Cele mai bune 50 de albume de math rock din toate timpurile

La sfârșitul anilor 1980, o gașcă de puști din Midwest, inspirați de mișcarea indie rock în plină expansiune, au pus mâna pe instrumente și au înființat un nou tip de trupă. Aceștia au luat sunetul indie scorojit și au adăugat propria lor notă: semnături temporale ciudate, structuri disonante și opriri și porniri neregulate. Se puneau bazele math rock-ului.

Câțiva au fost inspirați de stâlpi ai rock-ului progresiv precum King Crimson și Yes, alții au vrut doar să încerce ceva nou și cool. Cele mai multe dintre trupe au început să înregistreze la Electric Audio din Chicago, supravegheate de un inginer audio, editorialist și basist tocilar, dar irascibil, pe nume Steve Albini.

A fost cu peste treizeci de ani în urmă când trupe precum Slint, Bastro, Bitch Magnet, Breadwinner și Don Caballero au început să se învârtă roțile. Astăzi, math rock-ul ia forme și mai ciudate: bătăi rapide de degete, fraze de chitară sălbatic de unghiulare și o multitudine de pedale de chitară și efecte digitale.

Desigur, puteți intra pe Wikipedia și puteți afla despre toate acestea. Puteți citi seria noastră integrală de istorie a math rock-ului sau articolele noastre despre pilonii instrumentelor math rock, cum ar fi telecomenzile și pedalele. Dar ceea ce lipsește cu adevărat aici este un curs intensiv despre discurile esențiale ale acestui gen de nișă, dar copleșitor – un „who’s who” al math rock-ului.

Cu câteva luni în urmă, am organizat un sondaj al cititorilor cu privire la albumele esențiale de math rock. Acest articol este rezultatul acelui sondaj. Am fost cu toții foarte mulțumiți de modul în care au votat cititorii și, deși ne-ar fi plăcut să vedem și alte albume bune să facă parte din listă, aceasta este într-adevăr o listă solidă care acoperă întreaga cronologie math rock. Așa că ajunge cu prostiile astea, hai s-o facem…

Cleft – BOSH! (2014)

Nimeni nu a egalat energia pe care chitaristul Dan Wild-Beesley și bateristul John Simm o emană pe scenă, acrobațiile pe care doi muzicieni le pot face cu instrumentele lor. BOSH! este albumul exemplar de math rock care a pus în evidență jocul instrumental captivant al lui Dan și John, abilitatea lor de a se acomoda și de a-și completa reciproc șiretlicurile muzicale și, mai presus de toate, de a sculpta riff-uri de math rock care erau atât noduroase, cât și săltărețe. NH

Three Trapped Tigers – Route One or Die (2011)

Route One Or Die oferă unele dintre cele mai frumoase pasaje muzicale din muzica underground. Oferă, de asemenea, unele dintre cele mai urâte. Înarmați cu gama lor impresionantă de jucării digitale, cei de la Three Trapped Tigers’ au canalizat acid jazz, heavy metal și EDM în albumul lor de debut. Cei trei membri, fiecare cu pregătire profesională, au adus o maturitate puternică acestui gen liber și adesea capricios. NH

And So I Watch You From Afar – Gangs (2011)

Cartetul de rock instrumental ASIWYFA a fost întotdeauna o trupă care face comerț cu magnitudinea – cântece lungi, epice; un monolitism general, fie prin enormitate înflăcărată, fie prin delicatețe puternică; ambiții spre concept. Ceea ce este grozav la Gangs este modul în care aceste lucruri se simt controlate, exploatate, strâns și precis modelate într-un album de math rock fenomenal de eficient, la fel de puternic în barajele sale implacabile de riff-uri fulgerătoare ca și în momentele sale mai reflexive. Albumele care se simt ca și cum trupele își realizează o viziune sunt de obicei al naibii de speciale, iar acesta pare cu siguranță că se încadrează în această categorie. JL

June of 44 – Engine Takes To The Water (1995)

