Se ti infesta, ti dà i brividi, o ti spaventa, lo troverai al Forever Halloween, dove è venerdì 13, la notte del diavolo, e All Hallow’s Eve 365 giorni all’anno. Sì, siamo proprio dei bastardi malati.
Manca poco meno di una settimana ad Halloween. Siamo già esausti per l’overdose di film di paura, per le ciotole di dolcetti da mordere e per aver detto ad anime sfortunate che il loro costume da Joker è ancora un grande cliché. Anche la canzone “Monster Mash” al negozio di alimentari non aiuta, specialmente il ciclo di suoni spaventosi – sai, le urla gutturali, le risate maniacali o i lupi ululanti.
Ecco perché abbiamo deciso di scuotere le cose e provare davvero a spaventarci rivolgendoci a una cosa che conosciamo: la musica. Piuttosto che buttare tutte le canzoni più spaventose in un calderone e sperare nella magia, abbiamo optato per concentrarci su singoli generi. Dato che abbiamo già raccolto le nostre più spaventose canzoni pop, rock e d’amore, aveva senso raffreddare le nostre spine dorsali con un nuovo ritmo.
Assemblato davanti a voi è una lista da incubo di canzoni hip-hop che potrebbero far soffocare Michael Myers con le caramelle e persino dare incubi a Freddy Krueger. Non per i deboli di cuore, date un ascolto a questa compilation a vostro piacimento e trasportatevi nella mente tormentata di Christopher Wallace o sentite l’assalto frontale delle strumentali ultraterrene dei Death Grips.
Se sopravvivi, commenta qui sotto…
Wu-Tang Clan – “Method Man”
Una delle tracce più dure dell’album di debutto del Wu-Tang Clan, “Method Man” inizia in un luogo oscuro, con il rapper titolare e il compagno di Clan Raekwon the Chef che si scambiano racconti di torture, alzando la posta in gioco ad ogni replica. Raekwon è capace di tenere testa alla minaccia, ma Method Man si assicura un posto nei nostri incubi con linee come “Ti cucirò il buco del culo, e continuerò a nutrirti, e nutrirti, e nutrirti”. Queste sono il tipo di cose che cementano il versatile rapper come un maestro dell’intimidazione, che è un’impresa piuttosto impressionante per qualcuno che nomina tre diverse marche di burro d’arachidi solo poche battute dopo.
Più spaventoso di? Gli inevitabili cinque nuovi capitoli di The Human Centipede. La mente contorta di Meth produce alcune immagini veramente terrificanti che potrebbero facilmente fargli guadagnare un lavoro come scrittore di torture porn per film horror straight-to-Netflix.
-Pat Levy
Necro – “Circle of Tyrants”
Nel mondo del death rap, pochi si avvicinano allo stregone psicotico conosciuto solo come Necro. Per anni, Necro ha predicato i benefici del sesso, della droga e della violenza. Sempre veloce a dirti chi è il tuo paparino, non mancano certo smembramenti, distruzioni o insulti alla tua mamma in “Circle of Tyrants”. Necro si paragona a uno zombie che banchetta con budella insanguinate, aggiungendo il cannibalismo alla sua vasta storia di brutalità. Insieme ai suoi compagni dell’horrorcore, Mr. Hyde, Goretex, Ill Bill e Captain Carnage, la banda di degenerati filano una storia di suicidio, omicidio, e quello che può essere descritto solo come un totale disprezzo per l’igiene personale.
Più spaventoso di? Essere un bambino e perdere tua madre in un negozio e pensare di averla trovata solo per avere una strana signora che si gira e ti guarda come se fossi una specie di mostro con i denti da coniglio.
-Tahm Orr
Geto Boys – “My Mind Playing Tricks on Me”
Indubbiamente una delle migliori canzoni hip-hop di tutti i tempi, “Mind Playing Tricks on Me” è un tipo diverso di paura. Non è spaventoso come un mostro sotto il letto; è più psicologico, si concentra sulla malattia mentale persistente e sulla paranoia. Usando un campione di Isaac Hayes, i Geto Boys – Scarface, Willie D, e Bushwick Bill – si scambiano versi che documentano ogni stato di declino mentale. È una traccia profondamente personale ma incredibilmente inquietante, specialmente nel verso iniziale di Scarface: “Vedi, ogni volta che i miei occhi si chiudono comincio a sudare, e il sangue comincia a uscirmi dal naso”. Più avanti nel brano, Bushwick Bill menziona persino Halloween: “Quest’anno Halloween è caduto in un weekend/ Io e i Geto Boys stiamo facendo “dolcetto o scherzetto”
Più spaventoso di? Una sbronza di quattro giorni su Netflix, troppo facile perdere il contatto con la realtà.
