Dallas, Texas 75207
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Des capos aux concerts, le Dallas International Guitar Festival semble avoir un peu de tout pour ceux qui jouent de la musique ainsi que ceux qui aiment juste l’entendre. L’événement présente des centaines de guitares et d’accessoires neufs, d’occasion et vintage de fabricants comme Gibson, Peavey et Marshall, ainsi que des articles de collectionneurs individuels, de magasins de musique locaux et régionaux et de méga-détaillants nationaux comme Guitar Center.
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Dallas International Guitar Festival
SAVOIR AVANT D’ALLER
Art Guitars to Guitar Art
Les passionnés peuvent acheter et vendre des guitares couvrant une sélection variée de styles et de genres, et peuvent faire de bonnes affaires sur des articles liés à la guitare tels que des amplis, des stomp boxes, des cordes, du matériel, des câbles, des sangles, des médiators et même des écrans d’amplis de rechange (au cas où les choses deviendraient un peu rauques sur scène pendant un set).
Les objets de collection nostalgiques que nous avons vus à l’achat une année particulière comprenaient une acoustique en érable de style Stauffer des années 1840, un ampli Fender panel tweed de 1958 de Austin Vintage Guitars, et un album Saturday Night Fever à prix raisonnable signé par John Travolta et les trois membres des Bee Gees à vendre par le Texas Musicians Museum.
Le festival a également accueilli plusieurs stands proposant des logiciels de musique, des souvenirs, des livres de chansons, des bijoux et des modes, des articles en cuir, des magazines de musique, des affiches et des œuvres d’art encadrées, dont certaines peintes sur place par l’artiste local Steve Moya de Moya Art. Nous avons également parlé avec Michael Kuchar, propriétaire de MK Design à Germantown, dans le Wisconsin, qui conçoit des vitrines de guitare en bois et en acrylique fabriquées sur mesure. Vous avez une guitare spéciale que vous aimeriez que le monde entier voie mais ne touche pas ? Accrochez-la au mur dans l’un de ces fantastiques étuis qui contiennent une jauge d’humidité Humistat. Ou bien vous avez une guitare préférée que vous souhaitez conserver à l’abri de la poussière ? Ces étuis ont des façades amovibles avec des attaches magnétiques qui s’ouvrent et se ferment facilement.
Après tant de shopping et une visite à la remorque de guitares électriques Gibson où plusieurs guitares Les Paul et POD étaient mises à disposition pour des tests plug-and-play, les visiteurs du festival pouvaient s’arrêter à l’un des nombreux fauteuils de massage placés dans tout le bâtiment pour un frottement rapide du dos ou un massage des pieds avant de poursuivre leur route.
Show Seminars
Plusieurs cliniques étaient également proposées, dont une à laquelle nous avons assisté, animée par Paul Reed Smith, fondateur de PRS Guitars, au cours de laquelle le démonstrateur PRS Michael Ault et le célèbre guitariste texan Bugs Henderson ont comparé le son d’une Les Paul 1958 à de nouvelles guitares en édition limitée spécialement marquées pour le Dallas International Guitar Festival. Bugs, qui a fait rire la foule avec un humour involontaire, était très sérieux lorsqu’il a exprimé son opinion sur le calibre des cordes de guitare en disant : « Je pense simplement que vous devriez avoir à travailler pour atteindre une note. Rien contre les 10 ; les 10 sont des cordes de maternelle.
Past Performers
Les années précédentes ont mis en vedette des guitaristes phénoménalement talentueux comme Ricky Skaggs, quatorze fois lauréat d’un Grammy Award, Neal Schon de Journey, le groupe de hard rock américain King’s X, et beaucoup, beaucoup d’autres. Rendant hommage à la musique de Tom Petty et des Heartbreakers, le groupe Petty Theft, basé à Dallas, s’est produit sur la scène Peavey un vendredi soir, dirigé par le chanteur Mike Rhyner, qui anime également le talk-show sportif de Dallas l’après-midi pour 1310 The Ticket.
Un samedi après-midi, alors que nous étions là, les interprètes comprenaient Lone Star 92.5, Bo Roberts et Long Jim White, ainsi que leur Frontal Lobotomy Boogie Band ; et avant que la pluie ne s’abatte, l’animateur Rick Derringer a réussi à faire passer des morceaux comme son tube numéro un de 1965, Hang on Sloopy, ainsi qu’une interprétation de Rock and Roll, Hoochie Koo, qui s’est finalement avérée être un simple échauffement pour son impressionnant solo de guitare final. La session All-Star Jam du samedi soir a mis en vedette certains des guitaristes les plus doués de l’industrie musicale, dont beaucoup jouent depuis des décennies.
