This is guest post by David Fung
Ten years ago, a list of 10 Greatest Asian-American MCs Of All Time would not be possibleだっただろう。 当時は、リストを埋め尽くすほどのラッパーがいなかったのです。 10年の間に、
多くのことが変わりました。 ヒップホップというジャンルが音楽業界のメインステージに躍り出るとともに、アジア系アメリカ人のMCが爆発的に増えた。 インターネット時代の到来により、ラッパーは効果的に自己宣伝ができるようになり、レコード会社から見落とされていたアジア系アーティストにとって、これは非常に重要なことだった。
その結果、アジア系アメリカ人のヒップホップ専門の巨大なオンライン・コミュニティが生まれ、「アジアン・ラップ・シーン」とも呼ばれるようになったのである。 この
アジア系アメリカ人MCの短い歴史の中で、リリックの能力、人柄、深い意味、インパクト、商業的成功、または
特性の組み合わせのためであれ、数人が際立っていた。 このリストを編集し、ランキングする際には、そうした要素をすべて考慮し、できるだけ客観的なランキングになるように心がけました。 しかし、
そもそもアジア系アメリカ人のMCとは何なのでしょうか？ 私の定義では、アジア人であることが彼らのキャリアに一役買っているはずだ。
アジアとのつながりの部分には、民族の説明と、アジア人であることが彼らのアイデンティティにどう関わっているかという背景を説明する短いパラグラフを入れました。 Dumbfoundeadは韓国人で、ロサンゼルスのコリアンタウンで育ちました。 当初、Dumbは「ドープなアジア人ラッパーにはなりたくない、ただ
a dope rapper」というアングルから来たが、成熟して視点を変えた後、今はそのイメージを受け入れ、アジアのヒップホップイベントに参加したり、
韓国でツアーをしたりしていると語った。
23歳のDumbfoundeadはリストの中で最も若いエンシェーである。 その魅力的なスタイルとインターネットの普及により、
努力と向上を続ければ、上に行くチャンスは十分にある。 特にTantrumというアジア系エンシェントとのバトルでは、
当然ながら、ラップ界で最も深いアジアのパンチラインがDumbと行き来している（つまり、このバトルでは、
は、
は、
のようなアジア人エンシェントであることがわかるだろう）。このパンパンのマンダリンアジア人は、
ギャンブルの賃金で檻の中のパンダを扱っていたじゃないか」…「彼はただのトムおじさんじゃない、ウォンおじさんだ」）
最後の言葉です。 Dumbfoundeadの書くものは非常にアンダーグラウンドなサウンドだが、聴きやすく、普遍的なテーマで誰にでもアピールする。
多くのYouTubeフォロワーを持つこの才能あるエンシーの行き着く先は、時間だけが教えてくれるだろう。 Dumbfoundead vs. Tantrum Freestyle Battle
Southstar（元Smilez、サウススター）
Asian Connection(アジアとのつながり)。 ハワイ生まれのサウススターは、中国人とフィリピン人の血を引いている。 当初はアジア人であることを語らなかったが、後にミックステープのトラックで、
JinやFar East Movementとコラボしている。
多くの人がこの件について怒っていることだろう。 なんでだよw サウススターは一言で言えば、ラップがあまり得意ではないのです。 しかし、2002年に彼のグループSmilezと
Southstarは、認定トップ40シングル「Tell Me」を出したが、これはすごい快挙であった。 さらに、当時中学生くらいで
のラップを聴いていた人なら、今でもこの曲が好きなのではないだろうか。 このビデオはMTVやBETで定期的に流され、技術的にはサウススターはメインストリームで
を爆発させた最初の完全アジア系ラッパーというだけでなく、最も再生されたラッパーにもなった。 このクリエイティブな名前のデュオは、驚くなかれ、一発屋に終わってしまったが、その遺産は残っている。 実際、人気絶頂期に彼がアジア人であることを誰も知らなかったという事実がなければ、このリストの上位に
いるかもしれません。