La 25 de ani de la lansare, Engine Takes to the Water încă sună înaintea timpului său și a locului în care se află rockul contemporan în prezent. Muzica este mohorâtă, cântecele sunt întunecate, versurile sunt emoționante și cathartice, iar totul este înfășurat pe disc de o trupă care se descoperă nu doar pe sine, ci descoperă o nouă direcție pentru muzica experimentală și matematică. June of 44 preia câteva indicii și indicii evidente de la Slint, dar trupa pare a fi moștenitoarea de drept în preluarea mantalei de math rock întunecat, mohorât, cu perspectivă internă, iar June of 44 creează în cele din urmă ceva unic și diferit, mai degrabă decât să recreeze un sunet care a venit înaintea lor. Trupa sună ca un colectiv care cântă împreună de ani de zile, dar Engine Takes to the Water a fost albumul lor de debut care a fost scris și înregistrat în primele zile ale trupei. Acest album exemplar de math rock sună ca ceea ce se întâmplă atunci când o trupă reușește să prindă fulgerul într-o sticlă. WC

Three Trapped Tigers – Silent Earthling (2016)

Cel de-al doilea LP al celor de la Three Trapped Tigers, Silent Earthling, reduce puțin din densitatea maniacală a unei mari părți din materialele lor anterioare, pentru un sunet spațios care pune în prim plan măiestria lor în materie de croșete și atmosferă. Nu că haosul și zgomotul sunt deloc desconsiderate, adesea clocotind frenetic sub suprafață sau țesute cumva în țesătura melodiilor de titan ale trupei. Per total, Silent Earthling are pur și simplu un sentiment foarte satisfăcător de amploare și întregire, stelar ca o operă de artă inovatoare, dar plin de sintetizatoare grase, melodii masive și peisaje sonore groase. JL

Sleeping People – Growing (2007)

Sleeping People’s sophomore work Growing este o explorare atentă a aranjamentelor stratificate și texturale, a riff-urilor prog tensionate pe un fundal de energie rock dinamică, un limbaj de mașină cu o inimă umană. Alternând între intelectual și visceral, de la minimalist la încărcat de cârlige și expansiv, favoriții din San Diego își asumă riscuri compoziționale și se scufundă cu ușurință în imensitatea inovatoare. Îmbinând elemente de matematică, post-rock, minimalism și improvizație, Growing se plimbă pe funia de tensiune flexibilă și spațiu elastic. Chitara întretăiată a lui Joileah Maddock de pe „James Spader” rezistă și persistă în curentul subteran vâjâitor al basului lui Kenseth Thibideau. „Mouth Breeder” bâzâie și bâzâie, ritmuri staccato și linii de chitară și bas melodice și articulate, construind de la control la dezordine atent sugerată. Creșterea este instrumentală, cu excepția ultimei piese ” People Staying Awake”, cu vocea invitată a lui Rob Crow de la Pinback, care se înalță și se prăbușește în mod răpitor. Un album unic de math rock. KG

Owls – S/T (2001)

De aproape 30 de ani, Tim Kinsella și chitaristul Victor Villareal au colaborat în cadrul a numeroase proiecte. Duo-ul va fi întotdeauna cunoscut pentru Cap’N’Jazz, trupa emo care ar putea fi numită pe bună dreptate „game-changer”. Dar a fost în Owls că Villareal a putut să-și flexeze cu adevărat degetele, punând cap la cap liniile de chitară cu urlete care sunt relevante pentru sunetul trupei. Debutul lor autointitulat așează cu adevărat pavajul: Frazele caracteristice ale lui Villareal sunt completate de vocea răgușită și mereu în mișcare a lui Kinsella. Acesta este un deliciu math rock/emo. NH

Floral – Floral (2014)

În 2014, Nate Sherman, creierul duo-ului californian Floral, s-a transformat rapid dintr-un muzician de dormitor într-un star math rock. EP-ul de debut al lui Floral l-a prezentat pe Sherman în cea mai mare dexteritate a sa; viteza și gama de atingeri ale chitarei sale evidențiază natura atletică a muzicii math rock. EP-ul Floral este o lansare math rock sinceră, concentrarea sa neapologetică pe indulgență i-a adus lui Floral o ligă de fani impresionați. NH

Enemies – We’ve Been Talking (2010)

Formația irlandeză de math rock Enemies are o operă spectaculoasă de înregistrări instrumentale la activ, dar nimic nu se potrivește cu senzația ușor săltăreață și răcoros efervescentă a debutului lor We’ve Been Talking. Este un album care poate fi satisfăcător ca un muzak de fundal puternic, dar care, de asemenea, emană o textură de chibzuință dacă cineva are grijă să sape mai adânc. Nu e de mirare că presa irlandeză a fost entuziasmată de acest album, nu e de mirare că acest uimitor album de math rock a adus trupei o bază de fani japonezi devotați, nu e de mirare că i-a pus pe drumul spre locuri mai bune… NH

