Nationalité : Américain. Né : Alfredo James Pacino à New York City, le 25 avril 1940. Éducation : A fréquenté la High School of the Performing Arts, à New York ; le studio Herbert Berghof sous la direction de Charles Laughton ; l’Actors Studio, à New York, à partir de 1966. Carrière : Travaille comme garçon de courrier, dans les bureaux du magazine Commentary, ouvreur de cinéma et gardien d’immeuble ; puis acteur off-off-Broadway ; 1969 – débuts à Broadway dans Does the Tiger Wear a Necktie? ; débuts au cinéma dans Me, Natalie ; 1970 – membre du théâtre de répertoire du Lincoln Center ; directeur de la pièce Rats à Boston ; 1977 – dans la pièce The Basic Training of Pavlo Hummel à Boston et à New York ; 1982-84 – codirecteur artistique de l’Actors Studio ; 1984 – débuts à Londres dans American Buffalo. Prix : Meilleur second rôle, National Board of Review, meilleur acteur, National Society of Film Critics, pour Le Parrain, 1972 ; meilleur acteur, National Board of Review, meilleur acteur de film dramatique, Golden Globe, pour Serpico, 1973 ; meilleur acteur, British Academy Award, pour Le Parrain, 2ème partie, 1974 ; meilleur acteur, British Academy Award, meilleur acteur, Los Angeles Film Critics Association, meilleur acteur, Festival international du film de San Sebastian, pour Dog Day Afternoon, 1975 ; Meilleur acteur, Academy Award, Meilleure performance d’acteur dans un film dramatique, Golden Globe Award, pour Scent of a Woman, 1992 ; Chevalier dans l’Orde des Arts et de Lettres, 1995 ; Outstanding Directorial Achievement in Documentary, Directors Guild of America, Meilleur acteur, Boston Society of Film Critics Awards, pour Donnie Brasco, 1997. Agent : c/o CAA 9830 Wilshire Boulevard, Beverly Hills, CA 90212, U.S.A.
Films en tant qu’acteur :
1969
Moi, Natalie (Coe) (dans le rôle de Tony)
1971
Panic in Needle Park (Schatzberg) (dans le rôle de Bobby)
1972
Le Parrain (Coppola) (dans le rôle de Michael Corleone)
1973
Scarecrow (Schatzberg) (dans le rôle de Lion) ; Serpico (Lumet) (en tant que Frank Serpico)
1974
Le Parrain, 2ème partie (Coppola) (en tant que Michael Corleone)
1975
Dog Day Afternoon (Lumet) (en tant que Sonny)
1977
Bobby Deerfield (Pollack) (en tant que Bobby Deerfield)
1979
. . . And Justice for All (Jewison) (dans le rôle d’Arthur Kirkland)
1980
Cruising (Friedkin) (dans le rôle de Steve Burns)
1982
Author ! Author ! (Hiller) (en tant que Travalian)
1983
Scarface (De Palma) (en tant que Tony Montana)
1985
Révolution (Hudson) (en tant que Tom Dobb)
1989
Sea of Love (Becker) (en tant que Frank Keller)
1990
Dick Tracy (Beatty) (en tant que Big Boy Caprice) ; Le Parrain, troisième partie (Coppola) (rôle de Michael Corleone)
1991
Frankie et Johnny (Garry Marshall) (rôle de Johnny)
1992
Scent of a Woman (Brest) (rôle du Lt. Col. Frank Slade) ; Glengarry Glen Ross (Foley) (dans le rôle de Ricky Roma)
1993
Carlito’s Way (De Palma) (dans le rôle de Carlito Brigante) ; Jonas dans le désert (dans le rôle de lui-même)
1995
Two Bits (A Day to Remember) (James Foley) (dans le rôle de Gitano Sabatoni) ; Heat (Michael Mann) (dans le rôle de Vincent Hanna)
1996
City Hall (Becker) (dans le rôle du maire John Pappas) ; Donnie Brasco (Newell) (dans le rôle de Lefty Ruggiero)
1997
L’avocat du diable (Hackford) (dans le rôle de John Milton)
1999
L’initié (Mann) (dans le rôle de Lowell Bergman) ; Any Given Sunday (Stone) (dans le rôle de Tony D’Amato)
Film en tant que réalisateur :
1996
Looking for Richard (+ ro en tant que Richard III, pr, co-sc)
1999
Chinese Coffee (+ ro en tant que Harry)
Publications
Par PACINO : articles-
Interview, dans Time Out (Londres), 6 septembre 1984.
