Bonjour chers créateurs ou bédéistes ‘en cours’!
Il y a 2 ans j’ai commencé mon aventure dans le monde des webcomics et aujourd’hui j’ai décidé de partager avec vous ce que j’ai appris, en espérant que cela vous aidera à gagner du temps et à vous concentrer sur les choses qui comptent. J’ai dû diviser l’article en deux parties parce qu’il a fini par être très long, donc cette première partie est destinée à servir d’introduction pour ceux d’entre vous qui sont au début de leur voyage dans la bande dessinée. Dans la deuxième partie, nous explorerons plus en détail comment promouvoir vos bandes dessinées en 2018.
Sans plus attendre, c’est parti.
Où COMMENCER.
Si vous avez une bande dessinée qui est prête à rencontrer ses lecteurs, la première chose que vous voulez vous demander avant de tendre la main au web est : pourquoi je fais ça ?
Il n’y a pas de mauvaise réponse ici. Mais il y a une énorme différence entre créer une bande dessinée pour votre propre amusement et créer une bande dessinée avec l’espoir de devenir le prochain Batman.
Si vous envisagez de faire quelques bandes dessinées juste pour le plaisir, vous voulez probablement traîner sur les médias sociaux et voir si d’autres personnes l’apprécient et c’est génial, allez-y !
Mais si vous créez quelque chose que vous croyez vraiment pouvoir devenir grand (ou que vous prévoyez de rendre grand), je vous suggère de vous préparer un peu.
Beaucoup d’artistes ne seront pas d’accord avec ce que je vais dire ensuite, mais j’ai une formation de consultant en affaires et pour moi les BD sont comme n’importe quelle autre entreprise. Chaque fois qu’un client venait me voir en disant qu’il voulait faire un site web pour son entreprise, je lui suggérais toujours de s’assurer de revendiquer son identité.
Réclamer son identité en ligne signifie s’assurer que votre surnom artistique (si vous en avez un) et/ou le nom que vous avez choisi pour vos bandes dessinées sont disponibles. L’étape suivante consiste à les faire vôtres.
À ce stade, vous n’êtes peut-être pas encore sûr d’investir quelques dollars pour faire votre propre site web. Que vous fassiez votre propre site web ou que vous ayez l’intention de publier sur une plateforme gratuite, le moins que vous puissiez faire est de revendiquer vos spots de » marque » sur les médias sociaux.
@yourname et/ou @yourcomicname doivent être les vôtres.
Je suis arrivé 2 secondes trop tard et mon propre @kotopopi a été pris sur Twitter (quand j’ai vérifié, il était toujours disponible, il a été volé immédiatement après la création de ma page Facebook).
Il existe des dizaines de » name checker » sur le web. Ils fonctionnent également pour les noms de domaine. Vous pouvez utiliser l’un d’eux :
https://www.namecheckr.com/
http://checkusernames.com/
Pourquoi tant d’artistes ne seront pas d’accord avec ce que je viens de dire ? Parce qu’ils seraient comme ‘Je connais beaucoup d’artistes célèbres qui n’ont pas leurs propres noms dans leur Twitter ou Facebook’.
Ce qui signifie qu’ils ont ouvert ces comptes APRÈS être devenus célèbres.
Mais si vous lisez cet article, vous n’êtes probablement pas encore célèbre. Tu vas probablement devoir faire beaucoup de promotion pour ta bande dessinée. Vous allez probablement devoir écrire une quantité infinie de fois ‘suivez-moi sur tel ou tel média social’.
Alors peut-être que maintenant vous commencez à voir la différence entre dire » suivez-moi en ligne » et faire en sorte que les gens ne tapent votre » marque » qu’une seule fois et vous trouvent sur Google ou sur n’importe quel média social sans aucun effort, et dire » suivez-moi : sur Facebook cherchez » /ma marque « , sur Twitter c’est » @adifférentnom « , sur Instagram c’est » @yetanothnom « , etc. » ?
Croyez-moi, cela GAGNE DU TEMPS.
En tant que consultant web, je conseillerais à mes clients d’acheter leur nom de domaine (10USD par an que vous pouvez arrêter de renouveler quand vous voulez), même s’ils ne créent pas leur site web tout de suite, juste pour éviter les regrets plus tard.
Encore, je sais que certains d’entre vous ne seront pas d’accord avec ce procédé et évidemment vous êtes libre de faire ce que vous voulez alors prenez-le pour ce que c’est : juste un conseil.
Un dessinateur de BD a récemment suggéré d’utiliser https://www.safecreative.org pour sécuriser votre travail au cas où quelqu’un tenterait de le voler. C’est en fait une excellente idée, mais gardez à l’esprit que tout ce que vous décidez de mettre « dehors » (en ligne) peut être volé à tout moment. Des gens qui volent votre identité et se font passer pour vous, d’autres qui postent vos bandes dessinées et se font passer pour vous, d’autres qui volent vos idées, votre style, copient-collent votre travail…
En 2006, je postais mes illustrations en ligne. Plusieurs années plus tard, je les ai retrouvées sur un site de tshirt. Quelqu’un les vendait sans même me mentionner ou mentionner mon partenaire de travail. Assurez-vous que vous êtes conscient de ces risques et que vous êtes prêt à les prendre.
