Americká federace práce uznala Americkou federaci hudebníků (AFM) v roce 1896. V roce 1900 změnila Americká federace hudebníků svůj název na „Americká federace hudebníků Spojených států a Kanady“. Na počátku 20. století gramofonové společnosti produkovaly nahrávky a hudebníci z nich profitovali.
Do roku 1900Edit
V období první světové války postihla hudebníky všeobecná nezaměstnanost. Němé filmy vytlačily některé tradiční zábavy spolu s úpadkem ekonomiky a dalšími faktory způsobily, že mnoho hudebníků bylo propuštěno.
Koncem 20. let 20. století mnoho faktorů snížilo počet nahrávacích společností. Když se národ vzpamatoval z první světové války, technologie pokročily a v nahrávání a produkci hudby se objevila rozmanitost. To podpořilo vznik Americké federace hudebníků. AFM byla motivována k tomu, aby se hudba dostala do povědomí veřejnosti. V roce 1927 byl do kin uveden první „mluvený“ film a během dvou let přišlo 20 000 hudebníků o práci při hraní v divadelních pitech pro němé filmy. Nebylo to poprvé – ani naposledy – kdy technologický pokrok změnil práci hudebníků. Přesto hudebníci zůstali silní a zavedli minimální mzdové tarify pro práci na vitafonu, kinematografu a fonografu. V roce 1938 podepsaly filmové společnosti první smlouvu s AFM. Hudebníci pokračovali v organizování v orchestrech, rozhlase a při tvorbě filmové hudby. Hudebníci však ztráceli příjmy, protože rozhlasové orchestry nahradily gramofonové desky a jukeboxy konkurovaly živé hudbě v nočních klubech.
Mezi nejvýznamnější akce AFM patřila stávka hudebníků v letech 1942-44, jejímž cílem bylo vyvinout tlak na nahrávací společnosti, aby přistoupily na systém licenčních poplatků výhodnější pro hudebníky. Někdy se tomu říkalo „Petrillo ban“, protože James Petrillo byl nově zvoleným šéfem odborů. Petrillo zorganizoval druhý zákaz nahrávání v roce 1948 (od 1. ledna do 14. prosince) v reakci na Taft-Hartleyho zákon.
Muzikanti vstoupili do stávky v roce 1942 a na dva roky uzavřeli americký trh s nahrávkami, dokud nezvítězili. Tím, že se spojili, přinutili nahrávací průmysl, aby zavedl licenční poplatky z prodeje nahrávek na zaměstnávání hudebníků při živých vystoupeních. Díky tomu byl založen svěřenecký fond Music Performance Trust Fund (MPTF), který dodnes sponzoruje bezplatná živá vystoupení po celých Spojených státech a Kanadě.
V následujících desetiletích se díky četným odborovým akcím zlepšily průmyslové standardy a pracovní podmínky hudebníků. Nové dohody se týkaly televizních programů, kabelové televize, nezávislých filmů a videoher. Byly zřízeny penzijní fondy. Hudebníci si také zajistili průlomové smlouvy zajišťující tantiémy za digitální přenosy a z nahrávek živých vystoupení.
„Jediným cílem AFM je vnést pořádek do chaosu a harmonizovat a sjednotit všechny profesionální hudebníky v zemi do jednoho pokrokového orgánu,“ řekl v roce 1896 první prezident AFM Owen Miller.
21. stoletíEdit
Na sjezdu AFM v Las Vegas 23. června 2010 zvolila AFM Raye Hair na tříleté období prezidentem. Hair byl znovu zvolen na další tři roky v červenci 2013, v červnu 2016 a znovu v červnu 2019.
AFM se aktivně snaží zabránit plagiátorství a nelegálnímu stahování. Samotný objem produkce nahrávacího průmyslu přispívá k tomu, že se písně mohou překrývat ve zvuku, melodii nebo jiných kompozičních detailech. Také s rozvojem internetu a technologií, které jsou snadno dostupné, je pro lidi snazší sdílet hudbu online.
V roce 2019 měla AFM 73 071 členů.
Místní organizace 767Edit
V roce 1920 otevřela AFM místní organizaci 767 v Los Angeles podél Central Avenue. Byl to prostor pro zkoušky a setkávání afroamerických hudebníků, kterým byl odepřen přístup do bílých, hollywoodských jazzových klubů. Uznávaní jazzoví hudebníci jako Duke Ellington, Horace Tapscott a mnoho dalších zde zkoušeli a navštěvovali tento prostor.
Local 767 existoval také jako kulturní a komunitní centrum pro Afroameričany z okolních čtvrtí. V místě se konaly kuchařské slavnosti, přehlídky a různé akce pro komunitu. Aspirující afroameričtí hudebníci zde mohli být vedeni. Často se mladým hudebníkům dostávalo praktického vedení od starších, všeobecně známých umělců, jako byl například Gerald Wilson . byli povzbuzováni k tomu, aby seděli na zkouškách, kladli otázky, prohlíželi si dostupnou hudbu. Unie zprostředkovávala prostor, kde mohli afroameričtí umělci rozvíjet svůj talent a prosadit se na místní jazzové scéně.
Místa působeníUpravit
Americká federace hudebníků se sídlem v New Yorku má pobočky federace v Los Angeles, Torontu a Washingtonu a stovky přispívajících členských místních organizací po celých Spojených státech a Kanadě.
.