Wenn es spukt, gruselt oder sich gruselt, findest du es bei Forever Halloween, wo es 365 Tage im Jahr Freitag der 13. Ja, wir sind ziemlich kranke Bastarde.
Es ist nur noch eine knappe Woche bis Halloween. Schon jetzt sind wir erschöpft von einer Überdosis Gruselfilme, Schüsseln mit mundgerechten Leckereien und davon, unglücklichen Seelen zu sagen, dass ihr Jokerkostüm immer noch ein großes Klischee ist. Das „Monster Mash“-Lied im Supermarkt ist auch nicht gerade hilfreich, vor allem nicht der Zyklus der gruseligen Geräusche – ihr wisst schon, die gutturalen Schreie, das manische Lachen oder heulende Wölfe.
Deshalb haben wir beschlossen, die Dinge zu verändern und uns wirklich zu gruseln, indem wir uns einer Sache zuwenden, die wir kennen: Musik. Anstatt alle gruseligen Songs in einen Kessel zu werfen und auf Magie zu hoffen, haben wir uns auf einzelne Genres konzentriert. Da wir bereits unsere gruseligsten Pop-, Rock- und Liebeslieder gesammelt haben, lag es nahe, unsere Wirbelsäule mit einem neuen Beat zu kühlen.
Vor Ihnen liegt eine alptraumhafte Liste von Hip-Hop-Songs, die Michael Myers an Candy Corn ersticken und sogar Freddy Krueger Alpträume bereiten könnten. Nichts für schwache Nerven: Hör dir diese Zusammenstellung auf eigene Faust an und versetze dich in den verstörten Geist von Christopher Wallace oder spüre den Angriff der Death Grips-Instrumentalstücke von ganz vorne.
Wenn du überlebst, kommentiere unten…
Wu-Tang Clan – „Method Man“
Einer der härtesten Tracks auf dem Debütalbum des Wu-Tang Clan, „Method Man“ beginnt an einem düsteren Ort, mit dem titelgebenden Rapper und Clan-Kollege Raekwon the Chef, der Foltergeschichten austauscht und den Einsatz mit jeder Erwiderung steigert. Raekwon ist in der Lage, sich im Bedrohungswettstreit zu behaupten, aber Method Man sichert sich einen Platz in unseren Albträumen mit Zeilen wie „I’ll fucking sew your asshole closed, and keep feeding you, and feeding you, and feeding you“. Das sind die Art von Dingen, die den vielseitigen Rapper als Meister der Einschüchterung zementieren, was eine ziemlich beeindruckende Leistung für jemanden ist, der nur ein paar Takte später drei verschiedene Erdnussbuttermarken beim Namen nennt.
Schrecklicher als? Die unvermeidlichen fünf neuen Kapitel von The Human Centipede. Meths verdrehter Verstand produziert einige wirklich erschreckende Bilder, die ihm leicht einen Job als Autor von billigen Folterpornos für Straight-to-Netflix-Horrorfilme einbringen könnten.
-Pat Levy
Necro – „Circle of Tyrants“
In der Welt des Death Rap gibt es nur wenige, die dem psychotischen Zauberer, der nur als Necro bekannt ist, nahe kommen. Seit Jahren predigt Necro die Vorzüge von Sex, Drogen und Gewalt. Er sagt dir immer schnell, wer dein Daddy ist, und in „Circle of Tyrants“ gibt es keinen Mangel an Zerstückelung, Zerstörung oder Beleidigungen für deine Mama. Necro vergleicht sich selbst mit einem Zombie, der sich an blutigen Eingeweiden labt, und fügt Kannibalismus zu seiner umfangreichen Geschichte der Brutalität hinzu. Zusammen mit seinen Horrorcore-Kumpanen Mr. Hyde, Goretex, Ill Bill und Captain Carnage spinnt die Bande von Degenerierten ein Garn aus Selbstmord, Mord und einer totalen Vernachlässigung der persönlichen Hygiene.
Schrecklicher als? Ein Kind zu sein und seine Mutter im Laden zu verlieren und zu denken, dass man sie gefunden hat, nur damit sich eine fremde Frau umdreht und einen ansieht, als wäre man eine Art Freak mit Hasenzähnen.
