Czym jest Circular Breathing?
Technika oddychania okrężnego jest zdolność do utrzymania dźwięku przez długie okresy czasu poprzez napełnianie policzków powietrzem, gdy zaczynasz się kończyć na powietrzu w płucach.
Różni się od połączonego oddychania lub świadomego połączonego oddychania, które jest używane w transformacyjnych sesjach pracy z oddechem dla emocjonalnego uwolnienia/katharsis i zmienionych stanów świadomości.
Gdy oddychasz okrężnie, używasz powietrza w policzkach do zasilania jakiegokolwiek źródła generującego dźwięk, które masz, wdychasz przez nos i przynajmniej częściowo wypełniasz płuca powietrzem, aby utrzymać stały dźwięk. Gracze instrumentów dętych używają go, takich jak saksofon, trąbka i didgeridoo.
Circular Breathing is an An Ancient Art
Glassblowers used a very similar method for centuries; they couldn’t stop and inhale, so they used air from their cheeks to keep the glass bubble at a constant pressure while they inhaled through the nose.
Wdychanie podczas wydychania
To naprawdę dziwne uczucie, wdychać podczas wydychania. Tak naprawdę nie wydychasz, używasz powietrza w swoich policzkach, ale największą przeszkodą jest po prostu osiągnięcie poczucia tego, co jest potrzebne do wdechu, podczas gdy wypychasz powietrze. Prawie musisz rozdzielić przód swoich ust od tyłu swoich ust.
Gdy już to poczujesz, jest to właściwie całkiem łatwe do zrobienia.
Czytałem o człowieku, który był bardzo skuteczny w nauczaniu młodych studentów techniki oddychania okrężnego.
Powiedział im, aby nadymali policzki i utrzymywali swój dźwięk.
Podczas gdy oni nadymali policzki on krzyczał, „Wdech teraz!” i ściskał ich policzki ręką w celu wymuszenia powietrza podczas wdechu.
Więc jest wiele sposobów, aby uzyskać to uczucie początkowo, ale to jest największa przeszkoda do pokonania.
Innym jest to, że jest to inny zestaw mięśni, których używasz, aby utrzymać dźwięk, i znajdujesz, że musisz dostroić te mięśnie. Na początek, naprawdę musisz zrozumieć cztery odrębne kroki techniki oddychania okrężnego:
4 Distinct Steps of Circular Breathing
- As your lungs begin to lose air, you puff your cheeks.
- Air from the cheeks is pushed with the cheek muscles through the instrument and used to maintain the sound while you inhal through your nose.
- Jak wystarczająca ilość powietrza jest wprowadzona, zaczynasz wydychać powietrze przez płuca ponownie.
- Policzki wracają do swojej normalnej pozycji.
Musisz zrozumieć, że to nie jest coś, co dzieje się od razu. To, co zauważam szczególnie u starszych uczniów to to, że chcą, aby to się natychmiast rozwinęło, ponieważ są dość zaawansowani w innych dziedzinach. Ale rzeczywistość jest taka, że to zajmuje trochę czasu, aby to wszystko się rozwinęło, tak jak zajęło im trochę czasu, aby nauczyć się grać na początku.
Praktykowanie Okrężnego Oddychania
Ci, którzy szukają poprawy swojego oddechu powinni skupić się na poprawie głośności, a to obejmuje muzyków. Techniki oddechowe i wsparcie ze strony sprzętu takiego jak Koncentrator Tlenu pomogą ci to osiągnąć, bez żadnych cyrkowych sztuczek czy sztuczek!
Jeśli musisz praktykować oddychanie okrężne, musisz się upewnić, że masz odpowiedni zdrowy mikrobiom (Wypróbuj Prescript Assist), aby pomóc zrównoważyć stres dla twojego jelita i systemu nerwowego oraz pomóc odzyskać to, co straciłeś.
Developing Circular Breathing Skills – Try This Exercise:
- Puff your cheeks out an breathe normally in and out through your nose.
- Do the same thing again but create a very small hole in your lips. Wdychając i wydychając powietrze przez nos, pozwól mu uciec przez usta. Za pierwszym razem wszystko wyjdzie na raz. Potem uczysz się powstrzymywać i pozwalać mu uciekać po trochu na raz.
- Zdobądź słomkę i ściśnij ją prawie na całej długości. Podczas gdy twoje policzki są nadęte, włóż słomkę do ust, a drugi koniec włóż do szklanki z wodą. Wdychając i wydychając powietrze nosem jak poprzednio, sprawdź, czy możesz uzyskać bąbelki, które pojawią się na końcu słomki w wodzie. Powodem ściskania słomki jest to, że przy pierwszym wdechu przez nos naturalną rzeczą jest wdech przez usta, a w ten sposób nie utoniesz.
