1980年代後半、中西部の子供たちが、盛り上がるインディ・ロックに触発されて、楽器を手に、新しいタイプのバンドを始めた。 奇妙な拍子記号、不協和音の構造、不規則な停止と開始など、彼らは無骨なインディー・サウンドに独自のタッチを加えました。 6757>
キング・クリムゾンやイエスのようなプログレッシブ・ロックに触発された者もいれば、ただ何か新しいクールなことをやってみたかった者もいた。 ほとんどのバンドはシカゴのエレクトリック・オーディオでレコーディングを始め、スティーブ・アルビニという、オタクだが気難しいオーディオ・エンジニア、コラムニスト、ベーシストが監督していた。
スリント、バストロ、ビッチ・マグネット、ブレッドウィナー、ドン・キャバレロといったバンドが歯車を回し始めたのは30年以上前のことです。 今日、数学ロックはさらに奇妙な形をとっています。高速のフィンガータッピング、荒々しく角ばったギターフレーズ、ギターペダルとデジタルエフェクトの数々。
もちろん、ウィキペディアでこれらすべてについて学ぶことができます。 私たちの省略されていない数学ロックの歴史シリーズや、テレキャスターやペダルといった数学ロックの主役となる楽器についての記事を読むこともできます。
数カ月前、私たちは数学ロックの必須アルバムについて読者投票を行いました。 この記事はその投票結果です。 私たちは読者の投票にとても満足し、他の素晴らしいアルバムが選ばれるのを見たかったが、これは本当に数学ロックの全タイムラインを網羅する堅実なリストとなった。 だから、このくだりはもう十分だ、やってやろうじゃないか…
Cleft – BOSH! (2014)
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ギタリストのダン・ワイルド=ビーズリーとドラマーのジョン・シムがステージ上で発散するエネルギー、2人のミュージシャンが楽器を使って行うアクロバットに匹敵するものは誰もいない。 BOSH!』は、ダンとジョンの魅惑的な楽器演奏、互いの音楽的トリックに対応し補完する能力、そして何よりも、節があり弾むような数学ロック・リフを彫り上げる能力を披露した、模範的な数学ロックアルバムである。 NH
Three Trapped Tigers – Route One or Die (2011)
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Route One Or Dieには、アンダーグラウンドミュージックで最も美しい音楽の通路がいくつかあります。 また、最も醜いものも提供しています。 印象的なデジタル玩具で武装したThree Trapped Tigersは、アシッドジャズ、ヘビーメタル、EDMのチャンネルを持つデビューフルレングス作品です。 3人のメンバーはそれぞれ専門的な訓練を受けており、この緩く、しばしば気まぐれなジャンルに強い成熟度をもたらしている。 NH
And So I Watch You From Afar – Gangs (2011)
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インストゥルメンタルロック4人組ASIWYFAは常に、長く壮大な楽曲、燃え盛るように巨大か繊細であるかによる全体としてのモノリシックネス、コンセプトに対する野心といった大きさで取引するバンドであった。 Gangsの素晴らしいところは、そのようなものがコントロールされ、利用され、しっかりと正確に形作られ、より内省的な瞬間と同様に容赦ない稲妻リフの連打で強力な、驚異的に効果的な数学ロックアルバムになったように感じるところである。 バンドがビジョンを実現したように感じられるアルバムは、たいてい特別なもので、このアルバムもそのカテゴリーに入るように思える。 JL
June of 44 – Engine Takes To The Water (1995)
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リリースから25年、Engine Takes To The Waterは、その時代と現代のロックが存在する場所の先を行くサウンドを提供し続けています。 音楽はムーディーで、曲はダーク、歌詞は痛烈でカタルシス、そしてそれはすべて、バンドが自分たちだけでなく、実験的でマティーな音楽の新しい方向性を発見したことによって、レコードに包まれたものなのです。 June of 44はSlintからいくつかの明らかなヒントとヒントを得ていますが、バンドはダークでムーディー、内的な視点の数学ロックのマントルを引き受ける正当な相続人のように聞こえ、June of 44は最終的に以前のサウンドを再現するのではなく、ユニークで異なる何かを作成します。 バンドは何年も一緒に演奏している集団のように聞こえるが、『Engine Takes to the Water』はバンドの初期に書かれ、録音されたデビューアルバムである。 この模範的な数学ロック・アルバムは、バンドが瓶の中の稲妻を捕まえることができたときに起こることのように聞こえる。 WC
