Every breath you take (breath analyzer)
Every move you make (motion detector)
Every bond you break (polygraph)
Every step you take (electronic anklet)
Every single day (continuous monitoring)
Every word you speak (bug, wiretaps.net), マイク）
毎晩泊まるたびに（光増幅器）
誓いを破るたびに（音声ストレス分析）
作り笑顔のたびに（脳波分析）
主張するたびに（脳波分析）
I’ll be watching you (video surveillance)
“Every Breath You Take” ですね。 は、スティングが最初の妻フランシス・トメルティと別居した後に書いたものである。 この曲は、誤解を恐れずに言えば、監視技術で広く使われているいくつかの技術の輝かしい組み合わせが含まれていると理解することができる。 この新しい「ソフト」な社会的コントロールは、意図的に、微妙で、目に見えず、ばらばらで、不随意である傾向がある。 戦術的、戦略的な問題を超えて、どのような捜査においても、正義が監視警察のあらゆる努力の主要な目的として優先される。 社会学者でマサチューセッツ工科大学（MIT）名誉教授のゲイリー・T・マルクスは、著書『アンダーカバー』の中で、監視と結びついた「Every Breath You Take」を発見し、洞察に満ちた解釈を提供した人であろう。 アメリカにおける警察の監視 彼は長年、監視の問題に取り組み、監視が良いものでも悪いものでもなく、文脈や態度がそうさせることを説明し、その理由を説明してきました。 彼は、個人情報を収集、分析、伝達、利用する新しい方法の概念的な地図を作ろうとしています。
警察などの制度的行為者の特権化が、社会制御における監視技術の変換とその範囲の拡張に重要な貢献をしたことは明らかである。 CCTVの導入に拍車をかけている政治的条件や、カメラの背後にいる人々の動機や意図を説明しようとする分析的枠組みの開発を促した。 実のところ、監視の性質の変化については、監視の形態が「ケア」「コントロール」、つまり保護のための監視から規律を強制するための行動監視まで、それぞれ異なるスペクトルに沿って位置づけられるという異常事態が発生している。 このことは、監視が本質的に否定的であるという単純な批判を避け、むしろ監視の評価はケースバイケースで行われなければならず、監視の複雑さとそれがしばしばこれら2つの領域（ケアとコントロール）で同時に作用するという現実を認めることが、研究者に求められた大きな問題であった
監視技術は確かに見る者と見られる者の間の社会的にも地理的にも距離を縮めていた。 小型化と遠隔操作により、発見の困難さは増している。 監視装置は、普通の、推定上無害で、発見されにくい何か別のもののように見せかけることができ（一方通行ミラー、消火器に隠されたカメラ、潜入捜査官）、事実上見えないようにすることもできます（マイクロ波送信やコンピューター・ファイルへの電子的盗聴など。 監視装置を実装する際のこの一連の技術は、電流の変化が盗聴の存在を示す手がかりとなる従来の盗聴とは対照的ですが、電線を使用した場合でも、認識できない場合があります。
大衆文化における監視であれば人気を調べるために、警察の「Every Breath You Take」は、大衆文化における監視を研究するという大きく広範囲にわたる傾向の一部に違いないでしょう。 いずれにせよ、文化的実践の一部としての監視を研究するための道は多く存在します。 芸術的介入の創造と研究は、通常の科学者が学問から逸脱することなく想定することが困難な近未来における潜在的な懸念や予期される出来事を、想像力の資源として提供するため、絶対に実り多いものである。 ポピュラーな監視のデモンストレーションは、監視の難問を理解する上で、非常に大きな刺激となるアイデアの蓄積を与えてくれる。 芸術作品やパフォーマンスは、大衆監視のシミュレーションを現実の世界にどのように描写しているのか、個人の視覚化を助けることができる。 文化的な製品は、意識的にせよ無意識にせよ、他者を目撃者や行為者として巻き込む物理的な顕示を示し、社会変革のプロセスにおいて重要な役割を果たすこともできるのである。 