Checkout: 厳密に言えば、サウススターは、商業的に最も成功したアジア系アメリカ人ラッパーと言えるでしょう。 Smilez and Southstar – Tell Me
Bambu (formerly of Native Guns)
Asian Connection: BambuはLAのワッツで育ったフィリピン人です。ソロ活動とNative Gunsのグループ活動の両方で、フィリピンの問題
フィリピン系アメリカ人およびフィリピンの人々に影響を与えることについて話しています
私は数年前にNative Gunsを聞きましたが、彼らの曲を聞いたことがありませんでした。
そして数週間前、バンブーがジオロジックをフィーチャーしたこの曲、
“Slow Down “に出会い、彼のバースを完璧にこなしたのです。 アジア系アメリカ人のラッパーのシングルとしては、今までで最高の出来だと思います。 それを踏まえて、
過去の音源を調べてみたところ、バンブーはこのリストにふさわしいと結論づけました。 バンブーはまた、元ギャングのメンバーで、ストリートの信用を考慮する人たちにとっては
犯罪者でもある（ブロックについてラップするつもりなら、ストリートの信用が役に立つ）
最後に一言：過激なエッジを持って、バンブーはイモータル・テクニックを思い起こさせます。 もし彼の新しい音楽が、これから起こることを示すものであれば、バンブーは間違いなく
ファンベースを拡大する機会を持っているのだ。 バンブー feat. Geo – Slow Down
Roscoe Umali
Asian Connection(アジアとのつながり)。 RoscoeはUCLAを卒業したフィリピン人のL.A.コリアンタウン出身です。 フィリピン人であることは彼のアイデンティティの大きな部分を占め、韓国ではDrunken Tigerというグループで幅広く活動している。
Roscoeはこのリストのラッパーの中で最もコマーシャルなスタイルを持っており、LAのギャングスタ・バウンスの影響が歌詞とプロダクションの両方に見受けられる。 Umali
は堂々とした声で、リリック、プロダクション、ヴァイブスの全体的なブレンドがしっかりしている。 E-40、Talib Kweli、Bobby Valentinoといったビッグネームとのトラック制作や、トップクラスの
プロデューサーとの仕事をこなしながら、自身のレーベルで独立を果たしている（自身のスニーカーも持っている）Roscoeは、かなり長い間、業界のネットワーク作りに余念がなかったようです。 このことは、アジア人ラッパーがビジネスをうまくやることで、メインストリーム産業で
前進できることを示すという意味で、重要である。 ロスコ・ウマリの歌詞とプロダクションは、オールラウンドなパッケージとして巧くまとまっている。
Checkout: ロスコは “ボス “という人格をうまく体現している。 ロスコ・ウマリ feat. E-40 and Bobby Valentino – Live It Up
Geologic aka Prometheus Brown (of Blue Scholars)
Asian Connection: フィリピン人であるジオは、フィリピンの問題をテーマにした様々な楽曲を制作している。 2007年に彼のグループ、ブルー・スカラーズからリリースされた「バヤニ」は、
タガログ語で「人々の英雄」を意味します。
ジオは、シアトル出身のサー・ミックス・ア・ロート以来最も有名なラッパーで、「知的コンシャス・ラップ」-
つまりシアトル/ノースウェストのブーム・バップとも言えるアンダーグラウンド・ラップ・ムーブメントのリーダーである。 ジオはMTVで特集され、モス・デフやトライブ・コールド・クエストとステージを共にし、KRS-Oneやタリブ・クウェリとトラックを組み、
全米でツアーを行っています。 彼の声とフローは独特で、興味深いことに、ブルー・スカラーのファンの大半はアジア系ではないのです。 彼の何がそんなに
素晴らしいのでしょうか？ ブルー・スカラーは成長中のジャンルのリーダーであり、民族や文化の垣根を越えて多様なファン層を持っています。
Final Word:
最後に：ジオロジックが作り出すアンダーグラウンドヒップホップのスタイルは、あなたの好みではないかもしれませんが、肝心なのは、彼がマイクを握るのがうまく、自分の伝統を誇りにしているということです。
