Dallas International Guitar Festival

De la capote la concerte, Festivalul Internațional de Chitară din Dallas pare să aibă câte puțin din toate pentru cei care cântă muzică, precum și pentru cei cărora le place doar să o asculte. Evenimentul prezintă sute de chitare și accesorii noi, de ocazie și de epocă de la producători precum Gibson, Peavey și Marshall, precum și articole de la colecționari individuali, magazine de muzică locale și regionale și mega-retaileri la nivel național precum Guitar Center.

Vezi informații suplimentare mai jos sau vizitează:
Dallas International Guitar Festival

Chitare de artă la Guitar Art

Antuziaștii pot cumpăra și vinde chitare care cuprind o selecție diversă de stiluri și genuri, și pot face oferte avantajoase la articole legate de chitară, cum ar fi amplificatoare, cutii de pedale, corzi, hardware, cabluri, curele, pioleți și chiar ecran de înlocuire a amplificatorului (în cazul în care lucrurile devin un pic zgomotoase pe scenă în timpul unui set).

Articole de colecție nostalgice pe care le-am văzut de cumpărat într-un anumit an au inclus un acustic de arțar în stil Stauffer din 1840, un amplificator Fender panel tweed din 1958 de la Austin Vintage Guitars și un album Saturday Night Fever la preț rezonabil semnat de John Travolta și de toți cei trei membri ai trupei Bee Gees, pus în vânzare de Texas Musicians Museum.

Festivalul a găzduit, de asemenea, mai multe standuri cu software muzical, suveniruri, cărți de cântece, bijuterii și modă, articole din piele, reviste muzicale, postere și artă înrămate, inclusiv unele pictate la fața locului de artistul local Steve Moya de la Moya Art. De asemenea, am stat de vorbă cu Michael Kuchar, proprietarul MK Design din Germantown, Wisconsin, care proiectează vitrine de chitară din acril și lemn fabricate la comandă. Aveți o chitară specială pe care ați dori ca lumea să o vadă, dar nu să o atingă? Agățați-o pe perete într-una dintre aceste vitrine fantastice care conțin un indicator de umiditate Humistat. Sau aveți o chitară preferată pe care ați dori să o păstrați într-o zonă fără praf? Aceste carcase au fronturi detașabile cu închizătoare magnetice care se deschid și se închid cu ușurință.

După atâtea cumpărături și o vizită la remorca cu chitare electrice Gibson, unde mai multe chitare Les Paul și POD-uri au fost puse la dispoziție pentru testarea plug-and-play, vizitatorii festivalului s-au putut opri la oricare dintre numeroasele scaune de masaj amplasate în toată clădirea pentru un masaj rapid al spatelui sau al picioarelor înainte de a merge mai departe.

Seminare de prezentare

S-au oferit, de asemenea, mai multe clinici, inclusiv una la care am participat și noi și care a fost găzduită de Paul Reed Smith, fondatorul PRS Guitars, în care demonstratorul PRS Michael Ault și faimosul chitarist texan Bugs Henderson au comparat sunetul unui Les Paul din 1958 cu cel al noilor chitare în ediție limitată, marcate special pentru Dallas International Guitar Festival. Și spărgând mulțimea cu un umor involuntar, Bugs a fost destul de serios atunci când a transmis părerea sa despre ecartamentul coardelor la chitară spunând: „Cred că ar trebui să trebuiască să muncești pentru a atinge o notă”. Nu am nimic împotriva celor de 10; cele de 10 sunt corzi de grădiniță.

Experți anteriori

Anii anteriori au prezentat chitariști fenomenal de talentați precum Ricky Skaggs, câștigător a paisprezece premii Grammy, Neal Schon de la Journey, trupa americană de hard rock King’s X și mulți, mulți alții. Omagiind muzica lui Tom Petty and the Heartbreakers, trupa Petty Theft, cu sediul în Dallas, a urcat pe scena Peavey într-o seară de vineri, condusă de vocalistul Mike Rhyner, care este, de asemenea, gazda talk-show-ului radiofonic sportiv de după-amiază din Dallas pentru 1310 The Ticket.

Într-o după-amiază de sâmbătă, în timp ce ne aflam acolo, printre artiști s-a numărat Lone Star 92.5, personalitățile radio Bo Roberts și Long Jim White împreună cu Frontal Lobotomy Boogie Band; iar înainte de a începe să plouă, artistul Rick Derringer a reușit să strecoare melodii precum hit-ul său numărul unu din 1965, Hang on Sloopy, precum și o interpretare plină de forță a mulțimii a piesei Rock and Roll, Hoochie Koo; care în cele din urmă s-a dovedit a fi o simplă încălzire pentru impresionantul său solo de chitară de încheiere. La sesiunea All-Star Jam de sâmbătă seara au participat unii dintre cei mai talentați chitariști din industria muzicală, mulți dintre ei cântând de zeci de ani.