ジョージ・オーウェルの『Nineteen Eighty-Four』（邦訳：「19世紀少年」）に描かれた大量監視国家のイメージは、監視がゆるい話題となり、アーティストや小説家、映画制作者たちの創造力を刺激し、監視のスペクトルを様々な選択肢でデザインする中心的なプラットフォームとなりました。 私たちが監視されることを好むと主張するのは異端的で象徴的な響きがあるが、過激に言えば、芸術、パフォーマンス、大衆文化における監視の使用は、私たちが監視される経験から得るものがあまりにも多い、仰々しい世界を示しているのだ。 ジョン・マクグラスの著書『Loving Big Brother: パフォーマンス、プライバシー、監視空間）は、ポピュラー文化における監視の主題を研究するもう一つの模範的な事例と言えるかもしれない。この本は、人々が監視システムをどのように利用し理解するか、テレビ番組や映画が文化的想像力にどのように貢献しているかを問い直している。 この分野では、このような意味での文化的実践を把握し、より広範な政治経済との関連で理論化する作業が急速に進んでいます。 このような方向で行われている研究としては、一般的なインタラクティブ・メディア、ソーシャル・ネットワーキング、ゲーム、携帯電話、テレビに関する研究がある。
一人ひとりが創造的行為者であり、創造性の生産に携わり、絶えず文化知識を利用し再生していることは明らかである。 実のところ、日常生活の大部分は、知らず知らずのうちに一連の予定外の出来事で埋め尽くされており、日常生活は、意識的な認識や意図のレベルよりも低い、人間の相互作用のミクロなレベルでこれらの招かれざる事態が発生することによって常に損なわれているのである。 社会がよりドシロウト化し、自己監視化し、より工学的になるにつれ、技術システムは明らかに文化的実践に不可欠であり、現代の神話や儀式の重要な構成要素となっている。 他のテクノロジーと同様に、監視システムは文化の交渉力のある構成要素となり、メディア、アート、その他のものを含む文化の膨大な象徴的貯蔵庫を利用することで意味を付加する。
ソーシャルネットワークの利用可能性と拡大により、自動顔認識システムは、Facebook、iPhoto、Picasa、その他の多くのアプリケーションのユーザーに、コンタクトや友達リストのリストに従って、名前と顔を結びつけるようこれらのプログラムを訓練してデジタル写真ライブラリ内の人々を識別できるよう促す。 この例は、産業界や政府組織の利益のために、自発的または無意識にこれらの個人データを生成するボランティアとして、ユーザーを搾取に参加させるメカニズムとして機能するかもしれません。
人々が騙されていると推定する立場から始めるのは不明瞭で、彼らは単に知的科学者のように状況を明確に理解していないだけかもしれません。 メディアの言説に注目し、公共の知識や議論における監視の役割を調査することで、メディアはモラルパニックを引き起こし、テロや国家安全保障に関して十分に文書化され、頻繁に議論されてきた公共の脅威に関する誤解を招く情報を流通させてきたことが長い間認識されてきた。 メディアにおける監視の検討において、概念的なカテゴリーを拡張し、言説のエンジンを真剣にとらえることが、監視に関する意味づけの実践を推進する。 メディアにおける監視の解釈と実証に欠けているのは、言明的な次元である。 発音の不在は、監視の不当な扱いと周縁化の結果であると理解するのが妥当であろう。 言語的要素の重要性という点では、監視の発音的次元は常にローカルな文脈で把握されなければならず、それは研究者に文化的、地理的、その他の差異に立ち向かう動機を与え、監視の役割の大雑把さに対して疑念と疑問を抱かせるものでなければならない。 おそらく大衆監視社会を持つ可能性を考慮すると、それを特異なもの、あるいは一枚岩として見ることを強いられる。
大衆文化における監視の見通しは、他方で、ありふれた意味を形作る構築と象徴的相互関係への道を開き、道は強力な真実が思想と政策を構築するものとして作動する。 監視をテーマにした映画、小説、写真、演劇、何らかのインスタレーション、そして歌との相互作用は、一部のアーティストが監視の研究に明確に踏み込んでいることを示しています。 このような傾向は、監視空間という概念を発展させ、公共と私的の間のどこかで、監視の複雑さを理解し始める場となるのです
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