Erhöhen Sie Ihre Chancen auf beruflichen Erfolg, indem Sie diese Top 20 Tipps für ein ansprechendes Demoreel befolgen
KEEP IT SHORT
Wenn Sie 10 verschiedene Redakteure fragen, wie lang ein Demo-Reel sein sollte, werden Sie 10 verschiedene Meinungen erhalten… aber es gibt eine Meinung, die ziemlich einheitlich ist: KEEP IT SHORT. Ein Demo-Reel sollte IHRE BESTE Arbeit hervorheben und sollte daher wahrscheinlich nicht eine Auswahl von allem sein, was Sie jemals gemacht haben. Meine persönliche Meinung ist 60 bis 90 Sekunden für die meisten Fälle, und ich kann mir nur wenige Gründe vorstellen, warum Sie jemals ein Reel von mehr als 2 Minuten haben sollten. Eine der Hauptaufgaben eines Videoredakteurs ist es, in kurzer Zeit eine klare Geschichte zu erzählen. Unterstreichen Sie diese Fähigkeit, indem Sie Ihr Gesamtwerk kurz und bündig präsentieren.
MAKE IT SPECIFIC
Heutzutage scheinen viele Leute in der Produktion mehrere Fähigkeiten zu haben. Wenn Sie sich für eine Stelle bewerben, achten Sie darauf, dass Ihr Demo Reel speziell auf eine bestimmte Fähigkeit oder Funktion ausgerichtet ist (z. B. Regisseur, Cutter, Kameramann, Animator, Gaffer). Das kann bedeuten, dass Sie mehrere Demobänder erstellen müssen, aber Sie haben den Vorteil, dass Sie konzentrierter erscheinen. Da die Personalverantwortlichen nur sehr wenig Zeit haben, um die Reels zu sichten, werden sie wahrscheinlich nur Beispiele sehen wollen, die sich auf die Stelle beziehen, für die sie einstellen.
COLLAGE ODER SAMPLES?
Demo Reels scheinen in zwei Typen unterteilt zu sein – das Schnellfeuer-Reel vom Typ „Collage“, das schnelle, zur Musik geschnittene Aufnahmen zeigt, oder das segmentierte Reel vom Typ „Szene“, das kurze Beispiele von Clips zeigt, die in einem bestimmten Kontext zusammengeschnitten wurden (z. B. mehrere 20-sekündige Szenen mit jeweils mehreren Aufnahmen). Was ist für Sie „richtig“? Ich würde sagen, das kommt darauf an. In der Regel eignen sich die collagenartigen Reels am besten für Spots, Werbespots und Kurzfilme, während die Szenenreels am besten geeignet sind, um erzählerische, dokumentarische oder journalistische Projekte in den Mittelpunkt zu stellen. Als allgemeine Faustregel gilt: Egal, welche Art von Reel Sie erstellen, stellen Sie sicher, dass die Clips für den Zuschauer „verdaulich“ sind. Kann er das, was in den Aufnahmen passiert, aufnehmen? Werden Ihre Fähigkeiten angemessen hervorgehoben? Was auch immer du tust, entscheide dich für einen Stil und behalte ihn in deinem Reel bei!
PUT YOUR BEST FOOT FORWARD
Auch wenn das alte Sprichwort „Spar dir das Beste für den Schluss auf“ in manchen Situationen zutreffen mag, ist dies für Demoreleases einfach nicht der Fall. Stellen Sie sicher, dass Sie mit Ihrer stärksten Arbeit beginnen… Sie haben nur ein paar Sekunden, um die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu erregen.
NUR IHRE ARBEIT!
Es gibt hinterhältige Menschen auf der Welt. Seien Sie nicht einer von ihnen. Was auch immer du in deinem Reel zeigst, stelle sicher, dass du einen Anteil daran hattest. Wenn du nicht über die für die Stelle erforderlichen Arbeiten verfügst, bewirb dich nicht für die Stelle! Arbeiten Sie stattdessen weiter an Ihrem Können, damit Sie bei künftigen Gelegenheiten bessere Chancen haben. Unehrlichkeit kann dich nicht nur einen Job kosten, sondern auf kleinen Produktionsmärkten (wo sich das schnell herumspricht) auch das Ende deiner Karriere bedeuten. Seien Sie klug!
SLATE IT
Das klingt vielleicht wie eine Selbstverständlichkeit, aber fügen Sie Ihren Namen und Ihre Kontaktinformationen auf einer kurzen Tafel am Anfang und am Ende Ihrer Filmrolle ein. Bei all den anderen Details und kreativen Entscheidungen, die in ein Reel einfließen, kann dies leicht übersehen werden. Halten Sie sich an Ihre grundlegenden Kontaktinformationen: Name, E-Mail und Website. Ihr Reel ist wertlos, wenn der Zuschauer keine Möglichkeit hat, Sie zu kontaktieren.
