« C’est mon dernier spectacle aux États-Unis avant très longtemps », a-t-il déclaré à la foule, expliquant également au début du set de près de deux heures que chaque son produit proviendrait de sa « station en boucle ». »
Oui, un gars avec un chaudron de chansons d’amour essentiellement acoustiques peut commander une scène massive sans groupe de soutien et sans pistes d’accompagnement avec seulement sa voix de ténor basse émotive – qui sonnait étonnamment claire comme elle résonnait dans le stade – et son humour autodérisoire pour le porter.
Sheeran, 27 ans, est conscient de sa chance, lui aussi.
« Je joue ces chansons depuis que je suis dans des petits clubs et que personne ne se présente », a-t-il commenté en jetant un coup d’œil au stade avec un sourire tordu.
Au moyen d’un éventail de guitares acoustiques – généralement avec le symbole de division gravé dans le bois – Sheeran est devenu un crooner sensible pour « The A Team » et piquant pour l’hymne à la trahison, « Don’t », alors que les nombreux écrans vidéo qui l’entourent font clignoter des éclats de glace.
Considérant qu’il porte un concert entier, Sheeran travaille exceptionnellement dur sur scène, comme en témoignent sa transpiration et ses gorgées de bouteilles d’eau tout au long du concert. Lorsqu’il n’entraînait pas les fans dans un » overhead-arm-sway-along » pendant la ballade standard » Dive » ou qu’il ne se prélassait pas dans l’éclairage rouge sinistre qui complétait l’escalade de » Bloodstream « , Sheeran parcourait la scène ouverte comme un comique de stand-up.
Il a plaisanté sur les petits amis et les » super papas » qui ne voulaient pas vraiment être présents et a supposé qu’environ » 20 % » du public partageait sa tendance à la maladresse.
Sûrement, il réalise que le fait d’être bouche bée ne fait que l’endurer davantage auprès des fans qui se délectent non seulement de ses chansons d’amour de carte de vœux, mais aussi de son matériel uptempo fougueux.
Le voir frapper un rythme sur sa guitare, médiator en bouche, pour stratifier le rez-de-chaussée de la fougueuse « Galway Girl », c’était comme assister à un mixologue musical à l’œuvre ; mais tout aussi intriguant était d’entendre sa version dépouillée et originale de « Love Yourself », la chanson qu’il a écrite quand il « était de mauvaise humeur » et qui s’est transformée en un smash mondial numéro 1 pour Justin Bieber.
Que ce soit en piochant dans une guitare électrique pendant la chanson de mariage romantique et douloureuse de la décennie (le très Van Morrison « Thinking Out Loud »), en continuant la séance de pâmoison avec les tout aussi tendres « Photograph » et « Perfect » ou en secouant la foule sur « Sing », Sheeran a commandé sans effort une très grande salle.
Il repart en tournée début 2019 – Amérique latine, Asie, Europe – avant de probablement hiberner et de travailler sur son prochain album (pourrait-il s’agir de « Minus » ?). Espérons que le charisme d’Everyman reste intact.
La première partie de Sheeran a été assurée par le groupe écossais/irlandais de power-pop-rock Snow Patrol qui, dans un retournement karmique, avait demandé à Sheeran d’ouvrir leurs dates américaines lors de sa première tournée à l’étranger en 2012 (ils ont joué au Tabernacle).
Le groupe – le chanteur/guitariste Gary Lightbody, le guitariste Nathan Connolly, le bassiste Paul Wilson, le batteur Jonny Quinn et le pianiste Johnny McDaid – est ensemble depuis 25 ans (« Nous sommes assez vieux pour louer une voiture en Amérique maintenant », a plaisanté Lightbody) et a sorti son septième album studio, « Wildness », plus tôt cette année.
Bien que le public jeune semblait pour la plupart peu familier avec la musique de Snow Patrol – à l’exception du paysage de rêve « Chasing Cars » qui clôturait le set – le son luxuriant du groupe a bien porté dans le stade, même s’il était un peu tamisé pour l’environnement.
Leurs percées américaines, les nuances de Pink-Floyd « Run » et « Chocolate », de l’album « Final Straw » de 2003, étaient enracinées dans une beauté éthérée, tandis que « Open Your Eyes » de 2006 présentait le piano signature qui file plusieurs de leurs chansons.
Lightbody était plein de gratitude pour l’équipe du groupe et pour Sheeran et semblait sincèrement triste de jouer la dernière soirée de la sortie américaine (Snow Patrol retourne au Royaume-Uni pour des spectacles en tête d’affiche dans des arénas dans quelques semaines).
Mais le groupe a montré son meilleur lorsque Lightbody a partagé son falsetto sur la nouvelle « What If This Is All The Love You Ever Get ? ». – une chanson magnifique et délicate qui a été sous-estimée dans un stade – et a activé l’adrénaline pour « Just Say Yes », avec son refrain élégant et galopant.
Peut-être qu’une autre série de dates américaines de « Wilderness » dans des cadres plus intimes est à l’ordre du jour pour 2019.
Le coup d’envoi de la soirée a été donné par Lauv, un jeune auteur-compositeur-interprète qui fait du bruit en tant qu’artiste émergent. Son bref set comprenait « Paris in the Rain » et sa chanson la plus familière, le ver d’oreille « I Like Me Better », qui a atterri sur les charts de diffusion dans le monde entier l’année dernière.
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A propos de l’auteur
Melissa Ruggieri
Melissa Ruggieri couvre la musique et le divertissement pour The Atlanta Journal-.Constitution depuis 2010 et a créé le blog Atlanta Music Scene. Elle a gardé des heures de vampire pendant plus de deux décennies et se souvient de l’époque où MTV était géniale.
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