Three Trapped Tigers – Silent Earthling (2016)
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Three Trapped TigersのセカンドLP、Silent Earthlingは以前の作品の多くにあった狂暴な密度を幾分減らし、彼らのフックと雰囲気への熟練を前面に出した広々としたサウンドにしたものである。 しかし、カオスとノイズは全く無視されているわけではなく、しばしば水面下で必死に煮えたぎったり、バンドのチタン製メロディーの中に織り込まれたりしているのである。 全体として、Silent Earthlingは本当に満足のいく大きさと全体性を持っており、革新的な芸術作品でありながら、太いシンセ、重厚なメロディー、厚いサウンドスケープで埋め尽くされているのです。 JL
Sleeping People – Growing (2007)
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Sleeping People の2作目 Growing は、層状で質感あるアレンジ、プログレッシブ・リフ、そして人間の心を持った機械語のダイナミックなロックエネルギーを背景に、熟慮された探求が行われています。 知的で直感的、ミニマルでフックの多い、そして広大なサウンドを持つこのサンディエゴの人気バンドは、作曲のリスクを負いながらも、革新的な巨大さに容易に踏み込んでいきます。 数学、ポストロック、ミニマリズム、インプロヴィゼーションの要素をブレンドしたGrowingは、屈曲した緊張感と弾力性のある空間の綱渡りをするような作品です。 James Spader “ではJoileah Maddockの連動したギターがKenseth Thibideauのベースの渦巻くような底流に抵抗し、それを持続させる。 「Mouth Breeder “はドローンとバズ、スタッカートのリズムとメロディックなギターとベースライン、コントロールから慎重にほのめかされた無秩序へと発展していきます。 また、PinbackのRob Crowがゲストボーカルとして参加したラストトラック “People Staying Awake “は、歓喜の歌声に包まれながら、インストゥルメンタルで展開される。 ユニークな数学ロック・アルバム。 KG
Owls – S/T (2001)
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30年近く、ティム・キンセラとギタリストのヴィクター・ビレアールは多くのプロジェクトでコラボレーションしています。 このデュオは、まさに「ゲームチェンジャー」と呼ぶにふさわしいエモバンド、Cap’N’Jazzで常に知られています。 しかし、OwlsではVillarealがその指を存分に発揮し、バンドのサウンドに欠かせないヴォーカルギターラインをつなぎ合わせている。 セルフタイトルのデビュー作は、まさにその舗装がなされている。 Villarealのトレードマークとも言えるフレーズを、Kinsellaの荒々しく、常に裏返ったようなボーカルが引き立てる。 この作品は数学ロック/エモのご馳走である。 NH
Floral – Floral (2014)
2014年、カリフォルニアのデュオFloralの首謀者、ネイト・シャーマンは、ベッドルームミュージシャンから数学ロックスターに急転換した。 フローラルのデビューEPは、シャーマンの最も器用な姿を見せた。彼のギターのタップの速度と範囲は、数学ロック音楽の運動性を浮き彫りにしている。 Floral EPは、率直な数学ロックのリリースであり、その耽美的な焦点は、Floralに感銘を受けたファンのリーグを獲得しています。 NH
Enemies – We’ve Been Talking (2010)
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アイルランドの数学ロックバンドEnemiesは、壮大なインストのレコード作品を持っていますが、デビュー作We’ve Been Talkingの優しく弾み、クールで発散的な感覚と全く同じものは存在しません。 このアルバムは、パンチの効いたバックグランドミューザックとしても満足できるものだが、より深く掘り下げると、質感のあるピスネスがにじみ出る。 アイルランドのプレスがこの作品を賞賛したのも、この見事な数学ロック・アルバムがバンドに熱心な日本のファンを獲得したのも、そして彼らをより輝かしい場所への道へと導いたのも不思議はない…。 NH