Clamez que vous êtes propriétaire de votre identité en ligne.
Où héberger votre BD
Comme je vous l’ai déjà dit, si vous faites cette BD juste pour le plaisir, vous n’aurez peut-être pas besoin d’héberger votre BD où que ce soit. Les médias sociaux sont l’endroit idéal pour vous : vous pouvez commencer par Instagram et l’amener sur n’importe quelle autre plateforme sociale que vous aimez.
Si vous êtes plus sérieux pour faire reconnaître votre travail, vous pourriez vouloir explorer les options d’hébergement disponibles.
La plus grande différence entre ces options repose sur le degré de contrôle sur votre contenu.
Le contrôle dont je parle ne concerne pas seulement la nature du contenu en général, mais aussi les aspects techniques qui vont avec. Par exemple, la possibilité de suivre le trafic que votre contenu génère est un aspect important à considérer.
Si vous enregistrez l’activité de vos lecteurs sur votre site web, vous êtes en mesure de voir quel contenu ils ont le plus apprécié, de quel contenu ils proviennent et même de faire des plans pour faire de la publicité. C’est quelque chose de facile et gratuit à mettre en œuvre grâce à Google Analytics, mais les plateformes privées ne vous permettent pas d’accéder à leurs données et les statistiques qui sont à la disposition des créateurs sont souvent (pour ne pas dire toujours) basiques et surtout inutiles. Si vous n’êtes pas prêt à renoncer à ce genre d’informations précieuses, vous pouvez soit vous assurer que la plateforme que vous avez choisie supporte Google Analytics, soit créer votre propre site web.
Le contrôle n’est pas le seul élément que vous devez garder à l’esprit. La façon dont le public accèdera à votre bande dessinée est également un facteur clé. Dans le monde des webcomics, avoir plus de contrôle s’accompagne inévitablement d’avoir moins de visibilité.
La raison est assez simple : une plateforme qui a déjà un public énorme, a besoin de garder son public là afin de profiter des vues (les monétiser par des publicités). Partager les visiteurs avec ses créateurs, c’est perdre de l’argent.
A l’inverse, avoir un contrôle total sur son contenu signifie que vous serez seul : avoir son propre site web signifie que vous devez aller chercher votre public et construire votre propre lectorat à partir de rien.
C’est à vous seul de décider où vous en êtes, en fonction de vos objectifs, du temps dont vous disposez et de vos valeurs.
Le seul conseil que j’ai pour vous, c’est de faire attention à la distribution de vos actifs. Toute plateforme, même la plus performante, peut être confrontée un jour à des problèmes. Cela signifie que si vous vous appuyez exclusivement sur une plateforme, si elle coule, vous coulez avec elle.
Mon conseil est donc de diversifier. Assurez-vous d’avoir un plan de secours dans un endroit où vous avez un contrôle total, puis répartissez vos actifs partout où vous pouvez profiter d’une grande audience. De cette façon le moment où un problème apparaît d’un côté, vous pouvez facilement transférer vos actifs sans perdre de précieuses heures de travail.
Vous ne regretterez jamais la diversification.
Voici un tableau des options d’hébergement de moins de contrôle/plus de visibilité jusqu’à plus de contrôle/moins de visibilité.
Webtoon
Tapastic
Graphite
Stats basiques sur votre trafic, zéro personnalisation possible. Format fixe pour votre contenu.
ComicFury
Possibilité d’utiliser Google Analytics, votre propre nom de domaine et de personnaliser un peu l’interface. Il s’agit en fait d’un mini-site web qui vous garantit un minimum de lectorat dès le départ. La seule différence est que vous hébergez sur leurs serveurs, donc s’il y a un problème… vous avez déjà entendu ça.
WordPress
(Ou tout autre CMS) Vous faites ce que vous voulez 🙂 J’ai dit WordPress car ils ont des outils créés spécialement pour les bédéistes et des fonctionnalités d’analyse faciles à mettre en place, même pour les noobs.
Il existe d’autres endroits pour héberger des bandes dessinées, mais, d’après ce que j’ai appris de mon expérience et de celle de mon entourage, ils ne sont pas aussi efficaces que ceux que je viens de citer. Pour mémoire, il s’agit de The Duck, Globalcomix et Becomics.
Il existe aussi des plateformes qui fonctionnent par le biais d’un processus de soumission comme Hiveworks, Gocomics, ou The Nib mais il faudra leur présenter votre BD et la sélection si difficile. L’avantage, c’est que si vous êtes sélectionné, vous êtes aussi payé.