Interview, dans Ciné Revue (Paris), 30 janvier 1986.
Interview avec J. Schnabel, dans Interview (New York), février 1991.
Interview avec Teresa Carpenter, dans Guardian (Londres), 3 décem-bre 1991.
Sur PACINO : livres-
Zuckerman, Ira, Le Journal du Parrain, New York, 1972.
Puzo, Mario, The Making of The Godfather, Greenwich, Connecti-cut, 1973.
Yule, Andrew, Life on the Wire : La vie et l’art d’Al Pacino, New York, 1991.
Schoell, William, The Films of Al Pacino, Secaucus, New Jer-sey, 1995.
Sur PACINO : articles-
Biographie courante 1974, New York, 1974.
Thomson, D., « Deux gentlemen de Corleone », dans Take One (Montr-eal), mai 1978.
Strasberg, Lee, dans Photoplay (New York), avril 1980.
Williamson, Bruce, « Al Pacino », dans The Movie Star, édité par Elisabeth Weis, New York, 1981.
Image et Son (Paris), janvier 1982.
Chute, David, « Scarface, » in Film Comment (New York), février 1984.
Stivers, Cyndi, « Sunny-Side Up, » in Premiere (New York), octobre 1991.
Richards, David, « Sunday View : Pacino’s Star Turn Reflects the Glories of Rep », dans New York Times, 5 juillet 1992.
Minsky, Terri, « Descent of a Man », dans Premiere (New York), février 1993.
Dullea, Georgia, « Al Pacino Confronts a Gala, Kudos, Fame and His Own Shyness », dans New York Times, 22 février 1993.
Film Dope (Nottingham), avril 1994.
Weinraub, Bernard, « De Niro ! Pacino ! Together Again for First Time », dans le New York Times, 27 juillet 1995.
Breslin, Jimmy, « The Oddfather », dans Esquire (New York), février 1996.
Reed, Rex, « Al’s oeuvre », dans Esquire (New York), février 1996.
Lemon, B., « Stage Center », dans New Yorker, 12 août 1996.
Andrew, Geoff, « To Play the King », dans Time Out (Londres), 15 janvier 1997.
Bourget, Jean-Loup, Michel Ciment, et Michel Cieutat, « Al Pacino », dans Positif (Paris), février 1997.
Norman, Barry, « Why Pacino’s Way Is a Winner », dans Radio Times (Londres), 1er février 1997.
Macnab, Geoffrey, et John Wrathall, « The Infiltrator/Donnie Brasco », dans Sight and Sound (Londres), mai 1997.
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La carrière d’Al Pacino est liée à celle de son contemporain italo-américain, Robert De Niro. Tous deux nés à New York, ils sont devenus des stars du cinéma au début des années 1970, et ont le plus souvent incarné des personnages vivants qui existent (des deux côtés de la loi) dans des milieux urbains contemporains. Le premier grand rôle de Pacino est celui de Michael Corleone dans Le Parrain ; De Niro joue le père de Michael dans la suite, Le Parrain, deuxième partie. Deux décennies plus tard, ils formaient un duo magistral dans Heat, Pacino étant le flic qui traque de manière obsessionnelle le truand de De Niro. Enfin, et surtout, leurs styles de jeu dérivent clairement de l’école de la méthode, Pacino restant une force importante dans la poursuite et le développement du célèbre Actors Studio de New York.