-Josh Terry
The Notorious B.I.G. – “Suicidal Thoughts”
“Suicidal Thoughts” è una delle canzoni più cupe di un catalogo interrotto da un omicidio prematuro. La canzone cattura una telefonata notturna con Puffy Daddy, mentre Biggie ricorda le sue malefatte passate e discute il suicidio. Su una produzione sterile, con poco più di una batteria di base dietro di lui, il defunto rapper inizia la traccia con una delle rime di apertura più micidiali, senza giochi di parole: “Quando morirò, cazzo, voglio andare all’inferno/ Perché sono un pezzo di merda, non è difficile dirlo, cazzo”. L’esplorazione della mente di un uomo sull’orlo della sua fine è agghiacciante e apre il pubblico a un lato di Biggie che non avevano visto prima, un lato che potrebbe spaventarlo con i suoi veri sentimenti.
Più spaventoso di? Quella scena in Ricomincio da capo, quando Bill Murray continua a cercare di uccidersi per sfuggire al loop in cui è intrappolato, solo per ritrovarsi di nuovo nello stesso letto e colazione.
-Pat Levy
Death Grips – “Guillotine”
Exmilitary, l’album di debutto dei Death Grips del 2011, era pieno zeppo di aggressività cruda e potente. La seconda canzone dell’album, “Guillotine”, ha un impatto così forte che è fottutamente terrificante. La consegna viscerale e gutturale di MC Ride è spaventosamente in faccia, specialmente con la produzione ultraterrena di Zach Hill che martella in sottofondo. Entra in un territorio più oscuro quando MC Ride parla di cadaveri decapitati: “La testa di un trucco in un secchio, il corpo di un trucco in un sacco/ E gettato nel fuoco come un cazzo, devo bruciarlo prima che vada a male”. Con il recente afflusso di notizie sui Death Grips, il gruppo non è nuovo allo shock.
Più spaventoso di? Avere la tua band preferita che non si presenta ad un concerto.
-Josh Terry
Lil Herb – “4 Minutes of Hell”
A differenza di altre canzoni qui, spettrale non funziona come descrittore; l’alfa “4 Minutes of Hell” è inquietante, piuttosto, perché ospita il più credibile racconto di omicidio che abbiamo sentito dall’attuale regno street-rap di Chicago. In effetti, deve essere una delle sue uniche storie di omicidio sfumate – Keef, Reese, Durk e altri non sembrano mai sfumare i loro aneddoti più di “Colpiscilo con il Cobra, ora quel ragazzo è crollato”, cose così. Rappato su un beat minimalista, Lil Herb è a dir poco sconcertante nella sua capacità di raccontare una storia così terribile con un flusso così naturale. Difficilmente suona come un colpo sparato, ma liricamente questa traccia può sparare a chiunque.
Più spaventoso di? La maggior parte delle cose. Si spera che siate tutti consapevoli di quanto sia veramente brutale la situazione a Chicago e che non molto di quello che viene detto in questa canzone è fuori dal regno della possibilità che le cose accadano. La violenza delle gang non è una questione da ridere, a meno che tu non sia Chief Keef, nel qual caso sei un idiota/poster boy per il movimento.
-Mike Madden
TLC featuring Andre 3000 – “Sumthin’ Wicked This Way Comes”
La traccia di chiusura del classico del 1995 CrazySexyCool delle TLC copre un sacco di argomenti – diritti civili, violenza delle gang, gelosia e altro – e tuttavia non è il testo, ma la produzione che guadagna l’omaggio a Ray Bradbury/Macbeth del titolo. Organized Noize ha sempre avuto un modo di aggiungere un ulteriore velo di oscurità alle meditazioni sul travaglio socioeconomico, in particolare su “Toilet Tisha” degli Outkast.
C’è qualcosa nella chitarra nodosa, nel basso P-funk, e nella batteria a forma di drago che suona assolutamente inquietante, il tutto mentre riesce ancora a fare groove. Su “Wicked”, il tono preoccupato di T-Boz, Chili e un Andre 3000 con la faccia da bambino ci fa chiedere se le cose saranno davvero così divertenti e a posto come nel resto dell’album, anche se Left Eye rimane sfiduciata nel suo rap finale. Ricordate, lei è quella che ha subito il destino peggiore di tutti.
