Vibração vs Saturação em Fotografia é um debate de fotografia popular. Ali em cima com Nikon vs Canon, ou sem espelho vs DSLR.
Qual é a melhor ferramenta? Qual delas você deve usar? Qual irá tornar as suas imagens ainda melhores?
Em resumo, a saturação aumenta as cores. E vibrance é sua contraparte mais sutil.
Mas há mais do que definições nestas ferramentas. Vamos mostrar-lhe as diferenças entre as duas e como fazer as suas fotografias destacarem-se ainda mais.
Vibrance vs Saturation: O que significam?
Saturação afeta a intensidade da cor e realça cada cor em uma imagem.
Vibração é um pouco mais específico. Ela satura as partes de uma foto que não são tão coloridas. Isto permite que cada cor se destaque sem fazer com que a composição pareça muito ocupada. A intensidade das cores também aumenta.
Estas definições são um pouco semelhantes. Então porque é importante saber a diferença?
Alguns fotógrafos evitam a vibração e saturação por causa da sua intensidade. Mas você vai perder oportunidades criativas valiosas.
Se você as usar muito, você vai acabar com fotos pouco lisonjeiras. E estas irão desencorajá-lo de experimentar novamente estas ferramentas.
Saber quando usar uma sobre a outra irá ajudá-lo a evitar estes erros.
A partir do momento em que se familiarizar com ambas, saberá quando as usar. Você também saberá qual ferramenta é mais apropriada para seu gênero e estilo de fotografia.
Por exemplo, fotógrafos de retratos gravitam em direção à vibração porque ela não satura os tons de pele. Os fotógrafos macro podem usar saturação para realçar cada detalhe de cor.
Que programa você precisa para ajustar a vibração e saturação
Para aumentar a vibração ou saturação da sua foto, tudo o que você precisa é de um programa de edição. E, é claro, algumas fotos para experimentar. Uma vez que você pegue o jeito, o pós-processamento de suas imagens com vibrance virá naturalmente.
As ferramentas de vibrance e saturação parecem diferentes em cada programa de edição. Mas normalmente funcionam da mesma maneira. Para os exemplos abaixo, eu usei os controles deslizantes de vibração e saturação no Adobe Lightroom. Você pode encontrar os dois no painel Basics.
No Photoshop, eles estão localizados em duas seções diferentes. Vá para Image > Adjustments > e selecione Hue/Saturation ou Vibrance.
The Visual Differences Between Vibrance and Saturation
Aqui estão alguns exemplos do que vibrance e saturation podem fazer com diferentes tipos de imagens.
Portraits
Configurando o controle deslizante de saturação para +100 fez com que todas as cores se destaquem. Os fotógrafos de retratos e casamentos preferem não usar a ferramenta de saturação com frequência. A saturação de cores não é muito lisonjeadora.
O ambiente parece vibrante. Mas a cor da pele do sujeito mudou, criando um aspecto não natural.
A configuração do selector de vibração para +100 resultou num efeito menos dramático. Vibrance foca em realçar as cores baças.
Na foto original, as flores e camiseta circundantes são mais baças do que o assunto. Isto é o que a ferramenta focou em.
Os tons de pele e o cabelo do sujeito não foram muito afectados. Isto porque já estavam vibrantes na imagem original.
Animais de estimação
Vibrance realçou todas as cores silenciosas nesta foto. Isso inclui a grama, o fundo e o próprio assunto.
Se fosse definido para um número menos dramático, como +50, o resultado ficaria ótimo.
Saturação melhorou cada cor, independentemente de quão muda ou colorida ela era. Isto fez com que certas cores, como as folhas e o pêlo do cão, parecessem um pouco saturadas demais.
Mas o resultado ficaria muito melhor se a saturação fosse menos intensa. Como o exemplo acima.
Vejamos como seria a foto se a vibração e a saturação estivessem definidas para +50:
Bambos os resultados parecem menos dramáticos agora. Como você pode ver, a saturação em +50 é muito mais colorida do que a vibrance em +50.
Qual a versão que você prefere? Sua resposta lhe dará uma melhor idéia de qual ferramenta você deve usar em seu próprio fluxo de trabalho de edição.
Landscapes
Vibrance trouxe à tona o blues nesta fotografia de paisagem. Eles foram bastante mudos na foto original.
Isso criou mais contraste entre as cores e fez a imagem parecer mais escura.
A imagem original não tem nenhum assunto colorido (exceto o céu). É por isso que a ferramenta de saturação melhorou cada cor uniformemente.
Esta fez a localização parecer mais brilhante do que aquela editada usando apenas a ferramenta vibrance.
Macro
A foto macro original já é bastante colorida. A ferramenta vibrance não criou um efeito dramático, mesmo que o controle deslizante tenha sido ajustado para +100!
A ferramenta de saturação também não melhorou dramaticamente esta foto. Neste caso, os exemplos de saturação e vibração parecem quase idênticos.
Algumas vezes suas fotos já estarão coloridas. Nesses casos, evite usar as ferramentas de vibração e saturação. A menos que você queira um pequeno aumento de cor.
Se você aumentar demais, você acabará com resultados pouco atraentes.
Então, quando você deve usar Vibrance vs Saturação?
A beleza da fotografia reside na sua flexibilidade e abertura a todo o tipo de ideias. É provável que as suas preferências não coincidam com as de outra pessoa.
Não obstante, aqui estão algumas regras gerais para usar as ferramentas vibrance e saturação:
- Se a sua foto já é muito colorida mas precisa de alguns melhoramentos, use a ferramenta vibrance;
- Se quase todas as cores da sua foto estão emudecidas, use a ferramenta saturação para lhes dar um impulso;
- Quando editar retratos, não use em excesso a ferramenta saturação. Seu assunto acabará parecendo não natural;
- Embora você aumente sua vibração ou saturação, verifique seu antes e depois. O olho tende a adaptar-se ao que está à sua frente. Você pode não notar que seus resultados parecem muito dramáticos a menos que você olhe para a foto original; e
- Eu configurei a vibração e saturação para +100 nos exemplos acima. Mas eu não recomendo fazer a mesma coisa ao editar suas fotos. Alterações subtis dar-lhe-ão os melhores resultados.
Dica extra: não tem de usar vibrance e saturação separadamente. Alguns fotógrafos gostam de diminuir a saturação e aumentar o vibrance. Isto cria uma foto cujas cores funcionam em harmonia.
O efeito é muito subtil. Mas ele irá adicionar aquele pop extra de cores às suas fotos sem arruinar seus tons originais.
Conclusão
Saturação irá realçar cada cor na sua foto. Vibrance vai encontrar e melhorar as partes mais maçantes da sua foto. Se você usar essas duas ferramentas com moderação, suas fotos vão se destacar.
A coisa mais importante que você deve lembrar é a sutileza. Se você prefere saturação vs vibração, certifique-se de não usá-las em excesso. Trate ambas como sal e açúcar.
Se as usar em excesso, o seu trabalho não ficará bem. Se não os usar de todo, a ausência daquela faísca colorida será visível. Se você usá-las com cuidado, suas fotos ficarão perfeitas.
Comparadas com uma ferramenta como curvas, vibração vs saturação pode não parecer tão importante. Mas se você aprender quando e como usá-las, elas se tornarão partes inestimáveis do seu processo de edição de fotos.
Antes de você ir, confira este vídeo legal.