Balance vs. Sättigung ist eine beliebte Debatte in der Fotografie. Gleichauf mit Nikon vs. Canon oder spiegellose vs. DSLR.
Welches Werkzeug ist besser? Welches sollten Sie verwenden? Welches macht Ihre Bilder noch besser?
Kurz gesagt: Sättigung verstärkt die Farben. Und die Lebendigkeit ist das subtilere Gegenstück dazu.
Aber es gibt mehr als nur Definitionen für diese Werkzeuge. Wir zeigen Ihnen die Unterschiede zwischen den beiden und wie Sie Ihre Fotos noch besser zur Geltung bringen können.
Vibrance vs Saturation: What Do They Mean?
Die Sättigung wirkt sich auf die Farbintensität aus und verstärkt jede Farbe in einem Bild.
Die Lebendigkeit ist etwas genauer. Sie sättigt die Teile eines Fotos, die nicht so bunt sind. So kann jede Farbe hervorstechen, ohne dass die Komposition zu überladen wirkt. Die Intensität der Farben nimmt ebenfalls zu.
Diese Definitionen sind sich ziemlich ähnlich. Warum ist es also wichtig, den Unterschied zu kennen?
Einige Fotografen vermeiden Lebendigkeit und Sättigung wegen ihrer Intensität. Aber Sie verpassen wertvolle kreative Möglichkeiten.
Wenn Sie sie zu oft verwenden, erhalten Sie unschmeichelhafte Fotos. Und das wird Sie davon abhalten, weiter mit diesen Werkzeugen zu experimentieren.
Wenn Sie wissen, wann Sie das eine und wann das andere Werkzeug einsetzen sollten, können Sie diese Fehler vermeiden.
Wenn Sie sich mit beiden vertraut gemacht haben, wissen Sie, wann Sie sie einsetzen sollten. Sie werden auch wissen, welches Werkzeug für Ihr Genre und Ihren Stil am besten geeignet ist.
Porträtfotografen bevorzugen z. B. die Lebendigkeit, weil sie die Hauttöne nicht übersättigt. Makrofotografen verwenden vielleicht die Sättigung, um jedes Farbdetail hervorzuheben.
Welches Programm brauchen Sie zum Anpassen von Lebendigkeit und Sättigung
Um die Lebendigkeit oder Sättigung Ihres Fotos zu erhöhen, brauchen Sie nur ein Bearbeitungsprogramm. Und natürlich ein paar Fotos, mit denen Sie experimentieren können. Wenn Sie erst einmal den Dreh raus haben, wird die Nachbearbeitung Ihrer Bilder mit Lebendigkeit zur Selbstverständlichkeit.
Die Werkzeuge für Lebendigkeit und Sättigung sehen in jedem Bearbeitungsprogramm anders aus. Aber sie funktionieren in der Regel auf dieselbe Weise. Für die folgenden Beispiele habe ich die Schieberegler für Lebendigkeit und Sättigung in Adobe Lightroom verwendet. Sie finden beide im Bedienfeld „Grundlagen“.
In Photoshop befinden sie sich in zwei verschiedenen Bereichen. Gehen Sie zu Bild > Anpassungen > und wählen Sie entweder Farbton/Sättigung oder Lebendigkeit.
Die visuellen Unterschiede zwischen Lebendigkeit und Sättigung
Hier sind ein paar Beispiele dafür, was Lebendigkeit und Sättigung bei verschiedenen Arten von Bildern bewirken können.
Porträts
Das Einstellen des Sättigungsreglers auf +100 lässt jede Farbe hervorstechen. Porträt- und Hochzeitsfotografen verwenden das Sättigungswerkzeug lieber nicht oft. Eine Übersättigung der Farben ist nicht sehr schmeichelhaft.
Die Umgebung wirkt lebendig. Aber die Hautfarbe des Motivs hat sich verändert, was zu einem unnatürlichen Aussehen führt.
Wenn Sie den Schieberegler für die Lebendigkeit auf +100 setzen, wird der Effekt weniger dramatisch. Die Lebendigkeit konzentriert sich auf die Verstärkung matter Farben.
Im Originalfoto sind die Blumen und das T-Shirt in der Umgebung matter als das Motiv. Darauf hat sich das Werkzeug konzentriert.
Die Hauttöne und die Haare des Motivs wurden nicht allzu sehr beeinflusst. Das liegt daran, dass sie bereits im Originalbild kräftig waren.
Haustiere
Die Lebendigkeit hat jede gedämpfte Farbe in diesem Foto verbessert. Das schließt das Gras, den Hintergrund und das Motiv selbst ein.
Wenn es auf eine weniger dramatische Zahl, wie +50, eingestellt wäre, würde das Ergebnis großartig aussehen.
Die Sättigung verbesserte jede Farbe, unabhängig davon, wie gedämpft oder bunt sie war. Dadurch sehen bestimmte Farben, wie die Blätter und das Hundefell, etwas zu gesättigt aus.
Das Ergebnis würde aber viel besser aussehen, wenn die Sättigung weniger intensiv wäre. Wie im obigen Beispiel.