Più spaventoso di? Qualsiasi cosa che Bradbury abbia mai messo su carta.
-Dan Caffrey
Project Pat – “Out There”
Che si tratti di picchiare i nemici sanguinanti, di interpretare uno spietato boss mafioso nel film cult Choices, o di riporre pietre nei suoi calzini mentre volano punte cave, Big Pat è giù per la sua corona come il vero re di North Memphis. È un uomo grande e astuto che non ha tempo per il gioco sciocco o la modesta censura. E “Out There” – il pezzo forte del suo album di debutto del 1999, Ghetty Green – dimostra che il rapper capisce che il prezioso spazio all’interno del bagagliaio di un’auto è più adatto a vittime rapite che a strani pezzi di merce rubata.
Per dare alla canzone il suo minimalismo inquietante e i toni inquietanti, Pat ha arruolato le abilità oscuramente ipnotiche del suo energico fratellino, Juicy J, e lo straordinario mix master DJ Paul. Le due menti aiutano a spingere i complicati schemi di rime interne di Pat e la cadenza del sud, entrambi i quali rafforzano l’idea che Pat non è un uomo con cui scherzare: “A game-spitter, I’m also a wig-splitter/ Yo’ ass getta, shot up by the nine milla/ Your cap I drilla, when fuckin’ with a real nigga/ The chrome trigga’ should regulate a punk quicker/ The bullet hit ya’, I’m zoned off that brown liquor.”
Scarier than? Il tema originale di Venerdì 13, che fa anche un’apparizione in “Ballers” dei Project Pat.
-Dan Pfleegor
Gravediggaz – “Diary of a Madman”
Gravediggaz divenne silenziosamente uno dei gruppi più influenti nel canone Horror Core. Composto da Prince Paul (The Undertaker), Frukwan (The Gatekeeper), Too Poetic (The Grym Reaper), e RZA (The Rzarector), le canzoni spassosamente abrasive, ossessionanti e inquietanti del gruppo portarono la produzione di RZA, già umida e poco illuminata, a nuovi terrificanti livelli – essenzialmente audioplay di film horror scritti da rapper. Ma nessuna canzone nell’opera del gruppo riesce a trasmettere il concetto così bene come “Diary of a Madman” dal debutto dei Diggaz nel 1994, 6 Feet Deep.
La scena: Una madre in lacrime implora un giudice (“Hanno ucciso il mio bambino!”) mentre quattro imputati attendono il processo per un brutale omicidio, per il quale si appelleranno all’infermità mentale. I quattro imputati (interpretati rispettivamente da ogni membro dei Gravediggaz) successivamente espongono il loro caso che sono posseduti da spiriti maligni, descrivendo a lungo gli orrori nelle loro menti. È così disgustoso e drammatico che è quasi esilarante. Ciononostante, sentire una donna urlare per la vita di suo figlio in mezzo al martelletto che batte è quanto di più inquietante possa esserci in un disco hip-hop.
Più spaventoso di? Solo le tue palle su un cassettone.
-Drew Litowitz
Cage – “Agent Orange”
“People said his brain was infected by devils”, il campione di Shogun Assassin infesta il brillante tema di Wendy Carlos di Arancia Meccanica di Stanley Kubrick. È una linea appropriata e una colonna sonora scelta, dato che Chris Palko, alias Cage, ha una delle storie più contorte di uso di droghe, sia illegali che prescritte. Da adolescente, fu mandato all’ospedale psichiatrico di Stony Lodge su richiesta della madre per quello che doveva essere un soggiorno di due settimane – finì per diventare 16 mesi. All’interno, fu coinvolto in un piccolo gruppo di prova per la fluoxetina, un Prozac comunemente usato, ma la diagnosi fu sbagliata e portò a molteplici tentativi di suicidio.
Non fu prima di essere rilasciato che adottò il nome “Alex”, per gentile concessione del personaggio di Malcolm McDowell Alex DeLarge, e iniziò a rappare. “Agent Orange”, una delle 18 tracce del suo debutto del 2002, Movies for the Blind, sembra la sua oscura e contorta sigla. In essa, descrive la sua furia omicida influenzata dalla droga (“Conosco una banda di diavoli nella mia testa che mi costringono a camminare/ Con la morte in tasca per i curiosi”) e insiste sul fatto che la comprensione potrebbe portare alla psicosi (“Prova a smontare qualche percezione di Agent Orange/ Cattura un danno al lobo frontale e non gestisce la correzione”). La mente è una cosa pericolosa.