ZEIGEN SIE IHRE BETEILIGUNG
Eine Möglichkeit, die spezifischen Rollen, die Sie in Ihren vorgestellten Clips hatten, zu vermitteln, besteht darin, kurze Beschreibungen in Ihr Reel aufzunehmen. Wenn du zum Beispiel ein Animator bist, der für eine bestimmte Szene das Modellieren übernommen hat, kannst du das über dem Videomaterial angeben (z. B. „Lead Modeler“). So bleiben Sie nicht nur ehrlich, was Ihre Beteiligung angeht, sondern vermitteln dem Zuschauer auch einen besseren Eindruck von Ihren Fähigkeiten. Sie können auch die Software oder die Werkzeuge angeben, die Sie verwendet haben (z. B. „Final Cut Pro Editor“ oder „Steadicam Operator“). Ich habe diese Bezeichnungen als unteres Drittel oder als kleinen Text in der Ecke des Bildes gesehen.
HEBEN SIE BEEINDRUCKENDE KUNDEN HERAUS
Wenn Sie eine beeindruckende Kundenliste haben, nutzen Sie sie zu Ihrem Vorteil! Große Unternehmen, populäre Filme oder Fernsehsendungen sind beeindruckend und können in Ihrem Reel erwähnt werden. Genau wie bei der Hervorhebung Ihrer technischen Fähigkeiten können Sie auch hier den Namen des Projekts im unteren Drittel oder in der Ecke des Bildes über das Filmmaterial legen (z. B. „Gaffer – When Sharks Attack – Discovery Channel“).
BETONEN SIE TECHNISCHE FÄHIGKEITEN
Sie können Ihr Demoband auch nutzen, um Ihren Arbeitsprozess vorzustellen. Ich habe schon viele Koloristen gesehen, die „Vorher“- und „Nachher“-Aufnahmen ihrer Arbeit gezeigt haben, und das mit großem Erfolg. Machen Sie in solchen Fällen einen Split-Screen oder eine Schnellschuss-Sequenz, um die verschiedenen „Phasen“ zu zeigen. Dies ist auch eine wirksame Technik für Compositors und Broadcast-Designer.
BE MINDFUL OF ASPECT RATIOS
Als Vollzeit-Editor ist dies eines meiner Lieblingsärgernisse, das ich im Laufe der Jahre entwickelt habe… verschiedene Seitenverhältnisse auf der gleichen Zeitachse zu sehen, ohne darauf zu achten, wie es aussieht. Ja, Sie haben vielleicht einige Projekte sowohl in 4×3 als auch in 16×9 gemacht. Und ja, Sie sollten beide Formate präsentieren, wenn es sich um Beispiele für Qualitätsarbeit handelt. Aber wenn Sie die Seitenverhältnisse im selben Programm (oder Demo-Reel) kombinieren, sollten Sie sich dessen bewusst sein! Setzen Sie einen Rahmen um 4×3-Material, wenn es in einem 16×9-Rahmen erscheint (oder fügen Sie zumindest einige stilisierte Seitenleisten hinzu). Dies zeigt eine zusätzliche Ebene der Professionalität.
SAGEN SIE „NEIN“ ZU COPYRIGHTED MUSIC
Die unerlaubte Verwendung von urheberrechtlich geschützter Musik ist nicht nur illegal, sondern wird potenzielle Arbeitgeber wahrscheinlich abschrecken. So verlockend es auch sein mag, riskieren Sie nicht, dass Ihre Bewerbungsmappe aufgrund dieser Formalität schnell wieder verworfen wird. Verwenden Sie stattdessen einen energiegeladenen, lizenzfreien Musiktitel, um Ihr Reel lebendig und temperamentvoll zu gestalten (Premiumbeat bietet 1.000 hochwertige, lizenzfreie Titel).
CUT TO THE BEAT
Ein schneller Weg, um Anfänger von erfahrenen Redakteuren zu unterscheiden, ist zu sehen, wie sie Musik in ihren Projekten einsetzen. Ein häufiger Anfängerfehler ist es, einfach nur Musik unter einen Videotrack zu packen. Präsentieren Sie sich stattdessen als Profi, indem Sie zu der Musik schneiden und sie verwenden, um Ihrem Demoreel Energie und Schwung zu verleihen.
WIEDERHOLEN SIE KEIN FILmmaterial
Die Wiederholung von Filmmaterial in Ihrem Demoreel kann andere zu der Annahme verleiten, dass Sie nur eine sehr begrenzte Anzahl von Arbeiten haben. Stattdessen sollten Sie sich lieber kurz fassen und dem Zuschauer Lust auf mehr machen.
QUALITÄTSKONTROLLE
Prüfen Sie die Rechtschreibung, suchen Sie nach technischen Fehlern (Störungen, Rauschen usw.), suchen Sie nach Audiofehlern und dann noch einmal! Nichts lässt Ihr Demoband schneller in den Papierkorb wandern als ein paar Rechtschreibfehler oder ein ungewollter Sprung im Video. Ein fehlerfreies Reel zeugt von Liebe zum Detail und Sorgfalt. Prüfen Sie, prüfen Sie doppelt und lassen Sie dann einen Kollegen prüfen!