-Tahm Orr
Geto Boys – „My Mind Playing Tricks on Me“
Wahrscheinlich einer der besten Hip-Hop-Songs aller Zeiten, „Mind Playing Tricks on Me“ ist eine andere Art von Angst. Es ist kein Monster-unter-dem-Bett-Grusel; es ist eher psychologisch und konzentriert sich auf anhaltende Geisteskrankheit und Paranoia. Unter Verwendung eines Samples von Isaac Hayes tauschen die Geto Boys – Scarface, Willie D und Bushwick Bill – Strophen aus, die den jeweiligen Zustand des geistigen Verfalls dokumentieren. Es ist ein zutiefst persönlicher und doch unglaublich verstörender Track, vor allem in Scarface’s erster Strophe: „Jedes Mal, wenn ich die Augen schließe, fange ich an zu schwitzen, und Blut kommt aus meiner Nase.“ Später im Track erwähnt Bushwick Bill sogar Halloween: „Dieses Jahr fiel Halloween auf ein Wochenende/ Ich und die Geto Boys machen Süßes-oder-Saures/ Rauben kleinen Kindern die Taschen.“
Schrecklicher als? Eine viertägige Netflix-Sause, bei der man nur allzu leicht den Bezug zur Realität verliert.
-Josh Terry
The Notorious B.I.G. – „Suicidal Thoughts“
„Suicidal Thoughts“ ist einer der düstersten Songs in einem Katalog, der durch einen vorzeitigen Mord gekürzt wurde. Der Song fängt ein nächtliches Telefongespräch mit Puffy Daddy ein, in dem Biggie sich an seine vergangenen Verfehlungen erinnert und über Selbstmord nachdenkt. Über einer kargen Produktion, mit wenig mehr als einem einfachen Drumbeat im Hintergrund, beginnt der verstorbene Rapper den Track mit einem der mörderischsten – kein Wortspiel beabsichtigt – Eröffnungsreime: „Wenn ich sterbe, scheiß drauf, ich will in die Hölle / Denn ich bin ein Stück Scheiße, das ist nicht schwer zu erkennen.“ Die Erkundung der Gedanken eines Mannes am Rande seines Untergangs ist erschreckend und eröffnet dem Publikum eine Seite von Biggie, die sie vorher nicht gesehen haben, eine Seite, die sie mit seinen wahren Gefühlen erschrecken könnte.
Schreckender als? Die Szene in „Groundhog Day“, in der Bill Murray immer wieder versucht, sich umzubringen, um der Schleife zu entkommen, in der er gefangen ist, nur um sich wieder im selben Bett und Frühstück wiederzufinden.
-Pat Levy
Death Grips – „Guillotine“
Exmilitary, das Debütalbum von Death Grips aus dem Jahr 2011, war vollgestopft mit roher, starker Aggression. Der zweite Song des Albums, „Guillotine“, hat so viel Wucht, dass es verdammt erschreckend ist. MC Rides gutturale, viszerale Darbietung ist erschreckend direkt ins Gesicht, vor allem mit Zach Hills jenseitiger Produktion, die im Hintergrund wummert. Es wird noch düsterer, wenn MC Ride über enthauptete Leichen rappt: „Kopf eines Tricks in einem Eimer, Körper eines Tricks in einem Sack/ Und ins Feuer geworfen, wie fuck it, muss es verbrennen, bevor es schlecht wird.“ Mit dem jüngsten Zustrom von Death Grips-Nachrichten ist der Gruppe der Schock nicht fremd.
Schrecklicher als? Wenn deine Lieblingsband nicht zu einem Konzert erscheint.
-Josh Terry
Lil Herb – „4 Minutes of Hell“
Im Gegensatz zu anderen Songs hier funktioniert „spooky“ nicht als Beschreibung; „4 Minutes of Hell“ ist eher beunruhigend, weil es die glaubwürdigste Mordgeschichte enthält, die wir von Chicagos derzeitiger Street-Rap-Herrschaft gehört haben. Tatsächlich ist es wohl eine der wenigen nuancierten Mordgeschichten – Keef, Reese, Durk et al. scheinen ihre Anekdoten nie mehr zu beschönigen als „Hit him with the Cobra, now that boy slumped ova“ und so weiter. Lil Herb, der über einen minimalistischen Beat gerappt wird, ist gelinde gesagt bestürzend in seiner Fähigkeit, eine so düstere Geschichte mit einem so natürlichen Flow zu erzählen. Es hört sich kaum nach Schüssen an, aber textlich kann dieser Track jeden umhauen.
