Minden idők 8 legjobb Superman-képregénye

Superman az első igazi szuperhős, az egyik legerősebb és legjövedelmezőbb szórakoztató műfaj zászlóvivője. Alkotói, Jerry Siegel és Joe Shuster megalkották a műfaj szabályait, beleértve a titkos személyazonosságokat, köpenyeket, szerelmi szálakat és szupergonoszokat, és 1938 óta mindenki, aki szuperhős-történeteken dolgozik, kénytelen volt számolni ezzel az örökséggel, és eldönteni, hogyan fogadják el vagy ássák alá.

A példaképnek lenni vegyes áldás. Supermant rendszeresen elutasítják éppen az általa megtestesített tulajdonságok miatt. Túl jó, túl erős vagy túl hősies. Ahol először inspirálta az embereket, hogy elhiggyék, hogy egy ember tud repülni, ma a karakterre adott reakciók inkább blasztikusak.

Mégis talán nincs még egy olyan karakter, amely ennyi csodálatot és csodálatot váltott ki mind a képregényrajongókból, mind az alkotókból, és ezeket az érzelmeket csodálatosan olyan történetekbe sűrítették, amelyek megmutatják, hogy a Kripton utolsó fia miért érdemli meg a helyét a DC Comics és minden szuperhős történetének panteonjában. Ezek a képregények Superman erejét inkább történetmesélési lehetőségként, mintsem akadályként kezelik, és legtöbbször az Acélember gyengeségeit is feltárják, amelyeknek semmi közük a kriptonithoz.

Ezek a képregények közül sokban további szuperhősök is szerepelnek, ami azt bizonyítja, hogy Supermant gyakran a másokra gyakorolt hatása határozza meg. Feltárják a származását, a legnagyobb szövetségeseivel és ellenségeivel való kapcsolatát, sőt még a halálát is. Lehet, hogy megszerettetik veled Supermant, de ha elolvasod őket, jobban megérted a karaktert és mindazt, amit képvisel.

All-Star Superman

2005-2008
By Grant Morrison and Frank Quitely

Ez a lista nem rangsor szerint, hanem ábécé szerint van elrendezve, de akárhogy is, az All-Star Superman az első helyen állna. A történet a lényegét desztillálja annak, ami Supermant olyan csodálatos hőssé teszi, azáltal, hogy elképzeli, hogyan tölti utolsó napjait a Földön, miután Lex Luthor összeesküvése megnöveli a hatalmát, de egyben azt is, hogy már csak egy éve van hátra.

Ez egy teljesen gonzós történet, amelyben időutazók flörtölnek Lois Lane-nel, Luthor gót unokahúga segít neki egy utolsó nagy tervben, és egy érző gonosz csillag. A nagy fenyegetések abszurditása, amelyekkel Superman szembesül, lehetőséget ad neki, hogy megmutassa képességeinek teljes skáláját, miközben azt is megmutatja, hogy a legnagyobb erőssége az együttérzése. A sorozat leghíresebb paneljének középpontjában az áll, amikor Superman időt szakít arra, hogy segítsen egy öngyilkos hajlamú lányon, de nem úgy, hogy lerepíti a párkányról, hanem úgy, hogy mellé áll, és felajánl néhány vigasztaló szót, ami mindent megváltoztat.

Supermanben mindig is volt egy kis isteni lehelet, aki egyfajta őrangyallá válik Metropolis, barátai és családja számára. Quitely lágy érintése a szögekkel és a színekkel boldogító megjelenést kölcsönöz a karakternek, és Morrison történetével kombinálva megszilárdítja a Holnap emberét, mint egy jóindulatú istent, aki örökre megváltoztat mindenkit, aki igazán ismeri őt. Tökéletes desztillációja annak az áhítatnak, amit a rajongók éreznek, amikor olvassák vagy látják a karaktert jól megcsinálva.

