New York City ist die Kunsthauptstadt der Welt. Aber wenn man sich nur in den prestigeträchtigen und hochmodernen Museen und Galerien aufhält, sieht man – erstaunlich, aber wahr – nur die Hälfte davon. Die Straßen der Stadt sind seit langem Brutstätten für künstlerische Risikoträger (falls Sie es noch nicht getan haben, sollten Sie sich die Ausstellung „Beyond the Streets“ ansehen, die einen faszinierenden Überblick über die Geschichte von Graffiti und Straßenkunst bietet). In fast jedem Viertel gibt es tolle Wandmalereien im Freien, aber ein Mann namens Joseph Ficalora hat es sich zur Aufgabe gemacht, die besten Straßenkünstler aus der ganzen Welt an einem Ort zu präsentieren.
Im Jahr 2013 gründete Ficalora das Bushwick Collective in dem Bestreben, die einst trostlosen und von Kriminalität heimgesuchten Blocks seines Viertels in Brooklyn (sein Vater wurde 1991 in Bushwick ermordet, als Ficalora gerade 12 Jahre alt war) in lebendige Straßen zu verwandeln, auf die er stolz ist. In Zusammenarbeit mit lokalen Gebäudeeigentümern und Unternehmen weist das Kollektiv Wandflächen für Kunst aus und lädt dann Künstler aus der ganzen Welt ein, temporäre Wandbilder zu schaffen. Die Regeln: keine Bilder, die für Kinder, Frauen oder die örtlichen Geschäfte anstößig sind, und keine Politik. Die Künstler, die kostenlos und in der Regel mit gespendeten Farben und Materialien arbeiten, reagieren darauf mit schönen Porträts, Designs und fantastischen Kreaturen in kolossalen Proportionen an den Seiten der Fabriken, Garagen, Cafés und Bauwände.
Das Ergebnis? Das beste Preis-Leistungs-Verhältnis für Straßenkunst, das man in der Stadt finden kann. Die farbenfrohe Konzentration von Kunst, die alle ein bis zwei Jahre wechselt und erneuert wird, hat auch neue Unternehmen in die Gegend gelockt. Sie können also den ganzen Tag in dem rechteckigen Straßenabschnitt des Bushwick Collective verbringen – der im Norden und Süden von der Jefferson und der Starr Street und im Osten und Westen von der Irving und der Cypress Avenue begrenzt wird – und das Beste der Straßenkunst in New York, Kaffee, Cocktails, Pizza, Tacos und mehr genießen. Hier erfahren Sie, wie Sie das Beste daraus machen können.
STOP 1: Cupcakes und Kaffee
Wenn Sie an der Haltestelle Jefferson Street des L-Zugs aussteigen, befinden Sie sich ganz in der Nähe des Wyckoff Star Coffee Shop, der ausgezeichnete kalte Getränke und natürlich Twin Peaks-Erinnerungsstücke anbietet. Trinken Sie eine Tasse, bevor Sie um die Ecke in die Starr Street einbiegen, um eine epische Kollaboration von Künstlern aus der Gegend zu sehen (die zwar nicht vom Collective in Auftrag gegeben wurden, aber dennoch auf jeder Reise hierher zu sehen sind): Muffin Man, ein aus der Bronx stammender Künstler, dessen Markenzeichen ein Pop-Art-Gebäck ist, und Phetus (ursprünglich Phat Phace), ein langjähriger Straßenkünstler, der den Cupcakes ihren Biss verleiht. Das Wandgemälde befindet sich direkt neben einem anderen beliebten Brunch-Spot in Bushwick, dem Pitanga, falls du Lust auf eine Açai Bowl zu deinem Kaffee hast.