さらに、Geoはアジア人が自分のルーツに忠実であり、ラップゲームで自分の道を切り開くことができることを示す完璧な例だ。 Blue Scholars – Joe Metro
apl.de.ap (of The Black Eyed Peas)
Asian Connection(アジア人脈)。 Aplはフィリピン人と黒人のハーフで、フィリピンで生まれ、14歳でアメリカに移住しました。 BEPでは、
タガログ語をフィーチャーした「The Apl Song」と「Bebot」の2曲を手がけている。
一見するとあまりアジア人には見えず、アジア系アメリカ人ラッパーといえば、まず思いつかない人物である。 しかし、
タガログ語で絶大な人気を誇る曲を作り、史上最大のヒップホップアクトの一人であることは、それなりに評価されているのである。 彼が実際に
「ラッパー」なのか、それとも「ヒップホップ・ミュージシャン」なのかについては議論があるかもしれませんが、結局のところ、彼はたくさんの素晴らしいトラックを作ることに貢献してきました。 彼の強みは、多彩な音楽的背景
とキャッチーなフックのコツで、それがBEPのユニークな魅力とアピールにつながっています
最後に一言。 Aplは、ラジオやマルチ・プラチナ・ヒットに一貫したアジアの存在を間違いなくもたらしました – 観客が知っているかどうかにかかわらず。 Black Eyed Peas – Bebot
Far East Movement (Group)
Asian Connection(アジア人脈)です。 L.A.のコリアタウンを拠点とするグループの。 ProhgressとJ-Splifは韓国人、Kev Nishは日本人/中国人、DJ Virmanはフィリピン人です。 プログレはロヨラ大学ロースクール
出身。 そのため、”崖っぷち “と呼ばれることもある。 音楽的には「ヒプトロニカ」や「テクノ・ラップ」という新しいカテゴリーを代表する存在で、「Girls On the Dance Floor」が大ヒットしている。
アンダーグラウンドからの脱却に成功したFMは、メジャーレーベルのインタースコープと契約を結びました。 僕は以前からファンだったのですが、
の音楽性はクラシックなヒップホップ寄りでありながら、FMの作り出すダンスにフォーカスした音楽が好きなんです。 ジオロジック
のように、自分自身のジャンルを作ることのもうひとつの利点は、自分がどう見えるか／聞こえるかという先入観がなく、アジア人だけでなく、あらゆる階層のさまざまな人々にアピールできることです
最後にひとこと。
Checkout: 誰もが踊って楽しめる音楽を作ることで、ファーイースト・ムーヴメントはアジア系アメリカ人ラッパーたちのために、才能と音楽はすべての人種の境界を超えることができるということを、レコード会社
（アジア系アーティストを売り出すのは難しいという）に示すことでさらに目的を達成したのです。 Far East Movement – Girls On The Dance Floor
Chan aka Snacky Chan
Asian Connection(アジア人脈)。 ボストンを拠点に活動する韓国人のChan。 そのため、このような「萌え萌え」現象が起こるのです。 また、”A “は “B “は “C “であり、”C “は “D “である。
「もし彼らがアジア人でなかったら、私はこれを聴くだろうか」というテストに見事に合格し、全作品に感銘を受けました。 チャンが際立っていたのは、「リアル・ヒップホップ」への確固たるこだわりと、
ストリートでありながらスムーズなイーストコースト・サウンドであった。 また、Saigon、GZA、Immortal Techniqueなど、業界の著名人たちとの共同契約も結んでいます。 アジア系以外の
アーティストと多く仕事をしてきたチャンは、良い音楽は他の何よりも優先されると強調しています。 その才能にもかかわらず、チャンはアメリカで人気を得ることができなかった。 その結果、最近、彼は韓国に移住し、アップタウンという主流／商業的なラップ・グループに参加し、アメリカのファンを驚かせ、失望させた。
Checkout: チャンは、ラップ業界の伝統的なルートに行こうとしたが、より環境に優しい海外