The Dillinger Escape Plan – Calculating Infinity (1998)
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多くの数学ロッカーのこのジャンルへの最初の進出は、The Dillinger Escape Planのカルト的人気作Calculating Infinityという少し小難しいルートを経由したもので、ヘビメタ史上最も難しく気絶しそうな試聴経験のひとつとなりました。 ハードコア・パンクの攻撃性、ジャズの流麗な旋律、そしてゲームを変えるような極端なスピード感である。 この調合は、The Dillinger Escape Planのトレードマークとなり、Mathcoreジャンルの金字塔となったのです。 Calculating Infinity」という名前は、バンドがリズム的に(あるいはリズム的に)何を達成しようとしているのか、暗黙のうちに認識していたことを示唆している。 20年以上経った今でも、「Destro’s Secret」や「Sugar Coated Sour」のようなトラックを完全に分解するのは疲れる作業である。 NH
Tera Melos – X’ed Out (2013)
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California math rock weirdos Tera Melosのポップな領域への2度目の挑戦、 X’ed Outの美しさは、その方法論にあると思います。 爆発的で直線的な12分間のカオスの練習から、3分間の「より一般的な」トラックに凝縮したにもかかわらず、なぜか前者の輝かしい、独創的な奇妙さは犠牲にされていないのである。 ニック・ラインハルトの奇妙な歌詞とテクニカラーなギターワーク、そしてジョン・クラディの狂ったようなドラミングの間には、奇妙さと奇抜さがまだ存在している。ただ、ここではニックのギターがフックをピコピコ鳴らし、クラディのドラムがヴァースとコーラスをドライブする。 素晴らしく、クリエイティブで、とてもキャッチーなアルバムです。 JL
Tangled Hair – We Do What We Can (2018)
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暖かい紅茶を飲み、窓際に座り、厚く心地よいジャンパーを着て、外の厳しい嵐を見ていると想像してください – これがWe Do What We Canがあなたの耳を感じさせるものなのです。 ギターのきらめき、重さを感じさせないメロディー、ドラムのきらめき、ノスタルジアと過去の愛を優しく歌うアラン・ウェルシュの歌声……。 必要なときには力が入るが、決して過剰になることはない。 巧妙でエレガント、そして感動的なTangled HairのデビューLPは、6年間のラジオでの沈黙の後、美しい数学ポップのマスターワークとなった。 JL
Shellac – At Action Park (1994)
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スタイル的にも数学ロックのレコードの音のエンジニアリング面からもスティーブ・アルビニが数学ロックの発展に与えた影響は否定できないだろう。 アルビニは、スリント、ドン・キャバレロ、ブレッドウィナー、ディアノガ、ジーザス・リザード、オウルズ、ビッチ・マグネット、ダズリング・キルメン、ストーム&ストレス、クロールなど、彼が関わったこのジャンルの重要なバンドたちの代表作を録音しています。 At Action Parkは、スティーブ・アルビニ、トッド・トレーナー、ボブ・ウェストンによるシェラックのデビュー作であり、このアルバムが数学ロックに影響を与えたことは驚くにはあたらない。 音楽はノイズロックや角ばった中西部のポストハードコアから影響を受けているが、演奏や曲作りに多くのミニマリズムを注入している。 シェラックは自分たちをミニマル・ロック・トリオと呼んでいるが、At Action Parkはそれを見事に表現している。 リズムセクションのTodd TrainerとBob Westonは、このアルバムで、Albiniの軋んだ音色のギターワークと断続的なボーカルを押し出し、引き締まったユニットとしての機能を確立しており、変拍子とオスティナートのリズムパターンを用いたボーカル主体の角ばったポストハードコアのサウンドのバンドの道を数学ロック界で開いた。 このアルバムでは、ミニマリズムを角ばったリズムと混ぜ合わせ、さらにそれを楽しむことによって何ができるかを示している。 WC
Polvo – Today’s Active Lifestyles (1993)