Et il n’y a certainement pas d’inquiétude à avoir quant à l’augmentation du rock ‘n’ roll dans les années à venir – l’école du rock pompe la prochaine génération de rockeurs de taille pinte comme si l’avenir de la musique en dépendait. Au milieu d’un groupe de Janis Joplins et Jimi Hendrix de demain, un enfant a bondi sur la scène, donnant des coups de pied dans les jambes, frappant la tête, se balançant les cheveux, le bras en l’air, engageant la foule et éructant un air que nous ne pouvons même pas identifier parce que nous étions trop occupés à penser, Qu’est-ce que tu as – comme huit ans ! ?!!
Après que le jeune groupe turbulent a quitté la scène et s’est congratulé, le guitariste George Lynch (anciennement avec Dokken) a enchaîné les coups de guitare qui ne s’arrêtaient pas (au sens propre comme au figuré) avec la fumée de cigarette « cool rocker » qui a soufflé si longtemps que les cendres accumulées ont fini par tomber sur le sol. La foule enamourée a crié des demandes que George ainsi que Jimmy Wallace et The Stratoblasters ont fait de leur mieux pour satisfaire.
La scène du concert du festival (qui s’est déplacé sans transition à l’intérieur en raison de la pluie) se sentait comme un ensemble intime que vous pourriez entendre dans votre bar préféré (seulement assez fort pour que les voisins se plaignent), et la foule semblait contente de rester toute la journée alors que les riffs continuaient de Bugs Henderson qui chantait et jouait avec un grit bluesy comme s’il ne se souciait pas si quelqu’un écoutait ou non.
La tête d’affiche du Dallas International Guitar Festival 2010 était le célèbre Motor City Madman Ted Nugent qui est arrivé à Dallas comme un train de marchandises et était paré de camouflage (y compris sa guitare) et d’une casquette de baseball vert armée sur laquelle on pouvait lire US Border Patrol, ce qui semblait approprié – il est maintenant un résident du Texas, après tout. Le chanteur et guitariste de 61 ans, qui attire apparemment toujours des groupies qui essayaient de faire pression pour passer la sécurité, a joué devant une foule extrêmement enthousiaste qui était assez brillamment éclairée par la lumière des caméras de téléphones cellulaires.
Bien que nous aimerions vous transmettre l’atmosphère choquante et unique créée par cette rock star iconique qui s’est présentée comme Ted f***ing Nugent, nous ne pouvons pas répéter la plupart de ce qu’il a dit. Il suffit de dire que sa conversation n’a pas manqué de commentaires politiques francs et controversés, de parler d’armes à feu et d’une brève discussion sur le » piégeage des castors « .
Au moment du set du dimanche après-midi, les légendes de la guitare du week-end avaient manifestement rocké si fort que l’électricité des lumières de la scène s’est éteinte. Après avoir terminé sa chanson, Ted s’est tenu debout sur la scène obscure en criant bon enfant « Rallumez les f****ing lumières ! … Qu’est-ce que c’est ? Un truc de hippie ?
Mais bon, comme le personnage de Billy de Rob Lowe l’a si bien dit dans le film St. Elmo’s Fire de 1985, Ce n’est pas une fête tant que quelque chose n’est pas cassé.
Et une fête, c’était vraiment une fête. En moins de dix minutes, les lumières de la scène étaient rallumées et Ted était occupé à se déhancher sur Cat Scratch Fever, Johnny B. Goode, Stranglehold, Just What the Doctor Ordered, et d’autres encore, avec la participation de Bugs Henderson, de Derek St. Holmes, le propre Ted, et de Paul Reed Smith, que le Nuge a remercié d’avoir apporté un système de sonorisation avec un peu de scrotum
Alors merci, Oncle Ted ; et oui, God Bless America. Quelle façon de terminer le week-end – avec de la musique pour faire vibrer notre rate.
Logistique du lieu
Le DIGF est une rencontre d’échange, alors n’hésitez pas à apporter tout article lié à la guitare que vous aimeriez essayer de vendre. De nombreux clients achetaient et vendaient auprès des exposants et des vendeurs, mais nous en avons même vu deux qui négociaient un échange entre eux.
Puisque les artistes de renom que nous avons vus ont joué avec une ferveur totale, l’achat d’un billet de surclassement VIP pour s’asseoir aux concerts principaux en vaut absolument la peine. Arrivez tôt cependant ; ces premières rangées de sièges peuvent se remplir rapidement.
Le hall d’exposition peut fermer avant le début des concerts principaux du soir afin que tout le monde puisse y assister, alors assurez-vous de vérifier les heures exactes.
Le Market Hall offre un service de voiturier facultatif à la porte d’entrée et beaucoup de stationnement gratuit dans le terrain.
Le jean bleu et le t-shirt rocker noir ne sont pas obligatoires, mais vous ne serez certainement pas déplacé si vous les portez. Et si vous n’avez pas de t-shirt noir, ne vous inquiétez pas – il y a beaucoup d’occasions d’en acheter là-bas, y compris votre chance d’obtenir un t-shirt commémoratif du Dallas International Guitar Festival.