STOP 2: Bier und Beyoncé
Schlendern Sie auf der Starr zurück in Richtung Wyckoff, wo Sie ein Bild von Queen Bey sehen, das über eine unserer liebsten kollektiven Kreationen lugt, einen hungrigen Kobold des New Yorker Skater-Kids aus den 80ern, das sich in den Grafikkünstler L’Amour Supreme verwandelt hat, auf der Pop-up-Wand des Brooklyn Beer Garden, einer saisonalen Galerie-Bar, die von Künstlern geschaffen wurde. Über das Wandbild sagt L’Amour: „Wie oben, so unten. Lass dich von der Unendlichkeit verschlingen.“ Wir glauben, wir haben es verstanden, aber wir wissen, dass es uns gefällt! Der Beyoncé-Kopf ist Teil eines Wandgemäldes auf der anderen Seite der Wand, im Biergarten, das ebenso sehenswert ist. Also schnapp dir ein Bier und sieh dir diese kleinere Straßenausstellung innerhalb der größeren an. So meta.
STOP 3: Tortillas und Biggie
Schlendern Sie weiter die Starr Street hinunter und kaufen Sie unterwegs bei Los Hermanos Tortilleria Mexicana ein paar frische Tortillas (sie sind die besten), bis zur St. Nicholas Avenue. Sie kommen an einem Skelett von Nychos vorbei, das auf einer Meerjungfrau von Lauren YS reitet, zwei kalifornischen Künstlern, die in einem anderen Leben auch Biologie-Lehrbuchillustratoren hätten sein können. Direkt um die Ecke von dieser Kollaboration finden Sie in der St. Nicholas Avenue eine der vielen – und wohl besten – Hommagen an Brooklyns berühmten Sohn Notorious B.I.G.. Der aus der Dominikanischen Republik stammende Ruben Ubiera zerlegt den Kopf des Hip-Hop-Großvaters in Scheiben, aus denen Gold tropft (eine ähnliche Behandlung wie bei diesem Gorilla). Take many pics!
STOP 4: Cocktails und Kartoffelchips
Bewegen Sie sich auf der St. Nicholas in Richtung Troutman Avenue und kehren Sie auf einen schnellen Drink in Idlewild ein, einer kleinen, bodenständigen Bar im Viertel. Lassen Sie sich inspirieren und kritzeln Sie auf Ihre Cocktailserviette. Wenn Sie wieder in die unbarmherzige Sonne von Bushwick treten (die meisten Gebäude in dieser Gegend haben nur drei Stockwerke und es gibt nur wenige Bäume), richten Sie Ihren Blick auf die Schönheit dieses jungen Mädchens, das auf der anderen Straßenseite der Troutman Avenue einen Chip isst. Das sizilianische Künstlerduo Rosk & Loste schafft wunderschöne, hyperrealistische Porträts, die den Umgang mit der Fußgängerzone völlig verändern. Sehen Sie sich die Details ihrer Locken, ihrer Nägel und ihrer Augen an, die Sie anzustarren scheinen und fragen: „Äh, warum starrst du mich an?“ (Halten Sie auf der Troutman nach einem anderen ihrer Porträts Ausschau, das einen Mann zeigt, der seine Nase berührt.)
STOP 5: Braids and Tags
Weiter auf der St. Nicholas bis zur Jefferson Street, wo Sie eines der beliebtesten Wandgemälde des Jahres 2018 sehen können: eine Frau mit Zöpfen des chilenischen Künstlers Javier Barriga (der den Markt für das Malen von Frauen mit Zöpfen beherrscht) vor einem floral gemusterten Hintergrund des in Chile geborenen Nelson Cekis. Es ist ein unglaubliches Kunstwerk, aber auch ein Beispiel dafür, dass Kunst im Freien nicht nur den Witterungseinflüssen ausgesetzt ist, sondern auch anderen Straßenkünstlern und Taggern (so sah es aus, bevor es beschriftet wurde). Beachten Sie das subtile Schild unten links: „Scheiß auf Street Art“. Die unvermeidliche Abnutzung ist der Grund, warum die meisten Werke des Bushwick Collective jedes Jahr oder so ausgetauscht werden. Auf der Jefferson-Seite der Straße sehen Sie einen Mann in einer Pufferweste, der auf jeden Fall einen genaueren Blick verdient. Das Werk, Pietr, stammt von dem niederländischen Künstler Michael Velt, der wie Rosk & Loste für eindringliche, realistische Porträts in großem Maßstab bekannt ist. Die haselnussbraunen Augen von Pietr sind exquisit und scheinen im wechselnden Tageslicht zu glitzern und zu leuchten. Velt ist der Rembrandt der Straßenkunst, ein Landsmann aus den Niederlanden.
