Iedereen die wel eens acteerles heeft gehad, weet dat er evenveel benaderingen van het vak zijn als er acteurs zijn die het vak benaderen. Hoewel alle acteurs hun eigen begrip van het werk moeten ontwikkelen, hebben verschillende meester-leraren de weg gewezen in de opleiding sinds het begin van de 20e eeuw. Deze bekende goeroes hebben bijgedragen aan de ontwikkeling van het acteren zoals wij dat nu kennen en blijven een aantal van de meest gerespecteerde sterren van de industrie voortbrengen.
Stanislavsky’s Systeem
Een van de grootste acteerleraren aller tijden, Constantin Stanislavsky’s werk signaleerde een verschuiving in het acteren van de 20e eeuw en inspireerde een hele nieuwe generatie van technieken en leraren. Naast het veranderen van het gezicht van acteren wereldwijd, was Stanislavsky’s Moscow Art Theatre in de voorhoede van de naturalistische theaterbeweging in de Sovjet-Unie en in Europa. Zijn benadering omvat spiritueel realisme, emotioneel geheugen, dramatische en zelf-analyse, en gedisciplineerde oefening. Lord Laurence Olivier en Sir John Gielgud waren beiden beroemde oorspronkelijke beoefenaars van Stanislavsky’s systeem.
Zelf acteur, werd Lee Strasberg’s methode geïnspireerd door Stanislavsky’s systeem en het Moskouse Kunsttheater. Zijn “methode”, afgeleid van Stanislavsky, moedigt acteurs aan om hun band met het materiaal te vergroten en te intensiveren door de emotionele ervaringen van hun personages in hun eigen leven te creëren. Voor zijn dood in 1982, trainde Strasberg veel van de meest legendarische acteurs van de 20e eeuw en vandaag de dag: James Dean, Ellen Burstyn, Al Pacino, Alec Baldwin, Marilyn Monroe, Julie Harris, Paul Newman, en Dustin Hoffman waren allen zijn leerlingen. Zijn techniek heeft ook vele beroemde alumni, waaronder Angelina Jolie, Scarlett Johansson, en Steve Buscemi.
Stella Adler
Stella Adler was de enige Amerikaanse acteur die bij Stanislavsky zelf studeerde en haar eigen “methode” ontwikkelde, gebaseerd op het werk van Stanislavsky en Lee Strasberg. Adler’s techniek verschilt van die van Strasberg in die zin dat ze de nadruk legt op verbeelding naast emotionele herinnering. Ze zei ooit: “Het putten uit de emoties die ik heb meegemaakt – bijvoorbeeld toen mijn moeder stierf – om een rol te creëren is ziek en schizofreen. Als dat acteren is, wil ik het niet doen.” Hoewel Marlon Brando’s levensechte acteerstijl vaak wordt toegeschreven aan de methode van Strasberg, werd hij eigenlijk opgeleid door Stella Adler; zijn toewijding aan Adler en haar werk was zo sterk dat hij het voorwoord schreef voor haar handboek “The Art of Acting.” Andere beroemde Adler studenten? Robert DeNiro, Benicio Del Toro, Mark Ruffalo, en Melanie Griffith.
Meisner Techniek
Sanford Meisner ontwikkelde deze unieke benadering in de jaren dertig, nadat hij had samengewerkt met Lee Strasberg en Stella Adler in The Group Theatre. Net als Stanislavsky, Strasberg, en Adler voor hem, leerde Meisner zijn studenten om “waarachtig te leven onder gegeven denkbeeldige omstandigheden.” Zijn benadering is onmiddellijk praktisch; zijn beroemde herhalingsoefening, waarbij twee acteurs tegenover elkaar zitten en in het moment reageren met een herhaalde frase, breekt al te gestructureerde techniek af en bouwt openheid, flexibiliteit en luistervaardigheid op. Meisner trad in 1935 toe tot de faculteit van het New Yorkse Neighborhood Playhouse en trainde daarna duizenden acteurs in zijn organische techniek. Bekende Meisner-studenten zijn Robert Duvall, Grace Kelly, Gregory Peck, en Diane Keaton. Zoals Elia Kazan ooit zei: “Neem het aan van een regisseur: als je een acteur krijgt die Sandy Meisner heeft opgeleid, ben je gezegend.”
The Definitive Guide to the Meisner Technique
Michael Chekhov
Anton Chekhov’s neef en Stanislavsky’s sterstudent, ontwikkelde Michael Chekhov zijn eigen acteertechniek nadat ballingschap uit Rusland hem eind jaren twintig naar Europa en de Verenigde Staten bracht. Tsjechov pionierde met een psychofysische benadering van acteren, gericht op geest, lichaam en een bewust bewustzijn van de zintuigen. Clint Eastwood, Anthony Hopkins, Helen Hunt, en Jack Nicholson zijn allen studenten van de Tsjechov Techniek.
LEES: Hoe kies je een acteertechniek
Practical Aesthetics
Deze op actie gebaseerde acteertechniek is ontwikkeld door toneelschrijver David Mamet en acteur William H. Macy en bevat elementen van Stanislavsky en Meisner. Het gaat om een scène-analyse in vier stappen die zich eenvoudigweg concentreert op het nastreven van een actie; acteurs wordt geleerd zich te concentreren op wat er letterlijk in de scène gebeurt en wat er van de andere personages wordt verlangd. Practical Aesthetics wordt het meest onderwezen aan de New Yorkse Atlantic Acting School, die beroemde alumni Felicity Huffman, Rose Byrne, Jessica Alba, en Camryn Manheim heeft.
Uta Hagen
Naast haar werk als Tony Award-winnend acteur was Uta Hagen een geliefde lerares aan de New Yorkse Herbert Berghof Studio en auteur van de bestsellers “Respect for Acting” en “A Challenge for the Actor.” Haar populaire techniek benadrukt realisme en waarheid boven alles; “substitutie” (of “overdracht”) moedigt acteurs aan om hun eigen ervaringen en emotionele herinneringen te vervangen door de gegeven omstandigheden van een scène. Als onderdeel van haar lange en legendarische carrière als docent, ontwikkelde Hagen de talenten van Matthew Broderick, Sigourney Weaver, Jack Lemmon, en vele anderen, en was zelfs een vocale (en accent) coach voor Judy Garland.
Viola Spolin
Viola Spolin’s unieke Theater Games benadering richt zich op regie en improvisatie oefeningen voor de acteur en wordt beschouwd als een belangrijke bijdrager aan de improvisatie theater beweging in de Verenigde Staten. Haar “Improvisatie voor het Theater” wordt vaak de “improvisatiebijbel” genoemd, en leert acteurs om in het moment te leven en snel en waarheidsgetrouw te reageren op hun huidige omstandigheden. Spolin’s zoon Paul Sills stond aan de wieg van Chicago’s Second City en leerde zijn moeder’s technieken aan generaties van illustere komedie sterren, waaronder Alan Arkin, Fred Willard, Dan Aykroyd, en Gilda Radner.
Op zoek naar een cast? Meld u aan voor casting calls op Backstage.
De standpunten in dit artikel zijn uitsluitend die van de persoon (personen) die ze verstrekt (verstrekken),
en weerspiegelen niet noodzakelijkerwijs de mening van Backstage of haar personeel.
Disclosure: Deze post wordt u aangeboden door het Backstage-team en/of een Backstage-expert. Als u punten via deze verbindingen koopt, krijgen wij een klein aandeel van de opbrengst van de verkoop van onze handelspartner.