Și cu siguranță nu există nici o îngrijorare cu privire la mai mult rock ‘n’ roll în anii ce vor urma – Școala de Rock pompează următoarea generație de rockeri de talie mică de parcă viitorul muzicii depinde de ei. În mijlocul unui grup de Janis Joplins și Jimi Hendrixes de mâine, un puști a sărit pe scenă, dând din picioare, bătând din cap, legănând părul, cu brațul în aer, implicând mulțimea și cântând o melodie pe care nici măcar nu am putut să o identificăm pentru că eram prea ocupați să ne gândim: „Ce ai – ai vreo opt ani!!!”.

După ce trupa tânără și dezlănțuită a părăsit scena și a bătut palma de felicitare, chitaristul George Lynch (fost la Dokken) a scos lovituri de chitară care pur și simplu nu se mai opreau (la propriu și la figurat), cu fumul de țigară „cool rocker” pufăind atât de mult timp încât cenușa acumulată a căzut în cele din urmă pe podea. Mulțimea îndrăgostită a strigat cereri pe care George împreună cu Jimmy Wallace și The Stratoblasters au făcut tot posibilul să le satisfacă în mod improvizat.

Scenariul concertului de festival (care s-a mutat fără probleme în interior din cauza ploii) s-a simțit ca un set intim pe care l-ai putea auzi în barul tău preferat (doar că suficient de tare pentru a-i face pe vecini să se plângă), iar mulțimea părea mulțumită să rămână toată ziua în timp ce riff-urile continuau de la Bugs Henderson, care cânta și cânta cu un tupeu bluesy de parcă nu-i păsa dacă cineva îl asculta sau nu.

Capul de afiș al Festivalului Internațional de Chitară de la Dallas din 2010 a fost renumitul Madman din Motor City, Ted Nugent, care a ajuns în Dallas ca un tren de marfă și era îmbrăcat în camuflaj (inclusiv chitara sa) și cu o șapcă de baseball verde armată pe care scria US Border Patrol, ceea ce părea potrivit – la urma urmei, el este acum rezident în Texas. Cântărețul și chitaristul în vârstă de 61 de ani, care se pare că încă atrage groupies care încercau să treacă cu forța de securitate, a cântat în fața unei mulțimi extrem de entuziaste, care era destul de puternic luminată de lumina camerelor de luat vederi ale telefoanelor mobile.

Deși ne-ar plăcea să vă transmitem atmosfera șocant de unică creată de acest star rock iconic care s-a prezentat ca Ted f***ing Nugent, nu putem repeta cea mai mare parte din ceea ce a spus. Este suficient să spunem că din conversația sa nu au lipsit comentariile politice deschise și controversate, discuțiile despre arme de foc și o scurtă discuție despre „prinderea castorilor”.

Până la momentul în care a început setul de duminică după-amiază, legendele chitarelor din weekend au cântat, evident, atât de tare încât electricitatea la luminile scenei s-a stins. După ce și-a terminat cântecul, Ted a stat pe scena întunecată strigând cu bunăvoință Turn the f****ing lights back on! … Ce-i asta? O chestie hippie?

Dar hei, așa cum personajul lui Rob Lowe, Billy, a declarat atât de elocvent în filmul St. Elmo’s Fire din 1985, Nu este o petrecere până când ceva nu se strică.

Și o petrecere a fost cu siguranță. În mai puțin de zece minute, luminile de pe scenă s-au aprins din nou, iar Ted era ocupat să se legene pe Cat Scratch Fever, Johnny B. Goode, Stranglehold, Just What the Doctor Ordered și multe altele, cu participarea lui Bugs Henderson, a lui Ted, Derek St. Holmes și a lui Paul Reed Smith, căruia Nuge i-a mulțumit pentru că a adus un sistem de sonorizare cu ceva scrot

Așa că îți mulțumesc, unchiule Ted; și da, Dumnezeu să binecuvânteze America. Ce mod de a încheia weekend-ul – cu muzică la care să ne vibrăm splina.

Logistica locului

DIGF este o întâlnire de schimb, așa că nu ezitați să aduceți orice obiecte legate de chitară pe care ați vrea să încercați să le vindeți. Mulți patroni cumpărau și vindeau de la expozanți și vânzători, dar am văzut chiar și doi care negociau un schimb între ei.

Din moment ce artiștii de renume pe care i-am văzut au cântat cu toată fervoarea, achiziționarea unui bilet de upgrade VIP pentru locuri la concertele principale merită cu desăvârșire. Totuși, sosiți devreme; acele rânduri de locuri din față se pot umple rapid.

Sala de expoziții se poate închide înainte de începerea concertelor principale de seară pentru ca toată lumea să poată participa, așa că asigurați-vă că verificați orele corecte.

Market Hall oferă parcare cu valet opțională la ușa din față și o mulțime de locuri de parcare gratuită.

Blue jeans și t’s rocker negru nu sunt obligatorii, dar cu siguranță nu veți fi de nelalocul vostru dacă le purtați. Și dacă nu aveți un tricou negru, nu vă faceți griji – există o mulțime de oportunități de a le cumpăra acolo, inclusiv șansa dvs. de a obține un tricou comemorativ Dallas International Guitar Festival.

Dallas International Guitar Festival 2017 Dallas International Guitar Festival 2017 www.guitarshow.com