- Jak wdychasz i wydychasz przez nos, po uzyskaniu dużego oddechu zmuś się do wydechu przez usta, i to jest właśnie oddychanie okrężne. Fundamentalnie, robisz to w tym momencie.
- Właściwie zaangażuj się w swój instrument tak szybko, jak to możliwe. Wielu ludzi kończy na tym, że są w stanie zrobić to ze słomką, ale nie mogą tego zrobić w żaden inny sposób, ponieważ zaniedbali spędzić czas robiąc to z instrumentem w ustach. Całe pojęcie posiadania czegoś, co się dzieje poza po prostu dmuchaniem baniek przez słomkę z McDonalda naprawdę powstrzymuje wielu ludzi.
Maska „The Bump”
Zawsze jest małe uderzenie, kiedy przełączacie się z powietrza w waszych policzkach z powrotem do powietrza w waszych płucach. Każdy chce się tego pozbyć, ale zawsze będzie jakiś drobny zgrzyt lub uderzenie. Zawsze. Co musisz zrobić, to znaleźć ćwiczenia, które pomogą zamaskować uderzenie tak bardzo, jak to możliwe.
Co przeczytałem o tym, że z większością studentów jest to, że uderzenie nie jest zauważalne, jeśli machasz palcami lub robisz jakiś rodzaj technicznego wzoru, podczas gdy przechodzisz przez technikę oddychania okrężnego. I koncentracja dla słuchaczy będzie na notatki są zmieniane w przeciwieństwie do zmiany w dźwięku.
Jeden musi ćwiczyć oddychanie okrężne każdego dnia. Po prostu włącz to jako część twojej rozgrzewki. To jest coś, co musisz robić codziennie, w przeciwnym razie, to po prostu się nie rozwija.
Co ma wspólnego oddychanie okrężne z naturalnym oddychaniem?
Okrężne oddychanie może nieco wzmocnić przeponę, ale poza tym, niewiele. Podstawowym kluczem do oddychania jest rozmiar przepony – nie jej siła.
Okrężna technika oddychania jest głównie słodką sztuczką z poważnymi ograniczeniami do znaczącej ekspresji instrumentu dętego lub wykonania. Większość ludzi chce oddychać lepiej ze względu na pragnienie lub potrzebę przyjęcia większej ilości tlenu. Koncentrator tlenu zajmuje drugie miejsce w rozwoju oddychania, jeśli chodzi o tworzenie większej ilości tlenu.
Z dużym workiem podłączonym do koncentratora tlenu (O2), można wdychać wielokrotnie więcej tlenu (być może 100 razy więcej w zależności od tego, jak szybko się oddycha) niż ktokolwiek, kto próbuje oddychać bez niego, niezależnie od tego, jak dobrze oddycha – albo okrężnie, albo dobrze.
Recent Comment from a Saxophone Player
I view circular breathing as a circus trick, quite divorced from the art of wind instruments. Moim zdaniem, najgłębszą rzeczą w instrumentach dętych jest to, jak dają słuchaczowi głęboką wycieczkę po życiu emocjonalnym artysty, poprzez surowe i całkowicie nagie objawienie jego oddechu: przepony, postawy, żeber… i każdego małego niuansu emocjonalnego wzdłuż każdego milimetra wydechu i wdechu.
Oddech okrężny całkowicie omija ten związek pomiędzy słuchaczem a życiem emocjonalnym/oddechowym artysty, pozwalając słuchaczowi wejść do ciała artysty tylko tak głęboko jak policzki…. bardzo powierzchowne zwiedzanie wewnętrznego życia artysty.
Co więcej, muza artysty (jego „wewnętrzny kompozytor”) jest bardzo wrażliwa na swobody i ograniczenia mechanizmu oddechowego artysty…. i będzie „podawać” artyście frazy muzyczne zgodnie z tymi swobodami i ograniczeniami. Innymi słowy, jeśli artysta ma głęboko skoordynowany i elastyczny mechanizm oddechowy, muza artysty będzie tworzyć frazy, aby to wykorzystać.
Ten związek jest automatyczny i poza kontrolą artysty. Dlatego, moim zdaniem, artysta, który odłącza swoją grę na instrumencie dętym od przepony, poprzez oddychanie okrężne i w konsekwencji dostarczanie powietrza tylko z policzków, nieumyślnie zasygnalizuje wewnętrznej muzie, aby dostarczyła fraz ograniczonych do ujawnienia ograniczonej ekspresyjności oddychania policzkowego.
Powinienem dodać, że wielka sztuka dęta ujawnia całą „historię” każdego wydechu, z przemieszczającymi się emocjami i doznaniami, które odpowiadają każdej frakcji wydechu….e.g., początek wydechu ma zupełnie inne odczucia emocjonalne niż koniec wydechu. Zawsze.