Kingdom Come

1996
Mark Waid és Alex Ross

Morrison az All-Star Supermanben utalt a szuperhősök mint istenségre, de az ötletet teljes egészében bemutatja a Kingdom Come, egy apokaliptikus történet, amelyben az Igazság Ligájának újra össze kell fognia, hogy megállítsa a könyörtelen szuperhősök új fajtáját. Bár a történetben Batman, Wonder Woman, Zöld Lámpás és egy sor más DC-főszereplő is feltűnik, Superman a vitathatatlan sztár, aki évekkel a történet felbujtó eseményei előtt arra készteti a többieket, hogy visszavonuljanak a világból – majd arra inspirálja őket, hogy véget vessenek száműzetésüknek.

A Kingdom Come Supermant azzal juttatja mélypontra, hogy megöli Lois Lane-t és a Daily Planet többi munkatársát, Kansast pedig radioaktív pusztasággá változtatja. Ez egy kísérteties történet, amelyet még hátborzongatóbbá tesz Alex Ross festői művészeti stílusa, amely kihangsúlyozza öregedő hőseinek minden ráncát és ősz hajszálát, ahogy küzdenek az értelem és a remény megtalálásáért.

Ez egy olyan történet, amely a bevándorlásellenes “hőseivel”, a fasizmus kritikájával, valamint az egység és a megbékélés erejének hangsúlyozásával a büntető igazságszolgáltatás helyett csak még aktuálisabbá vált az idő múlásával. Ez egyúttal vádirat az alkalmi erőszak és pusztítás ellen, amely oly sok modern szuperhős médiát ural, és emlékeztet arra, hogy a visszafogottság és a megbocsátás lehet a legnagyobb erőfitogtatás.

Vörös fiú

2003
By Mark Millar, Dave Johnson, Andrew Robinson, Walden Wong, and Kilian Plunkett

Már rengeteg történet született arról, mi történne, ha Superman gonosz lenne, de a Vörös fiú a meghatározó. Mark Millar limitált sorozatában egy rakéta, amely egy csecsemőt szállít, akiből a világ legerősebb embere lesz, 1938-ban landol a Földön – de nem a kansasi Smallville-ben, hanem Ukrajnában. Superman a Szovjetunió bajnokaként tűnik fel, megváltoztatva a hidegháború és az egész DC-univerzum menetét.

A Marvel 1602-hez vagy a Flashpointhoz hasonlóan a Vörös fiú alternatív univerzuma is arra szolgál, hogy más kulcsfontosságú karakterek, köztük Batman és a Zöld lámpás Hal Jordan fantasztikus új fordulatot vegyenek, Millar újragondolja saját eredetüket és a hősiességhez való hozzáállásukat. A legfényesebben azonban Superman ősellensége, Lex Luthor ragyoghat, aki a kommunista idegen elpusztítására irányuló amerikai erőfeszítések vezetője.

Mind Luthor, mind Superman a karakterek szokásos hatalmi szintjének abszolút csúcsán van, ami segít egy évtizedes geopolitikai harcot két férfi akarat és ész harcává forralni. A konfliktus kulcsa azonban az, hogy Millar megérti, hogy mindketten azt hiszik, hogy ők a saját történetük hősei, és hogy mindketten úgy gondolják, hogy ők rendelkeznek a legnagyobb képességgel arra, hogy az emberiséget egy jobb jövő felé vezessék.

Secret Identity

2004
By Kurt Busiek and Stuart Immonen

Ez a történet Clark Kentről szól, de nem arról, amire gondolsz. A limitált példányszámú sorozat egy határozottan meta lencsét használ, hogy megvizsgálja a Superman előtt álló és vele kapcsolatos nagy kérdéseket. Egy kansasi fiút követ, akinek szülei szerencsétlen humorérzékkel bántak a névválasztással, de aki felfedezi, hogy valójában a világ leghíresebb képregényhősének képességeivel rendelkezik.