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Polvo のトレードマークである緩んだ美学とオフキルな楽器演奏は Today’s Active Lifestyles で典型的となった。 ノースカロライナの4人組は、正確さとポップな理想主義を捨て、不器用で、衝撃的で、衝動的で、しかし完全に満足できるようなサウンドを追求しました。 Thermal Treasure “や “Lazy Comet “のようなスラック・ロックから、”My Kimono “のような地味なギターまで、このアルバムはPolvoの教科書的存在であり、うっかりすると数学ロックの繊細さを作ってしまったバンドと言えるだろう。 NH
Blakfish – Champions (2009)
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2000年代後半、英国の「奇妙なロック」シーンは、ルーベン、チューブロード、百の理由、ミートミーインセントルイス、ビフィークライロ、ロロ・トマシなど、赤熱するバンドを生み出したが、ブラックフィッシュの苦味や噛み砕くエッジにかなうものはないだろう。 Championsは酸っぱい歌詞とノコギリのようなリフ、そして銀行員やサイモン・カウエル、トップショップで買い物をするヒップスターたちに対する皮肉たっぷりの嘲笑を漂わせている。 しかし、Blakfishは、不協和音のリフと悪意の間に、紛れもなく美しいボーカルハーモニーとギター麺で、一筋の光を通すために十分な距離を置いている。 NWB
Hella – Tripper (2011)
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Tripper は熱いリフと神秘的な騒動の潮流であり、しばしばHellaの最も挑戦的なヘッドトリップの一つとして引用されています。 2011年、ギタリストのスペンサー・シームスとドラマーのザック・ヒルが5年間の活動休止から復帰し、再び2人体制となった。 MW
Meet Me In St Louis – Variations On Swing (2007)
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わずか3年の活動で、Meet Me In St Louisは遺産と多くの熱烈な信者を残しています。 彼らの最初で最後のアルバム「Variations On Swing」では、変則的で圧倒的なスピードを誇る繊細なドラミング、美しいアルペジオ、感情表現、そして金切り声のボーカルが堪能できます。 Variations On Swingの各トラックは、有名な映画を参考にしたタイトルで、柔らかいハーモニーが突然の癇癪に噴出する、ポストハードコアの壮大なコラージュとなっています。 彼らが意識しているかどうかは別として、我々はこれを数学ロック・アルバムと認定する気まぐれな傑作である。 TY
Dilute – Grape Blueprints Pour Spinach Olive Grape (2001)
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表面的には、Diluteのデビューはおどけたものに感じられました。 しかし、Grape Blueprints Pour Spinach Olive Grapeの陰鬱な性質は、珍しい逆説を生み出し、その豊かなサウンドは虚無感を呼び起こすのです。 ゆったりとしたパーカッション、軋むようなボーカル、交錯するキメのギターラインで、Diluteはゆっくりと渦巻くメランコリーを生み出し、リスナーは生きていることの濁った要素について内省的になることができる。 NH
Yowie – Cryptooology (2004)
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このリストの中で最も、いや最も技術的に狂ったアルバムの一つです。 Yowieの攻撃性は、手のひらでミュートされたギターや露骨なうなり声にあるのではなく、吐き気を催すような構造にあるのです。 Cryptooologyは彼らの大作であり、美しさと恐ろしさが同居する饗宴である。 数学ロック・アルバムとして、その名が暗示するように、混乱し、もつれた作品である。 NH
The Bulletproof Tiger – You Wanna Kiss About It? (2011)
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カナダ・トロント出身の消滅した4人組は、当時の現代数学ロック・シーンに金字塔を打ち立てた。 特にYou Wanna Kiss About It?は、そのテクニック、シンコペーション、リズムが聴く者に与える影響から、多くの変拍子音楽愛好家にこのジャンルにのめり込ませることになった。 このアルバムには、暖かく、正直で、速い曲が満載で、4人のミュージシャンがいかに自分の楽器をマスターしたかを示している。