Si vous n’écrivez pas votre BD en anglais ou si vous envisagez de la traduire dans une autre langue, jetez un œil à cet article sur comment traduire votre BD dans une autre langue.
Vous configurez vos profils sociaux.Votre BD est en ligne.
Certains d’entre vous pourraient penser que c’est le moment où vous sautez et vous commencez à mettre votre bande dessinée littéralement partout et à en faire la promotion comme s’il n’y avait pas de lendemain.
Je dirais que c’est le bon moment pour prendre du recul.
Pourquoi ?
Expérience personnelle 🙂
Tout d’abord : vous êtes peut-être le prochain Moebius, mais il y a de fortes chances que vous ne le soyez pas… encore. Surtout si c’est la première fois que vous sortez un webcomic. Par conséquent, vous aurez besoin de conseils.
Laissez-moi expliquer ce que je veux dire avec un parallèle culinaire.
Vous venez de faire ce gâteau incroyable à la maison. Vous n’êtes pas cuisinier (encore), mais tout le monde autour de vous vous a dit que votre gâteau est incroyable, et que vous devriez le vendre en ligne pour que tout le monde puisse le goûter et reconnaître votre talent.
C’est ce que vous faites et…
- Vous découvrez soudain que tant qu’il n’y avait qu’un seul gâteau à faire de temps en temps tout allait bien, mais un gâteau chaque semaine ? Ce n’est pas beaucoup ?
- Votre qualité n’est pas constante : vous n’êtes pas capable de reproduire exactement le même gâteau et chaque fois vous obtenez une version légèrement différente… êtes-vous vraiment prêt à vendre des gâteaux basés sur cette recette ?
- Vous et vos proches aimez tellement ce gâteau… Mais les gens dehors sont méchants : vous recevez de très mauvaises critiques de quelques personnes et vous vous découragez.
- Votre gâteau est végétalien, mais les gens ne sont pas encore si attirés par ce concept. Vous voulez vraiment devenir populaire mais vous devez choisir : garder la recette fidèle à vos valeurs et condamner votre gâteau à ne jamais se vendre en dehors de sa niche, ou ajouter des œufs et devenir la prochaine célébrité de la cuisine.
Oui, je sais, cela fait beaucoup de gâteau à encaisser.
Tout ce que je viens de dire est inévitable quoi que vous fassiez.
Mais il y a quelque chose que vous pouvez faire avant que tout cela n’arrive : vous pouvez tendre la main à d’autres créateurs qui sont déjà passés par là.
Un réseau de personnes qui savent ce que c’est, un réseau de personnes qui ont beaucoup de points communs avec vous, un réseau qui sera là pour vous et qui marchera à vos côtés.
Dans l’univers de la bande dessinée, les connexions peuvent faire toute la différence.
Les artistes qui réussissent sont aussi des réseauteurs qui réussissent. quote
Avant de publier vos bandes dessinées, mais surtout après, veillez à trouver votre » maison » de la bande dessinée.
Vous avez beaucoup d’options :
https://www.facebook.com/groups/55344373484/?ref=bookmarks (webcomics)
https://www.facebook.com/groups/webcomicunderdogs/?ref=bookmarks (outsiders du webcomic)
https://www.facebook.com/groups/WomenCreatingComics/ (femmes qui créent… BD)
https://twitter.com/webcomicchat #WebcomicChat
https://twitter.com/comicartistchat #ComicArtistsUnite
https://twitter.com/WebComicConnect
Autres
Twitch : la plateforme est construite pour livestreamer des sessions de jeux vidéo et elle s’avère être un bon endroit pour les artistes pour livestreamer leur processus, rencontrer leurs lecteurs et se faire des amis.
Discord : Discord vous permet de rejoindre plusieurs chats de groupe de bédéistes. Certains créateurs construisent leurs propres serveurs pour accueillir des chats en direct avec leurs lecteurs (par exemple comme une récompense par palier pour leur Patreon). De manière générale, les différentes communautés semblent positives, mais l’interface utilisateur est un peu rébarbative et il faut s’y habituer. Vous pouvez commencer avec Webcomics Hub et évoluer à partir de là, en explorant différents canaux de webcomics (la meilleure façon de les découvrir est de demander aux autres utilisateurs des recommandations et c’est aussi une bonne façon de briser la glace).
Un couple d’autres Discords pour les artistes de webcomics:
https://discord.com/invite/Cahf3Ut
https://discord.gg/yqEYWfXJ
https://discordservers.com/server/730531384216649828
https://discordservers.com/server/341248157226762240
Reddit : beaucoup, beaucoup de forums dédiés aux comics et aux webcomics sur Reddit.
Voici juste une amorce:
https://www.reddit.com/r/webcomics/
https://www.reddit.com/r/comics/
L’ARTICLE SE POURSUIT DANS « COMMENT FAIRE » DES WEBCOMICS EN 2018 : PROMOTION
ON NE S’AMÉLIORE QUE LORSQU’ON PARTAGE LE PLAISIR
.