A történet nevéhez hűen Kurt Busiek író nagyrészt a titkos identitás fenntartásának választásával járó dilemmákra fordítja figyelmét, kezdve Clarkkal, aki elszigetelt, magányos kamaszként arról álmodozik, hogy az iskolai kötekedők és a titkos szerelme másképp tekintenének rá, ha tudnák, mire képes. Ami kezdetben kicsit olyan érzés, mintha egy Pókember-történet lenne, más szemszögből elmesélve, tovább fejlődik magával Clarkkal együtt, azt vizsgálva, hogy egy ilyen nagy titokkal és ekkora hatalommal rendelkező karakter hogyan viszonyulna a szerelméhez, az amerikai kormányhoz és a gyerekeihez.

A képregényt retró panelek tarkítják, amelyeken Superman a bűnözés ellen harcol, repül a szuperképességű gyerekeivel, macskájával és kutyájával, és Lois Lane fedezi fel, ami egy szórakoztató visszautalás és elismerése annak a munkának, amit Busiek és az ő Clark Kentje is élesen lát, amikor ugyanazokkal a kihívásokkal küzdenek. Stuart Immonen látványos munkát végez, hogy ezt az örökséget életre keltse az egész képregényben olyan panelekkel, amelyek átmenetet képeznek a karaktert megörökítő számos stílus közül – Alex Ross realizmusától Max Fleisher animációs sorozatának élénk színeiig és sima vonalvezetéséig.

Superman For All Seasons

1998
Jeph Loeb és Tim Sale

A Superman for All Seasons vignettasorozat Jonathan Kent, Lois Lane, Lex Luthor és Lana Lang nézőpontja között váltakozva mutatja be Clark Kent átmenetét Smallville-ből Metropolisba. Minden egyes szakasz egy más-más jellegű szerelmi történet: az apai büszkeség és az otthonról elköltöző fiú iránti aggodalom átadja helyét egy nőnek, aki attól fél, hogy hőse összetöri a szívét, majd Luthornak, Metropolis féltékeny, bántalmazó szeretőjének, aki megpróbálja elijeszteni a város új emberét.

A próza és a művészet is viszonylag spártai, arra támaszkodik, hogy az olvasó elég jól megértse, kik a szereplők és az egymáshoz való viszonyuk, és kerüli a nagy szuperhősös akciókat. Amit viszont nyújt, az Superman gyönyörűen humanizált, kétségekkel, honvágytól és zavarodottsággal teli változata.

A Superman minden évszakban a legjobb Superman-eredettörténetekhez hasonlóan egy felnőtté válási történet, amely azt vizsgálja, milyen az, amikor az ember a gyökereitől távol próbál új életet kezdeni magának. Van valami mélyen átélhető abban, ahogy Clark elgondolkodik azon, hogy magával viheti-e a családi kutyát Metropolisba, és megpróbál visszacsúszni a rutinba a legjobb barátokkal, akiket hátrahagyott, de nem sikerül. De miközben nosztalgiát érez egy egyszerűbb élet után, erőt merít a múltjából, hogy szembenézzen az előtte álló rendkívüli kihívásokkal.

Mi történt a holnap emberével?

1986
Alan Moore és Curt Swan

Amikor a Végtelen Földek válsága újrakovácsolta a DC folytonosságát, Alan Moore lehetőséget kapott, hogy megírja Superman ezüstkori változatának utolsó történetét. A Whatever Happened to the Man of Tomorrow? sokkal több, mint az akciódús, szenzációhajhász és végül értelmetlen A Superman halála sorozat, a Whatever Happened to the Man of Tomorrow? igazi fináléként szolgál a karakter számára, összehozva Superman szövetségeseinek és ellenségeinek sokaságát egy keserédes történetbe Superman utolsó napjairól.

