Na tej liście znajdziesz dziesięć najbardziej popularnych, zmieniających gatunek i zapadających w pamięć sonetów napisanych w ciągu ostatnich 400+ lat. Od Williama Shakespeare’a do Edny St. Vincent Millay, pisarze z tej listy podchodzą do pisania sonetów na kilka różnych, ale równie ważnych sposobów. Ich prace obejmują temat, kontekst, tematy i intencje
Sonnet 18: Shall I compare thee to a summer’s day? autorstwa Williama Shakespeare’a
Ten bardzo znany sonet ma jedną z najbardziej pamiętnych linii w świecie poezji anglojęzycznej: „Shall I compare thee to a summer’s day?” (Czy mam cię porównać do letniego dnia?). Mówca wyjaśnia w następnych wersach, że zamierzony słuchacz jest lepszy niż nawet najlepsze części lata. Są one „bardziej urocze i bardziej umiarkowane”.
Najważniejsza część wiersza przychodzi na końcu, gdzie prawdziwe rozróżnienie jest rysowany między słuchacza i doskonały, ciepły słoneczny dzień. Lato jest chwilowe, nie będzie trwało. Ale, na szczęście dla słuchacza, ich piękno jest.
What My Lips Have Kissed, and Where, and Why by Edna St. Vincent Millay
’What My Lips Have Kissed, and Where and Why’ is a poem told from the perspective of a speaker who cannot remember the lovers of her past, only the happy state she must once have inhabited. Osoba mówiąca opisuje „co” całowały jej usta, „dlaczego” całowały i „gdzie” całowały. Straciła część wspomnień, czyli doznań z przeżyć. W teraźniejszości jest wprowadzona w depresję. Wiersz kończy się smutno bez nadziei na przyszłość, mówi, że kiedyś znał lato, ale że „we mnie [to] śpiewa nie więcej.”
Sonnet 130: My mistress’ eyes are nothing like the sun by William Shakespeare
W tym bardzo popularnym sonecie, głośnik porównuje swojego kochanka do innych pięknych rzeczy. Porównania te nie przebiegają dokładnie tak, jak czytelnik mógłby się spodziewać. Słuchacz nie ma żadnych podobieństw do wskazywanych przez niego przedmiotów przyrody. Jej usta są matowe, piersi nie dość białe, a ona sama stąpa po ziemi. Jego miłość może nie jest skandalicznie piękna, ale to nie czyni jej mniej ważną czy godną miłości dla niego. Ludzie nie muszą mieć oddechu perfum, aby zasłużyć na miłość.
Sonnet 1 Sir Philipa Sidneya
Ten sonet jest jednym ze 108, które są zawarte w Astrophil i Stella Sidneya. Sonet 1 rozpoczyna sekwencję i przedstawia mówcę, który pragnie podzielić się swoją miłością z ukochaną poprzez pisanie. Nie pragnie on niczego więcej niż zdobyć serce Stelli i myśli, że jeśli ona przeczyta jego pisma, to być może pokocha go lub przynajmniej będzie mu współczuć.
Leda i łabędź William Butler Yeats
„Leda i łabędź” to jeden z najpopularniejszych, opartych na mitologii wierszy Williama Butlera Yeatsa. Wiersz ten jest zawarty w zbiorze Yeatsa The Tower, opublikowanym w 1928 roku. Jest on obecnie uważany za jeden z najważniejszych utworów XX wieku. Leda i łabędź” bierze swój kontekst z greckiego mitu, w którym Leda, księżniczka z Aetolii, zostaje uwiedziona przez Zeusa pod postacią łabędzia. To właśnie z tego związku narodziła się cała rasa bohaterów i bohaterek. To oni byli założycielami Aten i wielu z nich pojawia się w pismach Homera.
Święty Sonet 10: Death be not Proud by John Donne
Ten wiersz jest również znany jako Święty Sonet numer 10 został napisany w 1633 roku. Jest on poświęcony spersonifikowanej formie śmierci, znajomej postaci/tematu w twórczości Donne’a i jego współczesnych. W „Death be not Proud” osoba mówiąca używa metafory, aby opisać, że śmierć jest nietrwała. Zamiast być czymś, czego należy się obawiać przez całe życie, jest w rzeczywistości bezsilną istotą, która uwalnia ludzkie dusze, a nie je niszczy.
Sonet 19: On His Blindness Johna Miltona
Ten sonet jest zdecydowanie najbardziej znanym sonetem Miltona. Został napisany jakiś czas po tym, jak poeta stał się niewidomy i miał do czynienia z konsekwencjami tej nowej niepełnosprawności. W czternastu wersach tego sonetu Milton wyraża swoją frustrację z powodu zmian, jakie zaszły w jego życiu i niepewność, jak najlepiej służyć Bogu przez resztę życia. Milton staje w obliczu wyzwania, jakim jest kontynuacja jego dzieł.
Sonnet: To Time by Sylvia Plath
W „To Time”, jednym z najbardziej znanych wierszy Plath, osoba mówiąca omawia przyjścia i odejścia śmierci „w przypadkowym stalowym samochodzie”. Osoba mówiąca opisuje, jak istoty ludzkie odnoszą się do śmierci i jej nieuchronności. A konkretnie, jak „gardzimy ciemnością”. W ostatnich sześciu wersach wiersza wznosi toast za wielkie epoki przeszłości, które już dawno pogrążyły się w śmierci. Podsumowując, stwierdza, że czas jest „wielką maszyną”, która działa, jak więzienie, aby „spuścić… mleko gwiazd”.
Sonnet 14: If Thou Must Love Me Elizabeth Barrett Browning
’If Thou Must Love Me’ podąża za wzorem tradycyjnego sonetu Petrarki i deklaruje intencje osoby mówiącej dotyczące tego, jak ma być kochana. Osoba mówiąca mówi, że nie chce być kochana z żadnego innego powodu niż dla samej miłości. Nie chce, aby jej kochanek kochał ją za jej uśmiech lub sposób, w jaki ich myśli są podobne, ponieważ te rzeczy mogą się z czasem zmienić. Wolałaby nie być kochana, niż stracić miłość w późniejszym życiu.
Ozymandias przez Percy Bysshe Shelley
Ten pamiętny wiersz opisuje zniszczony posąg króla na pustej pustyni. Posąg ma wyryte na sobie potężne przesłanie: „Spójrzcie na moje dzieła, wy Potężni, i rozpaczajcie”. Pomimo tego przesłania, wszystkie wielkie miasta i pomniki, które król zbudował, upadły. Wszystko jest w ruinie. Wiersz został wydany w 1818 roku i opublikowany w tym samym roku w The Examiner of London. Obecnie jest on często antologizowany.