The Dillinger Escape Plan – Calculating Infinity (1998)

Prima incursiune a multor math rockeri în acest gen a fost pe calea ușor întredeschisă a senzației de cult Calculating Infinity a celor de la The Dillinger Escape Plan, una dintre cele mai dificile și halucinante experiențe de ascultare din istoria muzicii heavy. Trupa a reunit trei elemente cheie: agresivitatea sonică a punk-ului hardcore, fluiditatea metrică a jazzului și ingredientul care a schimbat jocul: viteza extremă. Acest preparat a devenit de atunci sunetul caracteristic al trupei The Dillinger Escape Plan și standardul de aur pentru genul mathcore. Numele „Calculating Infinity” implică faptul că trupa era conștientă în mod tacit de ceea ce și-a propus să realizeze din punct de vedere ritmic (sau aritmic). Peste douăzeci de ani mai târziu, rămâne o sarcină obositoare să descifrezi complet piese precum ‘Destro’s Secret’ și ‘Sugar Coated Sour’. NH

Tera Melos – X’ed Out (2013)

A doua excursie a ciudățeniilor math rock californiene Tera Melos în teritoriu mai pop, frumusețea lui X’ed Out constă în modul în care, în ciuda condensării melodiilor lor de la exerciții explozive, liniare, de 12 minute în haos controlat, la piese „mai convenționale” de 3 minute, cumva niciuna dintre ciudățeniile glorioase și inventive ale celor dintâi nu a fost sacrificată în acest proces. Între versurile bizare și chitara tehnicoloră a lui Nick Reinhardt și tobele nebunești ale lui John Clardy, ciudățeniile și ciudățeniile abundă în continuare; doar că chitara lui Nick este, aici, cea care scoate la iveală cârligele, iar tobele lui Clardy conduc versurile și refrenele. Un album genial, creativ și al naibii de molipsitor. JL

Tangled Hair – We Do What We Can (2018)

Imaginați-vă că beți o ceașcă de ceai cald, așezat lângă o fereastră, într-un pulover gros și confortabil, urmărind o furtună sumbră afară – așa vă face urechile să se simtă We Do What We Can. Chitarele strălucesc, toate melodii sclipitoare fără greutate, tobele strălucesc și sclipesc, iar vocea lui Alan Welsh cântă ușor despre nostalgie și iubiri trecute. Există forță, atunci când este nevoie, dar niciodată în exces. Inteligent, elegant și emoționant, LP-ul de debut al lui Tangled Hair, care apare după șase ani de tăcere radiofonică, este o frumoasă capodoperă de math pop. JL

Shellac – At Action Park (1994)

Nu se poate nega influența pe care Steve Albini a avut-o asupra dezvoltării math rock-ului, atât din punct de vedere stilistic, cât și din punct de vedere al ingineriei sunetului discurilor math rock. Albini a înregistrat albumele seminale ale lui Slint, Don Caballero, Breadwinner, Dianogah, The Jesus Lizard, Owls, Bitch Magnet, Dazzling Killmen, Storm & Stress și Craw, doar pentru a numi doar câteva dintre trupele importante ale genului cu care a lucrat. At Action Park fiind LP-ul de debut al lui Steve Albini, Todd Trainer și Bob Weston sub numele de Shellac, nu este de mirare că acest album și-a lăsat amprenta și asupra math rock-ului. Muzica are influențe din noise rock și post-hardcore angular din Midwest, dar injectează și mult minimalism în interpretarea și scrierea cântecelor. Shellac s-a referit în mod obișnuit la ei înșiși ca la un trio de rock minimalist, iar At Action Park este o excelentă demonstrație a acestui lucru. Todd Trainer și Bob Weston, ca secție ritmică, se impun pe acest disc ca o unitate funcțională bine închegată, care împinge și trage împotriva chitarei abrazive cu tonuri de squeal și a vocii punctate a lui Albini, care a deschis calea pentru ca trupele de post-hardcore unghiular, cu voce, care sună a post-hardcore angular, folosind semnături de timp ciudat și modele ritmice ostinato, să existe în lumea math rock. Ca album de math rock, At Action Park arată ce poți face dacă iei minimalismul și îl amesteci cu ritmuri unghiulare și apoi te distrezi și tu cu el. WC