Schrecklicher als? Die meisten Dinge. Hoffentlich seid ihr euch alle bewusst, wie brutal die Situation in Chicago wirklich ist und dass nicht viel von dem, was in diesem Song gesagt wird, außerhalb des Bereichs des Möglichen liegt. Bandengewalt ist nicht zum Lachen, es sei denn, du bist Chief Keef, in diesem Fall bist du ein Idiot/Posterboy für die Bewegung.
-Mike Madden
TLC featuring Andre 3000 – „Sumthin‘ Wicked This Way Comes“
Der Schlusstrack von TLCs eiskaltem Klassiker CrazySexyCool aus dem Jahr 1995 deckt eine Menge Themen ab – Bürgerrechte, Bandengewalt, Eifersucht und vieles mehr – und doch ist es nicht der Text, sondern die Produktion, die die Ray Bradbury/Macbeth-Hommage des Titels verdient. Organized Noize hat es schon immer verstanden, den Meditationen über sozioökonomische Probleme einen zusätzlichen Schleier der Dunkelheit zu verleihen, vor allem bei Outkasts „Toilet Tisha“.
Die knorrige Gitarre, der P-Funk-Bass und das Schlagzeug mit dem Drachenbauch haben etwas, das geradezu unheimlich klingt, und trotzdem groovt es. Bei „Wicked“ lässt der besorgte Tonfall von T-Boz, Chili und einem babygesichtigen Andre 3000 Zweifel aufkommen, ob die Dinge wirklich so lustig und okay sein werden wie auf dem Rest des Albums, auch wenn Left Eye in ihrem Schlussrap trotzig bleibt. Vergiss nicht, sie ist diejenige, die das schlimmste Schicksal von allen erlitten hat.
Schrecklicher als? Alles, was Bradbury je zu Papier gebracht hat.
-Dan Caffrey
Project Pat – „Out There“
Ob er blutende Feinde niederschlägt, in dem Kultfilm Choices einen skrupellosen Mafioso-Boss darstellt oder Steine in seinen Socken aufbewahrt, während Hohlspitzgeschosse fliegen, Big Pat ist bereit für seine Krone als der wahre König von North Memphis. Er ist ein großer, gerissener Mann, der keine Zeit für alberne Spielchen oder bescheidene Zensur hat. Und „Out There“ – der herausragende Track seines 1999 erschienenen Debütalbums Ghetty Green – beweist, dass der Rapper weiß, dass der wertvolle Platz im Kofferraum eines Autos am besten für entführte Opfer geeignet ist und nicht für irgendwelche gestohlenen Waren.
Um dem Song seinen ahnungsvollen Minimalismus und seine unheimlichen Töne zu verleihen, hat Pat die düster-hypnotischen Fähigkeiten seines energiegeladenen kleinen Bruders Juicy J und des außergewöhnlichen Mixmeisters DJ Paul in Anspruch genommen. Die beiden treiben Pats komplizierte interne Reimschemata und seine tiefgekühlte Südstaaten-Kadenz voran, die beide den Eindruck verstärken, dass man mit Pat nicht spaßen sollte: „A game-spitter, I’m also a wig-splitter/ Yo‘ ass getta, shot up by the nine milla/ Your cap I drilla, when fuckin‘ with a real nigga/ The chrome trigga‘ should regulate a punk faster/ The bullet hit ya‘, I’m zoned off that brown liquor.“
Schrecklicher als? Das Originalthema von Freitag der 13., das auch in Project Pat’s „Ballers“ auftaucht.