STOP 6: Madonna und Keith Haring
Folgen Sie Pietrs Augen und gehen Sie weiter die Jefferson hinunter zum House of Yes, dem Anker des Nachtlebens in der Nachbarschaft und einer (sehr sexy) Säule der Gemeinde. Knipsen Sie Ihr Instagram-Profilfoto vor dem pinkfarbenen Design des gesamten Gebäudes von Shawna X, einer Künstlerin aus Brooklyn, die ultrastylisierte Pop-Art in Technicolor-Farbtönen kreiert, und erinnern Sie sich daran, später zu einer der epischen Tanzpartys des Lokals zurückzukommen. Gehen Sie weiter auf der Jefferson in Richtung Irving und kommen Sie auf Ihrem Weg an einem weiteren auffälligen Augapfel (des lokalen Künstlers Cody James) vorbei. Schauen Sie dann nach oben und machen Sie sich auf eine religiöse Erfahrung gefasst. An der Seite eines der wenigen hohen Gebäude in der Gegend sehen Sie ein atemberaubendes, mehrstöckiges Wandgemälde namens The Radiant Madonna des neuseeländischen Künstlers Owen Dippie, das eine selige Jungfrau Maria zeigt, die ein Keith-Haring-Baby wiegt. Dippie erklärte sein monumentales Werk: „Wenn Kunst eine Religion ist, dann ist Keith Haring ein Gott.“
STOP 7: Pediküre und schlummernde Monster
Wenn Sie Irving erreicht haben, biegen Sie links und dann rechts in die Troutman ein, wo Sie Ihren bellenden Hunden eine hochwertige Pediküre und tolle Nageldesigns in unserem Lieblingsnagelstudio in der Gegend, Local Honey, gönnen können. Setzen Sie Ihren Kunstspaziergang auf der Troutman bis zur Wyckoff fort und sehen Sie sich das unübersehbare schlafende Monster des Brooklyner Künstlers Sleepy Doodle an, dessen Bauch sich wie ein Garagentor öffnet und schließt, sowie das berühmte Wandgemälde Til Death Do Us Part von DFace, während Sie gehen.
STOP 8: Pizza und Liebe (Aww)
Halten Sie bei Artichoke Pizza in Wyckoff an, um eine der Lieblings-Margherita-Scheiben unseres IT-Mitarbeiters/Pizzagurus zu essen, bevor Sie sich weitere der unglaublichen Kunstwerke ansehen, die Troutman und Wyckoff säumen: eine geflügelte Kreatur von Mr. Blob; lebendig gewordene Gummibärchen von Golden und Ruben Ubiera; eine entspannende Bulldogge von dem hundebegeisterten Patrick Kane McGregor; und New Moon von Son-Hijo. Aber um den Tag im Bushwick Collective zu beenden, halten wir ein Foto vor diesem Neonherz, das vor Blumen strotzt, für angemessen. Entworfen von Natasha May Platt, die ihre Blüten freihändig mit dem Pinsel malt und mehrere Blumendesigns im Kollektiv hat, und Adam Kiyoshi Fujita, dessen optische Täuschungsdesigns wie Neonlicht aussehen, fasst dieses Stück so ziemlich alles zusammen: Kunstfertigkeit, Zusammenarbeit, Transformation und Liebe.