Les racines de jeu de Pacino sont apparentes dans ses premières performances, qui mettent l’accent sur la spontanéité, l’improvisation et la flamboyance des manières et des expressions, à un point tel que le jeu menace de devenir la raison d’être des films. C’est précisément le cas dans ses rôles de jeune junkie dans Panic in Needle Park, de vagabond ayant abandonné sa famille dans Scarecrow, d’honnête flic new-yorkais luttant à lui seul contre un service de police corrompu dans Serpico, et de braqueur de banque désireux de financer l’opération de changement de sexe de son amant dans Dog Day Afternoon. Ce sont ses apparitions dans ces films (ainsi que dans Le Parrain et Le Parrain, deuxième partie) qui ont fait de Pacino l’une des stars les plus importantes des années 1970. Ses performances dans les quatre premiers films sont des tours de force d’une énergie nerveuse presque folle combinée à une profonde intensité et vulnérabilité. Cette énergie apparaît à la fois comme un trait positif, contagieux et irrésistible, et comme un masque, une défense contre la menace constante que représentent les autres personnages ou les forces à l’œuvre dans l’histoire.
Mais c’est son travail dans les deux films du Parrain qui a demandé à Pacino de créer une caractérisation psychologique beaucoup plus complexe. Ici, son style de jeu change radicalement, il devient plus sobre et plus discret. Le Michael Corleone qu’il incarne est au départ un jeune héros de guerre américain, un homme doté d’un bon instinct et le genre de personne que l’on s’attend à voir se marier, fonder une famille et devenir un pilier de sa communauté. Au fur et à mesure que le temps passe et que Michael s’implique de plus en plus profondément et inexorablement dans les « affaires » de sa famille, Pacino fait progressivement et subtilement évoluer son personnage vers une figure puissante mais néanmoins tragique : un homme qui s’est laissé séduire et finalement corrompre, au point d’être capable d’être l’instigateur des actions les plus vicieuses et les plus horribles (comme ordonner le meurtre de Fredo, son propre frère). Contrairement à son autre frère psychotique, Sonny, qui est principalement gouverné par son tempérament et ses émotions, Michael est un homme intelligent qui devrait être mieux informé. Son âme est donc souillée, et il devient à la fois émotionnellement refoulé et tragiquement incapable de changer son destin. Il est consumé par un manteau de lassitude qui le hante, l’emportant et définissant son caractère plus que toute quantité de pouvoir qu’il a atteint. Cet aspect de l’évolution de son personnage se joue de façon spectaculaire dans le troisième film du Parrain, réalisé une décennie et demie après Le Parrain, deuxième partie, dans lequel Michael Corleone souffre de la mort de sa fille bien-aimée.
La carrière de Pacino n’a pas été sans sa part d’erreurs de calcul. Les principaux sont Cruising, un thriller de mauvais goût et embarrassant dans lequel son personnage, un policier de New York, s’infiltre dans un monde souterrain gay afin de rechercher un tueur ; Bobby Deerfield, un affreux soaper dans lequel il joue le rôle d’un pilote de course qui rompt avec une femme belle mais gravement malade ; Revolution, un drame grotesque sur la guerre d’indépendance dans lequel il joue le rôle d’un trappeur ; et Scarface, de loin sa pire performance à l’écran, dans lequel il surjoue outrageusement un trafiquant de drogue cubain. Mais la célébrité de Pacino est restée intacte, et il a perduré dans les années 1990 et au-delà en tant que personnalité majeure du cinéma dont le casting dans un film fait de ce film un événement.