Polvo – Today’s Active Lifestyles (1993)

Estetica trândavă caracteristică lui Polvo și jocul instrumental deplasat au devenit exemplare în Today’s Active Lifestyles. Cvartetul din Carolina de Nord a evitat precizia și idealismul pop în favoarea unui sunet stâlcit, zdruncinat, impetuos, dar în ansamblu satisfăcător. De la stilul wonky, slacker rock din „Thermal Treasure” și „Lazy Comet”. până la chitara sumbră care poartă „My Kimono”, Today’s Active Lifestyles este definiția de manual a lui Polvo. o trupă care a făcut, fără să vrea, o delicatesă math rock. NH

Blakfish – Champions (2009)

La sfârșitul anilor 2000, scena britanică de „weird rock” a produs o serie fierbinte de trupe – Reuben, Tubelord, Hundred Reasons, Meet Me In St Louis, Biffy Clyro, Rolo Tomassi, pentru a numi doar câteva – dar niciuna nu se potrivea cu amărăciunea sau muchia mușcătoare a Blakfish. Champions picură cu versuri acide, riff-uri buzz-saw și o încruntare cinică la adresa bancherilor, a lui Simon Cowell și a hipsterilor care cumpără de la Topshop. Totuși, între riff-urile discordante și răutăți, Blakfish se retrage suficient de mult pentru a lăsa să pătrundă o rază de lumină cu armonii vocale și tăișuri de chitară incontestabil de frumoase – înainte ca norii să se închidă din nou și furtuna să continue. NWB

Hella – Tripper (2011)

Tripper a fost un val de riff-uri fierbinți și haos mistic, și este adesea citat ca fiind una dintre cele mai sfidătoare călătorii de cap ale lui Hella. Lungmetrajul din 2011 a marcat revenirea chitaristului Spencer Seims și a bateristului Zach Hill după o pauză de cinci ani, lucrând din nou în doi, după ce au experimentat cu personal suplimentar pe There is No 666 in Outer Space și Church Gone Wild / Chirpin Hard. MW

Meet Me In St Louis – Variations On Swing (2007)

În doar trei ani de activitate, Meet Me In St Louis a lăsat o moștenire și o mulțime de adepți înfocați. Primul și ultimul lor album Variations On Swing oferă o baterie delicată cu o viteză anormală și copleșitoare, arpegii frumoase, expresii emoționale și voci stridente. Fiecare piesă de pe Variations On Swing, ale cărei titluri fac trimitere la un film celebru, sunt colaje magnifice de post-hardcore, cu armonii blânde care izbucnesc în crize bruște de furie. Este o capodoperă capricioasă pe care o calificăm drept un album de math rock, fie că sunt sau nu conștienți de acest lucru. TY

Dilute – Grape Blueprints Pour Spinach Olive Grape (2001)

La prima vedere, debutul lui Dilute părea a fi o afacere drăcească. Dar natura sumbră a albumului Grape Blueprints Pour Spinach Olive Grape a realizat un paradox neobișnuit, sunetul său bogat evocând sentimentul de goliciune. Cu percuția lor lentă, vocea scârțâitoare și liniile de chitară împletite, Dilute a creat o melancolie care se învârte încet și a permis ascultătorilor să facă o introspecție asupra elementelor mai tulburi ale vieții. NH

Yowie – Cryptooology (2004)

Unul dintre cele mai, dacă nu cel mai, nebunești albume din punct de vedere tehnic de pe această listă. Agresivitatea lui Yowie nu se regăsește în chitarele înmuiate în palmă sau în growl-urile guturale, ci în structurile care provoacă greață. Cryptooology este magnum opus-ul lor, un festin de frumusețe și groază în părți egale. Ca album de math rock, este la fel de confuz și încâlcit precum insinuează și numele. NH

The Bulletproof Tiger – You Wanna Kiss About It? (2011)