Okrągłe oddychanie ma na celu obejście tej „historii”… strategia, w której osobiście nie mam żadnego interesu uczestniczyć jako artysta, ani jako słuchacz. Chociaż nie mogę udowodnić żadnego z powyższych stwierdzeń, zauważam, że _żaden_ z wielkich artystów jazzowych nie stosował oddychania okrężnego. Ani jeden.
W skrócie: oddychanie okrężne opiera się na błędnym przekonaniu, że odwieczna „historia wydechu” (historia, która głęboko porusza ludzkiego ducha od milionów lat) zakończyła swój bieg i jest teraz artystycznym ograniczeniem….i.e., że wielka sztuka dęta jest definiowana przez czas trwania wydechu, a nie przez to, jak nagi i żywy jest wydech.
– Paul A.
Od Mike’a: A co z Dizzym Gillespie z jego ogromnymi podgardlami?
Od Paula: …trudno jest racjonalnie dyskutować o nim z innymi, ponieważ przybrał mityczne rozmiary. Jednakże, według mnie i moich uszu, a jest to pogląd sprzeczny z powszechną mądrością, główną wadą Dizzy’ego jest rzeczywiście jego oddech na policzkach, a głębia jego brzmienia i „historia wydechu” bardzo na tym cierpią.
Od Mike’a: Jakieś przemyślenia na ten temat. Jest taki mały krótki oddech obejmujący dolny oddech, który śpiewacy mogą rozwinąć, a który jest ledwo zauważalny.
Od Paula: Nie mam na ten temat jasnej teorii. Ponownie, co napisałem do Ciebie jest z wierzchu mojej głowy. Ale wnioskuję, że „szybki oddech” dostarcza trochę więcej powietrza do mechanizmu przepony w chwili potrzeby. To zupełnie co innego niż oddech okrężny, który dostarcza powietrze do oddechu policzkowego, beznadziejnie powierzchownego i emocjonalnie oderwanego stylu oddychania, niezależnie od tego czy paliwo do niego pochodzi z dużych wdechów czy z szybkich oddechów.
Od Mike’a: Czy Dizzy ma reputację nieco dłuższych przejść?
Od Paula: Biorąc pod uwagę moje pochodzenie, powinienem znać odpowiedź na to pytanie, ale nie znam. Ale nawet jeśli ma taką reputację, nie liczyłbym na to, że jest ona zasłużona.
Nie należy tracić z oczu faktu, że prawdziwi oddychający przeponą osiągnęli _wyjątkowo_ długie frazy, ale wszystkie doskonale ukształtowane, aby opowiedzieć głęboką emocjonalną historię.
Innymi słowy, oddychanie okrężne może przyciągnąć „fastfoodowy” tłum studentów, którzy nie chcą robić tego, co trzeba (zarówno mechanicznie, jak i charakterologicznie), aby naprawdę rozszerzyć oddech.
I co ważniejsze, może być jakieś zamieszanie co do priorytetów….do wielkich oddychających przeponą mają zdolność do grania ogromnie długich fraz, ponieważ połączyli się z giętkością ich oddechu lub odwrotnie?
Podejrzewam, że to pierwsze, że „długie wydechy” są efektem ubocznym (nie przyczyną) wspaniałego i żywego wydychania… ale założę się, że wielu z okrągłych oddechowców zgadłoby to drugie i wierzy, że jeśli można wydłużyć oddech, to efektem ubocznym tego będzie wielka sztuka.
Rahsaan Roland Kirk i Kenny G. również podobno to robią.
Wniosek?
Okrężne oddychanie może być niebezpieczne.
Brak poczucia bezpieczeństwa, kiedy dąży się do ciągłego przepływu dźwięku, może łatwo doprowadzić do oddychania bardzo szybko i płytkimi oddechami. W ten sposób dochodzi do hiperwentylacji i zawrotów głowy. Zdarzały się przypadki, że ludzie mdleli. Czytałem o ekstremalnym przypadku, w którym ktoś kiedyś umarł z powodu hiperwentylacji podczas oddychania okrężnego!
Inną wadą oddychania okrężnego jest to, że umożliwia ci granie w sposób ciągły, bez zakończenia frazy lub spacji w twojej muzyce. Muzyka nie ma pełnych przystanków lub przecinków. Nie ma interpunkcji, miejsca na oddech, stąd przecinki są zaznaczone na kartkach z tekstem. Muzyka potrzebuje tych przerw. Po co spędzać godziny na doskonaleniu umiejętności, która pozwala zepsuć muzykę?
Ci, którzy chcą poprawić swój oddech, powinni skupić się na poprawie głośności, a to obejmuje muzyków. Techniki oddechowe i wsparcie ze strony takich urządzeń jak Koncentrator Tlenu pomagają osiągnąć właśnie to, bez żadnych cyrkowych sztuczek czy gimmickry!