Sehen wir uns an, wie das Foto aussehen würde, wenn die Lebendigkeit und die Sättigung auf +50 eingestellt wären:
Beide Ergebnisse sehen jetzt weniger dramatisch aus. Wie Sie sehen können, ist die Sättigung bei +50 viel farbenfroher als die Vibrance bei +50.
Welche Version bevorzugen Sie? Ihre Antwort wird Ihnen eine bessere Vorstellung davon geben, welches Werkzeug Sie in Ihrem eigenen Bearbeitungs-Workflow verwenden sollten.
Landschaften
Die Vibrance hat die Blautöne in dieser Landschaftsaufnahme hervorgehoben. Sie waren auf dem Originalfoto ziemlich gedämpft.
Dadurch entstand mehr Kontrast zwischen den Farben und das Bild wirkte dunkler.
Das Originalbild hat keine farbigen Motive (außer dem Himmel). Deshalb wurde mit dem Sättigungswerkzeug jede Farbe gleichmäßig verstärkt.
Dadurch wirkte der Ort heller als bei dem Bild, das nur mit dem Vibrance-Werkzeug bearbeitet wurde.
Makro
Das ursprüngliche Makrofoto ist bereits recht bunt. Das Vibrance-Werkzeug hat keinen dramatischen Effekt erzeugt, obwohl der Schieberegler auf +100 eingestellt war!
Das Sättigungswerkzeug hat dieses Foto auch nicht dramatisch verbessert. In diesem Fall sehen die Beispiele für Sättigung und Lebendigkeit fast identisch aus.
Gelegentlich sind Ihre Fotos bereits sehr farbig. In diesen Fällen sollten Sie die Werkzeuge für Vibrance und Sättigung nicht verwenden. Es sei denn, Sie wollen eine kleine Farbverstärkung.
Wenn Sie sie zu sehr erhöhen, erhalten Sie am Ende unschöne Ergebnisse.
Wann sollten Sie also Vibrance vs. Saturation verwenden?
Die Schönheit der Fotografie liegt in ihrer Flexibilität und Offenheit für alle möglichen Ideen. Es ist wahrscheinlich, dass Ihre Vorlieben nicht mit denen von anderen übereinstimmen.
Dennoch gibt es einige allgemeine Regeln für die Verwendung der Werkzeuge „Lebendigkeit“ und „Sättigung“:
- Wenn Ihr Foto bereits sehr farbenfroh ist, aber noch ein paar Verbesserungen benötigt, verwenden Sie das Werkzeug „Lebendigkeit“;
- Wenn fast alle Farben in Ihrem Foto gedämpft sind, verwenden Sie das Werkzeug „Sättigung“, um sie zu verstärken;
- Wenn Sie Porträts bearbeiten, sollten Sie das Werkzeug „Sättigung“ nicht übermäßig verwenden. Ihr Motiv sieht sonst unnatürlich aus;
- Wenn Sie die Lebendigkeit oder Sättigung erhöht haben, überprüfen Sie Ihre Vorher-Nachher-Bilder. Das Auge neigt dazu, sich an das anzupassen, was es vor sich hat. Sie werden vielleicht gar nicht bemerken, dass Ihre Ergebnisse zu dramatisch aussehen, wenn Sie sich nicht das Originalfoto ansehen; und
- Ich habe in den obigen Beispielen die Lebendigkeit und Sättigung auf +100 eingestellt. Ich empfehle jedoch nicht, bei der Bearbeitung Ihrer Fotos genauso zu verfahren. Mit subtilen Änderungen erzielen Sie die besten Ergebnisse.
Zusätzlicher Tipp: Sie müssen Vibrance und Sättigung nicht separat verwenden. Manche Fotografen verringern gerne die Sättigung und erhöhen die Lebendigkeit. So entsteht ein Foto, dessen Farben harmonisch wirken.
Der Effekt ist sehr subtil. Aber er verleiht Ihren Fotos einen zusätzlichen Farbakzent, ohne die Originaltöne zu zerstören.
Fazit
Die Sättigung verstärkt jede Farbe auf Ihrem Foto. Die Lebendigkeit findet und verbessert die trübsten Stellen auf Ihrem Foto. Wenn Sie beide Werkzeuge in Maßen verwenden, werden Ihre Fotos hervorstechen.
Das Wichtigste, was Sie sich merken sollten, ist die Subtilität. Egal, ob Sie die Sättigung oder die Lebendigkeit bevorzugen, stellen Sie sicher, dass Sie sie nicht übermäßig einsetzen. Behandeln Sie beide wie Salz und Zucker.
Wenn Sie sie übermäßig verwenden, wird Ihre Arbeit nicht gut aussehen. Wenn du sie überhaupt nicht verwendest, wird das Fehlen des farbenfrohen Funkens sichtbar sein. Wenn Sie sie mit Bedacht einsetzen, werden Ihre Fotos perfekt aussehen.
Im Vergleich zu einem Werkzeug wie den Kurven mag die Einstellung von Lebendigkeit und Sättigung nicht so wichtig erscheinen. Aber wenn Sie lernen, wann und wie man sie einsetzt, werden sie zu unschätzbaren Bestandteilen Ihrer Fotobearbeitung.
Bevor Sie loslegen, sehen Sie sich dieses coole Video an.