În această listă veți găsi zece dintre cele mai populare, care au schimbat genul și memorabile sonete scrise de-a lungul ultimilor 400+ ani. De la William Shakespeare la Edna St. Vincent Millay, scriitorii de pe această listă abordează scrierea sonetelor în mai multe moduri diferite, dar la fel de importante. Lucrările lor variază în ceea ce privește subiectul, contextul, temele și intenția
Sonetul 18: Să te compar cu o zi de vară? de William Shakespeare
Acest sonet foarte faimos are unul dintre cele mai memorabile versuri din lumea poeziei de limbă engleză: „Shall I comparee to a summer’s day?”. Vorbitorul explică în rândurile următoare că ascultătorul vizat este mai bun chiar și decât cele mai bune părți ale verii. Ele sunt „mai frumoase și mai temperate”.
Cea mai importantă parte a poeziei vine la sfârșit, unde se face o distincție reală între ascultător și o zi perfectă, caldă și însorită. Vara este temporară, nu va dura. Dar, din fericire pentru ascultător, frumusețea lor este.
Ce-au sărutat buzele mele și unde și de ce de Edna St. Vincent Millay
„Ce-au sărutat buzele mele și unde și de ce” este o poezie spusă din perspectiva unei vorbitoare care nu-și poate aminti de iubiții din trecutul ei, ci doar de starea fericită în care trebuie să fi locuit cândva. Vorbitoarea descrie „ce” au sărutat buzele ei, „de ce” au sărutat și „unde” au sărutat. Ea și-a pierdut o parte din amintiri, sau senzațiile din experiențe. În prezent, ea este adusă în depresie. Poemul se încheie cu tristețe, fără speranță pentru viitor, ea spune că a cunoscut odată vara, dar că „în mine [ea[ nu mai cântă”.
Sonetul 130: My mistress’ eyes are nothing like the sun de William Shakespeare
În acest sonet foarte popular, vorbitorul își compară iubita cu alte lucruri frumoase. Comparațiile nu progresează exact așa cum s-ar putea aștepta un cititor. Ascultătorul nu are nicio asemănare cu obiectele naturale pe care le indică. Buzele ei sunt terne, sânii ei nu sunt suficient de albi și merge pe jos. S-ar putea ca iubita lui să nu fie scandalos de frumoasă, dar asta nu o face mai puțin importantă sau iubibilă pentru el. Oamenii nu trebuie să aibă o respirație parfumată pentru a merita iubirea.
Sonetul 1 de Sir Philip Sidney
Acest sonet este unul dintre cele 108 care sunt incluse în cartea lui Sidney Astrophil și Stella. Sonetul 1 începe secvența și înfățișează un vorbitor care dorește să-și împărtășească iubirea cu iubita sa prin scris. El nu-și dorește nimic mai mult decât să cucerească inima Stelei și crede că, dacă ea îi citește scrierile, atunci poate că va ajunge să-l iubească sau cel puțin să-l compătimească.
Leda și lebăda de William Butler Yeats
„Leda și lebăda” este unul dintre cele mai populare poeme ale lui William Butler Yeats, bazat pe mitologie. Această poezie este inclusă în colecția lui Yeats „The Tower”, publicată în 1928. În prezent, este considerat a fi una dintre cele mai importante opere ale secolului XX. „Leda și lebăda” își are contextul dintr-un mit grecesc în care Leda, o prințesă din Etolia, este sedusă de Zeus, sub forma unei lebede. Din această uniune s-a născut întreaga rasă de eroi și eroine. Aceștia au fost fondatorii Atenei și mulți dintre ei apar în scrierile lui Homer.
Sonetul Sfânt 10: Moartea nu fi mândră de John Donne
Acest poem este cunoscut și sub numele de Sonetul Sfânt numărul 10 a fost scris în 1633. Este consacrat unei forme personificate a morții, un personaj/tema cunoscută în opera lui Donne și a contemporanilor săi. De-a lungul „Death be not Proud”, vorbitorul folosește o metaforă pentru a descrie modul în care moartea este impermanentă. În loc să fie ceva de care cineva ar trebui să se teamă de-a lungul întregii vieți, ea este de fapt o ființă neputincioasă care eliberează sufletele umane în loc să le distrugă.
Sonetul 19: Despre orbirea sa de John Milton
Acest sonet este de departe cel mai faimos sonet al lui Milton. A fost scris la ceva timp după ce poetul a orbit și se confrunta cu implicațiile acestui nou handicap. El își exprimă în cele paisprezece rânduri ale acestui sonet frustrarea sa față de schimbările din viața sa și este nesiguranța cu privire la modul cel mai bun de a-l sluji pe Dumnezeu pe tot parcursul restului vieții sale. Milton se confruntă cu provocarea de a-și continua lucrările.
Sonet: To Time de Sylvia Plath
În „To Time”, unul dintre cele mai cunoscute poeme ale lui Plath, vorbitorul discută despre venirea și plecarea morții „într-o mașină de oțel casual”. Vorbitorul descrie modul în care ființele umane abordează moartea și inevitabilitatea ei. Mai exact, modul în care „disprețuim întunericul”. În ultimele șase versuri ale poeziei, vorbitorul închină un toast pentru marile epoci ale trecutului care au dispărut demult în moarte. În concluzie, ea afirmă că timpul este „o mare mașinărie” care funcționează, ca o închisoare, pentru a „scurge… laptele stelelor”.
Sonetul 14: Dacă trebuie să mă iubești de Elizabeth Barrett Browning
„Dacă trebuie să mă iubești” urmează tiparul unui sonet tradițional petrarcian și declară intențiile vorbitoarei cu privire la modul în care trebuie să fie iubită. Vorbitoarea spune că nu dorește să fie iubită pentru niciun alt motiv decât de dragul iubirii. Ea nu vrea ca iubitul ei să o iubească pentru zâmbetul ei sau pentru felul în care gândurile lor sunt asemănătoare, deoarece aceste lucruri sunt susceptibile de a se schimba în timp. Ea preferă să nu fie iubită, decât să piardă dragostea mai târziu în viață.
Ozymandias de Percy Bysshe Shelley
Acest poem memorabil descrie o statuie ruinată a unui rege într-un deșert pustiu. Statuia are un mesaj puternic inscripționat pe ea care spune: „Priviți lucrările mele, Puternicilor, și disperați”. În ciuda acestui mesaj, orice mari orașe sau monumente construite de rege au căzut. Totul este în ruine. Poemul a fost publicat în 1818 și a apărut în același an în The Examiner din Londra. În zilele noastre, este frecvent antologat.
.