-Dan Pfleegor
Gravediggaz – „Diary of a Madman“
Gravediggaz wurden im Stillen zu einer der einflussreichsten Gruppen im Horror Core Kanon. Bestehend aus Prince Paul (The Undertaker), Frukwan (The Gatekeeper), Too Poetic (The Grym Reaper) und RZA (The Rzarector), brachten die urkomischen, eindringlichen und verstörenden Songs der Gruppe RZAs ohnehin schon düstere, schummrige Produktion auf ein neues, erschreckendes Niveau – im Grunde genommen von Rappern geschriebene Horrorfilm-Hörspiele. Aber kein Song im Oeuvre der Gruppe bringt den Punkt so gut auf den Punkt wie „Diary of a Madman“ von Diggaz‘ Debüt 6 Feet Deep aus dem Jahr 1994.
Die Szene: Eine weinende Mutter fleht den Richter an („Sie haben mein Baby getötet!“), während vier Angeklagte auf ihren Prozess wegen eines brutalen Mordes warten, für den sie auf Unzurechnungsfähigkeit plädieren werden. Die vier Angeklagten (gespielt von den einzelnen Gravediggaz-Mitgliedern) tragen daraufhin vor, dass sie von bösen Geistern besessen sind, und beschreiben ausführlich die Schrecken, die in ihren Köpfen vorgehen. Das ist so ekelerregend und dramatisch, dass es fast zum Lachen ist. Dennoch, eine Frau zu hören, die inmitten von Hammerschlägen um das Leben ihres Kindes schreit, ist so eindringlich, wie es auf einer Hip-Hop-Platte nur sein kann.
Schreckender als? Nur deine Nüsse auf einer Kommode.
-Drew Litowitz
Cage – „Agent Orange“
„Die Leute sagten, sein Gehirn sei von Teufeln infiziert“, spukt das Sample von Shogun Assassin über Wendy Carlos‘ brillantes Thema zu Stanley Kubricks A Clockwork Orange. Ein passender Satz und ein passender Soundtrack, wenn man bedenkt, dass Chris Palko, alias Cage, eine der verdrehtesten Geschichten von illegalem und verschriebenem Drogenkonsum hat. Als Teenager wurde er auf Wunsch seiner Mutter in die psychiatrische Klinik Stony Lodge eingewiesen, wo er eigentlich nur zwei Wochen bleiben sollte – am Ende waren es 16 Monate. Dort wurde er in eine kleine Testgruppe für Fluoxetin, ein häufig verwendetes Prozac, eingewiesen, wurde aber falsch diagnostiziert, was zu mehreren Selbstmordversuchen führte.
Erst nach seiner Entlassung nahm er den Namen „Alex“ an, in Anlehnung an Malcolm McDowells Figur Alex DeLarge, und begann zu rappen. „Agent Orange“, einer von 18 Tracks seines Debüts Movies for the Blind aus dem Jahr 2002, wirkt wie sein düsterer, verdrehter Titelsong. Darin beschreibt er seinen drogenbeeinflussten mörderischen Amoklauf („Kenne eine Bande von Teufeln in meinem Kopf, die mich zum Laufen zwingen/ Mit dem Tod in der Tasche für die Neugierigen“) und besteht darauf, dass Verstehen zu einer Psychose führen könnte („Versuche, eine Agent Orange-Wahrnehmung auseinander zu nehmen/ Fange einen Frontallappenschaden und schaffe keine Korrektur“). Der Verstand ist eine gefährliche Sache.
Schrecklicher als? Alles, was Ken Kesey je geschrieben hat.
-Michael Roffman
B L A C K I E – „Knives, Inc.“
Die in Houston ansässige Band B L A C K I E (alle Großbuchstaben, alle Leerzeichen) macht seit über einem Jahrzehnt blasphemischen Hip-Hop und Noise-Musik aus dem linken Feld. Michael LaCours Musik strotzt vor der schizophrenen Wut eines zerrissenen Mannes, weshalb es schwer ist, nur einen seiner Tracks auszuwählen, da sie alle ziemlich erschreckend sind. Dennoch kann man den herausragenden Track „Knives, Inc.“ von Wilderness of North America aus dem Jahr 2008 nicht leugnen. Es ist eine distanzierte Geschichte einer schief gelaufenen Beziehung, umgeben von einer desolaten Produktion, die sich zu einer Wand aus verzerrtem Sound steigert, die selbst Kevin Shields zum Beben bringen würde. Diese Musik ist so düster, dass deine Mutter, wenn sie dich dabei erwischt, wie du sie alleine in einem dunklen Raum spielst, ganz sicher zum Rosenkranz rennen würde – oder zum besten Therapeuten in deiner Nachbarschaft.
