Susan Herbert. Foto: prin amabilitatea artistului/ Thames & Hudson.
„Cea mai mică felină este o capodoperă”, scria Leonardo da Vinci, al cărui desen „Studiu asupra mișcărilor și pozițiilor pisicii” mărturisește admirația sa pentru flexibilitatea animalului; studiile de pisici ale lui Thomas Gainsborough și Paul Gauguin au fost foarte asemănătoare cu cele ale lui da Vinci.
Pisicile au proliferat în artă de-a lungul secolelor. Ele au devenit deosebit de populare ca familiste drăgălașe ale femelelor în picturile artiștilor victorieni și ale impresioniștilor francezi.
Gata pictată de Edouard Manet în poala nepoatei sale Julie, în vârstă de opt ani (fiica lui Berthe Morisot, ea însăși o viitoare artistă) în 1887, poate fi cea mai mulțumită din istoria artei. Mai puțin liniștitoare este pisica neagră – simbol al prostituției – așezată la capătul patului femeii goale din tabloul Olympia al lui Manet, care a scandalizat Parisul când a fost expus la Salonul din 1865.
După cum a observat cercetătorul în artă și literatură Bram Dijkstra, pisicile și sexualitatea feminină au devenit simbiotice sinistre într-o tulpină de artă misogină fin de siècle provocată de temerile și neajunsurile masculine. Simbolismul subtil voalat al picturilor lui Charles J. Chaplin, Franz von Lembach, Hans Makart și alții a dedus că femeile nu numai că sunt nesățioase, dar sunt și predispuse la bestialitate.
În comparație, pisicile de luptă pictate de Goya și John James Audubon, pictura lui Picasso Catching a Bird Catching a Picasso, pisica Fritz the Cat în călduri a lui Robert Crumb și subiectele colorate ale cărții lui Andy Warhol 25 Cats Named Sam and One Blue Pussy (25 de pisici numite Sam și o pisică albastră), tipărită în 1954 și tipărită în particular.
Lista care urmează nu este un Top 10 canonic al picturilor cu pisici, ci un omagiu adus diversității feline în artă.
Hieronymous Bosch, Ispita Sfântului Anton (panoul din dreapta) (circa 1501).
În sălbăticie, o pisică șuieră la femeia care încearcă să-l ispitească pe pustnicul Anton, părintele monahismului, cu trupul ei gol. Peștele simboliza creștinismul, dar urechile demonice ale pisicii îl fac ambiguu.
Théodule-Augustin Ribot, Bucătarul și pisica (anii 1860).
Un alt pește, o altă pisică înfometată. Realistul francez Ribot și-a făcut un nume pictând scene umile din bucătărie, dintre care aceasta este cea mai cunoscută. Este bucătarul inconștient de prietenul său cu patru picioare, sau închide ochii?
Louis Wain, picturi cu pisici antropomorfe.
Un artist comercial popular londonez obsedat de pisici, Wain a fost spitalizat definitiv pentru boli mintale în 1924. Faptul că picturile sale au devenit din ce în ce mai halucinante și abstracte a fost atribuit înrăutățirii schizofreniei.
Jeff Koons, Cat on a Clothesline (1994-2001).
Inspirat de cărțile poștale cu pisicuțe suspendate în șosete, Koons și-a sculptat pisicuța supradimensionată din polietilenă pentru seria sa „Celebration”. Acesta a fost structurat ca o răstignire pentru a îmbina spiritualitatea cu veselia preșcolară.
Arthur Rackham, By day she made herself into a cat (1920).
Această „ea” malefică este o vrăjitoare care își schimbă forma și care transformă fecioarele în păsări și le înconjoară. Ilustrația lui Rackham pentru „Jorinde și Joringel” din Hansel și Gretel și alte povești ale fraților Grimm demonstrează folosirea strălucită a antropomorfismului pentru a surprinde stări de spirit patologice.
Robert Gober, Untitled (1989).
Sculptura metaforică furioasă a lui Gober constă în doi saci de gunoi de pisică și o rochie de mireasă goală care stau într-o cameră decorată cu tapet. Motivele sale repetate sunt un om alb care doarme și un negru linșat. Așternutul semnifică încercarea Americii de a dezodoriza o istorie fondată pe rasism și pe falsitatea purității heterosexuale a albilor.
Carl Olof Larsson, The Bridge (1912).
Punctul central al misterioasei acuarele a artistului suedez este pisica mică și suplă, care privește, ca și stăpâna ei, la figura masculină de pe pod. Un fir invizibil leagă blana neagră a pisicii de capul întunecat al bărbatului; ne așteptăm ca pisica să tragă de el, atrăgând atenția bărbatului asupra femeii care, probabil, s-a așezat să picteze podul în singurătate.
Georg Baselitz, Cat Head (1966-67).
Pisica umanoidă brutală a lui Baselitz domină un câine mai mic, de care este separată de un gard. Această inversiune tipică a pictorului figurativ expresionist-cum-postmodernist este atât un comentariu despre Germania postnazistă ruinată, cât și despre mișcările artistice conflictuale din interiorul țării divizate.
Kees von Dongen, Femeie cu pisică (1908).
Acest tablou al fauvistului olandez se distinge prin juxtapunerea culorilor delicate, prin seninătatea și spiritul său. Poziția în care femeia ține cu tandrețe pisica o face pe aceasta aproape androgină. Curbura în formă de arc a cozii pisicii, corpul lung al acesteia și coafura femeii armonizează toate elementele.
Pierre-Auguste Renoir, Fată și pisică (1880-81).
Majoritatea tablourilor lui Renoir care prezintă femei și feline sunt în decubit dorsal, precum cele ale lui Berthe Morisot și Mary Cassatt. Acesta este cel mai vital. Ceva din flori a făcut ca pisica să se dea pe spate, alertând-o ușor pe fată asupra poziției sale erecte. Echilibrul dintre indiferență și curiozitate este perfect cântărit.
Follow Artnet News on Facebook:
Vreți să fiți în fruntea lumii artei? Abonați-vă la buletinul nostru informativ pentru a primi știri de ultimă oră, interviuri care deschid ochii și luări critice incisive care duc conversația înainte.