Alcune specialità legali sono estremamente specifiche. Gli avvocati in genere discutono i casi in tribunale e negoziano accordi per i loro clienti o per lo stato, mentre gli avvocati fiscali aiutano i loro clienti a risolvere questioni fiscali statali e nazionali. Gli avvocati dello spettacolo, tuttavia, spesso godono di varie responsabilità.
Scrivendo per l’American Bar Association, Kirk T. Schroder ha notato, “Nessun corpo di giurisprudenza di per sé costituisce ‘diritto dello spettacolo’. Secondo Schroder, gli avvocati dello spettacolo possono proteggere i diritti di proprietà intellettuale dei loro clienti, rappresentarli in tribunale nelle controversie, negoziare contratti, mostrare loro come massimizzare i guadagni e aiutarli a gestire le loro tasse, tra gli altri compiti.
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Che cosa fa un avvocato dello spettacolo?
Dopo aver conseguito il Master of Laws (LL.M.), si può seguire uno dei molti percorsi di carriera. Se scegli di diventare un avvocato dello spettacolo, puoi avere diverse responsabilità come riportato da Schroder:
- Facilitare le negoziazioni: Gli agenti dei talenti e gli avvocati dello spettacolo spesso lavorano insieme per conto dei loro clienti. Si assicurano le liberatorie dei talenti, consigliano i loro clienti su lavori e contratti, e negoziano gli accordi sulle tariffe.
- Collegare i clienti con altri fornitori di servizi: Un avvocato dello spettacolo può fungere da collegamento tra il talento e altri professionisti, da agenti e preparatori fiscali a reti e locali.
- Proteggere la proprietà intellettuale: Quando gli avvocati dello spettacolo rappresentano professionisti creativi, possono difendere i diritti dei loro clienti alla proprietà intellettuale, come i testi delle canzoni per i cantanti o le routine per i comici.
- Supervisionare l’appartenenza a sindacati e corporazioni: Un avvocato dello spettacolo può aiutare i clienti a unirsi a sindacati, gilde e altre associazioni professionali. Questi avvocati possono anche lavorare per le organizzazioni professionali per organizzare programmi e verificare i potenziali membri.
Chi rappresentano gli avvocati dello spettacolo?
Una volta comprese le vostre responsabilità di lavoro come avvocato dello spettacolo, è necessario decidere quali clienti rappresentare. Gli avvocati dello spettacolo possono lavorare con molti tipi di talento nelle seguenti industrie:
- Film e televisione
- Musica
- Comicità
- Stampa e media elettronici
I professionisti creativi spesso assumono avvocati dello spettacolo per scopi specifici. Per esempio, Schroder elenca diverse situazioni che possono richiedere a un professionista creativo di assumere un avvocato dello spettacolo:
- Negoziare o rinegoziare i contratti
- Ricercare la giurisprudenza pertinente
- Determinare chi possiede parti di proprietà intellettuale collaborativa
- Iniziare azioni legali contro persone che hanno rubato la proprietà intellettuale o violato i contratti
- Aiutare i clienti ad assicurarsi i diritti di distribuzione per le proprietà creative
Dove lavorano gli avvocati dello spettacolo?
Nel suo articolo per l’American Bar Association, Schroder ha menzionato che New York City, New York, e Los Angeles, California, spesso attraggono il maggior numero di professionisti dell’industria dell’intrattenimento e possono offrire la migliore base per un avvocato dello spettacolo nella pratica privata. Tuttavia, non si deve necessariamente vivere sulla East o West Coast per lavorare in questo campo.
In effetti, molti studios dell’industria cinematografica hanno iniziato a lasciare Hollywood e il resto della California del Sud a causa dei costi crescenti, secondo Rory Carroll e Robina Gibb del The Guardian. Carroll e Gibb hanno riferito che gli studios hanno impostato alcuni dei più famosi spettacoli televisivi negli Stati Uniti al di fuori della California e di New York, comprese le città del New Mexico e del North Carolina.
Inoltre, non è necessario vivere in una specifica città o stato per diventare un avvocato dello spettacolo. Se hai già una laurea in legge e hai acquisito una certa esperienza lavorativa nel campo legale, puoi perseguire il tuo Master of Laws per avanzare le tue prospettive di carriera. Se si combina questa laurea con un certificato di diritto dello spettacolo e dell’industria, si può godere di un potenziale vantaggio nell’industria dello spettacolo.
Quali sfide affrontano gli avvocati dello spettacolo?
In un articolo per Above The Law, Frank H. Wu ha offerto intuizioni sul diritto del lavoro che ha raccolto da interviste con neolaureati in legge che hanno lavorato al Century City. Secondo Wu, i suoi intervistati hanno concordato che il networking rimane fondamentale per gli avvocati dello spettacolo in tutte le fasi della loro carriera.
Gli avvocati dello spettacolo possono avere bisogno di collegamenti in settori come la musica e il cinema in modo che possano garantire i migliori contratti per i loro clienti. Altri tipi di avvocati possono concentrarsi sul marketing ai potenziali clienti. Anche se Wu ha riconosciuto che gli avvocati dello spettacolo hanno bisogno di competenze di marketing, ha anche dichiarato che gli avvocati nell’industria dello spettacolo devono lavorare con professionisti diversi dai loro clienti.
Inoltre, Wu ha sottolineato che l’industria dello spettacolo sperimenta più alti e bassi di altre industrie. Quando il lavoro diventa scarso per i loro clienti, gli avvocati dello spettacolo devono trovare il modo di compensare – sia per loro stessi che per i loro clienti. Di conseguenza, gli intervistati di Wu hanno sottolineato che hanno dovuto sviluppare eccellenti capacità di sviluppo degli affari.
Come si diventa un avvocato dello spettacolo?
Se stai considerando un percorso di carriera nel diritto dello spettacolo, la University of Southern California (USC) Gould School of Law offre un programma di laurea LL.M. Online. Non è necessario prendere il LSAT per ottenere l’ammissione al programma; tuttavia, è necessario prima una laurea in legge per essere ammissibili per la considerazione.
Un programma di laurea LL.M. Online può offrire preziose opportunità di networking e di formazione specifica del settore. Un programma con certificazione Entertainment and Industry richiede circa due anni per completare e copre diversi aspetti della legge che si applicano all’industria dello spettacolo, dalle corporazioni e organizzazioni professionali alle entità di intrattenimento e organizzazioni di diritti di proprietà intellettuale come BMI.
Il programma di laurea della University of Southern California Online Master of Laws (LL.M.) include sia il lavoro accademico che pratico che può aiutarti a iniziare la tua carriera di diritto dello spettacolo con maggiore preparazione. Un programma di laurea LL.M. spesso copre anche questioni legali specifiche che si possono incontrare nella vostra carriera, come quelle sul diritto dei marchi e dei regolamenti governativi.
Se avete i prerequisiti necessari, si potrebbe scoprire che un programma di laurea LL.M. online può offrire la preparazione educativa necessaria per iniziare una carriera di successo nel settore dello spettacolo.
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