「Everything Popular is Wrong」のギター・リフやパーカッションを通して演奏しようとしなかった人がいるだろうか。 今後もTBTができることを願うばかりだが、今は懐かしさのあまり深海に飛び込んでみよう。 IM
Drive Like Jehu – Yank Crime (1994)
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新しい疫病の時代、この名作を再訪するのに最適なタイミングです。 サンディエゴのDrive Like Jehuの1994年リリースYank Crimeは、ノイズロック、ポストハードコア、エモの間にある「プロト」数学ロックアルバムのカテゴリーに当てはまります。 ジョン・ライズとリック・フロバーグの織り成すギザギザギターラインの錬金術的な色合いと叫びのために、散漫なリズムのシフトが土台となり、狂乱のメロディの角張りが、雑多で無秩序な曲構造にまたがっています。 また、”Here Come The Rome Plows “では、旧約聖書に登場するような不協和音の喧騒が展開されるなど、狂気と喧騒に満ちた曲となっている。 ヴィセラルでエネルギッシュな “Do You Compute “は、唸りを上げて広がる。 Frobergの凶暴な叫び声が氷のように浮かび上がり、すべてが純粋なオーディオ攻撃である。 Yank Crimeは、猛烈な音のカタルシスで我々を悪から救い出してくれる。 KG
Adebisi Shank – This Is The Second Album Of A Band Called Adebisi Shank (2010)
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謎の人物が部屋に入り、巨大なフロアピアノをゆっくりと踏みつけ、狂喜乱舞し始める。 これは、表向きはアデビシ・シャンクが2枚目のアルバム『This Is The Second Album Of A Band Called Adebisi Shank』のオープニングで描いた絵である。 その後に続くのは、インストゥルメンタルのおふざけとしか言いようがない。 キーボード、シンセ、ペダル、ソフトウエアを多用し、Adebisiのサウンドをカーニバルのような大混乱に陥れ、贅沢で恥ずかしくない奇抜な作品に仕上げています。 NH
Totorro – Home Alone (2014)
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Home Aloneは数学ロックアルバムの絶対的喜び、それを一番に述べる必要があると思っています。 それは音楽的な微笑みです。 そのソングライティングは、微妙に巧妙で、シャープで、独創的でありながら、完全に爽快で、完全にただ愛らしいもので、ぎこちないが調子の良いギター、がっしりしたベース、ドライブするドラム、そして時折輝くグループボーカルの心地よいパノラマの中で演奏されています。 あなたの祖父母もジョン・ニブロックもきっと気に入るであろう(たぶん)、とても楽しい数学ロックであることも10点満点だ。 JL
And So I Watch You From Afar – And So I Watch You From Afar (2009)
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2009年1月に、森と町を足下に押し込む巨大で踏みつけがましいビヒモス、一体のモンスターが数学ロック界に上陸したのである。 ポストロック、数学ロック、強烈なグルーヴをブレンドしたこのベルファストの4人組のデビューアルバムは、このジャンルの壁に拳を突き刺したのです。 ASIWYFAはその後のアルバムで楽器や音楽の境界線を押し広げることになるが、彼らのデビュー作は生々しく、比類のないパワーを見せつけるものである。 NWB
Town Portal – Chronopoly (2012)
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何年も前にブライトンのレーベルSmall Pondの仲間が熱心にこのアルバムを叩いて「Duuude、この人達と契約しようとしている、チェックしてくれ」と叫んでいました。 最初の10秒で、私は虜になった。 ニュアンスとパワーを兼ね備えた最高のグルーヴとアトモスフィアを披露してくれたTown Portalは、これを音楽ファンのプールに投下し、ジャンルを超えた波紋を投げかけたのだ。 この素晴らしい数学ロック・アルバムを聴いたら、彼らを好きになるだけでなく、夢中になるはずだ。 TM