Più spaventoso di? Qualsiasi cosa Ken Kesey abbia mai scritto.
-Michael Roffman
B L A C K I E – “Knives, Inc.”
La B L A C K I E di Houston (tutto maiuscolo tutti spazi) ha fatto musica hip-hop e noise blasfema da oltre un decennio. La musica di Michael LaCour esplode con la furia schizofrenica di un uomo a pezzi, ed è per questo che è difficile scegliere una sola delle sue tracce, perché sono tutte piuttosto terrificanti. Eppure, non si può negare il pezzo forte “Knives, Inc.” da Wilderness of North America del 2008. È un racconto dissociante di una relazione andata male, circondato da una produzione desolata che cresce in un muro di suono distorto che farebbe tremare persino Kevin Shields. Questa è una musica così tetra che se tua madre ti vedesse suonare da solo in una stanza buia, correrebbe sicuramente a prendere il rosario – o il più grande terapista del tuo quartiere.
Più spaventoso di? Cinque minuti in una piccola stanza con GG Allin. B L A C K I E non scherza e questo si estende al suo spettacolo dal vivo, che per esperienza personale può includere un assolo di sassofono discordante (vedi “Cry, Pig!”) che si trasforma in urla strazianti nel microfono del sax. Ancora più spaventoso se si considera che B L A C K I E vive in una realtà in cui molti non si rendono conto che Death Grips è la nascita del suo Anticristo.
-Kevin McMahon
Immortal Technique – “Dance with the Devil”
Attivista, politologo e commentatore sociale senza esclusione di colpi sono descrizioni precise di Immortal Technique, nato in Perù. Sia che stia delineando il diagramma di flusso dello sfruttamento delle narco del terzo mondo o paragonando Condoleeza Rice a Sally Hemings, Technique non mette mai in ordine la dura natura della vita. Questo stile schietto rende la sua traccia più d’impatto – “Dance with the Devil” – un ascolto impegnativo che mostra la discesa di un nuovo iniziato della gang nel vizio, che alla fine porta al caos sessuale, all’omicidio e alla vergogna eterna.
A insaputa della recluta condannata, l’obiettivo finale della sua iniziazione ultra-violenta è la sua stessa madre, che muore malconcia e distrutta poco dopo, spingendo il suicidio immediato. Gli ascoltatori, insieme alla banda che ha organizzato questa tragedia, sono lasciati a danzare nella pallida luce della luna con i diavoli che li perseguiteranno a lungo dopo che questa traccia parzialmente nascosta raggiunge finalmente la sua amara fine.
Più spaventoso di? Re Edipo che fa colazione a letto per la festa della mamma.
-Dan Pfleegor
Kendrick Lamar – “u”
Molto di To Pimp a Butterfly si concentra sulla tensione tra il successo di Kendrick Lamar e il suo voler rimanere legato alla comunità di Compton da cui proviene. A volte, questa dualità diventa catartica. Con “u”, però, diventa assolutamente terrificante. Rintanato in una stanza d’albergo, Lamar si trova intrappolato nel suo inferno privato, volendo disperatamente usare la sua fama e i suoi doni per il bene, ma impotente a fermare la voce demoniaca nella sua testa che lo chiama ipocrita. Come può predicare a milioni di persone quando non è nemmeno riuscito ad essere un buon mentore per sua sorella? Come può parlare di compassione nera diffusa quando non è riuscito a trovare il tempo di visitare una persona cara morente in ospedale?
Quando l’arrangiamento free-jazz aumenta l’ansia, i dilemmi morali diventano più personali, e quindi, più specifici. Per molte persone, è questo tipo di dolore psichico che è più terrificante di qualsiasi assassino o mostro. E per coloro che amano una creatura grottesca al centro del loro orrore, il lato più oscuro della psiche di Lamar prende completamente il sopravvento nella seconda metà di “u”. Gutturale, maligno e costantemente ansimante, il suo personale Mr. Hyde potrebbe facilmente tenere testa a Freddy, Jason e tutti gli altri. In effetti, è molto più spaventoso di qualsiasi di quegli spauracchi. La vita reale lo è sempre.
Più spaventoso di? Di tutto. In poche parole, non c’è niente di più terrificante della psiche umana.
-Dan Caffrey