Schrecklicher als? Fünf Minuten in einem winzigen Raum mit GG Allin. Mit B L A C K I E ist nicht zu spaßen, und das gilt auch für seine Live-Show, die aus eigener Erfahrung ein disharmonisches Saxophonsolo (siehe „Cry, Pig!“) beinhalten kann, das sich in blutige Schreie ins Saxophonmikrofon verwandelt. Noch erschreckender wird es, wenn man bedenkt, dass B L A C K I E in einer Realität lebt, in der viele nicht erkennen, dass Death Grips die Nachgeburt seines Antichristen ist.
-Kevin McMahon
Immortal Technique – „Dance with the Devil“
Aktivist, Politologe und unumstößlicher sozialer Kommentator sind präzise Beschreibungen des in Peru geborenen Immortal Technique. Ob er das Flussdiagramm der Drogenausbeutung in der Dritten Welt skizziert oder Condoleeza Rice mit Sally Hemings vergleicht, Technique räumt nie mit der rauen Natur des Lebens auf. Dieser offene Stil macht seinen eindringlichsten Track – „Dance with the Devil“ – zu einem herausfordernden Hörerlebnis, das den Abstieg eines neuen Bandenmitglieds in die Lasterhaftigkeit zeigt, der schließlich zu sexuellem Chaos, Mord und ewiger Schande führt.
Was der verurteilte Rekrut nicht weiß, ist das letzte Ziel seiner ultra-gewalttätigen Initiation seine eigene Mutter, die kurz darauf angeschlagen und gebrochen stirbt, was seinen sofortigen Selbstmord zur Folge hat. Die Zuhörer werden zusammen mit der Bande, die diese Tragödie arrangiert hat, zurückgelassen, um im fahlen Mondlicht mit den Teufeln zu tanzen, die sie noch lange verfolgen werden, nachdem dieser teilweise versteckte Track endlich sein bitteres Ende erreicht hat.
Schrecklicher als? König Ödipus, der zum Muttertag Frühstück im Bett macht.
-Dan Pfleegor
Kendrick Lamar – „u“
Ein Großteil von To Pimp a Butterfly dreht sich um die Spannung zwischen Kendrick Lamars Erfolg und seinem Wunsch, der Compton-Gemeinschaft, aus der er stammt, verbunden zu bleiben. Manchmal wird diese Dualität kathartisch. Bei „u“ jedoch wird sie geradezu beängstigend. Lamar sitzt in einem Hotelzimmer fest und ist in seiner eigenen privaten Hölle gefangen. Er möchte seinen Ruhm und seine Gaben für das Gute einsetzen, ist aber machtlos gegen die dämonische Stimme in seinem Kopf, die ihn einen Heuchler nennt. Wie kann er Millionen predigen, wenn er nicht einmal seiner Schwester ein guter Mentor sein konnte? Wie kann er über das weit verbreitete schwarze Mitgefühl sprechen, wenn er sich nicht einmal die Zeit nehmen konnte, einen sterbenden geliebten Menschen im Krankenhaus zu besuchen?
Wenn das Free-Jazz-Arrangement die Unruhe steigert, werden die moralischen Dilemmata persönlicher und damit konkreter. Für viele Menschen ist diese Art von psychischem Schmerz furchterregender als jeder Mörder oder jedes Monster es je sein könnte. Und für diejenigen, die eine groteske Kreatur im Zentrum ihres Horrors mögen, übernimmt die dunkle Seite von Lamars Psyche in der zweiten Hälfte von „u“ vollständig die Kontrolle. Sein persönlicher Mr. Hyde, der bösartig ist und ständig nach Luft schnappt, könnte es locker mit Freddy, Jason und den anderen aufnehmen. Tatsächlich ist er viel furchteinflößender als jeder dieser Boogeymen. Das ist das wahre Leben immer.
Schrecklicher als? Alles. Einfach gesagt, es gibt nichts Schrecklicheres als die menschliche Psyche.
-Dan Caffrey