ONLINE, IMMER
Ihr Demo-Reel sollte online und leicht zugänglich sein. Ich würde vorschlagen, es auf eine Video-Sharing-Website wie Vimeo hochzuladen (ein Vorgang, der durch die integrierten Upload-Tools in Final Cut Pro X noch einfacher wird). Das Hochladen auf Vimeo stellt sicher, dass es von der überwältigenden Mehrheit der Computerbenutzer angesehen werden kann, während das Senden eines bestimmten Dateityps (WMV, MOV usw.) zu Problemen führen kann, wenn der Betrachter nicht die richtige Software auf seinem Computer installiert hat. Sie möchten sicherstellen, dass ein potenzieller Arbeitgeber die Datei schnell und einfach ansehen kann. Wenn ein Arbeitgeber es eilig hat, einen Bewerber einzustellen, kann die Möglichkeit, schnell über einen Link zu gehen, die Chancen auf einen Job erhöhen. Wenn Sie Ihr Reel auf Vimeo stellen, können Sie es auch schnell austauschen, wenn Sie Änderungen oder Ergänzungen vornehmen müssen.
DVDS FOR DELIVERY
Einige Arbeitgeber verlangen, dass die Demorollen auf DVD geliefert werden. Stellen Sie sicher, dass Sie jederzeit mehrere Kopien Ihres Demobandes auf DVD zur Verfügung haben. Bei einer DVD können Sie auch ein einfaches Menü einrichten, in dem das Haupt-Demo-Reel hervorgehoben wird und die Möglichkeit besteht, zusätzliches Material oder Arbeitsbeispiele anzusehen. Achten Sie darauf, es einfach zu halten! Machen Sie es dem Betrachter leicht, das Video zu finden und abzuspielen.
KENNZEICHNUNG MIT KONTAKTINFO
Abgesehen von der Kennzeichnung von Anfang und Ende des Videos sollten Sie auch Ihre Kontaktinformationen auf der physischen DVD oder der Website (Vimeo) angeben. Sie wollen es dem Auftraggeber so einfach wie möglich machen, Sie zu kontaktieren!
AKTIV UND ZUGÄNGLICH
Einer der Vorteile, wenn Sie Ihre Filmrollen online halten, ist die Möglichkeit, sie „aktiv“ zu halten. Schauen Sie es sich von Zeit zu Zeit an, vor allem, wenn Sie eine Reihe von neuen Jobs abgeschlossen haben. Ihr Demo-Reel sollte Ihre besten und neuesten Arbeiten zeigen. Außerdem ist es wichtig, dass Sie alle Quelldateien an einem Ort aufbewahren, an dem Sie sie leicht erreichen können. Es muss nicht jedes Mal eine entmutigende Aufgabe sein, wenn Sie Ihr Reel aktualisieren wollen. Bei der Aktualisierung können Sie damit beginnen, schwächere Aufnahmen gegen neuere und bessere auszutauschen.
ZEIGEN SIE IHRE PERSÖNLICHKEIT
Nutzen Sie Ihr Reel, um sich zu präsentieren. Sind Sie ein wenig kantig? Haben Sie einen wilden Sinn für Humor? Scheuen Sie sich nicht, ein wenig von sich selbst in Ihr Werk einzubringen… das gibt den Arbeitgebern einen besseren Eindruck davon, wer Sie als Person sind. Davon abgesehen halte ich persönlich es für einen Glücksspiel, Obszönitäten oder anstößiges Material in ein Reel aufzunehmen (obwohl ich es oft genug gesehen habe). Bei der Zusammenstellung Ihres Demobandes sollten Sie nach bestem Wissen und Gewissen entscheiden, wie Sie Ihre Persönlichkeit hervorheben wollen.
BITTE EINEN KRITIKER
Bevor Sie Ihr Demoband einem potentiellen Arbeitgeber zeigen, sollten Sie es ein paar Mal in Ihrem Bekanntenkreis kritisieren. Freunde von Redakteuren, Produzenten und Regisseuren sind gute Kritiker. Was sagt Ihr Reel über Sie aus? Würden sie Sie aufgrund dessen, was sie gesehen haben, einstellen? Wo gibt es Verbesserungsmöglichkeiten/was fehlt? Nehmen Sie ihr Feedback auf und verbessern Sie sich!
Das Zusammenstellen eines Demoreleasings kann wie eine entmutigende Aufgabe erscheinen, muss es aber nicht. Halten Sie es einfach und befolgen Sie diese Richtlinien, um sicherzustellen, dass Sie mit Ihrem Reel Erfolg haben werden. Suchen Sie nach Inspiration? Sehen Sie sich unsere 10 Must See Demo Reels an! Viel Glück!