

Danzig ha dicho que desea evitar las giras extensas y exhaustivas en el futuro, prefiriendo centrarse en sus diversos proyectos musicales, cinematográficos y de cómic: «Realmente no quiero hacer giras. La razón por la que no lo hago es porque me aburre. Me gusta estar en el escenario, pero no me gusta estar sentado todo el día sin hacer nada. Podría estar en casa, trabajando». Danzig ha empezado a trabajar en un tercer álbum de Black Aria, y un álbum de versiones está previsto para finales de 2013. Danzig espera grabar un álbum de blues oscuro con la participación de Jerry Cantrell y Hank III. Actualmente está trabajando en nuevo material de Danzig con Tommy Victor y Johnny Kelly.

En 2014, Danzig presentó una demanda contra el bajista de Misfits, Jerry Only, alegando que Only registró marcas comerciales para todo lo relacionado con Misfits en el año 2000 a espaldas de Danzig, apropiándose indebidamente de la propiedad exclusiva sobre las marcas comerciales para sí mismo, incluyendo el icónico logotipo de la banda «Fiend Skull», violando un contrato de 1994 que ambos tenían. Danzig afirma que, tras registrar las marcas, Only llegó a acuerdos secretos con varios comerciantes y le quitó cualquier beneficio potencial en el proceso. El 6 de agosto de 2014, un juez de distrito de California desestimó la demanda de Danzig.

El 21 de octubre de 2015, durante una entrevista con Loudwire, Danzig declaró que su actual gira con Superjoint podría ser la última.

El 12 de mayo de 2016, Danzig, Only y Frankenstein anunciaron que actuarían juntos como los Misfits por primera vez en 33 años en dos shows como cabezas de cartel en el Riot Fest de septiembre de 2016 en Chicago y Denver. Más tarde señaló que estaría «abierto a la posibilidad de hacer algunos shows más». Los Misfits reunidos hicieron más shows y Danzig aplicó una política de «no teléfonos celulares» en los shows de reunión. Danzig volvió al Riot Fest en 2017 con su banda, Danzig.

El más reciente álbum de Danzig, Black Laden Crown, fue lanzado el 26 de mayo de 2017.

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