Cartetul pe cale de dispariție din Toronto, Canada, a stabilit o piatră de hotar pe scena math-rock contemporană la momentul respectiv. În special You Wanna Kiss About It? a fost cel care a făcut o mulțime de pasionați de muzică cu metru ciudat să se apuce de acest gen, datorită tehnicii, sincopării și ritmului pe care îl oferă ascultătorului. Este plin de cântece calde, oneste și rapide, iar toți cei patru muzicieni arată cât de bine își stăpânesc instrumentul.
Cine nu a încercat să cânte prin riff-urile de chitară sau percuția din „Everything Popular is Wrong”? Sperăm cu toții să avem parte de mai multe TBT în viitor, dar, deocamdată, să ne scufundăm într-o mare de nostalgie. IM

Drive Like Jehu – Yank Crime (1994)

Primul moment perfect pentru a revizita acest clasic, în era unei noi ciume. Lansarea din 1994 a celor de la Drive Like Jehu din San Diego, Yank Crime, se încadrează într-o categorie de albume ‘proto’ math rock, între noise-rock, post hardcore și emo. Unghiularitatea melodică frenetică încalecă structura melodică dezordonată/patică a cântecelor, cu schimbări ritmice împrăștiate care pun bazele pentru nuanța alchimică a liniilor de chitară zimțată împletite ale lui John Reis și Rick Froberg. Feedback-ul frenetic și zbuciumat al piesei „Here Come The Rome Plows” aduce un clamore revoltător și disonant de Vechiul Testament. Viscerală și energică, „Do You Compute” se întinde și răcnește. Țipetele sălbatice ale lui Froberg plutesc cu gheață deasupra, totul fiind un asalt audio pur. Yank Crime ne izbăvește de rău cu un catharsis sonic furios. KG

Adebisi Shank – This Is The Second Album Of A Band Called Adebisi Shank (2010)

O figură necunoscută intră într-o cameră și începe să calce încet, apoi maniacal pe un pian uriaș de podea. Acesta este, aparent, tabloul pe care Adebisi Shank îl zugrăvea în deschiderea celui de-al doilea album al lor, bine intitulat This Is The Second Album Of A Band Called Adebisi Shank. Ceea ce urmează poate fi descris doar ca o prostie instrumentală. O avalanșă de clape, sintetizatoare, pedale și softuri desfigurează sunetul Adebisi într-un fiasco carnavalesc, o afacere fastuoasă și fără rușine de ciudățenie. NH

Totorro – Home Alone (2014)

Home Alone este o încântare absolută a unui album de math rock, cred că asta trebuie spus înainte de toate. Este un zâmbet muzical. Simțul cald și unic și identificabil al melodiei proprii lui Totorro bubuie peste tot, Home Alone prezintă o măiestrie a matematicii frumoase; compoziția cântecelor sale este subtil inteligentă, ascuțită, inventivă, în timp ce, în același timp, este cu totul antrenantă și în întregime pur și simplu încântătoare, desfășurându-se pe o panoramă confortabilă de chitări tăioase, dar melodioase, bas gros, tobe antrenante și stropi ocazionali de voci de grup strălucitoare. 10/10 și pentru că este un math rock atât de plăcut încât probabil că le-ar plăcea atât bunicilor tăi, cât și lui John Niblock (probabil). JL

And So I Watch You From Afar – And So I Watch You From Afar (2009)

În ianuarie 2009, un monstru a debarcat pe țărmurile math rock-ului – un mastodont uriaș, care strivește păduri și orașe sub picioarele sale. Îmbinând post-rock, math rock și groove-uri intense, albumul de debut al celor patru trupe din Belfast a băgat un pumn în zidul genului. În timp ce ASIWYFA avea să împingă limitele instrumentale și muzicale pe albumele lor ulterioare, debutul lor este o demonstrație de putere brută, de neegalat. NWB

Town Portal – Chronopoly (2012)

Cu mulți ani în urmă, colegul meu de la Small Pond, casa de discuri din Brighton, a trântit cu entuziasm acest album, strigând: „Duuude, încercăm să semnăm cu tipii ăștia; verificați-l”. În primele 10 secunde am fost prins. Prezentând unele dintre cele mai bune groove-uri și atmosfere ale lor, atât cu nuanțe cât și cu putere, Town Portal a aruncat acest album într-un bazin de entuziaști ai muzicii, creând un efect de undă peste genuri. Nu poți să-i placi doar după ce asculți acest album math rock de excepție: vei deveni obsedat. TM