-Robin Wood
Il a terminé les années 1980 avec un solide rôle de star dans le rôle d’un autre flic new-yorkais dans Mer d’amour, générant suffisamment de chaleur dans ses scènes d’amour avec Ellen Barkin et exposant l’abondante palette d’émotions vécues par son personnage. Il en va de même dans Carlito’s Way, dans lequel il incarne un criminel portoricain fatigué, à l’aise dans la rue, qui tente de rentrer dans le droit chemin. Il n’a jamais été aussi ingraissable dans le rôle d’un ex-taulard qui s’éprend d’une serveuse réticente dans Frankie et Johnny ; il a efficacement repris le rôle de Michael Corleone dans le par ailleurs décevant Le Parrain, troisième partie ; il était amusant à regarder en tant que Big Boy Caprice, vivement menaçant, dans Dick Tracy ; et il est passé aux rôles de personnes âgées, jouant joliment un vieux et sage grand-père immigrant italien dans Two Bits, une pièce nostalgique de l’époque de la Dépression.
Dans deux des films les plus importants de Pacino dans les années 1990, il joue des personnages flamboyants qui sont, à leur manière, des extensions vieillissantes de ses rôles dans La Panique au parc des aiguilles, L’Épouvantail, Un après-midi de chien et Serpico. Il a obtenu un Oscar bien mérité pour Scent of a Woman, dans lequel il joue un ancien colonel de l’armée aveugle, acariâtre et finalement suicidaire. Mais il est encore meilleur dans Glengarry Glen Ross, adapté par David Mamet de sa pièce de théâtre sur les pressions et les frustrations d’un groupe de vendeurs de biens immobiliers. Pacino joue le rôle de Ricky Roma, un personnage à la fois dur, dur et rusé. Roma est une tête brûlée qui, tel un maître de la manipulation, impose une ligne psychologique et métaphysique à ses clients. Ceux qui sont venus chez Roma pour s’informer sur l’achat d’une propriété ne sont pas tant ses clients que ses victimes. Dans le rôle de Roma, Pacino offre un tour de force d’acteur. Le regarder ici, débitant les dialogues hérissés de Mamet – à la fois vifs et connaisseurs, avec des coups de pinceau à la fois subtils et larges – c’est voir un maître acteur au sommet de sa forme.
La seconde moitié de la décennie a vu Pacino interpréter un entraîneur de football professionnel de la vieille garde/un cheval de guerre à la voix éraillée (dans Any Given Sunday) ; un sage vieillissant, fatigué et de bas étage (dans Donnie Brasco, jouant un personnage qui, dans la chaîne alimentaire des gangs, est l’antithèse de Michael Corleone) ; un producteur de journaux télévisés dévoué qui est un clone de Woodward/Bernstein et dont la ténacité ressemble à celle de Serpico (dans The Insider) ; et le diable lui-même, le chef charismatique et démoniaque d’un cabinet d’avocats très puissant (dans The Devil’s Advocate). Tout au long de sa carrière, de nombreux personnages de Pacino, qu’ils soient flics ou escrocs, sont basés à New York. Il était donc approprié qu’il joue le rôle du maire de New York dans City Hall. Dans tous ces films, Pacino est un plaisir à regarder – en particulier lorsque ses personnages pointent du doigt, crient et laissent leurs émotions traverser l’écran.
Au cours de sa carrière, Pacino est souvent revenu à la scène, où il a interprété des rôles shakespeariens, notamment Richard III et Jules César. Il est entré dans le monde de la réalisation en 1996 avec un film qui lui était personnel et spécial : Looking for Richard, un documentaire ambitieux qui est une ode au Barde et un reflet de l’éternelle fascination de Pacino pour le personnage de Richard III. Dans Looking for Richard, Pacino montre comment Shakespeare écrit de « grands mots » avec « une grande signification » et apprend au public à « ressentir ». Il inclut des interviews d’hommes et de femmes dans la rue qui suscitent des réactions et des sentiments à l’égard de Shakespeare, et souligne l’erreur selon laquelle seuls les acteurs anglais peuvent jouer le Barde. Looking for Richard est également un examen du personnage de Richard III, avec Pacino qui monte et distribue une production de la pièce. Le film est avant tout un rappel bienvenu de la manière dont les émotions et les conflits de Shakespeare restent toujours pertinents dans le monde d’aujourd’hui.
Mise à jour par Rob Edelman