A történet szuggesztív diszharmónia, ahogy az Ezüstkor őrült cselekményeit és karaktereit sokkoló mennyiségű halállal és pusztítással keveri – Jimmy Olsen és Lana Lang szuperképességekre tesz szert, és beöltözik egy utolsó összecsapásra, miközben Superman ellenségei a Magány Erődjére szállnak. Ez egy mélyen személyes történet is, amelyben Superman azon töpreng, hogyan hagyta cserben azokat, akik a legjobban szerették.

Moore megértette Superman erkölcsi kódexének erejét is, és azt a kétségbeesést, amit még a legveszélyesebb ellenségének megölése miatt is érezhet. A történet meglepő és gyönyörű befejezése megadja a figurának a megérdemelt búcsút, amelyből a modern írók is tanulhatnának.

A Mi történt a holnap emberével? egy azonos című összeállításban jelent meg Moore egyik másik korszakalkotó Superman-történetével, a Mindene megvan az embernek cíművel együtt. Bár a veszteség nagyon sok eredettörténetben nagy szerepet játszik, kevés hős foglalkozik olyan szintű gyásszal, mint Superman egy elpusztult bolygó utolsó sarja. Moore Dave Gibbons-szal közösen írt, először 1985-ben megjelent történetében az idegen zsarnok, Mongol esélyt ad Supermannek egy viszonylag normális életre a Kriptonon azzal, hogy megajándékozza őt egy pszichikus növénnyel, amely megmutatja áldozatainak a szívük vágyait.

A Kriptonról alkotott Superman víziója azonban messze nem utópisztikus. Kal-Elnek bonyolult kapcsolata van apjával, Jor-Ellel, aki továbbra is végzetet jósol a Kriptonra, ezúttal egy teokratikus fasiszta mozgalom részeként. A történet a Fantom Zóna etikájával kapcsolatos kérdéseket is felvet, amely egy olyan extradimenzionális börtön, amelyet a Superman-kánon legveszélyesebb gonosztevőinek elintézésére használnak. Ez egy őszinte vizsgálata annak a gondolatnak, hogy néha el kell fogadnod, amit elvesztettél, hogy továbbléphess, és értékelni tudd, amid van.

Mi olyan vicces az Igazság, igazságosság és az amerikai útban?

By Joe Kelly, Doug Mahnke, and Lee Bermejo

Nick Lowe 1974-es, gyakran feldolgozott “(What’s So Funny ‘Bout) Peace, Love and Understanding” című dala tiltakozó himnusszá vált, amely a korrupt és közömbös vezetők felelősségre vonását követeli – miközben arra kéri a hallgatókat, hogy ne engedjenek a cinizmusnak és a kétségbeesésnek. A címből kiindulva a What’s So Funny About Truth, Justice and the American Way? ugyanezeket az elveket a politika helyett a képregényekre alkalmazza.

A Kingdom Come-hoz hasonlóan a What’s So Funny About Truth, Justice and the American Way? Superman reakciójára összpontosít a szuperhősök egy új csoportjára, akik úgy vélik, hogy a halálos erő alkalmazásának elutasítása a gyengeség jele. A különbség az, hogy az elit szélsőséges hősei megvetik a szuperhős-történetek természetét, mivel úgy vélik, hogy azoknak valódi, geopolitikai kérdésekre kellene összpontosítaniuk. Bár a képregény 2001. szeptember 11. előtt jelent meg, eléggé hátborzongató előhírnöke egy olyan műfaj militarizálódásának, amely már akkor is változott a szikárabb és realisztikusabb képregények népszerűségének köszönhetően.

Míg a befejezés kissé túl könnyen jön, a képregény által felállított összecsapás erőteljes, amivel még mindig számolni kell. A történet egy kis throwback-kultúraként is szórakoztató, kiegészítve az Alienre és a Men in Blackre való utalásokkal.

A Vox Media partneri együttműködésekkel rendelkezik. Ezek nem befolyásolják a szerkesztői tartalmat, bár a Vox Media jutalékot kaphat a partneri linkeken keresztül vásárolt termékekért. További információért lásd etikai szabályzatunkat.