を追求することになった才能あるアジア系アメリカ人ラッパーの一例である。 Snacky Chan – Lonely Road
Mountain Brothers (Group)
Asian Connection(アジアン・コネクション)。 Chops、Peril-L、Styles Infiniteの3人からなる中国人MC。 ペンシルベニア州立大学で出会い、フィリーを拠点に活動していた。
バンド名の由来は、中国の「水滸伝」という本に書かれている、山賊の伝説にちなんだものです。
彼らの音楽のサウンドには、明確にアジア的なものはありませんでしたが、有色人種であることは、彼らのアイデンティティの大きな部分を占めていました。 彼らは、アジア系アメリカ人MCが直面する多くの問題に対処した最初の
存在だった。 このリリカルなアンダーグラウンドのトリオは、スプライトやナイキといった企業のラジオやテレビのスポットをいくつか担当した（彼らは当初、
がアジア人であることさえ知らなかった）。 彼らは実際にメジャーレーベルのラフハウス（ザ・フージズを擁する）と契約したが、
アルバムを出す前に関係を断ってしまった。 マウンテン・ブラザーズはアジア人であることに誇りを持っていたが、自分たちの人種に焦点を当てたくなかったので、アジア
市場向けとメインストリーム向けの2種類のマーケティング資料を持っていた。 また、彼らはすべてのビートを自分たちで制作した（チョップスが作ったが、たまたま
グループで最高のラッパーだった）ことも特徴である。 最終的にグループは解散し、チョップスだけが、リル・ウェイン、カニエ、
そしてヤング・ジージーを含む印象的なアーティストたちのためにビートを制作して、まだ業界に残っています
Final Word: その時代の先駆者であるマウンテン・ブラザーズは、アジア人ラッパーという概念すらなかった頃から、ドープなアジア系アメリカ人ラップグループとして活躍していた。
メジャー・レーベルと最初に契約した（そして問題を経験した）ことから、自分たちをどのようにアジア人として世間に見せたいかということまで、彼らの
ストーリーは、彼ら以降の多くのアジア系アメリカ人MCが遭遇する共通の状況を予見していたのである。 山兄弟-銀河
ジン
アジアとのつながり。 ジンは中国人でマイアミ生まれ、ニューヨークを拠点に活動しています。 このリストのMCの中で、Jinのアジアン・コネクションは最も強い。
アジアや中国に関連するトラックを多数制作し、広東語のアルバムも数枚レコーディングしている。 現在、香港を拠点に活動している。
ジンは、アジア系アメリカ人のラッパーとしては、最もよく知られ、書かれ、尊敬され、軽蔑され、愛され、嫌われた存在である。
2001年以来、彼がシーンに登場していることが信じられないほどだ。 ジン以前は、ほとんどの人が
アジア人のラップを見たことがありませんでした（私も含めて）。 もちろん、ナップスターのAZN PRYDEの曲はあったけれど、ジンは本物だった。 メインストリームのラップでアジア人のMCを見たのは
初めてだったんだ。 それはかなり画期的なことですね。 そんなわけで、アジア系アメリカ人のヒップホップ界では、ジンが良い意味でも悪い意味でも、多くのタイトルを獲得するのは当然と言えるかもしれない。 音楽的には、ジンはオフザトップのフリースタイルの才能が素晴らしく、優れたバトラーでもある。 彼の書いたものは、
平凡なものからかなり良いものまであるが、一般的に多くの人が評価するよりも良いものだと言える。 Jinへの愛情は、良い思い出からきている。 フリースタイル
フライデー、アジア人で初めて「入れ知恵」された、真の負け犬としていくつかの大勝負に勝った。 ジンはアジア人
の代表ではなかった、彼は過大評価されたギミックだった、などなど、機会を逃したことで嫌われる。 好きでも嫌いでも、彼についての意見はあるでしょう。
Final Word:
最後に：ジンは、メインストリームに進出した最初で唯一のアジア系アメリカ人ラッパーとして、ゲームを変えました。 良くも悪くも、彼は今でも平均的なラップファンが名前を挙げることのできる唯一のアジア人です。 それは良いことだと思います。
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